Blake Morgan

Den här artikeln handlar om den amerikanska musikern. För den brittiska advokatbyrån, se Blake Morgan LLP .

Blake Morgan
Bakgrundsinformation
Född	New York City, USA
Genrer	Alternativ rock , indierock
Yrke(n)	Musiker, sångare, låtskrivare, producent, skivbolagsägare, aktivist
Instrument(er)	Sång, piano, gitarr, bas
Antal aktiva år	1996 – nutid
Etiketter	ECR musikgrupp
Hemsida	ecrmusicgroup .com /blakemorgan

Blake Morgan är en amerikansk musiker, sångare, musikproducent, skivbolagsägare och aktivist baserad i New York City. Efter att ha släppt det alternativa rocksoloalbumet Anger 's Candy (1997) på Phil Ramones N2K Sony /Red-etikett började han producera musik på egen hand och grundade 2002 skivbolaget Engine Company Records, som 2012 blev ECR Music Group . Han hjälper till att producera all musik som släppts av skivbolaget, som har inkluderat artister som James McCartney , Janita , Mike Errico , Patti Rothberg , Lesley Gore , David Cloyd , Terry Manning och Melissa Giges. Hans album Anger's Candy , Burning Daylight, Silencer , Diamonds in the Dark och Violent Delights mottogs positivt.

Tidigt liv

Morgan är född och uppvuxen på Manhattan . Han är son till den amerikanske feministiska aktivisten och författaren Robin Morgan och poeten Kenneth Pitchford. Han började spela piano och gick i musikskola vid fem års ålder, med målet att bli en professionell pianist. Vid sex års ålder började hans intresse att byta från klassiska kompositörer som Mozart och Bartók till The Beatles , efter att hans mamma introducerade honom för Meet The Beatles . I första klass började han gå på United Nations International School i New York City. Han stannade där i 12 år och tog examen med en International Baccalaureate . Han fortsatte samtidigt sina pianostudier vid Greenwich House Music School på Manhattan.

Morgans första spelning var på CBGB 's i New York, när äldre elever från hans skola rekryterade honom för att spela keyboard i deras band. Eftersom han lagligt var för ung för lokalen använde de hans då korta kroppsbyggnad för att smuggla in honom i klubben i en bastrumma . När showen började kom Morgan ut ur fodralet för att hoppa upp på scenen och spela synthar .

Musikkarriär

Efter gymnasiet gick Morgan på Berklee College of Music , där han avslutade ett fyraårigt program på tre år och tog examen magna cum laude . Efter college började han spela i olika bandformationer och började ägna sig åt musik på heltid, främst alternativ rock . Han har sagt att han har varit influerad av musiker som The Beatles, Led Zeppelin , Nirvana , Soundgarden , Radiohead , Björk , Jeff Buckley , Death Cab , Neil Finn , Peter Gabriel och The Police . 1996 släppte han EP:n Sneakers .

Anger's Candy (1997)

Han skrev på ett avtal på sju skivor med Phil Ramones N2K Sony/Red-etikett 1996, och släppte soloalbumet Anger's Candy senare 1997. De tio låtarna inkluderade Lenny Kravitz som framförde backup-sång på "Why Don't You See". Spåret "To Say It's Your Love" skrevs tillsammans av Nandi Johannes. Alla andra spår skrevs av Morgan, och han framförde sång, akustisk och elektrisk gitarr, piano och orgel. Både Morgan och Terry Manning producerade albumet i Compass Point Studios på Bahamas . Han turnerade i USA till stöd för albumet i över ett år och delade scener med musiker som Joan Jett .

Som svar på albumet skrev Billboard "Morgan har en röst som gjordes för att höras på radio ... inspirerat låtskrivande och passionerade framträdanden." New York Times skrev "Blake Morgans sång och framträdanden är avväpnande omedvetna."

