Charles Dibdin

För hans son, den engelske dramatikern, kompositören, författaren och teaterinnehavaren, se Charles Dibdin (den yngre) .

Charles Dibdin , 1799, av Thomas Phillips (död 1845), olja på duk

Charles Dibdin (före 4 mars 1745 – 25 juli 1814) var en engelsk kompositör, musiker, dramatiker, romanförfattare, sångare och skådespelare. Med över 600 låtar i sitt namn, för många av vilka han skrev både texter och musik och framförde dem själv, var han på sin tid den mest produktiva engelska singer-songwritern. Han är mest känd som kompositören av "Tom Bowling", en av hans många sjösånger, som ofta medverkar på Last Night of the Proms . Han skrev också ett 30-tal dramatiska stycken, inklusive operorna The Waterman (1774) och The Quaker (1775), och flera romaner, memoarer och historier. Hans verk beundrades av Haydn och Beethoven .

Liv och karriär

Tidigt liv och tidiga framgångar

Sonen till en silversmed, Dibdin, döptes privat den 4 mars 1745 i Southampton och beskrivs ofta som det yngsta barnet på arton som föddes av en 50-årig mor. Hans föräldrar, som ämnade honom för prästerskapet, skickade Dibdin till Winchester College , men hans kärlek till musik avledde snart hans tankar från prästerskapet. Han hade "en anmärkningsvärt bra röst" i unga år och var efterfrågad för konserter redan som pojke. Anthems komponerades för honom av Mr Kent och hans efterträdare Mr Fussell, organister i Winchester Cathedral , där han var korist mellan 1756 och 1759. Han reste till London vid femton års ålder på sin brors inbjudan och anställdes först med att stämma cembalo i ett musiklager i Cheapside . Genom Mr Berenger introducerades han för John Rich (som han blev en favorit av) och John Beard , och efter att ha blivit beroende av teater, blev han snart en sjungande skådespelare på Theatre Royal, Covent Garden . Eftersom hans röst ännu inte var fast, trodde Rich att han skulle bli bas, och markerade pantomimrollerna som Richard Leveridge åt honom. Dibdin höll tillbaka från denna väg, men gjorde det bästa av sina introduktioner: när Rich dog 1761 och Beard efterträdde honom som chef och delägare uppstod nya möjligheter. [ citat behövs ]

Med Beards uppmuntran skrev Dibdin sitt första verk, både ord och musik av The Shepherd's Artifice , en operett i två akter, som producerades som Dibdins förmån i Covent Garden den 21 maj 1762 och upprepades 1763. Som skådespelare hade Dibdin ständiga möjligheter för att studera Garricks framträdanden och blev vän med sina medarbetare, särskilt hans sufflare, som kunde minnas Cibber . Han njöt av två säsonger med att turnera i Vauxhall i Birmingham och en annan i Richmond. Beard utövade ett godartat och uppmuntrande inflytande över Dibdins tidiga karriär, och valde honom, i hans första viktiga framträdande, för rollen som Ralph, i premiären 1765 av Samuel Arnolds opera The Maid of the Mill i Covent Garden. Han fick så mycket framgång under en körning på mer än femtio nätter att "Ralph"-näsdukar bars som en komplimang till honom. Han gick med på att skriva själv, både som skådespelare och musiker, till Beard i tre år med en lön som stiger från tre till fem pund i veckan. Hans kontrakt skapade dock ett prejudikat enligt vilket skådespelare inte fick betalt vid sjukfrånvaro.

