Columbia Theatre (New York City)
Adress |
701 Seventh Avenue, Manhattan, New York, New York, USA |
---|---|
Koordinater | Koordinater : |
Ägare | Columbia Amusement Company |
Kapacitet | 1 385 platser |
Konstruktion | |
Öppnad | 10 januari 1910 |
Stängd | 1928 |
Rivs | 2013 |
Arkitekt | William H. McElfatrick |
Columbia Theatre var en amerikansk burleskteater på Seventh Avenue vid norra änden av Times Square i Midtown Manhattan , New York City. Drivs av Columbia Amusement Company mellan 1910 och 1927 och specialiserade sig på "ren", familjeorienterad burlesk, liknande vaudeville. Många stjärnor i den legitima teatern eller filmer upptäcktes på Columbia. Med förlust av publik till bio och stockburlesk började ägarna erbjuda något mer riskabelt material från 1925. Teatern stängdes 1927, renoverades och öppnades igen 1930 som en biograf som heter Mayfair Theatre . Den gick igenom olika efterföljande ändringar och döptes senare om till DeMille Theatre . Ingenting finns kvar av teatern.
Byggnad
Det som skulle kallas "Home of Burlesque De Luxe" byggdes på det nordöstra hörnet av Seventh Avenue och 47th Street på Manhattan. Ett fotografi från maj 1909 innan bygget började visar att platsen var upptagen av typiska fyra- och femvåningsbyggnader i brunsten. Byggandet av Thompson-Starrett Co. tog sju månader från början av rivningen tills arbetet var klart. Byggnaden hade tio våningar ovan jord och var 39 meter (128 fot) hög. Det höll huvudkontoret för Columbia Amusement Company, eller Columbia Circuit, en av de största burleskbanorna.
Teatern designades av William H. McElfatrick och hade en kapacitet på 1 385. Det upptog bottenvåningarna i den nya kontorsbyggnaden. Inredningen var en form av Beaux Arts . Det fanns en väggmålning målad av Arthur Thomas ovanför prosceniumbågen som heter "Konstens gudinnor." Det fanns två balkonger, vilket var vanligt med teatrar designade av McElfatrick. Teatern var en av de första som hade ett ventilationssystem som delvis renade luften från tobaksrök.
Öppning
Columbia Amusement Company öppnade Columbia Theatre den 10 januari 1910. Invigningen var väl publicerad och besöktes av olika dignitärer. Invigningen deltog också av skådespelare och chefer från vaudeville-världen och legitim teater. Columbia Circuit var ledande i att erbjuda ren burlesk underhållning i familjestil som liknade vaudeville. Den största skillnaden var att burleskshower hade ett övergripande tema, en överföring från det gamla minstrelshowformatet , medan vaudeville var en serie osammanhängande individuella akter.
Columbia Theatre blev kretsens flaggskepp och har kallats ett "tempel för att städa burlesk". Trots detta fick Columbia inte långt efter öppnandet kritik för att kvinnor i köttfärgade strumpbyxor hade dykt upp på scenen. Kritikern George Jean Nathan var också föga imponerad, men av motsatt anledning. Han skrev om en annan teater och sa: "Till skillnad från den drabbade tonya Columbia Theatre uptown, förblir OS trogen de första principerna och ägnar sig inte, som i fallet med Columbia, åt femte klassens imitationer av tredje klassens Broadway-musikshower, men till rena, oförfalskade och hjärtvärmande gamla slå ner dem och dra ut dem burlesk..."
Visar
Den musikaliska komedin College Girl sattes upp på Columbia 1910. Fanny Brice var en av stjärnorna och uppmärksammades av Florenz Ziegfeld, Jr. Han lyckades få henne befriad från sitt kontrakt så att hon kunde synas i 1910 års Follies . Teaterns chefer, Cliff Gordon och Robert North , bestämde sig för att sätta upp en anpassning av The Merry Whirl för sommaren 1911. Showen hade varit på väg i flera månader. Broadway-versionen hade "sexton körflickor, åtta "ponnyer" och fyra "show"-tjejer, även sex körmän för att ge dem styrka." Alla bar utarbetade kostymer. Alexander's Ragtime Band av Irving Berlin , sjungs av James C. Morton och Frank F. Moore, var showens hitlåt.
