Övningar (EP)
| Övningar | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| EP av | ||||
| Släppte | 12 april 2012 | |||
| Spelade in | 2011 | |||
| Studio | Michael Silvers hem i Montreal , Paris , och GS Mastering & Post i Stockholm | |||
| Genre | ||||
| Längd | 26:29 _ _ | |||
| Märka |
|
|||
| Producent | CFCF | |||
| CFCF kronologi | ||||
| ||||
| Singlar från The River | ||||
| ||||
Exercises är den femte utökade pjäsen i diskografin av den kanadensiske musikern Michael Silver, känd under sitt artistnamn som CFCF . Den utökade pjäsen var inspirerad av brutalistisk arkitektur och flera synthesizer -tunga moderna klassiska och pianoverk som Silver lyssnade på under hösten och vintern 2010–11, som var "soundtracket" till hur han kände sig "typ av osäker" i Dess omslag av Ken Schwarz, Josh Clancy och Travis Stearns visar en av byggnaderna som den utökade pjäsen inspirerades av.
Övningar producerades med mycket begränsade resurser; Pianot var inte ett verkligt livepiano utan snarare en replikering från en plug-in för mjukvaruinstrument . Varje klipp på Exercises är ett minimalt spår som involverar ett piano som långsamt bygger kring andra ljud som tysta trummor och syntar. Den följer en mer klassisk och mindre dansmusikbaserad stil med mer "enkla" kompositioner än hans tidigare släpp. EP:n innehåller en "semi-cover" av "September", ett spår av den engelske singer-songwritern David Sylvian .
Främjas med två pre-EP-låtsläpp och en musikvideo, Exercises släpptes 2012 av märkena Paper Bag Records och Dummy Records. Den fick generellt mycket positiva recensioner vid sin distribution, rankad som nummer 14 på en lista över de bästa dans- och elektroniska utgivningarna 2012 av Exclaim! . Vissa recensenter lyfte fram expansionen av Silvers musikaliska räckvidd med EP:n, medan kritiker med mer blandade åsikter om skivan tyckte att den lät för trevlig och saknade överraskande eller spännande ögonblick.
Inspiration
"Jag tror att Montreal på 60- och 70-talen ville vara denna riktigt futuristiska framåtsträvande stad men nu håller staden på att falla samman. Montreals struktur är dessa modernistiska plattor och långa korridorer med ingenting i dem och de ger staden en märklig , kuslig känsla. Du kan inte låta bli att känna denna tysta vördnad för betongen. De är vackra i sig men de är också förtryckande."
— Silver på det arkitektoniska inflytandet på övningar
Hösten och vintern 2010 och 2011 lyssnade Michael Silver på flera synttyngda moderna klassiska och pianoverk av kompositörer som Frédéric Chopin , Glenn Gould , Philip Glass och David Borden . Han beskrev dem som "soundtracket" till hur han kände sig "typ av osäker" under den tidsperioden. Att lyssna på dessa verk påverkade honom att spela in en version med enbart piano och sång av ett spår från hans tidigare utökade pjäs The River ( 2010) med titeln "Det var aldrig meningen att det skulle vara så här."
Pianoversionen inkluderades som ett av fyra bonusspår på digitala nedladdningsutgåvor av The River och fick även en officiell musikvideo som parade ihop spåret med "icebox glamour"-sekvenser från David Cronenberg - filmen Stereo (1969). Stereo spelades in i en brutalistisk byggnad vid University of Toronto . Denna kombination av inspelningen av ett pianostycke och bilder av brutalistisk arkitektur skapade känslan av en "andra världslig och typ av sorglig" värld som Silver ville utforska. Efter att ha skapat omkring fem piano- och synthesizerstycken bestämde sig Silver för att producera och släppa en uppsättning av dessa typer av spår som en skiva. Arkitektoniska element noterades i en recension av EP:n för SoundBlab av Daryl Worthington: "De första spåren uppvisar en distinkt urban känsla, låter som ljudspår till en film om arkitektur."
Ryuichi Sakamotos album Playing the Piano (2009) samt improvisationsinspelningar av kompositörer som Alva Noto och Fennesz var de mest inflytelserika verken för Silvercreating Exercises . EP:n fick också inflytande från soundtracken från National Film Board of Canada och tonala inslag från den kanadensiska animatören Norman McLarens ljudverk.