Manuset till The Maid of the Mill var av dramatikern Isaac Bickerstaffe , som hade skrivit librettot till Love in a Village , den mycket populära operan (kallad den första engelska komiska operan) av Dr. Thomas Arne , producerad 1762. För Dibdin den Nästa vändpunkt var i 1767 premiären och den korta upplagan av Bickerstaffe's Love in the City , där han spelade Watty Cockney, och för vilken han producerade en hel del musik och sändningar. Han hade redan anförtrott för Beard att han ogillade att agera på grund av den svartsjuka och trots som hans framgång förde över honom från andra skådespelare. Därför hade han återigen övergått till komposition. Men nu klagade några i orkestern till Beard att hans musik var misskrediterad för teatern: varpå Dibdin fick direkt ingripande av doktor Arne, som (enligt Dibdin) uttalade att detta var ett skandalöst försök att förstöra en ung mans rykte. som det var deras plikt att uppmuntra och skydda. Love in the City övergavs, men Dibdins musik var framgångsrik och överfördes till en pjäs som heter The Romp . Sambandet med Bickerstaffe fortsatte i Dibdins musik till pjäsen Lionel och Clarissa i Covent Garden 1767, året då Beard gick i pension.

Drury Lane med Garrick

År 1768 var hans artiklar färdiga, och Dibdin fick hård behandling av sin nya chef George Colman och var redo att skiljas från Covent Garden. Garrick, som hade tränat honom lite i Richmond under det föregående året, var ivrig att vinna över Bickerstaffe till Drury Lane : och eftersom förhoppningarna om hans nya pjäs Hänglåset som projicerades för Haymarket Theatre bleknade, förvärvade Garrick den och förvärvade Dibdin som kompositör. , vars musik till detta verk, på Garricks förslag, gavs anonymt. Dibdin tjänade bara 40 pund på det medan Bickerstaffe tjänade en förmögenhet. Hänglåset producerades på Drury Lane under Garricks ledning 1768, Dibdin tog rollen som Mungo (en blackface- roll) för att orsaka "den grad av sensation i allmänheten som kallas raseri . "

År 1769 komponerade han för Garrick (som hade satt honom under en viss ekonomisk skyldighet) för Garricks Shakespeare Jubilee i Stratford, men fann att Garrick i tysthet hade ersatt uppdrag åt Arne och Boyce . Garrick, det verkade, ville kontrollera både Bickerstaffe och Dibdin, ifall deras arbete skulle hitta andra beskyddare, och sysselsatte dem båda, vilket fick Dibdin att revidera och skriva ny musik till Cibbers Damon och Phillida . Dessutom stod han för partituren för Bickerstaffes burletta The Recruiting Serjeant och för hans The Maid the Mistress och The Ephesian Matron det året, som alla producerades 1769 i Ranelagh Gardens under ett tvåårskontrakt med Ranelagh-cheferna för £ 100 per år för vilken musik han än bör förse dem med.

Dibdin satte en text av Garrick för The Installation of the Garter 1771. I februari 1773 släpptes den komiska operan The Wedding Ring baserad på en italiensk opera Il filosofo di campagna, men drogs nästan tillbaka den första natten på grund av ryktet om att den skrevs av Bickerstaffe, som hade flytt till Frankrike, fullständigt ruinerad av anklagelsen om ett "avskyvärt (dvs. homosexuellt) försök". Dibdin var tvungen att framträda på scenen och göra anspråk på författarskap till både ord och musik, medan snålt tjafs (och värre) försökte involvera både honom och Garrick i Bickerstaffes brott. I november 1773, i en produktion av musikdramat Desertören som han hade bearbetat från den franska operan 1769 av Michel-Jean Sedaine och Pierre-Alexandre Monsigny , introducerade han sången "There was a miller's daughter" och modifierade andra sånger utan Garricks kunskap eller samtycke, men med stor framgång. Under samma år arbetade han nära Garrick på Hampton för att komponera sånger och musik till Garricks vinterstycke, The Christmas Tale . Från denna prövning fick han tekniken att komponera musiken helt i sitt sinne, utan att skriva ner något förrän det färdiga manuskriptet behövdes: till denna metod höll han sig efteråt.

