Chris Mosdell

Chris Mosdell
Mosdell in 2000
Mosdell år 2000
Bakgrundsinformation
Födelse namn Christopher John Mosdell
Född
( 1949-11-09 ) 9 november 1949 (73 år) Gainsborough, Lincolnshire , England
Yrke(n) Textförfattare, kompositör, poet, författare
Antal aktiva år 1976 – nutid
Etiketter Sony Music Japan
Hemsida chrismosdell .com

Christopher John Mosdell (född 9 november 1949) är en brittisk textförfattare, poet, författare, kompositör, sångare och illustratör baserad i Tokyo, Japan och New York City, USA.

Han har samarbetat med ett brett spektrum av musiker och artister, även om han är särskilt känd för sitt arbete med Yellow Magic Orchestra och poeten Shuntarō Tanikawa . Hans interaktiva audiovisuella album Equasian , med ett experiment med "VISIC" (visuell musik), smälte ihop hans vetenskapliga bakgrund till en musikalisk ram, och hans Oracles of Distraction , en uppsättning poetiska kort satta till musikaliska koordinater, utökade hans lyriska formspråk ytterligare. .

Han har skrivit texter till Sarah Brightman och Boy George ; skrev texter tillsammans med Michael Jackson , fick sitt arbete täckt av Eric Clapton , arbetade med den västafrikanska koraspelaren Toumani Diabaté och kalligrafikonstnären Juichi Yoshikawa ; och skrev versdansdramat Amaterasu, the Resurrection of Radiance , som framfördes med City Ballet of London på Theatre Royal, Drury Lane (2001).

Som "Mozz" har Mosdell även släppt en serie prisbelönta barnböcker, som han också illustrerar.

En film om hans liv med titeln "Ink Music: In the Land of the Hundred-Tongued Lyricist", med intervjuer med många av hans medarbetare och inspelad i Japan och USA, släpptes 2009. Dokumentären nämner honom som " Lafcadio Hearn of Lyrics" , beskriver långvarig samarbetspartner Ryuichi Sakamoto sin tolkning av hur Mosdell skapar sina varierande verk; "När jag läser hans texter ser jag honom i ett kemilaboratorium på gymnasiet, göra molotovcocktails - hans ögon klara, blå och väldigt klara."

Biografi

Tidigt lyriskt liv

Mosdell föddes i Gainsborough , England och växte upp i norra Wales men lämnade London för Tokyo 1976 efter att ha avslutat en BSc (specialiserad i mikrobiologi) från University of Nottingham och avbrutit en magisterexamen i patologi vid University of Exeter efter att ha insett sin vetenskapliga lutningar stod i strid med hans poetiska intressen. När han kom till Japan blev han manusförfattare för NHK , åtskilliga radioprogram, reporter för Radio Free Europe och läsare av BBC World Service radionyheter. Hans pjäser The Sound Seller (1977) och The Star Polisher (1978) producerades båda för NHK och hans samlade tv-manus, Laugh Out Loud (Asahi Publishing), publicerades 1979 – en utgåva som fortfarande är en populär text på japanska universitet i dag.

1977 kom en serie av Mosdells dikter, publicerade i Japan Times , till kännedom av den dåvarande trummisen för Sadistic Mika Band , Yukihiro Takahashi . Takahashi bad om att få använda dikterna som den lyriska basen för popsångaren Rajie , vars album han producerade.

Kort därefter upplöstes Sadistic Mika Band och några av de återstående medlemmarna, inklusive Takahashi, bildade Sadistics som en uppföljning. Mosdell skrev texterna till "Crazy Kimono Kids" och "Tokyo Taste" för deras Sadistics -album (1977).