Tillverkning och sammansättning
Arbetet med övningar började i december 2010, när Michael Silver packade ihop för att flytta till Paris . För EP:n valde han en mer "strukturerad", klassisk och mindre dansmusikbaserad strategi med mer "enkla" kompositionsstrukturer än hans tidigare utgivningar. Övningar kategoriserades av recensenten Puja Patel som en "drömmande indiefilm med suddiga synthar och underbara pianorecitaler", medan Worthington stämplade det som ett "popperspektiv" av synthesizerverken av Oneohtrix Point Never och Emeralds . Inslag av kosmische finns också på EP:n.
I produktionen av Exercises försökte Silver representera en varm känsla av en konsertsal med de begränsade verktyg han hade att arbeta med. Med tanke på att det mesta av den utrustning han vanligtvis använde var förpackad i Montreal och han var mestadels i en lägenhet i Paris när han gjorde EP:n, hade Silver bara en bärbar dator. Trots att det är en instrumental piano EP, Exercises inte inspelad på ett verkligt akustiskt piano, utan snarare ett programvaruinstrument som replikerar ett piano. Medan Silver tillbringade timmar på ett piano och experimenterade för att hitta vilka melodier som skulle fungera för varje spår, ville han inte att de skulle låta för perfekta. Ett exempel skulle vara när han gjorde "Exercise #4 (Spirit)," ett improvisationsspår där han spelade på en "synth säng" utan att tänka på melodierna han kom med.
På ett liknande sätt som LP:n Ravedeath, 1972 (2011) av Tim Hecker , involverar spår på Exercises pianopartier som långsamt bygger upp, med andra ljud som omärkliga trummor och syntar också i bakgrunden av mixen ibland. Att göra mer enkla låtar innebar att Silver var tvungen att börja skriva var och en av dem på ett piano istället för på trummor eller syntar eftersom låtar från de flesta av hans andra skivor gjordes. Som Silver förklarade, "eftersom jag gick på något avskalat arbetade jag på ett sätt med melodiska mönster, byggde melodier på melodier på sätt som inte nödvändigtvis var storslagna." Varje spår på Exercises innehåller bara cirka tre till fem instrument och involverar "bara många olika melodier som jobbar av varandra, studsar av varandra", förklarade Silver. Enkelheten ger varje låt multidynamiska känslomässiga aspekter. Patel jämförde EP:ns minimala struktur med verken av Yellow Magic Orchestra .
Därav titeln på EP:n, Exercises är en serie spår som "uttrycker" ett visst tema snarare än att "utforska" det, analyserade Worthington. Worthington kallade också titeln på EP:n lämplig eftersom lyssnaren i varje låt kan känna en "känsla av rörelse" som det tyska bandet Neus verk! . Dummy -tidningen kallade Exercises en "djupt påverkande skiva, en som drar dig nära och tröstar." De kategoriserade den som en modern klassisk skiva med "känsligheten" hos Sakamotos verk, "tyngdlösheten" i Glass verk och den "emotionella" tonen i Bordens verk. Steve Shaw från Fact beskrev Exercises som en studie av internetutgivna beatband och ofärdigt material från 2010-talet. Hans anledning till denna kategorisering var längden på varje låt på EP:n: "alla spår på Exercises kunde utvecklas till mycket längre längd, men Silvers beslut att regera dessa hanteras skickligt."
Begrepp
Exercises är ett album med åtta satser som dokumenterar delar av livet; "Övning #1 (Entry)" är någons födelse, "Övning #3 (Byggningar)" handlar om en persons tillväxt, "Övning #5 (september)" handlar om åldrande, "Övning #7 (Förlust)" gäller slutet på någons liv, och "Övning #8 (Change)" handlar om vad som händer efter en persons död. Enligt Dummy är EP:s avsikt att hitta "ett sätt att artikulera själen, att överskrida det småaktiga i vår existens, att hitta poesin i livets mest basala element." Det primära budskapet i Exercises , enligt Dummy , är att "det finns ingen mållinje i den verkliga världen utanför döden, ingen lycklig någonsin efter", och "vi kommer aldrig att få allt klart."
