Tre kronor av sjömannen

Three Crowns of the Sailor
Les Trois Couronnes du Matelot film poster.jpg
Film affisch
Regisserad av Raúl Ruiz
Skriven av Raúl Ruiz
Producerad av Paulo Branco
Medverkande Jean-Bernard Guillard
Filmkonst Sacha Vierny
Redigerad av Valeria Sarmiento
Musik av Jorge Arriagada
Utgivningsdatum
  • 1983 ( 1983 )
Körtid
117 minuter
Land Frankrike
Språk franska

Three Crowns of the Sailor ( franska : Les trois couronnes du matelot ) är en fransk fabulistfilm från 1983 med surrealistiska och oneiriska blomstrar skriven och regisserad av den chilenske regissören Raúl Ruiz .

Komplott

Filmen inleds i svart på vitt med det motivlösa mordet på en professor av hans student i Warszawa 1958. Studenten går genom de krigshärjade gatorna varpå han möter en sjöman som erbjuder honom passage från landet genom ett jobb ombord på ett fartyg . De går in i en dancehall för att vin och äta medan de förhandlar fram affären; eleven går med på att lyssna på sjömannens livsberättelse som en del av betalningen och sedan ge honom tre danska kronor .

Sjömannen berättar sin historia – avbildad i färg – men avbryts vid flera tillfällen av eleven som antingen ifrågasätter hans logik eller klagar på att han hört denna historia berättad gång på gång. Berättelsen börjar i Valparaíso där sjömannen, på jakt efter sysselsättning, får veta om en möjlig plats ombord på ett fartyg som kallas Funchalense av en lokal bedragare känd som "den blinde mannen", som han senare finner knivhuggen och döende. Sjömannen borstar bort detta och skaffar kaj innan han tar ett varmt farväl av sin mor och syster. Han beskriver sedan sina nya besättningskamrater, vars kroppar är tatuerade med ensamma bokstäver i alfabetet. De äter (även om salt är förbjudet ombord) och de gör aldrig avföring, svettas larver. En kastar sig överbord, men nästa dag är han tillbaka på däck och säger att det var "Den andre" som hoppade i havet. Vid ett annat tillfälle är sjömannen själv fångad inuti kroppen av "Den andre", och när han vandrar runt båten i förvirring, möter han flera visioner av sig själv från detta alternativa perspektiv.

Berättelsen fortsätter att utvecklas genom sjömannens upplevelser när Funchalense seglar från hamn till hamn. I Buenaventura blir han vän med och blir välgörare till en blyg, tuggummi-tuggande, docksamlande, Corín Tellado -läsande prostituerad vid namn María som andra har kallat "Jungfru Maria". I Singapore presenterar den franske prokonsuln honom för en liten pojke som faktiskt är en ärevördig läkare och sjömannen adopterar pojken som sin son. Sjömannen ser sedan sitt skepp sjunka, bara för att mirakulöst återuppstå. Han hittar en ersättningsmamma som är en fripassagerare ombord och sedan två kriminella bröder i Tanger . När han återvänder till Valparaíso upptäcker han att hans egentliga mor och syster har försvunnit, möter en excentrisk portugisisk resande försäljare och blir sedan i lust med mambodansaren Matilde , en femme fatale vars mun är hennes enda öppning. I Tampico möter sjömannen en lärd pojke som har levt sjömannens hela liv genom litteraturen. Till slut träffar sjömannen en vis man i Dakar , en fadersfigur som oförklarligt ber honom om tre danska kronor.

Ett vanligt motiv i sjömannens alla sagor är att han måste låna pengar för att komma vidare. Innan han kan leva ett lyckligt liv som ägare till en bar med sina diverse adopterade familjemedlemmar måste han betala av alla skulder han ådrog sig från sin tid på fartyget. Han vinner det mesta av pengarna som han hade lånat genom att spela med skeppets kapten, med undantag för de svårfångade tre danska kronorna.

Sjömannen och studenten lämnar dancehallen berusade, hämtar de tre kronorna från den mördade professorns hus och går till hamnen. Sjömanshistorien avslutad och de tre kronorna betalda kräver studenten sin kaj. När sjömannen skrattar åt honom och säger att studenten inte har gjort sig förtjänt av det än, slår den arga studenten ihjäl sjömannen. Sjömannen dyker genast upp igen på skeppet som en fantom och studenten förstår det verkliga priset för jobbet. Filmen drar slutsatsen att det alltid måste finnas en mordisk levande sjöman bland en båt av döda män. Funchalense seglar iväg till öppet hav.