Morgan har sagt att han snabbt blev frustrerad över att vara på en företagsetikett. Efter att turnén var klar hittade han ett kryphål i kontraktet, och trots att han var etikettens mest framgångsrika artist vid den tiden, sa han till Ramone att han ville ur affären.

Engine Company Records, ECR Music Group

Medan han producerade Anger's Candy hade han börjat hjälpa andra lokala artister och band att producera projekt vid sidan av. Dessa pågående projekt, såväl som frustration över A&R -pitches från etiketter som liknar N2K, fick Morgan att överväga att skapa sitt eget oberoende bolag. Han gick till band och artister som han spelade in vid den tiden, och satte upp ett bolag där de skulle ha kontroll över sitt eget material och sin produktion.

Han lanserade Engine Company Records i New York City 2002 och är fortfarande VD och ägare. Det omdöptes till ECR Music Group i slutet av 2012, och expanderade till ett paraplybolag som inkluderar Engine Company Records såväl som en lista över andra skivbolag och artister. Det associerade förlaget heter Big Red Firetruck Music. I likhet med Rick Rubins relation med American Recordings , producerar Morgan musiken för skivbolaget. Genrer har sträckt sig från emo / punk , till alternativ rock , till klassisk. Han har spelat in på platser som The Hit Factory i New York och Compass Point Studios på Bahamas.

Bland artister och producenter som har arbetat med etiketten finns James McCartney , Lesley Gore , Janita , Mike Errico , Patti Rothberg , Terry Manning och Azam Ali . Sommaren 2005 landade skivbolaget fem album på topp 20 samtidigt, inklusive Lesley Gores Ever Since och Rick Henricksons Reaching for a Gun . I juni 2008 släppte skivbolaget 20th Century Duos for Violin and Cello med verk av Zoltán Kodály , Roger Sessions och Maurice Ravel , som fick en strålande recension för framförande och ingenjörskonst i The New York Times .

Burning Daylight (2005)

Hans nästa soloalbum, Burning Daylight , släpptes på Engine Company Records den 12 juli 2005. Samproducerat med Grammy Award -vinnaren Phil Nicolo, nådde det #1 på eMusics albumlistor, och innehade platsen för båda albumen, singel ("Danger to Wake You"), och artist på samma gång. Bonusspåret på hans cover av Paul McCartneys " Maybe I'm Amazed " blev det mest framgångsrika spåret i skivbolagets historia och klättrade högt upp på iTunes- listorna.

Albumet fick en positiv recension och 4/5 stjärnor på Allmusic . Washington Post skrev "Han har mördande poprock-instinkter... en naturlig när det gäller att skapa skarpa melodier och catchy refränger."

2006 var hans låt "It's Gone", framförd av Lesley Gore , med i slutscenen och avslutande krediter av den oberoende filmen Flannel Pyjamas , av Jeff Lipsky . Filmen, som hyllades av Roger Ebert , nominerades till det stora juryns pris vid Sundance Film Festival 2006 . Den 18 mars 2009 visades låten "Better Angels" från albumet i MTV :s The Real World: Brooklyn . Lesley Gore-versionen av "Better Angels" var också med i säsongspremiären 2005 av CSI: Miami .

Ljuddämpare (2006)

Den 25 oktober 2006 släppte han albumet Silencer ' It features Morgan på sång och piano som framför akustiska versioner av både nytt och äldre material, med anor från 1996. En cover på " No Surprises " av Radiohead släpptes också som en digital bonus Spår. Albumet fick återigen en positiv recension på AllMusic, vilket gav det 3/5 stjärnor och sa: "Detta är mörkt innerliga, gåtfulla och melodiska låtar som ofta för tankarna till en blandning av den längtande, expansiva rocken från Smashing Pumpkins och den själfulla AM-pop av Todd Rundgren . Meditativa och sangvinska, det här är efterglödande fackellåtar för altrocksetet." Blender skrev "Bra låtar och bra sång är tydligen allt du behöver om du har varorna, och det finns massor av varor att köpa här ... med fantasifulla arrangemang som understryker hans råa, ikoniska sång."