Mainstream framgång

Takahashi fortsatte att vara en viktig samarbetspartner för Mosdell och bjöd in honom att delta som textförfattare i hans nästa musikaliska satsning, Yellow Magic Orchestra (YMO), som skulle gå vidare till stora framgångar inte bara i Japan, utan vara en av få japanska akter att bli känd utomlands som inflytelserika innovatörer inom området populär elektronisk musik. De hjälpte till att pionjära synthpop och ambient house , hjälpte till att inleda electronica , förutsåg beats och ljud från elektromusik , lade grunden för samtida J-pop och bidrog till utvecklingen av house , techno och hiphop .

Mosdells mest kända YMO-låtar inkluderar " Behind the Mask ", "Solid State Survivor", "Nice Age", "Insomnia", "La Femme Chinoise" och "Citizens of Science", från albumen Yellow Magic Orchestra (1978) , Solid State Survivor (1979) och ×∞ Multiplies (1980) – texter som föreställer en socialt inert värld, digitaliserad och opersonlig, och kontrollerad av en kraftfull dold auktoritet i ett landskap, huvudsakligen japanskt, men färgat av kinesiska motiv.

YMOs popularitet och internationella inflytande gjorde Mosdell till en eftertraktad textförfattare för andra japanska inspelningsartister, samt fortsatte som den centrala textförfattaren för Yellow Magic Orchestras livealbum Public Pressure (1982). Under denna tid skrev Mosdell topplistor för andra artister, inklusive bland många andra Sandii and the Sunsetz , Sheena & The Rokkets och Imitation.

Mosdell fortsatte sin vänskap och sitt samarbete med låtskrivarna bakom YMO och arbetade också med dessa artister på deras soloarbete, och skrev huvuddelen av texterna till Yukihiro Takahashis Murdered by the Music solo-LP och synthpopklubbsingeln "War Head" med Ryuichi Sakamoto . "War Head", som ursprungligen hette "Night Boys Pick Up Some Heat", skrevs för öppningen av nattklubben Roppongi Lexington Queen , men var så favoriserad av Sakamoto att han remixade den, med Mosdell framförde sång för första gången sedan YMO:s " Citizens of Science", i en lyrisk rap -stil.

Bredden av Mosdells lyriska experiment under denna period ledde till hans första soloinspelning. Detta resulterade i albumet Equasian från 1982, med dess användning av globala etniska ljud som gick före världsmusikens popularitet . Det var också den första av Mosdells ansträngningar att använda hans visuella lyriska och kompositionsteknik, VISIC, som han använde som kompositionsbas för många andra musikaliska verk. Equasian visades upp som en audiovisuell/multimediaupplevelse genom liveframträdanden och en VISIC-utställning på Gallery Harajuku i Tokyo. Trots allt experimenterande och relativa oklarhet har skivans relevans och popularitet fortsatt upp genom den senaste tiden, och återutgivits som ett gate-fold, fullfärgs CD-paket av Sony 2003.

Internationella samarbeten

Under en period av ökande internationella samarbeten reste Mosdell till Los Angeles för att arbeta med popsångaren Boy George . De arbetade tillsammans på två singelklipp ("Fireboy Meets His Match" och "All Prayers are Answered") för en japansk shōchū -tv-reklam som, även om den släpptes i några veckor, plötsligt drogs tillbaka efter att sångaren borstat med heroin.

I samma stad spelade popsångaren Michael Jackson in en cover av YMO:s "Behind the Mask" för inkludering på hans Thriller -album från 1982. Producenten Quincy Jones hade hört Yellow Magic Orchestra-versionen på en resa till Japan och spelade den för Jackson, som bestämde sig för att förvandla den från en elektropop-låt till en dans-funk-version, med ytterligare texter av Jackson. Mosdell har sagt om samarbetet, "när Michael Jackson tog det, gjorde det det till en kärlekssång om en kvinna. Det var en helt annan utgångspunkt för mig, jag pratade om ett väldigt opersonligt, socialt kontrollerat samhälle, en framtida teknisk era , och masken representerade det där orörliga, känslolösa tillståndet. Men hej, jag lät honom få det där." En överenskommelse om att dela royalties lika mellan Sakamoto, Mosdell och Jackson gick sönder när ledningen för Yellow Magic Orchestra var oense och det förhindrade att låten släpptes på Jacksons sjätte studioalbum, Thriller , och förblev outgiven i över 25 år .