Kasta

  • Jean-Bernard Guillard som sjömannen
  • Philippe Deplanche som Tadeusz Krasinski, The Student
  • Jean Badin som förste officeren
  • Nadège Clair som María, den prostituerade
  • Lisa Lyon som Matilde, Dansaren
  • Claude Derepp som skeppets kapten
  • Franck Oger som den blinde mannen
  • Diogo Dória som Sjömannens systers fästmö

Stil och teman

Three Crowns of the Sailor använder olika filter för att antyda olika filmiska tillstånd. Samtalet som ramar in sjömannens resa betecknas mestadels av ett svartvitt filter som påminner om film noir , medan själva berättelsen utspelar sig i rika färger. Filmfotografen Sacha Vierny använder också en mängd olika filmtekniker, allt från dioptri med delad fokus , dolly-zoom , holländska tiltningar och Milton Caniff -inspirerad mise-en-scène . Olika bilder riktar uppmärksamheten på bakgrundselement eller dämpar de väsentliga motiven med fokus på detaljer och objekt i förgrunden. Dessa olika inramningstekniker illustrerar ofta en av "skottets sex funktioner" som refereras till i Ruizs senare filmmeditation, Poetics of Cinema .

Den filmiska stilen i filmen frammanar Ruizs meditationer om "bildsituationen" och metoden att sprida tankar genom audiovisuella scheman snarare än genom de transparenta handlingarna som föreskrivs av "central konfliktteori". Ruiz varierade fotograferingsstil illustrerar den alternativa suggestiva metoden som nämns i Poetics of Cinema :

"I alla dessa projekt försöker jag flytta från en värld till en annan, med hjälp av en teknik som beskrivs i barocken Venedig, 'Il Ponte', ett sätt att producera anamorfa medel för att leka med de fyra nivåerna av medeltida retorik: bokstavlig, allegorisk, etisk, och anagogisk... Förutom att istället för att försöka läsa alla fyra nivåerna samtidigt, är målet att ständigt hoppa från en nivå till en annan. Hoppet är överraskningsmomentet som inte bara framkallar en plötslig belysning, utan alla nöje likaså. Föreställ dig en slalomåkare som körs med varje sväng inte bara åt en annan riktning utan mot en helt annan sluttning. På så sätt lyckas han resa fyra olika resor samtidigt, även om poängen inte ligger i själva resorna utan i skönheten i hans språng från en värld till nästa."

Således förstår vissa dessa distinkta ramar som "hopp" mellan retorikens fyra nivåer, som samtidigt påminner publiken om viktiga diegetiska och symboliska filmiska element och uppmuntrar publiken att göra de kritiska tolkningskopplingar som dessa kognitiva klyftor genererar. En term för detta produktionssätt är "visuell polysemi".

Three Crowns uttrycker Ruizs känslor inför att vänja sig vid livet i Paris efter att ha lämnat Chile i exil . Dualiteten av levande och döda representerad på Funchalense, ett spökskepp som hyllar myterna Caleuche och Flying Dutchman (den senare antyddes av kompositören Jorge Arriagadas inslag av Wagners pastisch ), är representativ för diasporan efter militärkuppen 1973 abrupt avslutade president Salvador Allendes demokratiska försök att integrera socialismen i den chilenska politiska kulturen. Sjömannen lämnar sin hemstad Valparaíso för att resa världen runt med en besättning döda sjömän. Alla besättningsmedlemmar på Funchalense kan inte återvända till sina hem och därför tillhör de båten istället för att ha en nationalitet. Detta är en symbolisk representation av att behöva lämna bakom sig sin nationalitet i ett främmande land. Bérénice Reynaud har också påpekat de litterära och filmiska verk som Ruiz bygger på i filmen: från Samuel Taylor Coleridges The Rime of the Ancient Mariner (1798), Erich Maria Remarques The Night in Lissabon (1962) och skrifter av Hans Christian Andersen , Robert Louis Stevenson , Selma Lagerlöf , Karen Blixen , Jorge Luis Borges och Julio Cortázar till Orson Welles -filmerna The Lady from Shanghai (1947), Mr. Arkadin (1955) och The Immortal Story (1968).

Reception

Även om Three Crowns har blivit ett av Ruizs mest kända verk och betraktas som en av hans mest lättillgängliga filmer , hade den en hög avhoppsfrekvens när den visades på filmfestivalen i Cannes eftersom den sågs som "avsiktligt oöversiktlig". enligt kritikern Janet Maslin . Trots detta mottogs den väl för ett tv-framställt verk, som vann regissören utmärkelsen Perspectives du Cinéma Français på festivalen. Ruiz hävdade senare att det var hans minsta favorit bland sina egna filmer, på grund av det faktum att han hade hållit sig till ett konventionellt manus när han gjorde det, snarare än att skapa scener som helt enkelt "ville existera". Ändå återvände han till temat mystiskt berättande -besatta sjömän många år senare i Litoral (2008).

externa länkar