Pump It Up (Elvis Costello-låt)
| "Pump It Up" | ||||
|---|---|---|---|---|
 -konstverk för brittiska och holländska vinylsinglar
| ||||
| Singel av Elvis Costello and the Attractions | ||||
| från albumet This Year's Model | ||||
| B sidan | "Stora tårar" | |||
| Släppte | 10 juni 1978 | |||
| Genre | Ny våg | |||
| Längd | 3:17 _ _ | |||
| Märka | Radar | |||
| Låtskrivare | Elvis Costello | |||
| Producent(er) | Nick Lowe | |||
| Elvis Costello and the Attractions singlar kronologi | ||||
| ||||
| Officiell video | ||||
| på YouTube | ||||
" Pump It Up " är en låt från 1978 av Elvis Costello and the Attractions . Det dök ursprungligen upp på Costellos andra album This Year's Model , som var det första han spelade in med backinggruppen The Attractions. Skrivet som ett sarkastiskt svar på sin tid under Stiffs Live Tour och inspirerad av " Subterranean Homesick Blues " av Bob Dylan , "Pump It Up" har en stampande rytm och sarkastiska texter.
Låten släpptes som singel och nådde nummer 24 i Storbritannien. Den har sedan dess blivit en av Costellos mest välkända låtar, med på flera samlingsalbum och listas av kritiker som en av Costellos största låtar. Låten ackompanjerades också av en ikonisk video med Costello som dansar på sidorna av sina fötter.
Bakgrund
Låten var tänkt som en kommentar till Stiffs Live Tour , som Costello hade deltagit i. Turnén hade varit känd för sin utsvävning; Ian Durys " Sex & Drugs & Rock & Roll " fungerade som setlistans officiella avslutningslåt. Costello sa senare om texterna, "Det var en satir. Om du lyssnar på texterna går det liksom emot hedonismens kärna". Han sa senare, "Tja, hur mycket kan du knulla, hur många droger kan du göra innan du blir så stel att du inte riktigt kan känna någonting?"
Musikaliskt var låten inspirerad av Bob Dylans " Subterranean Homesick Blues" ; i sin självbiografi från 2015 Unfaithful Music and Disappearing Ink förklarade Costello,
" 'Pump It Up' tog uppenbarligen mer än lite från 'Subterranean Homesick Blues'. En kväll, många år senare, sa Bob Dylan till mig: ' U2 ! Hur kunde de göra så mot dig? Hur kunde de ta din låt sådär?' Det tog mig en stund att veta vad han pratade om, och en stund till att inse att han satte på mig. Men sedan var U2:s " Get On Your Boots " förmodligen till "Pump It Up" vad "Subterranean Homesick Blues" är till Chuck Berrys " Too Much Monkey Business" .
Låten spelades in snabbt; basisten Bruce Thomas mindes, "Vi gjorde bokstavligen de bästa låtarna på [ This Year's Model ]—"Pump It Up", " Chelsea "—på en eftermiddag. Det var som Motown . Vi gick bara in och spelade dem, och det var det". Costello sa senare om låten, "Jag tycker att 'Pump It Up' är en ganska bra rock & roll-skiva, av den där enkla sortens sak, och det är kul att spela".
Text och musik
AllMusic- kritikern Stephen Thomas Erlewine beskrev "Pump It Up" som "understruken med sexuellt hot", medan samma sajts Mark Deming beskrev låten som "en oblinkande titt på de fysiska och känslomässiga kostnaderna för vad vissa kallar rock & roll-livsstilen" . Liksom många av Costellos låtar, har "Pump It Up" ofta dubbla meningar , med referenser på ytan till upppumpad musik som döljer låtens beskrivning av "ett riskabelt möte med en tjej som är så lockande, [Costello] liknar henne vid en narkotika ", enligt The Virginian-Pilots Amy Poulter.
Musikaliskt drivs låten av vad Deming beskriver som "en hård, stampande groove som rockar hårt men kräver att bli dansad till", driven av basisten Bruce Thomas och trummisen Pete Thomas . Deming noterar också närvaron av "slashing guitar" från Costello. Låten innehåller ett framstående orgelframträdande av Steve Nieve som beskrevs av Ryan Prado från Paste som "som ett karnevalståg på väg från rälsen".
Basisten Bruce Thomas sa om sin del, "När jag analyserade det var det faktiskt en hybrid av ett riff från Everly Brothers -låten som heter " The Price of Love ". Men med tonerna ändrade till de av ett Richard Hell and the Voidoids- spår kallas "You Gotta Lose". Och så finns det en udda takt där jag spelade " You Really Got Me ". Det är vad jag kallar organisk sampling."
Släpp
Förutom sin release på This Year's Model släpptes "Pump It Up" som den andra singeln från albumet, efter "( I Don't Want to Go to) Chelsea" . Låten nådde nummer 24 i Storbritannien samt nummer 55 i Australien. Den har sedan dess blivit en livefavorit, ofta framförd som Costellos öppningslåt.
Sedan lanseringen har "Pump It Up" medverkat på flera samlingsalbum, inklusive The Best of Elvis Costello and the Attractions , Girls Girls Girls , The Very Best of Elvis Costello and The Attractions 1977–86 , The Very Best of Elvis Costello , och The Best of Elvis Costello: The First 10 Years . Låten dök också upp på livealbum Live at Hollywood High och Live at the El Mocambo . Dessutom, på grund av låtens regelbundna närvaro vid sportevenemang, har låten dykt upp på samlingsalbum med flera artister som Jock Rock 2000 och ESPN Presents Slam Jam Volume 1 . Costello skämtade om låtens koppling till sport, "Jag är inte ett stort ishockeyfan själv men skulle DU säga åt dem att sluta spela den medan de har de där stora käpparna i händerna?"