Under tiden, från 1772, anlitades han också av Thomas King för att regelbundet skriva för Sadler's Wells, och producerade under det året låtar till Musical Dialogues The Palace of Mirth och Bickerstaffes The Brickdustman . Han följde det 1773 med mellanspelet The Mischance , och dialogerna The Grenadier (text av Garrick), The Ladle , England against Italy och None so blind as they who will not see : och dessutom skrev han samma år sånger för The Trip to Portsmouth (ord av GA Stevens), framförd av Charles Bannister på Haymarket, för vilken ouvertyren och danserna skrevs av Thomas Arne .

Dibdins mest bestående opera, The Waterman , en komisk opera, vars musik han sålde för £30, producerades först på Haymarket Theatre 1774. Hans dialoger och sånger för The Cobbler, eller, A Wife of Ten Thousand ( baserad på Sedaines Blaise le savetier ), spelades som en balladopera på Drury Lane 1774, och hans berömda kortopera The Quaker producerades där den 3 maj 1775, som Dibdin hade sålt till Brereton för £70, som sålde den vidare till Garrick för hundra. Charles Bannister var återigen framträdande i rollerna för alla tre operorna. Efter att ha varit knuten till Drury Lane både som kompositör och som skådespelare i flera år, ledde en rad meningsskiljaktigheter med Garrick, delvis om Dibdins desertering av sin andra partner Mrs Davenet och hans barn av henne, till att hans förlovning avslutades.

Sadler's Wells, Haymarket och Covent Garden

Trots splittringen med Garrick fortsatte Dibdins produktion framgångsrikt. Dialogen The Imposter, eller, All's not gold that glitters , skrevs för Sadler's Wells 1776, och hans komiska opera The Metamorphosis efter förebild av Molières sicilianska , men med hans egna sånger och musik, framfördes på Haymarket i samma år. Hans komiska opera The Seraglio , som innehåller den berömda rondeau-låten 'Blow High, Blow Low' (skriven under en storm som återvände från Calais) spelades första gången i Covent Garden i november 1776. Den produktiva säsongen 1777 inkluderade sånger till The vineyard revels ( en pantomime), Hon är arg på en make , Yo, Yea, eller, The friendly tars , The old woman of eighty och The Razor grinder , allt vid Sadler's Wells. År 1778 producerades den viktiga burlettan Poor Vulcan i Covent Garden, men i Dibdins frånvaro i Frankrike ändrades många av sångerna av en annan hand. Där skrev han också librettot av The Gipsies , för vilken Thomas Arne skrev musiken, som framfördes för första gången på Haymarket 1778.

När han återvände från Frankrike 1778 utsåg Thomas Harris , teaterchefen, honom till musikalisk chef på Covent Garden (för att skriva exklusivt för honom) till den då enorma lönen på 10 pund (motsvarande 1 356 pund 2021) i veckan. I ett försök att introducera smaken för den franska varietéteatern hade han bearbetat sex korta mellanspel, med egen musik, med sikte på att ett skulle introduceras mellan pjäsen och farsen som vanligtvis presenteras samma kväll. De inkluderade Rose och Colin , Wives revanced och Annette och Lubin ; men Harris slog dem istället ihop som ett efterstycke och Dibdins subtilare avsikt omintetgjordes. I januari som följde producerades hans talande pantomim The Touchstone (med sånger), men Mr Pilon, Mr Cumberland, Mrs Cowley och Mr Lee Lewis fick ändra den så mycket att den nästan blev oigenkännlig. Dibdin accepterade dock två smarta ändringar som Garrick föreslagit, vilket resulterade i en försoning mellan de två männen: det påstås att Garricks allra sista steg på scenen var under en repetition för The Touchstone en natt eller två före öppningen .