Spårtitlar
Titeln på varje spår består av endast ett nummer och ett ord som beskriver det, vilket, enligt författaren Erik Burg, antyder att alla inspelningar på Exercises är "experiment". Låtnamnen var ursprungligen numrerade titlar utan beskrivningar. Men efter att sex spår för EP:n hade slutförts, kämpade han för att komma ihåg "vilka [spår] var vilka" och hittade ett "visuellt element" i varje låt. Därför lade han till ett adjektiv till varje titel för att ge lyssnaren en uppfattning om vad de hörde.
Låtar
Övningsöppnaren "'Exercise #1 (Entry)" kretsar kring ett piano som spelas i en
7 4 taktart som har en sorglig ton över hela spårets längd. Runt pianot finns en uppsättning Vangelis -stil som ändrar sin stämning från sorglig till ljus när spåret fortskrider. Gjord av Silver mycket snabbt och influerad av Goulds varianter 1–7, "Exercise #2 (School)" är det ljusaste spåret på Exercises när det gäller ton. Utspelad i en
9 4 taktart och använder dub- rytmer, den består av vad Shaw beskrev som en Telefon Tel Aviv -stil "klickbeat" och vad Silver märkt som "spirande synth leads som kommer från båda kanalerna." Det börjar med vad Popmatters recensent Steven Spoerl stämplade som "en nästan vaggvisa-liknande melodi." Ett ekofiltrerat piano kommer sedan in i låten, innan elektroniskt gjorda trummor och basljud läggs till för att ge spåret en lugn men ändå hotfull ton. Låten kategoriserades av Marc Hogan från Pitchfork som en "post- Jamie xx bedroom- disco "-klipp, medan Tom Williams från FasterLouder jämförde den med verk av Aphex Twin .
Silver kallade "Exercise #3 (Buildings)" det mest "mönsterbaserade" spåret på Exercises , "främst en uppsättning cykler som bygger på varandra, med några block och melodier som erbjuder en känslomässig kärna." Jämfört av Worthington med Glass stycke Glassworks , involverar det en progressiv rock -stil syntetiserad mässing som framför en fanfar över pianoarpeggios och en hård synthbas a la Emeralds LP Does It Look Like I'm Here? (2010). "Exercise #4 (Spirit)" var den sista inspelningen som gjordes för Exercises . Den var inspirerad av det brittiska rockbandet Talk Talks låt "Wealth", och dess titel härrörde från varifrån "Wealth" kom, Talk Talks fjärde studio-LP Spirit of Eden (1988). "Exercise #4 (Spirit)" utfördes i improvisation och har en annan palett av instrument i jämförelse med EP:ns andra spår, inklusive Yamaha DX7- ljud och panflöjtsamplingar . Spåret är uppbyggt kring ett elektroniskt producerat pumporgelljud . Steve Shaw från Fact magazine skrev om låten, "när klickiga mellanregistertangenter rör sig fint under, dras en fjärilar-i-magen känsla av tyst spänning fram av ökande vibrato och andliga shakuhachi / vox ackordgester . " En omarbetning av "Exercise #4 (Spirit)" inkluderades på CFCF:s samarbetsalbum med Jean-Michel Blais med titeln Cascades (2017).
"Exercise #5 (September)" är en synthpop "semi-cover" av öppningsspåret på den engelske singer-songwritern David Sylvians album Secrets of the Beehive (1987) som är fyrdubblad längden på den ursprungliga pianoballaden. Silver kallade "Exercise #5 (September)" ett "fullständigt realiserat" spår när det gäller instrumentering, bestående av basar, synkoperade , singelrörsliknande synthesizerlinjer, 2-stegs rytmslagverk som inkluderar klappar och träklossar, staccato pianonoter , och sång. Han kände när han gjorde spåret, att det var "lite tyngt av "sånghet", så han gjorde ett spår med sång som sjöng texter. Shaw jämförde Silvers sångframträdande på omslaget med José González . Som Jaber Mohamed skrev om låtens känsla, "dess optimistiska toner talar om nostalgi för en idealism som inte längre existerar och en optimism för den kommande framtiden." "Exercise #6 (December)" var det sjunde spåret som slutfördes för Exercises och det sjätte i spårlistan. Inspelad i december 2011, det är det mest minimala klippet på Exercises ; dess instrumentering inkluderar ett piano, långsamt attackerande synthmässare som framför harmonier i stil med LP:n Amber (1994) av den engelska duon Autechre, och en midoktavsyntetiserad klockmotmelodi som representerar snö. Silver sa att det handlar om en "förlorad vinterkänsla" med "ögonblick av ömhet, förvirring, upprymdhet."