Från och med 2009 fortsätter han att producera och arbeta med originalmaterial för kommande album. Han är sponsrad av Gibson Guitars .

Diamonds In The Dark (2013)

Silencer satte fart på förväntan på Blake Morgans senaste album, Diamonds In The Dark, som släpptes den 30 juli 2013 på ECR Music Group. Albumet fick många strålande recensioner och beskrevs i pressen som "...ett av de finaste albumen 2013. Ett måste." och "ett mördande konstverk." Morgan skrev hela albumet och framförde all sång, och majoriteten av instrumenten, förutom att producera, spela in, mixa och mastra det. I en med magasinet Halfstack kallar han titeln på albumet symbolisk och förklarar att låtarna är de diamanter som han hade plockat ur en svår, mörk period i hans liv. En unik aspekt av albumet är att spåren är ordnade nästan identiskt med den ordning som de skrevs i. Diamonds in the Dark är en vändpunkt för Morgan rent konstnärligt, och utgivningen av albumet sammanföll med början av Morgans politiska aktivism på uppdrag av konstnärer.

Aktivism

Morgans politiska aktivism för artisters räkning började i maj 2013, när ett spetsigt mejlutbyte mellan honom och grundaren av Pandora, Tim Westergren, angående sänkta royalties, publicerades i Huffington Post . Artikeln möttes av mycket entusiasm i konstnärsgemenskapen och Pandora förlorade 130 miljoner dollar på aktiemarknaden följande morgon. Denna kamp mellan David och Goliat för artisters rättigheter slutade i en visselblåsande seger över internetradiojätten, och ledde till att mångmiljardföretaget övergav sin egen signaturlagstiftning (IRFA = Internet Radio Fairness Act) i Washington. Lagstiftningen skulle ha sänkt konstnärslönerna med upp till 85 %.

I mitten av december 2013, efter IRFAs nederlag, fortsatte Mr. Morgan med att skriva en Op-ed för Huffington Post med titeln "Konst och musik är yrken värda att kämpa för", vilket ytterligare stimulerade musikergemenskapen. Idén till nästa steg i hans artistförespråkande – kampanjen "I Respect Music" – föddes i just detta stycke, som blev viralt och blev Huffington Posts mest lästa musikartikel 2013. Den avslutades med ett enkelt budskap: "Min Nyårslöftet är att stå upp mer och prata mer. Jag respekterar mitt yrke. Jag respekterar artister. Jag respekterar musik." En tweet från en ung artist från Filippinerna, vid namn Joana Marie Lor, som svar på Morgans artikel, var den första som använde hashtaggen #IRespectMusic. Detta, med Morgans ord, var "tweet som startade det hela." Han har också sagt: "När artikeln väl blev viral... var det tydligt att idén – och de tre orden – hade fått mycket djupare resonans än någon kunde ha förväntat sig."

#IRespectMusic - Kampanjen

Inspirerad av de över 40 000 "gilla-markeringar" som Blake Morgan fick i december 2013 på sin Huffington Post-artikel, "Art and Music Are Professions Worth Fighting For", beslutade Morgan att det var dags att lansera en petition till kongressen, I Respect Music, som stödde en musikers rätt att få lön för radiosändning. För att starta kampanjen skrev Morgan orden "#I Respect Music" på ett registerkort och visade det för världen i en självgjord video, som lades ut på I Respect Music-webbplatsen i väntan på händelsen. Petitionen lanserades en vecka senare den 28 januari 2014, och den blev viral i en aldrig tidigare skådad takt. Vardagsarbetande musiker, musikfantaster, musikorganisationer och armaturer som Patrick Stewart , Gavin DeGraw , Gloria Steinem , Aerosmiths Joe Perry , Jane Fonda , Jean-Michel Jarre , Marisa Tomei , Rosanne Cash , Mike Mills , John McCrea, Civil Twilight , Clap Your Hands Say Yeah , och otaliga andra uttryckte sitt stöd genom att både skriva under namninsamlingen och posta eller twittra en "selfie" med hashtaggen: #IRespectMusic. Inom trettio dagar hade petitionen fått nästan 10 000 underskrifter.