Covent Garden-produktioner fortsatte med The Chelsea pensioners , och The Mirror, eller, Harlequin everywhere (en pantomime) (båda 1779), och 1780 den komiska operan The Shepherdess of the Alps , och treaktersoperan The Islanders , varav de flesta presenterades på nytt som en tvåakters fars kallad The Marriage Act 1781. Han arrangerade, skrev och komponerade också 1780 års julpantomim, Harlequin freemason , för vilken Messink (Garricks pantomimspecialist) bidrog med uppfinningarna. År 1781 anpassade Dibdin John Drydens pjäs Amphytrion, eller Juno och Alcmena, till en opera. Han försökte skriva om det för att undvika en del av originalets olämplighet, och blev först uppmuntrad av Harris, som senare ändrade sig. Dibdin fick en svår uppgift och resultatet blev ingen populär framgång.

Kungliga Cirkusen och andra satsningar

Det uppstod sedan ett argument mellan Dibdin och Harris om betalning för arbetet, med resultatet att Dibdin istället gav sig i kast med ett projekt för att bygga Royal Circus, (sedan känt som Surrey Theatre) för blandad underhållning av olika slag, som han planerade att bilda en kombination av scenen och en ryttarring eller hippodrom. Flera parter inklusive markägaren förskotterade medlen och blev ägare, och Dibdin utsågs till ensam förvaltare på livstid för att få en fjärdedel av vinsten. Dibdin är krediterad för att ha myntat termen "cirkus".

Under tiden hade en dialog, The Fortune Hunter , dykt upp vid Sadler's Wells 1780 och på Haymarket. Dibdin hade bidragit med låtar till en underhållning som heter Pasquin's Budget där karaktärer representerades av dockor, och deras sånger framfördes av sångare bakom kulisserna. Det sägs att Dibdin i The Comic Mirror hade förlöjligat framstående samtida personer genom en dockteater. Sådana saker hade prövats på andra håll, till exempel i Marylebone Gardens: men den första natten på Haymarket "slocknades dockorna och chefen fick be om ursäkt för den förolämpning som erbjöds publiken." Ändå blev några av låtarna, inklusive Dibdins "Reasonable animals" och "Pandora", mycket populära, och Pandora spelades senare på Circus.

Mellan 1782 och 1783 engagerade han ett sextiotal barn för att agera dansare och sångare för sina olika livliga produktioner på Circus, för vilka han levererade många sändningar, pantomimer, intermezzi och baletter, under sådana titlar som Clump and Cudden , The benevolent tar , The saloon , Talismanen , The graces , Long odds , Tom Thumb , The Passions , The Lancashire Witches , The Barrier of Parnassus , The Milkmaid , The Refusal of Harlequin , The Land of Simplicity , The Statue , The Regions of Accomplishment , och Cestus ( ett slags mytologisk burlesk där de homeriska gudarna talade i ett lågt folkspråk). Hans opera Liberty Hall , innehållande de framgångsrika låtarna "Jock Ratlin", "The Highmettled Racer" och " The Bells of Aberdovey ", producerades på Drury Lane-teatern den 8 februari 1784.

Efter tre år på cirkusen, där Dibdin hamnade i konflikt med sina partners och trasslade in i rättstvister; 1785 drog han sig tillbaka och gick istället in i en spekulation om att bygga en teater vid St. Pancras. Men under konstruktion blåstes detta ner under en storm, och projektet måste överges. Han kom sedan fram till ett arrangemang för att förse chefen för Dublins teater med musik till en kostnad av £600, varav han endast fick £140; samtidigt började han ge ut en veckotidning, kallad Djävulen , som misslyckades efter 21 nummer. Hans sista opera under denna period var Harvest Home , en komisk opera i två akter som framfördes först på Haymarket 1787.