har kategoriserats av Williams som ett downtempo -spår i stil med verken av Jean Michel Jarre, och kretsar kring ett tremeters piano med sågtandade vågljud och vibrafoner som tonar in och kombineras till ett "moln" runt det. , skrev Shaw. Worthington analyserar att "Exercise #6 (December)" och "Exercise #7 (Loss)" avviker från det "distinctly urban"-elementet i de andra spåren på Exercises för en "varmare" och "jordigare" ton med tystare synthesizer-texturer. Övningarna avslutas med "Exercise #8 (Change)," som också kallas av Hogan för en "post-Jamie xx bedroom-disco"-låt och med vad Williams beskrev som en "sombre post-dubstep" -atmosfär . Låten innehåller bara elektroniska ljud till skillnad från de tidigare låtarna och stämplades av SIlver som "framåtblickande" när det gäller vibe. Som Silver förklarade använder låten massor av reverb för att representera "rum för tillväxt och utrymme att bygga." Den skildrar lager av synthljud filtrerade i Fennesz -liknande distorsion som, som han uttryckte det, "plötsligt släpper [...] in i det okända" när spåret slutar."
Konstverk
Konstverket för Exercises designades av Josh Clancy och Travis Stearns. Den föreställer ett fotografi av Ken Schwarz från Phillips Exeter Academy Library i New Hampshire, en av de arkitektoniska byggnaderna som EP:n inspirerades av. Den visar mer specifikt ett bibliotek med tomma bokhyllor. Det landade på nummer 24 på en lista över "The 25 Best Album Covers of 2012" av Complex magazine, och skrev att "det är den typen av utsikt som skulle få LB Jefferies att ta hans kikare."
Release och marknadsföring
Den 2 februari 2012 släpptes "Exercise #3 (Building)" som en MP3-nedladdning online. En officiell musikvideo till spåret släpptes den 11 juni 2012. Regisserad av Adam Beck, den svartvita videon involverar en kvinna som kan få vilket föremål som helst att förvandlas till färg och glöd. Med tanke på "framtidsretro"-känslan av arkitekturen som påverkade Exercises , läste Beck den unga vuxna romanen The Giver (1993) för att utveckla en dystopisk syn på brutalistiska byggnader för videon. Tom Breihan från Stereogum jämförde videon med filmen Pleasantville från 1998 . Den 6 april 2012 Spin magazine premiär för "Exercise #5 (September)" och den 11 maj framförde Silver omslaget som en del av en performance session-serie av Yours Truly. Den 12 april 2012 övningar tillgängliga över hela världen via streaming. Paper Bag Records släppte EP:n i USA:s digitala butiker den 24 april och Dummy Records gav ut den på vinyl i Storbritannien den 6 augusti.
kritisk mottagning
| Sammanlagda poäng | |
|---|---|
| Källa | Betyg |
| Metakritisk | 74/100 |
| Granska poäng | |
| Källa | Betyg |
| Slag per minut | 58 % |
| Faktum | 4/5 |
| Hour Community |
 
|
| Metro |
|
| Mojo |
|
| NME |
|
| Högaffel | 8/10 |
| Popmatters |
 
|
| Snurra | 8/10 |
| Oklippt |
|
Vissa recensenter lyfte fram Silvers expansion av hans musikaliska stil med Exercises . Hogan och Mohamed skrev att detta berodde på Silvers användning av klassisk musik och kosmiska element på EP:n. En 4,5-av-5-stjärnig recension kom från kritikern Jess Locke från Hour Community , som kallade Exercises "en annan fantastisk." Popmatters recensent Steven Spoerl kallade Exercises den mest "oemotståndliga" instrumentala pianoskivan sedan An Accidental Memory in the Case of Death (2004) av den omgivande inspelningsartisten Eluvium . Som Spoerl menade, "Det är otroligt lätt att dras in i övningar och allt eftersom rekordet fortskrider blir det otroligt svårt att lämna." Han sammanfattade att även om EP:n inte är ett mästerverk, kommer den fortfarande "tillräckligt nära för att hålla alla inte bara intresserade, utan också investerade." Som Kenny S. McGuane från Under the Radar skrev, "även om den saknar den taktorienterade, bygg-och-släpp-formeln för hans bästa verk, är Exercises elegant, strukturerad och cerebral nog för att vara ett utmärkt soundtrack efter timmar." Adam Blyweiss från Treble kallade Exercises för en "fascinerande upprepningslyssning" eftersom dess spår "känns som om de har blivit kännande, nyfikna på att veta var de är och vad de gör här. Remixar gör inte det; Witch House har inte ganska, heller."