Framställningen baseras på det faktum att USA är det enda demokratiska landet i världen där artister inte får betalt för radiosändningar, och att den korta listan över länder som delar USA:s ståndpunkt i denna fråga inkluderar Iran, Nordkorea, Kina, Vietnam och Rwanda. Som ett resultat av att de inte betalar sina artister för radiosändningar i USA, betalar inte andra demokratiska länder amerikanska artister i sina länder. Framställningen söker lagstiftning som skulle få konstnärer betalt för det arbete de gör, i synk med resten av den demokratiska världen.

Fair Play Fair Pay Act från 2015

Morgan tillbringade mycket av sin tid 2014 och början av 2015 på kongressmedlemmarnas kontor och övertygade dem om behovet av reformer för att skydda musikers rättigheter. Han kom för att se frukten av sitt arbete i april 2015 när rep. Jerry Nadler (D-NY), rep. Marsha Blackburn (R-TN), rep. John Conyers (D-MI) och rep. Ted Deutch (D- FL) införde tvåpartilagstiftning, med titeln "Fair Play Fair Pay Act of 2015". Denna musikräkning skulle ha sett till att alla artister fick rättvist betalt på digital- och AM/FM-radio.

I en intervju för BroadwayWorld.com hade Morgan detta att säga om den föreslagna lagstiftningen: "Denna lag skulle i grunden förändra livet för miljontals hårt arbetande amerikanska musikskapare. Det skulle vända vårt lands hundraåriga ståndpunkt om att inte betala artister när deras arbete spelas på radio. Det skulle återställa digitala royaltybetalningar till musikmakare vars ikoniska verk släpptes före 1972 (skyddade många äldre artister som nu är i sjuttio- och åttioårsåldern), verk som ständigt tjänas in av miljardföretag utan någon ersättning. till artisterna som skapade det verket. Det skulle få betalt för musikproducenterna också. Det garanterar ett teknikneutralt förhållningssätt. Det garanterar att låtskrivare inte kommer att straffas i kampen för att få betalt för artisterna som framför dessa låtar också. Det finns ännu mer bra i räkningen än allt det där, men det räcker med att säga att det är ett historiskt och sedan länge försenat drag för att reformera det musikaliska landskapet för miljontals amerikaner, och jag kunde inte stödja det starkare."

NMPA samarbetar med I Respect Music Campaign

Den 18 juni 2015 rapporterade Billboard Magazine om The National Music Publishers Assn. nytt partnerskap med I Respect Music-kampanjen etablerad för att stödja godkännandet av Songwriters Equity Act, som återinfördes till kongressen tidigare 2015. Partnerskapet tillkännagavs av NMPA:s VD David Israelite, följt av ett tal av Blake Morgan vid organisationens årliga möte, som hölls den 17 juni 2015 på Marriott Marquis på Times Square. Säger David Israelite: "Hintills har [I Respect Music] huvudsakligen fokuserat på artister och skivbolag", men låtskrivare kan dra nytta av att vara anpassade till rörelsen.

Under 2014 och 2015 har Morgan talat om I Respect Music-kampanjen, Fair Play Fair Pay Act och andra artisters rättigheter i stora medier, från CNN och Fox News, till NPR och The New York Times. Han var också en föreläsare vid Global Music Forum 2015 som en del av Canadian Music Week, i Toronto, och många universitet i USA.

Diskografi

• Sneakers EP (1996)
• Anger's Candy (1997)
• Burning Daylight (2005)
• Ljuddämpare (2006)
• Diamonds in the Dark (2013)
• Violent Delights (2022)

externa länkar

• Blake Morgan på ECR Music Group
• Blake Morgan på AllMusic