Monodramatisk underhållning på King Street och Leicester Place

Manuskript i Dibdins hand av "Mourn Ye Damsels of the Court"

1788, efter att ha upplöst sin koppling till de befintliga teatrarna och i ekonomiska svårigheter, övervägde Dibdin att flytta till Indien. Hans äldsta bror, kapten Thomas Dibdin, hade tidigare bjudit in honom på besök, men hade sedan dess dött, vilket fick Dibdin att skriva sin största låt, "Tom Bowling". Han hoppades nu att bli mottagen av sin brors gamla vänner och kanske inkassera vissa skulder till honom. Därför gjorde han en turné i England för att samla in pengar genom att ge underhållning av sånger och recitationer, och han sålde de musikaliska kompositioner han hade tillgängliga till mycket ogynnsamma priser till de giriga förlagen. Han avseglade till Ostindien sommaren 1788, men fartyget tvingades lägga in i Torbay på grund av dåligt väder.

Dibdin ändrade sig sedan och återvände till London och bestämde sig för att ställa sig inför allmänheten istället för att återvända till teatrarna. Istället, med utgångspunkt i vad han hade gjort under sin turné, började han en ny sorts enmansshow, musikalisk underhållning, där han dök upp i sin egen person på scenen vid ett cembalo och spelade ackompanjemangen till sina egna låtar, utan att försöka någon teatralisk personifiering av hans karaktärer. Ögonblickets infall var en sådan underhållning som bestod av recitationer och sånger, och spelades från oktober 1788 till följande april, under hela denna tid var Dibdin fånge i kungens bänk . Detta gavs först på Lyceum Theatre i The Strand , och efteråt på Fishers eller Stevens' auktionsrum på King Street, i Covent Garden. Under flera år upprepade han också underhållningen på dagtid i Paul's Head Assembly Rooms på Cateaton Street.

Hans monodramatiska underhållning fortsatte efter 1795 på en teater som han byggde, Sans Souci Theatre i Leicester Place . Dibdin introducerade väldigt många låtar som fick stor popularitet, inklusive "Poor Jack", "'Twas in the good ship 'Rover'", "Saturday Night at Sea" och "I sailed from the Downs in the" Nancy. sånger, musik och recitationer här etablerade slutligen hans berömmelse som lyrisk poet. Han fortsatte med denna form av underhållning i nästan tjugo år, vanligtvis mellan oktober och april, då han producerade arton helt ursprungliga tre- eller tredelade produktioner, samt flera enaktare på samtida teman, eller i vilka han återintroducera några av hans populära sånger. Vid jultid eller under våren avbröt han vanligen huvudproduktionen för att ge plats åt ett återupplivande av några föremål som släppts tidigare år. Dibdin konstaterar att i alla dessa underhållningar hade han bara orden framför sig, utan att han aldrig hade skrivit ner musiken som dock var helt komponerad i hans sinne.

Treaktsnyheterna för varje säsong, eller Entertainments Sans-Souci, och deras uppföljare, var följande:

  • Ögonblickets infall, eller, Nature in Little – Auktionsrum, King Street, Covent Garden.
  • The Oddities (1789) – Lyceum.
  • The Wags, eller, The Camp of Pleasure (1790) – Lyceum.
  • Privata teatrar, eller naturen i Nubibus (1791) – Royal Polygraphic Rooms, The Strand; följt av The Coalition , en sammanställning från föregående.
  • Frågesporterna, eller, En resa till Elysium (1792); följt av en sammanställning från alla de föregående.
  • Luftslott (1793)
  • Great News, eller, A Trip to the Antipodes (1794) – följt av en Ode till ära av det kungliga äktenskapet.
  • The Will o' the Wisp (1795) – följt av Christmas Gambols
  • Det allmänna valet (1796) – den första uppsättningen på Dibdins nya Teater Sans Souci; följt av Datchet mead , för att hedra bröllopet av Princess Royal.
  • Sfinxen (1797); följt av ett julstycke The Goose and the Gridiron .
  • Turen till landets slut (1798); följt av kung och drottning (en akt).
  • Tom Wilkins (1799).
  • Tårthuset (1800).
  • En Frisk (1801).
  • Flest röster (1802).
  • Britter, Strike Home (1803). Detta inkluderade en serie krigslåtar med ackompanjemang från militärbandet.
  • År 1804 fanns det en enaktsnyhet Alla hjärtans dag , och tre samlingar av äldre stycken, nämligen Valet (från Most Votes ); The Frolic (från Britons, Strike Home) ; och en resa till kusten .
  • Huvud och svans (1805); följt av Cecilia, eller industrins framsteg.
  • Professionella volontärer (1808). (Ges på Lyceum under fastan, med stöd av professionella assistenter, fastän han fortfarande, efter 48 år före allmänheten, spelade sina egna ackompanjemang).
  • The Rent-day, eller, The Yeomans Friend (1808) – Sans-Pareil Theatre (senare Adelphi Theatre ) i Stranden.
  • Commodore Pennant (1809) – den sista av dessa underhållningar, ett litet stycke, gavs i ett rum i författarens butik i Stranden.