Michael Jackson -versionen av låten " Behind The Mask " fick sin officiella release den 10 december 2010, som det nionde spåret på det postuma albumet, Michael . Det beskrevs av Time magazine som "Michaels finaste ögonblick" och av NME som "något anmärkningsvärt... en absolut uppenbarelse... faktiskt lysande."

Mosdell-Sakamoto-Jackson-versionen plockades senare upp av Jacksons keyboardist Greg Phillinganes för hans album Pulse från 1984 och av Eric Clapton för hans augustialbum , släppt 1986.

"Sticky Music", var en annan internationell hitlistsuccé för Mosdell, framförd av Sandii and the Sunsetz , när den steg till nummer 3 på Australiens topp 40 poplista 1983. Hans texter hittills publicerades i Ink Music: The Collected Lyrics of Chris Mosdell .

Hans popularitet som en Tokyo-baserad engelsk författare ledde också till att han skrev för många japanska tv-reklamer, ofta i samarbete med den tidigare sadistiska huvudsångaren och gitarristen Kazuhiko Katō .

Under denna tid slog han sig återigen ihop med Yukihiro Takahashi för att skriva låtar till albumen Ego (1988) och Broadcast from Heaven (1990).

År 2003 spelade Sarah Brightman in låten When Firebirds Sing, en opera som utspelar sig i det antika Japan och ingår på hennes album Harem . Låten beställdes för den populära PlayStation 2 -mjukvaran Tengai Makyo III (2004). Själva texten skildrar berättelsen om älskare från Land of Curved Fire och Sea of ​​Desires, som symboliseras av eldfåglar, deras vingar sammanflätade, som kretsar odödligt i en himmelsbana.

2008 slog Chris sig ihop med långvarig samarbetspartner Kazuhiko Katō för ett nytt glamrockband, Vitamin Q, och släppte ett album "Vitamin Q featuring ANZA". Chris Mosdell öppnade showen för deras debut liveframträdande på Shibuya AX .

2009 reste Mosdell till Machu Picchu och Titicacasjön , Peru , för att besöka platser i anslutning till hans Fingerprints of the Gods installationssoundtrack, och vidare till Santiago , Chile för att träffa den tyske kompositören Uwe Schmidt (Atom™), som hade täckt flera av Mosdells låtar på hans Senor Coconut Yellow Fever! album. Mötet ledde till ett samarbete på Schmidt och Masaki Sakamotos album Alien Symphony (2010) med textförfattaren som skrev låten 5.17 Minutes med Miss Eternity.

2010 började Mosdell arbeta med fotografen Yuriko Takagi på en bearbetning av den japanska poesiantologin från 1000-talet Hyakunin Isshu (Hundra dikter av hundra poeter), och producerade en ny "Shibuya-version". Baserat på den ursprungliga antologins omvandling på 1400-talet till ett kortspel, som traditionellt spelades i Japan på nyårsdagen, valde denna nya tvåspråkiga fotografiska/versutgåva ut hundra medborgare från Shibuyas gator med Mosdell som transkriberade rösterna från dessa "samtida poeter". " till ett modernt formspråk.

Låten släpptes som singel den 21 februari 2011 och musikvideon släpptes den 14 juni. PV innehåller en samling av hundratals fanmeddelanden som sjunger spåret Chris ursprungligen skrev med Yellow Magic Orchestra .

2012 skrev han Swan Song för Coppe 's Rays USB- och CD-box-släpp, Cinderella City för den kvinnliga rockgitarristen Risus album Bright-Eyed and Bushy-Tailed och Our Children's Rainsong för sångaren/kompositören Akino Arai – en låt som beställdes speciellt. att dokumentera den atmosfäriska strålningsföroreningen efter kärnkraftskatastrofen i Fukushima Daiichi .