Will Rogers dök upp på teatern och utförde sina reptrick. Joe E. Brown , en komiker, spelade i Columbia Theatre 1918 när han sågs av Henry Cort och erbjöd en roll i den framgångsrika Broadway-showen Listen, Lester . Detta lanserade Browns karriär på den legitima scenen. Clark och McCullough , tidigare vaudeville-spelare, öppnade som burleskstjärnor i Puss Puss på Columbia den 9 december 1918. År 1920 producerade James E. Cooper Folly Town , en burleskshow som var en av de första rasmässigt integrerade produktionerna i New York. En ren burlesk, innehöll den färgade Tennessee Ten med Florence Mills och komikerna Bert Lahr och Jack Haley . Den kostade över 20 000 dollar att producera, en enorm summa för den perioden, och öppnade på Columbia Theatre. Föreställningen fick entusiastiska recensioner. I juni 1920 höll Burlesque Club sin årliga förmån på Columbia Theatre, återigen med Tennessee Ten.
Jimmie Cooper's Revue, med vita och färgade rollbesättningar, öppnade på Columbia den 10 december 1923. De vita spelarna uppträdde i del 1 och de färgade spelarna i del 2. En recensent sa om den andra delen, "Vi har aldrig sett något som ändå i burlesk för att motsvara akten av dessa artister, individuellt eller kollektivt. Dessutom var det den bäst klädda färgade akt som vi har sett på någon scen. Varje tur applåderades väl. Will Rogers uppträdde på teatern i Red Pepper Recension , en hyllning till Columbia Burlesque Circuit, den 8 januari 1925. En afroamerikansk trupp öppnade på Columbia i juli 1925, inklusive ett jazzband med klarinettist Sidney Bechet . Andra spelare var Jerome Don Pasquall och Wellman Braud . Lucky Sambo (1925) var en annan produktion med en afroamerikansk skådespelare som var populär bland den vita publiken.
I mitten av 1920-talet visade biografer föreställningar som kombinerade film och liveunderhållning med biljettpriser som var lägre än någon burlesk show. Säsongen 1925 godkände Columbias president, Sam A. Scribner , borttagning av strumpbyxor och visning av tablåer av barbröstade kvinnor. Columbia fortsatte att förlora kunder till andra typer av underhållning och till mer explicita burlesketeatrar. Columbia Theatre stängde 1927.
Senare historia
Teatern såldes till Walter Reade 1928 för omvandling till en biograf. Arkitekten Thomas W. Lamb ersatte de två ursprungliga balkongerna med en enda balkong, och renoverade auditoriet i art déco- stil. I oktober 1930 öppnade biografen som Mayfair Theatre, som drivs av RKO Pictures . Brandt Theatres drev teatern 1950. I början av 1960-talet döptes den om till DeMille Theatre och blev en plats för visning av premium 70 mm-filmer med reserverade sittplatser. 1976 delades teatern upp i tre separata och mycket smala biografer och var känd som Embassy 2-3-4 Theatre fram till 1997, och sedan Embassy 1-2-3 Theatre tills den slutligen stängdes i början av 2000-talet. 2007 gjordes teatern om till en restaurang. I maj 2013 hade även detta stängt. Teatern hade blivit helt rensad så att platsen kunde röjas. En skyskrapa vid 20 Times Square byggdes på platsen och stod färdig 2019.
Källor
- "701 Seventh Avenue" . Emporis . Arkiverad från originalet den 7 juni 2014 . Hämtad 2014-06-07 .
- Allen, Robert Clyde (1991). Horrible Prettiness: Burlesque and American Culture . Univ of North Carolina Press. ISBN 978-0-8078-4316-1 . Hämtad 2014-05-14 .
- Bockmann, Rich (9 december 2019). "Långiveren utestänger Maefields miljarddollar Times Square-projekt" . The Real Deal . Hämtad 21 januari 2020 .