"Stora tårar"
B-sidan av singeln var icke-albumspåret "Big Tears". Mick Jones från Clash spelar gitarr på låten; han ombads också att uppträda på "Pump It Up" också, men rykten om att Costello försökte "pochera" Jones för att bli gitarrist för attraktionerna hindrade honom från att göra det. Sedan dess framträdande på singeln "Pump It Up" har "Big Tears" dykt upp på den amerikanska samlingen Taking Liberties och den brittiska samlingen 10 Bloody Marys & Ten How's Your Fathers .
Musikvideo
Musikvideon till "Pump It Up" regisserades av Paul Flattery för Jon Roseman Productions. Costello mindes videon som "billigt producerad" och noterade regissörens användning av en fisheye-lins som fick honom att se "bug-eyed". Videon visar Costellos signatur ryckig dans. Costello förklarade,
Direktören fick snabbt reda på att jag kunde gå på sidorna av anklarna. Det var ett trick som jag inte hade lärt mig i vaudevilleskolan utan i händerna på en vagt sadistisk läkare. När det fastställdes att jag hade platta fötter som barn fick jag först höra att jag aldrig skulle klara det i armén, sedan fick jag lära mig att plocka upp en strumpaboll med fötterna som en apa och göra det där tricket med anklarna. i ett försök att stärka mina valv. ... Mina bisarra försök att klippa mattor i "Pump It Up"-videon höll på att bli lika mycket ett visitkort som en komikers slagord, och jag kunde känna hur jag sugs upp i dammpåsen av lätt underhållning.
Videon till " (I Don't Want to Go to) Chelsea " spelades in samma dag i London, och alla musikerna kan ses bära samma kläder, även om trummisen Pete Thomas har en vanlig grå jacka för "Pump It Up" ". Basisten Bruce Thomas hade skurit sin högra hand på en flaska några veckor tidigare och hade behövt åtta stygn; hans bandage kan tydligt ses i båda videorna.
Reception
Sedan släppet har "Pump It Up" fått ett positivt mottagande från kritiker. Allmusic's Deming kallar låten "lika spännande, påträngande och fysiskt kraftfull som någonting som Costello kan ha varit emot" och noterade att låten "perfekt fångar den snurriga men skrämmande känslan av en vild, adrenalinfylld helkvällsfest som är dinglande på gränsen till kollaps”. Amy Poulter från The Virginian Pilot skriver, "Även om du inte är ett fan har du med största sannolikhet hört låten och fastnat i dess smittande peppiga rytm och melodi". Matt LeMay från Pitchfork berömde Pete Thomas trumspel på låten som "ingenting mindre än perfekt", medan Jeremy Allen från Guardian beskrev låten som en "klassiker". Bob Dylan har kallat låten "...intensiv och så välvårdad som möjligt. Med ömma krokar och smutsiga blickar." men fortsätter sedan med att säga att den har "För många tankar, alldeles för ordrika. För många idéer som bara hänger upp mot sig själva."
"Pump It Up" har också utsetts till en av Costellos bästa låtar på flera rankningar. Jim Beviglia från American Songwriter utnämnde den till Costellos 20:e bästa låt och kallade den "en sann tour de force för basisten Bruce Thomas" och sa: "När Thomas slår sig samman med Costello på gitarr och Steve Nieve på orgel för det dånande riffet, är det ett av de där fantastiska rockögonblicken, vars kraft du aldrig kan förklara ordentligt för någon utan att säga, 'Här, lyssna på det här' " . Ryan Prado från Paste utnämnde den till Costellos 12:e bästa och skrev: "Costellos mest igenkännliga låt, 'Pump It Up' är en av de få han har skrivit vars kärna älsklighet kan kokas ner till det faktum att det bara är en fantastisk, peppig punkdans. rocker... Du kan inte vilja pumpa upp något efter att ha lyssnat på den här låten". På en lista för Louder utnämnde David Ford låten till en av Costellos tio bästa, kallade den "ett härligt stycke svettig pop" och "en briljant konstruerad skiva". Martin Chilton från Daily Telegraph utsåg den till Costellos 30:e bästa.
Omslagsversioner
"Pump It Up" har täckts av Hotrats såväl som Mudhoney ; den senare återgivningen beskrevs av Deming som "att faktiskt lyckas bygga vidare på Costellos surliness, även om deras återgivning hade en målmedvetet luddig kvalitet som antydde att baksmällan redan hade börjat sätta in."
Låtens trumslag inspirerade Knacks hit " My Sharona " från 1979, enligt Knack-gitarristen Berton Averre .
Det elektroniska bandet Rogue Traders använde spårets riff på sin låt från 2005 " Voodoo Child ".
Olivia Rodrigos låt " Brutal " från 2021 innehåller ett gitarriff som liknar det i "Pump It Up", vilket leder till anklagelser om plagiat. Som svar kommenterade Costello – som citerade Bob Dylans " Subterranean Homesick Blues " som inspiration för "Pump It Up" – "Det här är bra för mig ... Det är så rock and roll fungerar. Du tar de trasiga bitarna av en annan spännande och göra en helt ny leksak. Det var vad jag gjorde."
Citat
Källor
- Costello, Elvis (2016). Unfaithful Music & Disappearing Ink . New York: Blue Rider Press. ISBN 978-0399185762 .
- Thomson, Graeme (2006). Comlicated Shadows: The Life and Music of Elvis Costello . Canongate US ISBN 978-1841957968 .