2014, i fortsatt låtskrivarsamarbete med gitarristen Makoto Ayukawa från Sheena & The Rokkets , skrev Mosdell titelspåret till gruppens senaste album Rokket Ride , tillsammans med låten Rock Fox . Han arbetade också återigen med Uwe Schmidt (Atom™) för att skriva Beethoven i Antennae , en låt till Coppes kommande album.

För att fira hundraårsdagen av Igor Stravinskys The Rite of Spring fick Mosdell i uppdrag att skriva den poetiska behandlingen och scenariot för Kyoto International Performing Arts Festival 2014. Framförd av ensemblen Enso Watt, och komponerad och dirigerad av Yannick Paget från Kansai City Philharmonic Orchestra, en "Rite of Summer" och "Rite of Autumn" hölls i Kyotos Urban Guild. För att fullborda riternas cykel är två ytterligare föreställningar planerade till 2015.

Den 18 november 2022 inledde releasen av både Michael Jacksons förväntade Thriller_40 , med Mosdell medförfattare av demoinspelningen av " Behind_the_Mask_(song) ", samt en oberoende producerad spoken word- inspelning i samarbete med E23, med titeln Consumed Av Ecstatic Cargoes.

Alternativa lyriska landskap

Mosdell-ord användes i alternativa former när han skrev texten till Shake the Whole World to Its Foundations, ett verk som har utvecklats från en blandad japansk-västerländsk orkestermiljö till en elektronisk technoversion . Den publicerades så småningom i sin helhet i bokform 2001 (Shichosha), tillsammans med verk av den experimentella kalligrafikonstnären Joichi Yoshikawa. Dess första version skrevs dock för att återspegla det rytmiska inflytandet från den afrikanska kontinenten och spelades in av den västafrikanska koraspelaren Toumani Diabate 1992 för albumet "Shake the Whole World to Its Foundations" . Mosdell skrev en serie sånger (som slutligen uppgick till tusen) baserade på Ainus muntliga poesi, där han, istället för att ha en fast lyrisk bas till en sång, kunde doppa i en pool av "sånger" och välja de som gynnades för kompositionen – detta leder så småningom till oändliga lyriska variationer inom ett fast musikformat.

Genom att fortsätta denna metod för lyrisk komposition startade Mosdell soloprojektet, Squawk: The Song of the Violinnet , men efter den ekonomiska nedgången för Smokey Studios i Ginza distribuerades ingen av de inspelade låtarna någonsin. Men ansträngningen resulterade i Mosdells samarbete med de amerikanska artisterna Jore Park och Wylci Fables, som producerade enorma "fågelhuvudpojkar" som skildrade karaktärerna. Med hjälp av en målningsteknik som liknar batik men på vaxat japanskt washipapper skapades stora målade glasliknande konstverk – en metod som skulle användas i Mosdells nästa projekt. 1988 samarbetade Mosdell med poeten Shuntarō Tanikawa på en kortlek med 77 kort i omikuji -spådomstraditionen med Shinto -helgedomar. The Oracles of Distraction, liknar i stil Brian Enos Oblique Strategies ; men snarare än att vara instruerande är de avsedda att distrahera läsaren med bilder och ljud bredvid varandra. Mosdell skrev en "distraktiv" dikt för varje "orakel" på engelska, medan Tanikawa skrev baksidan på japanska. Jore Park och Wylci Fables skapade tillhörande 77 washi -målade paneler. Musikern Yu Imai arbetade sedan tillsammans med andra studioartister med Mosdell för att skapa 77 ljudskisser med Mosdells VISIC-kompositionsmetod. Insatserna kombinerades till en CD-box med text, ljud och visuella bilder avsedda att användas tillsammans. Användare instruerades att slumpmässigt välja ett numrerat kort att läsa och titta på, och att samtidigt spela CD-spåret med samma nummer.