John Adolphus , som skrev om Dibdins inblandning i underhållningen Bannister's Budget , skrev: "Charles Dibdin, år efter år... hade skänkt glädje och för en tid skaffat sig stor ersättning, med hjälp av underhållning under olika namn, där han inte bara behagade utan instruerade allmänheten; främjade moralens sak genom naturliga och energiska känslor, och höjde patriotismens och lojalitetsflamman genom sånger och tal, bara i befruktning och illustration, och imponerande på minnet och bedömningen genom levande bilder och Hans sjösånger bildar en klass för sig själva: de är avsedda att uppmuntra ensamhet och liva upp sociala församlingar, för att väcka skratt och tårar och att inrista i hjärtat välvilja, mod och en tillit till försynen. " Charles son Thomas Dibdin, en nära medarbetare till John Bannister , skrev att "Charles Bannister, och hans exemplariska son John, var två av [Dibdins] mest intima vänner."

Ett intryck av Dibdin

Författaren till hans memoarer, som bevittnade en av Dibdins Entertainments Sans Souci när han var pojke, erbjuder följande bild: 'Dibdin var då en stilig man, av medelstorlek, med ett öppet tilltalande ansikte och ett mycket gentlemannalikt utseende och tilltal. Hans dräkt var en blå rock, vit väst och svarta silkesbyxor och strumpor; och han bar sitt hår, på dagens sätt, fullt klädt och rikligt pudrat. Hans sätt att tala var lätt och vardagligt; och hans luft var mer som av en person som underhåller en fest med vänner i en privat salongen, än av en artist som ställer ut för en offentlig publik. Han var närsynt; och när han satt vid sitt instrument, böjde han huvudet nära sin bok i några ögonblick, och sedan lade han sig ner, kastade sig tillbaka i stolen och levererade sin sång utan vidare hänvisning till bok eller musik. Hans röst var en baryton (ett medium mellan tenor och bas) utan någon större kraft eller kompass, men av en söt och mjuk kvalitet. Han sjöng med enkelhet, utan något försök till ambitiös prydnad, men med mycket smak och uttryck; och som poet såväl som musiker var han särskilt uppmärksam på ett klart och eftertryckligt uttryck av orden... I sången ackompanjerade han sig själv med lätthet och prydlighet, på ett instrument av märkligt slag, kombinerande egenskaperna hos pianoforten och kammarorgeln, och så konstruerade att artisten kunde producera tonerna av båda instrumenten separat eller av båda i kombination. Till detta instrument var fästa en uppsättning klockor, en sidotrumma, en tamburin och en gonggong, som han kunde sätta i spel med olika mekaniska konstigheter, för att ge en behaglig variation åt hans ackompanjemang.'

"Hans sätt att komma upp på scenen var i en glad stil; han sprang vidare pigg och med nästan ett skrattande ansikte, som en vän som hastigt kommer in för att meddela dig några goda nyheter.

