Sänd ut ormväsen

Dr Emit Snake-Beings
Dr Emit Snake-Beings
	Snake Beings
Född	London
Nationalitet	gemensamt brittiskt/nyazeeländskt medborgarskap
Känd för	Collaborative media production , Maker culture , Hackerspace Film, Video etnography , DIY technology ,Fotografi, Skulptur, DIY audio , DIY ethos , Visual arts , Writing, Intermedia , Ljudkonst , Open-design movement
Hemsida	www.snakebeings.org

Stillbild från Creative Ethnography Network-serien med videodokumentärer gjorda av SnakeBeings

Emit Snake-Beings , även känd som Snakebeings , är en brittisk/nyzeeländsk författare och multimediabildkonstnär och ljudkonstnär som också har arbetat med kinetisk konst , DIY-etos , DIY-teknik , skulptur, kinematografi och videoredigering. Han tilldelades en doktorsexamen, med titeln The DiY ['Do it yourself'] Ethos: A participatory culture of material engagement 2016 för sitt arbete som kopplar ihop DIY-etiken och Maker -kulturen med samtida teori om material agency och Material culture . De senaste publikationerna har fokuserat på att utveckla en idé om teknoanimism och etnografiska studier av teknik.

Biografi

Tidigt liv

Född på Royal Free-sjukhuset i Islington , London Emit och hans syster Bella Basura flyttades av sina föräldrar till den nya staden Welwyn Garden City , där han växte upp under de kombinerade influenserna från det kalla kriget och social ingenjörskonst , som var immanent i stadsplaneringens överdrivna strukturer . Vid 20 års ålder, efter att ha studerat konst och design vid University of Hertfordshire, flyttade han till London för att göra en karriär inom konsten, där han bodde och arbetade i ekonomiskt deprimerade Hackney , London mellan åren 1987 och 1998. Under denna tid mött olika influenser , inklusive konstnärskooperativ , Lo-fi-musik , underjordisk film , outsiderkonst , Cabaret Voltaire Circuit som böjer konstkollektivinstallationer med hjälp av hittat material och platsspecifik installationskonst . Allt detta pågick i det relativa mörkret i ett av Londons fattigaste områden. 1998 flyttade Emit till Nya Zeeland och fortsatte att arbeta med multimediaprojekt inklusive gatuteater och organisationen av en 13-manna Gratis improvisationsorkester som heter The Kaosphere orchestra. 2006 grundade han Hamilton Underground Film Festival och skapade Karen Karnak, en uppfunnen pseudonym för flera användningsområden där flera filmskapare kunde delta.

Porträtt av Dr Emit Snake-Beings – privat samling av författaren

Porträtt av Karen Karnak – privat samling av författaren

Publicerade verk

Avoiding the (turist) Gaze: Jakten på det "äkta" i Tbilisi Edgelands. (2021)
DIY (gör-det-själv) elektronik, myntstyrda relikboxar och teknoanimistiska helgedomar (2021)
The Quiet Earth: Re-functioning Socio-Material Knowledge In The Crisis of Pandemic (2020)
The Liquid Midden: A Video Ethnography of Urban Discard i Boeng Trabaek Channel, Kambodja (2020)
Lär dig att upptäcka ett skaparsinnes farliga vandringar (2020)
DIY (gör-det-själv) Postdisciplinär kunskap (2019)
Animism and Artefact: The entangled Agencies of a DIY [Do-It-Yourself] Maker (2018)
Gör-det-själv-pedagogik: en framtidslös inriktning på utbildning (2018)
Gemenskap av skillnad: de liminala utrymmena i Bingodisiac Orchestra (2017)
Maker Culture och gör-det-själv-teknologier: återupprätta som en tekno-animistisk praxis (2017)
Gör-det-själv (DiY) hantverksestetiken i The Trons − Robotgarageband (2017)
Det är på toppen av min Google: Interactive performance and the non-totalising learning environment (2017)
The DiY ['Do it yourself'] Ethos: A participatory culture of material engagement (2016)
Trash aesthetics and the sublime: Strategies for visualizing the unrepresentable in a landscape of refuse (2015)
Gör-det-själv deltagande kultur: tillåter utrymme för ineffektivitet, fel och brus (2014)
Från ideologi till algoritm: internets ogenomskinliga politik (2013)
Konstruktionen av Karen Karnak: The multi-author function (2013)
Konstruktionen av Karen Karnak: The multi-author-function (2010)
Orkidé ID

Filmer

The Remote Viewers (2008) undersöker sambandet mellan teknik, massmedia och magi. Sammanfattningen från snakebeings webbplats ger en ledtråd till några av de till synes slumpmässiga bilder som filmen verkar bestå av:

"Telepater inom de elektriska eremitagen runt Mount Te Aroha arbetar med lokalbefolkningen –

hjärntvättar dem genom användning av gatuhögtalare som sänder alkemiska

formler för att hålla befolkningen foglig. Källan till dessa sändningar har visat sig vara massmedia som

officiellt verkar på godkända frekvensbandbredder.

Under ledning av fjärrtittande telepater blir en teknisk häxläkare

som heter Nana Shamanic verktyget för teknikerna som observerar denna psykiska effekt."

En av de första filmerna som gjordes var The Shrine (1993) som började som en dokumentation av skapandet, visningen och förstörelsen av fyra helgedomar som gjordes under en resa genom Holland och Spanien som varade i över 6 månader mellan 1990 och 1991. Tre nomadiska helgedomar gjordes så småningom under denna tid, var och en dedikerad till ett annat element, med den fjärde lufthelgedomen som själva filmen. De tre första helgedomarna förstördes men super 8 mm-filmen, som dokumenterade processen, bevarades och ställdes ut på en serie underjordiska filmfestivaler inklusive den exploderande biografen sommaren 1993. Bevarandet av The Shrine ledde till början av en serie mynt -opererade helgedomar, som beskrivs nedan, samt början på flera super 8 mm filmer. Santa Arson (1995), filmad på super 8 mm, gjordes med Steve Rife, en pyroteknikkonstnär från Saint Paul, Minnesota .

Utvald filmografi

Ramanik Dweep Kaliya Dengei Myths of Fiji

Serien Creative Ethnography Network

Elektriska helgedomar

Mellan åren 1991 och 2001 skapade Emit Snake-Beings över 30 myntstyrda elektriska helgedomar , vilket speglar en kombination av teknologi och religiösa gudar inom ett polyteistiskt system. Beskrivna som teknoanimistiska maskiner gjordes helgedomarna som en serie fristående verk och beställningsverk och varierade från 4 cm X 4 cm till över 2 meter i höjd. The Shrine to Nikola Tesla, skapad 1995 innehåller följande text: "Nikola Tesla, uppfinnaren av AC Electrickery, och tidig pionjär inom Radio, är placerad bland de mer traditionella och förelektroniska helgonen som liksom Tesla hade upplevt en stor blixt av (elektriskt) ljus. Väljaromkopplaren gör det möjligt för operatören att ställa in helgedomen till de mest avlägsna sändningarna, vars ursprung är i ständig tvist mellan vetenskapsmän, konstnärer och teologer. Tillgänglig nu för den genomsnittliga personen på gatan att bestämma själv. Patent # 76399873-150 Tillverkad i E8. '95" Verket visades i tatuerarbutiken 'Sacred Art' London N16 i flera år- Helgedomen: "Tattooist´s Electrical Reliquary Spirit Box" gjordes 1998 som ett beställningsverk för Temple Tattu i Brighton. Tatuerarebutiken har sedan dess flyttat, och var denna helgedom finns är osäker. (detalj på bilden här till höger)