Worthington ansåg att influenserna från synthesizermusik från akter som Emeralds, Oneohtrix Point Never och Tim Hecker som användes på Exercises var "uppenbara" men berömde skivan för hur den använde dessa influenser för att "kondensera dem till korta skarpa och melodiska stycken." Arwa Haider skrev i sin recension för Metro att EP:ns "åtta spår framstår som subtila och oansträngda, men Exercises är noggrant översållad med så många vackra detaljer att det aldrig känns obetydligt." En journalist för The Verge kallade det på samma sätt för en "tungt texturerad, långsamt brinnande samling låtar - jag hittar fortfarande nya hörselnöjen varje gång jag lyssnar på den." En recension från Daniel Korn kallade skivan "den sorts musik som fungerar som vacker bakgrundsmusik, men som håller sig under noggrann granskning också." En skribent för Filter lyfte fram instrumenteringen av EP:n: "Kammarpianot som ingjuts i dessa åtta experiment är ibland helt hjärtskärande - de pulserande synthesizers låter som om de kunde pumpa blod och andas syre." En kritiker av tidningen Prefix analyserade att även om fans av CFCF:s tidigare skivor kan stängas av av EP:ns stil, visar den upp Silvers "sanna" och "spännande" kompositionsförmåga .
Mer blandade recensioner av Exercises kritiserade EP:n för att fokusera för mycket på att låta trevligt snarare än att ha många ögonblick som retar lyssnaren. Ray Finlayson, ett fan av CFCF:s tidigare verk, gav Exercises en blandad recension för Beats per Minute . Han beskrev EP:n som en uppsättning "trevlig musik" med "några ganska spännande och solida ögonblick." En stor kritik i hans recension var dock att för vissa lyssnare kunde EP:n "för lätt bli bakgrundsmusik." Han sammanfattade, "Även om Silvers arbete alltid kommer att ha en viss atmosfär i sig, övningar helt försvinna från ditt medvetande om du inte är tillräckligt uppmärksam, särskilt under de sista spåren. Och även om jag inte på något sätt vill att CFCF ska glöms bort, Övningar gör det mycket lätt för Silvers arbete att blekna ur synfältet." Stephen Judge från Blurt , samtidigt som han kallade EP:n "trevlig", kände att den "ofta bleknar så fullständigt i bakgrunden, eller ens medvetande", vilket "kan betyda att den marknadsförs i fel genre." Han kallade EP:n "för mycket som det korta duggregn" med väldigt få "korta regnbågar" eller överraskningar.
EP:n landade som nummer 14 på en lista över de bästa dans- och elektroniska utgivningarna 2012 av Exclaim! . Det rankades också som nummer 97 på en årsavslutningslista över "Favoritalbum" av Drowned in Sound .
Lista för spårning
Alla spårlängder anpassade från 7digital .
| Nej. | Titel | Längd |
|---|---|---|
| 1. | "Övning 1 (Entry)" | 2:34 |
| 2. | "Övning 2 (Skola)" | 3:18 |
| 3. | "Övning 3 (byggnader)" | 3:23 |
| 4. | "Övning 4 (Spirit)" | 2:06 |
| 5. | "Övning 5 (september)" | 4:30 |
| 6. | "Övning 6 (december)" | 3:38 |
| 7. | "Övning 7 (förlust)" | 4:01 |
| 8. | "Övning 8 (Ändra)" | 2:59 |
| Total längd: | 26:29 | |
Personal
Härledd från liner notes of Exercises .
- Skriven, producerad och inspelad av Michael Silver i hans Montreal -baserade hem och Paris 2011.
- Text på "Övning 5 (september)" av David Sylvian
- Masterad av Anders Peterson på GS Mastering & Post i Stockholm .
- Konstverksfotografi av Ken Schwarz
- Konstverk designat av Josh Clancy och Travis Stearns
Releasehistorik
| Område | Datum | Format(er) | Märka |
|---|---|---|---|
| Förenta staterna | 24 april 2012 | Digital nedladdning | Papperspåse |
| Storbritannien | 6 augusti 2012 | Vinyl | Dummy |