Medan Mosdell flyttade till Paris och pendlade till Japan, presenterades The Oracles of Distraction på Laforet Museum i Harajuku , Tokyo. Sony utvecklade ett ljudsystem som gör det möjligt för besökare att bära trådlösa hörlurar och gå under rörelseutlösta baldakiner som skickar slumpmässiga val av ljud till hörlurarna för att ackompanjera textvalen som markerats på höga, upplysta målningar av Park and Fables. Museet var designat som en shinto- helgedom, med skötare klädda i traditionella regalier, och besökarna valde sitt eget personliga orakel bland 77 olika entrébiljetter.

Tokyos bläck

1988 Mosdells LAA. . . The Dangerous Opera Begins publicerades (Soseisha) – en berättande dikt i sju akter med en teatralisk struktur. Influerad av den japanska poeten Yoshimasu Gozo och hans skrivteknik när hon gick, såg Mosdell för sig en spektakulär primadonna , klädd i enorma excentriska huvudbonader, vars röst förändrades för varje ny outfit hon dök upp i. Gozo skrev att Mosdells verk var "The Ink of Tokyo – vackert, vackert, denna ande, detta hav."

1989 publicerades Writing the Riot Act in the Illiterate Hour: New and Selected Lyrics (Shichosha) – en upplaga med ytterligare dikter från fem japanska poeter ( Shuntarō Tanikawa , Yoshimasu Gozo, Kazuko Shiraishi , Hiromi Ito och Makoto Oka) som gav sina egna personliga poetiska tolkningar av Mosdells texter.

Han fick också i uppdrag att skriva temasången för Japans socialdemokratiska parti för det politiska valet 1990, vilket resulterade i singeln "One World", ett ensemblestycke med ett urval av sångare och sessionsmusiker.

Anime och visuella tolkningar

I början av 1990-talet inledde Mosdell samarbeten med anime soundtrack med kompositören Yoko Kanno . Deras partnerskap resulterade i låtar till soundtracken till Ghost in the Shell , Gundam , Cowboy Bebop , RahXephon och Wolf's Rain . Tillsammans skrev de också "Dreams in a Pie" för mjukvaruspelet Napple Tale och arbetade på låtar ("Another Grey Day in the Big Blue World" och "Kingfisher Girl") för Maaya Sakamoto , en röstskådespelerska och sångerska för anime.

Mosdell samarbetade igen med kalligrafikonstnären Juichi Yoshikawa och producerade en tvåspråkig publikation, The Erotic Odes: A Pillow Book . Erotiska shunga- träsnitt användes för att belysa de 48 (antalet sexuella positioner i det traditionella japanska samhället) haikuliknande dikter, liksom nya skapelser av Yoshikawa. Shuntarō Tanikawa översatte tillsammans med Rie Terada dikterna och själva shungan valdes ut från en samling av Tanikawas far Tetsuzō Tanikawa . Fullfärgsutgåvan, som ursprungligen publicerades av Libroport 1997, återutgavs 2008 av Seigensha. Yoshikawa och Mosdell samarbetade vidare i fulltexttryckningen av Shake the Whole World to Its Foundations .

Mosdell fortsatte att skriva texter till filmljudspår och skrev sedan "Från ruinerna av din vackra kropp" för temalåten till Marc Rigaudis anpassning av sin novell, "She Was So Pretty" . Filmen med Nana Okumura, tidigare Miss Universe Japan 1998, och handlade om mobbning i japanska skolor.

2009 släppte den japanska holografiska artisten Hatsune Miku 'Hatsune Miku Orchestra', med coverversioner av Mosdells låtar 'La Femme Chinoise', 'Behind The Mask' och 'Nice Age'.