- Chilton, John (1996). Sidney Bechet: The Wizard of Jazz . Da Capo Press. ISBN 978-0-306-80678-0 . Hämtad 2014-06-06 .
- "Columbia Theatre" . New York Tours av Gary . 31 augusti 2013 . Hämtad 2014-06-07 .
- "Columbia Theatre" . Museum of the City of New York . Hämtad 2014-05-14 .
- Corio, Ann; DiMona, Joseph (2012-05-01). Det här var burleskt . Premier Digital Publishing. ISBN 978-1-937957-72-8 .
- Egan, Bill (2004-01-01). Florence Mills: Harlem Jazz Queen . Fågelskrämma Press. sid. 50 . ISBN 978-0-8108-5007-1 . Hämtad 2014-06-06 .
- Gabel, William (2013). "Ambassad 1,2,3 Teater" . Cinema Treasures . Hämtad 2014-06-06 .
- Gewirtz, Arthur; Kolb, James J. (2004). Art, Glitter, and Glitz: Mainstream-dramatiker och populär teater i 1920-talets Amerika . Greenwood Publishing Group. ISBN 978-0-313-32467-3 . Hämtad 2014-06-06 .
- Goldman, Herbert G. (1992). Fanny Brice . Oxford University Press. sid. 41 . ISBN 978-0-19-535901-5 . Hämtad 2014-06-06 .
- Hamm, Charles (1997-01-31). Irving Berlin: Songs from the Melting Pot: The Formative Years, 1907-1914 . Oxford University Press. sid. 125 . ISBN 978-0-19-536114-8 . Hämtad 2014-06-06 .
- Hanson, Nils (2011-09-01). Lillian Lorraine: The Life and Times of a Ziegfeld Diva . McFarland. ISBN 978-0-7864-8935-0 . Hämtad 2014-06-06 .
- Lemke, Sieglinde (1998-03-31). Primitivistisk modernism: svart kultur och den transatlantiska modernismens ursprung . Oxford University Press. ISBN 978-0-19-534454-7 . Hämtad 2014-06-06 .
- Nathan, George Jean (1971). Materia, Critica: New Introd. av Charles Angoff . Fairleigh Dickinson Univ Press. ISBN 978-0-8386-7966-1 . Hämtad 2014-06-06 .
- Robinson, Ray (1996-03-21). Amerikanskt original: A Life of Will Rogers . Oxford University Press, USA. sid. 65 . ISBN 978-0-19-535866-7 . Hämtad 2014-06-06 .
- Rogers, Will (2005-09-28). The Papers of Will Rogers: From the Broadway scene to the national scene, september 1915-juli 1928 . University of Oklahoma Press. ISBN 978-0-8061-3704-9 . Hämtad 2014-06-06 .
- Sampson, Henry T. (2013-10-30). Blacks in Blackface: A Sourcebook on Early Black Musical Shows . Fågelskrämma Press. ISBN 978-0-8108-8351-2 . Hämtad 2014-06-06 .
- Slide, Anthony (1998-01-01). Excentrics of Comedy . Fågelskrämma Press. ISBN 978-0-8108-3534-4 . Hämtad 2014-06-06 .
- Taylor, William R. (1991-11-26). Inventing Times Square: Commerce and Culture at the Crossroads of the World . Russell Sage Foundation. ISBN 978-1-61044-527-6 . Hämtad 2014-06-06 .
- "Thompson-Starret-företag (annons)" . New York Times . 18 maj 1911. sid. 4 . Hämtad 2014-06-07 .
- Wagenknecht, Edward (1982). Amerikansk profil, 1900–1909 . Univ of Massachusetts Press. sid. 268 . ISBN 0-87023-351-3 . Hämtad 2014-05-14 .
externa länkar
- Fotografi: "Columbia Amusement Co. Building, ca 1917, digitalt ID: 709811f" . NYPL Digital Gallery .
- Foto: Columbia Amusement Co. Building , 1917. Museum of the City of New York, Digital ID: 2000.52.99.