Krigssånger och senare år

Dibdins patriotiska sjösånger och deras melodiska refränger påverkade kraftfullt den nationella andan och tillägnades officiellt den brittiska flottan under kriget med Frankrike. De var inte shanties eller arbetslåtar, utan en form av distinkt engelsk ballad som kombinerar hornpipans tonalitet med levande om än sentimentaliserade skildringar av kamratskapet, separationen från kärleken, den enkla patriotismen, lojaliteten och manliga modet hos Tom, Englands Jack Tar . 1803 förmåddes han av Pitts regering, med en pension på 200 pund per år (motsvarande 19 400 pund 2021), att överge provinsiella engagemang för att komponera och sjunga "Krigssånger" för att hålla uppe jäsningen av folkkänsla mot Frankrike. Detta drogs tillbaka för en tid under Lord Grenvilles administration, men återställdes sedan delvis.

Dibdin gav fortfarande texter till operor, inklusive The Cabinet , som presenterades på Covent Garden i februari 1803 med John Braham , Nancy Storace och Charles Incledon , och i december The British Fleet 1342 . Minst två ytterligare operor dök upp: Broken Gold var en fars i två akter med anledning av Lord Nelsons seger och död, producerad på Drury Lane med John Bannister 1806, som "fördömdes den första natten och aldrig publicerades" . Hans sista produktion, The Round Robin , spelades första gången på Haymarket i juni 1811. Denna inkorporerade hans mycket framgångsrika låt "The standing toast", som hade skrivits en tid tidigare.

Under denna period, 1805, sålde han Sans Souci och öppnade en musikaffär i Strand ( mittemot Lyceum ), men satsningen misslyckades och han försattes i konkurs. Han drog sig tillbaka från det offentliga livet 1805 och avyttrade sitt lager (inklusive upphovsrätten till 360 sånger) till ett företag i Oxford Street för £1 800, med £100 per år under de kommande tre åren med tanke på vilka låtar han än skulle skriva. Han bosatte sig i Camden Town, där han drabbades av en förlamad stroke 1813, varefter regeringen beviljade honom en pension på £200. År 1810 hölls en prenumerationsmiddag och konsert till hans fördel. Detta inbringade £640, varav £560 investerades i långa livräntor för honom själv och hans familj. Han dog den 25 juli 1814 i jämförelsevis fattigdom och begravdes på St Martins kyrkogård där. Hans änka lade en sten över hans grav inskriven med en kvad från "Tom Bowling".

Dibdins familjer och andra skrifter

Dibdin hade gift sig tidigt i livet, men övergav sin första fru och lämnade henne utblottad. Han bildade sedan ett otillåtet samband med Harriett Pitt (scennamn Mrs. Davenet), en körsångerska på Covent Garden Theatre, och fick några barn med henne. Med tiden övergav han Harriet Pitt till förmån för fröken Ann Wyld, som han blev kvar med och fick flera ytterligare barn under sin frus livstid, och gifte sig slutligen med Wyld när hans första fru dog. Hon och bara en dotter i det förbundet överlevde honom. Hans två söner Charles och Thomas John Dibdin (söner till Harriet Pitt), vars verk ofta förväxlas med deras fars, var också populära dramatiker på sin tid. Thomas Frognall Dibdin var son till Dibdins bror, Thomas Dibdin.

Förutom hans musikaliska turné genom England (1788), hans yrkesliv , en självbiografi publicerad i 4 volymer 1803, en komplett historia om den brittiska scenen (5 vols, 1795), Observations on a Tour through England and Scotland (2 vols, 1803) ) och flera mindre verk skrev han uppåt 1400 sånger och ett trettiotal dramatiska stycken. Han skrev också följande romaner: Djävulen (2 vols, 1785); Hannah Hewitt (3 band, 1792); Den yngre brodern (3 vols, 1793) och Henry Hooka (3 vols, 1806). En utgåva av hans sånger av G. Hogarth (1843) innehåller en memoarbok från hans liv.