Installation och liveframträdande

Graham Hancock presenterade i sin bok Fingerprints of the Gods . Genom att använda gallerimiljön ännu en gång såg projektet den skalade rekreationen av Stonehenge , Machu Picchu och den stora pyramiden i Giza , bland många andra monument, i en installationsmiljö. Det underströks av vad Art Director Kevin Hamilton myntade "ljuddikter", som ljudmässigt återskapade topphändelser inom tidslinjen, såsom en apacheindian som läser en bibel och uppgick till ett ovanligt ljudprojekt för en textförfattare. Den visades i Tokyo och Osaka , och återigen parades Mosdell med den mångårige musikaliska samarbetspartnern Yu Imai.

År 2000 bjöds Mosdell in av Institutet för Tagore Studies and Research vid Visva-Bharati University ( Santiniketan , Västbengalen) för en sex månader lång vistelse på Indiens "Abode of Peace", inrättad av Rabindranath Tagore som en experimentskola för litteratur och dans . Mosdell uppträdde och skrev under förtrollningen av den frodiga och färgstarka miljön en ny serie dikter baserade på Krishnas 108 namn och Upanisadernas tredelade mystiska yttrande . Med titeln Thirty-Three Billion Songs on the Road of Reincarnations: The Santiniketan Sutra (efter antalet gudar i det hinduiska panteonet), står verket i skarp kontrast till hans produktion i Tokyo, dämpat och lugnt. Boken publicerades av Sahitya Akademi , Indiens National Academy of Letters 2008.

Nästa år flyttade Mosdell sitt sekundära hem från Paris till Boulder, Colorado , och började en serie spoken word- föreställningar som resulterade i att han tilldelades det stora priset för poesi vid Colorado Festival of Literature, och ett distributionsavtal för att sammanställa hans lyriska arbetar till en ny publikation, Splatterhead (Emerson's Eye, 2000). Mosdell utökade formatet för poesiläsningen till att inkludera live-ljud/videomixning med bildkonstnären David Fodel och techno-DJ E23, och turnerade i olika städer under 2001 med sin "tungtrumma delirium"-ensemble, Splatterhead & The Oblivion Brotherhood. Trion släppte senare en technoversion av "Shake The World" som singel för den politiskt inspirerade elektroniska musiksamlingen Polyphonic Voices of Digital Dissent .

När han återvände till Tokyo var Mosdell en av hundra lokala konstnärer som inbjöds att bidra med artefakter till Millennium Time Capsule, ett evenemang som hölls på Laforet Museum , Harajuku . Varje konstnär fick en tidskapsel och ombads att i den placera representationer av deras verk som bäst skildrade staden Tokyo vid 1900-talets början. Mosdell valde sina anteckningsböcker, med sida efter sida med tätskrivna beskrivningar av hans östra odyssé, och ett urval av pennorna som han hade använt för många lyriska projekt, inklusive en penna präglad med en utomjording som han skrev sin serie Thrills in Voidville med , och hans "nakna spets", en penna ristad i figuren av en kvinna som han använde när han komponerade The Erotic Odes .

Mosdell fick i uppdrag att skriva scenariet för en uppdaterad anglo-japansk variant av det antika japanska eposet, Amaterasu . Med titeln The Sun Goddess: The Resurrection of Radiance , framfördes det maskerade dansdramat som en del av firandet av "Japan Year in Britain", på Theatre Royal Drury Lane 26–28 maj 2001. I samarbete med designern/regissören Tomio Mohri, koreografen Cathy Marston och City Ballet of London , taiko -trummisen Miyuki Ikeda, modellen/skådespelerskan Sayako Yamaguchi och kompositören Kazuhiko Katō (av Sadistic Mika Band ), pjäsen skildrar ursprunget till musik och dans. Skrivet på blank vers med en brittisk skådespelare av Shakespeares skådespelare, använde den tekniker från det traditionella stadiet av kabuki till innovativ koreografi, och smälte in i scensättningen andra aspekter av samtida media.