Anspelningar i musik och litteratur

Tonen av "Tom Bowling" är en del av Sir Henry Woods 1905 Fantasia on British Sea Songs, som vanligtvis spelades på Last Night of the Proms . Verdant Green, eponym hjälte i romanen av Cuthbert Bede , lär sig att ro och "fjädra sina åror med skicklighet och skicklighet" (Del II Kapitel VI), och lånar en rad från Dibdins låt "The Jolly Young Waterman". Den store viktorianske barytonen Sir Charles Santley gjorde sitt avskedsframträdande i Covent Garden 1911 i rollen som Tom Tug i Dibdins opera The Waterman . Och i James Joyces berättelse " Eveline " (från Dubliners ), sjöng Frank om tösen som älskar en sjöman från låten med samma namn (även kallad 'The standing toast') av Dibdin.

Strax före sitt äktenskap skrev James Boswell en låt, "A Matrimonial Thought" som fick en låt "av den mycket geniale Mr. Dibden."








I smekmånadens glada dagar, Med Kathes lockelser slagen, älskade jag henne sent, jag älskade henne snart Och jag kallade hennes käraste kattunge. Men nu har min kattunge vuxit till en katt, Och korsar som andra fruar, O! av min själ, min ärliga Mat, jag fruktar att hon har nio liv.

Offentliga minnesmärken

Minnesmärke för det keltiska korset över Dibdin, uppfört genom offentlig prenumeration 1889, efter att hans ursprungliga grav kollapsade, i St Martin's Gardens, Camden Town

Sju år efter hans död sattes en prenumeration igång för att resa ett monument till Dibdin under beskydd av hertigen av Clarence och amiral Sir George York. Vid en offentlig middag och konsert samlades en stor summa in, men den räckte inte till för att slutföra projektet. En andra storslagen musikalisk underhållning, The Feast of Neptune, inbringade ytterligare £400 och monumentet restes så småningom i Veterans' Library på Royal Hospital, Greenwich , som nu är Peacock Room, en del av Trinity Laban Conservatoire of Music och Dans .

Den brittiske politikern Michael Heseltine är en avlägsen ättling till Dibdin, med "Dibdin" som ett av sina mellannamn. Han är ett fan av Dibdins verk och var ansvarig för regeringens uppförande av en staty av Dibdin i Greenwich . [ citat behövs ]

På västsidan av tornet i Holyrood Church i Southampton finns en minnesplatta över Dibdin, där han beskrivs som en "infödd i Southampton, poet, dramatiker och kompositör, författare till Tom Bowling, Poor Jack och andra sjösånger".

År 1889 restes ett minnesmärke för det keltiska korset , genom offentlig prenumeration, i St Martin's Gardens, Camden Town , efter att hans ursprungliga grav kollapsade. En vers från "Tom Bowling" är inskriven på den:

Hans gestalt var av den manligaste skönhet,
Hans hjärta var vänligt och mjukt,
Trofast, nedanför, han gjorde sin plikt;
Men nu har han gått upp.

Också i Camden, i Joseph Grimaldi Park, är ett musikaliskt minnesmärke i gravstil för Dibdin placerat bredvid ett för Joseph Grimaldi .

Inspelningar

Tre nya skivor med Dibdins musik har spelats in och släppts av Retrospect Opera. Den första, som dök upp 2017, omfattar Christmas Gambols och The Musical Tour of Mr Dibdin . Den andra, som släpptes 2019, inkluderar Dibdins The Jubilee , Queen Mab och Datchet Mead . Den tredje, "The Wags", släpptes i slutet av 2021. Alla har sångaren Simon Butteriss och keyboardisten Stephen Higgins. På Jubilee finns även sångarna Soraya Mafi , Robert Murray och Heather Shipp.

En tidigare skiva med Dibdins The Ephesian Matron , The Brickdust Man and The Grenadier , dirigerad av Peter Holman , släpptes på Hyperion -etiketten 1992. Det har också gjorts många inspelningar av Dibdins mest kända låt, Tom Bowling .

Anteckningar

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Charles_Dibdin&oldid=1109291907 "