År 2006, för att sammanfalla med publiceringen av City of Song , hans episka skildring av karaktärer från Tokyos tjugotre ku eller församlingar, hade Mosdell uppdaterat sina spoken word -framträdanden till att inkludera en komplett blandad kulturensemble, The Incendiary Orchestra . Med kotokompositören /utövaren Michiyo Yagi , violinisten Edgar Kautzner, tablaspelaren Andy Matzukami och översättaren Rie Terada, hölls liveframträdanden på olika platser runt Tokyo och spelades in på video som en del av en dokumentär om Mosdells konstnärliga historia, med titeln Ink Music: In the Land of the Hundred-Tongued Lyricist , planerad att släppas 2009.

2015 var det 70:e året sedan atombomberna släpptes över Hiroshima och Nagasaki , och för att fira tragedin skrev Mosdell och framförde sin dikt "The Flame of the Golden Flower" vid evenemang vid Atomic Bomb Dome i Hiroshima, Chion-in Temple i Kyoto och Zojo-ji- templet i Tokyo. Evenemanget, organiserat av "Earth Caravan 2015", ett globalt fredsinitiativ, var att föra en låga, som ursprungligen tändes från atombombsbränderna, till städer som berörs av krigets fasor. Dikten har översatts till sju språk och lästes i hela Europa på lågans resa till dess slutdestination Jerusalem .

Ink Music: The Movie

En film om Chris Mosdells liv, med titeln "Ink Music: In the Land of the Hundred-Tongued Lyricist" släpptes 2009. Den producerades av Denvers Brian Comerford, en frivillig producent på KGNU radio som har drivit programmet Electronic Air sedan dess. 1995. Comerford sa om produktionen, "Han har arbetat med vem som är vem av alla dessa stora namn i japansk popkultur, från musikscenen till kalligrafiartister till modedesigners till regissörer till det största sändningsföretaget... alla i Japan vet hans arbete, och ändå vet ingen där vem han är."

Hellängdsfilmen innehåller intervjuer med Mosdell, Ryuichi Sakamoto , Shuntarō Tanikawa , Yukihiro Takahashi , Yoko Kanno , animesångerskan Maaya Sakamoto , kalligrafikonstnären Junichi Yoshikawa och andra, och debuterade på filmfestivalen South by Southwest i Austin, Texas , i mars. 2009.

Poesiböcker för barn: Mozz

Under smeknamnet "Mozz" har Mosdell producerat en serie om tre böcker under Goofy Guru Publishing, baserat i Boulder, Colorado. Mosdell har beskrivit böckerna som sitt "alter ego, för att balansera ut sin tunga, abstrakta, psykedeliska och ofta obskyra poesi." Böckerna har beskrivits av The Japan Times som Spike Milligan- liknande.

Tre böcker har släppts hittills, helt illustrerade och skrivna av Mosdell, The Pearls of Wisdumb (2003), In Search of the Holey Whale (2008) och A Fork in the Road (2010). De tre kompilerades till en box som heter Utter Mozzsense (2010).

Alla tre har vunnit priser. The Pearls of Wisdumb vann en EVVY Awards för bästa humor, medan A Fork in the Road vann USA Book News "Best Books 2010" Award for Humor. In Search of the Holey Whale vann guldpristagaren av Moonbeam Children's Book Award för poesi.

Utvald diskografi

Textförfattare, Yellow Magic Orchestra

Textförfattare, Yukihiro Takahashi

  • "Blue Color Worker" ( Mördad av musiken , 1980)
  • "The Core of Eden" ( Mördad av musiken , 1980)
  • "Mördad av musiken" ( Mördad av musiken , 1980)
  • "Radioactivist" ( Mördad av musiken , 1980)
  • "School of Thought" ( Mördad av musiken , 1980)
  • "Drip Dry Eyes" ( Neuromantic , 1981)
  • "Erotic" ( Ego , 1988)
  • "Ja" ( Ego , 1988)
  • "Forever Bursting into Flame" ( Broadcast From Heaven , 1990)
  • "The Sensual Object Dance" ( sändning från himlen , 1990)
  • "360 grader" ( sändning från himlen , 1990)

Textförfattare, Ryuichi Sakamoto

  • "Behind the Mask" ( Behind the Mask , 1980)
  • "War Head" ( WAR HEAD , 1980), ( fältarbete – Ryuichi Sakamoto Collection: 1981–1987 , 1987)
  • "Lexington Queen" [aka "Night Boys Pick Up Some Heat"] ( WAR HEAD , 1980), ( The Arrangement , 1981)

Textförfattare, Eric Clapton

Textförfattare, Sarah Brightman

  • "When Firebirds Cry" ( Harem , 2003)

Textförfattare, Sandii and the Sunsetz

  • "Idol Era" ( Eating Pleasure , 1980)
  • "Zoot Kook" ( Eating Pleasure , 1980)
  • "Bongazuna" ( Heat Scale , 1981)
  • "The Eve of Adam" ( Heat Scale , 1981)
  • "Heat Scale" ( Heat Scale , 1981)
  • "Invandrarnas drömmar" ( Immigrants , 1982)
  • "Sticky Music" ( Sticky Music 7" , 1983)
  • "Drip Dry Eyes" ( Viva Lava Liva , 1984)

Textförfattare, Sheena & The Rokkets

  • "Stiff Lips" ( Sheena & The Rokkets , 1979)
  • "Radio Junk" ( Synkuu Pack , 1979)
  • "Dead Guitar" ( Channel Good , 1980)
  • "Japanic" (Japanik, 2008)
  • "Planet Guitar" (Japanik, 2008)

Textförfattare, Maaya Sakamoto

Solo

  • Equasian (1982 Alfa / 2003 Sony)
  • The Oracles of Distraction (1988 Midi Records)
  • Fingerprints of the Gods (2002 Consipio)

Vokalist

  • "Medborgare av vetenskap" (YMO, Multiplies )
  • "War Head" (Ryuichi Sakamoto, Solo Works )
  • "Shake the World" (Splatterhead & The Oblivion Brotherhood, Polyphonic Voices of Digital Dissenter )

Filmpoängtexter

Utvalda publikationer

  • Laugh Out Loud (Asahi Publishing, 1979)
  • Ink Music: The Collected Lyrics of Chris Mosdell (Ink Music Inc., 1985)
  • LAA . . . The Dangerous Opera Begins (Soseisha, 1988)
  • Writing the Riot Act in the Illiterate Hour: New and Selected Lyrics med Shuntarō Tanikawa , Yoshimasu Gozo, Kazuko Shiraishi , Hiromi Ito och Makoto Oka (Shichosha, 1989)
  • Distraktionens orakel med Shuntarō Tanikawa (Seidosha, 1991)
  • Skaka hela världen till dess grunder med Juichi Yoshikawa (kalligrafi) och Rie Terada (översättare) (Shichosha Publishing, 2001)
  • Splatterhead: The Songlines of Chris Mosdell (Emerson's Eye, 2001)
  • City of Song: The Incendiary Arias (Edokko Editions, 2006)
  • Trettiotre miljarder sånger på reinkarnationernas väg: The Santiniketan Sutra (Sahitya Akademi, 2008)
  • The Erotic Odes: A Pillow Book med Juichi Yoshikawa (kalligrafi) och Shuntarō Tanikawa och Rie Terada (översättare) (Seigensha, 2008)
  • The Kantocles: Songs from the Atomic Aisles (Edokko Editions 2013)
  • The City That Silk Built: The Courier Collection (Shinhyoron 2014)
  • The Radicals: A Nation's Ideogrammic Anthems (Edokko Editions 2019)

Utmärkelser

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Chris_Mosdell&oldid=1137936651 "