Morice Lipsi

Morice Lipsi 1963

Morice Lipsi (29 april 1898 som Israel Moszek Lipchytz i Pabianice , dåvarande kongresspolen , ryska imperiet – 7 juni 1986 i Küsnacht -Goldbach, Schweiz ) var en fransk skulptör av polsk härkomst. Under perioden efter andra världskriget var han en av de viktigaste skulptörerna av monumentala abstrakta stenskulpturer .

Liv

1912 lämnade Morice Lipsi, fjorton, sitt polska hemland för att ansluta sig till sin bror i Paris . Han blev bosatt i konstnärsbostaden La Ruche , tillsammans med många internationella konstnärer som Marc Chagall , Chaïm Soutine , Amedeo Modigliani , Ossip Zadkine och Guillaume Apollinaire . 1927 träffade han den schweiziska målaren Hildegard Weber (1901-2000) i Paris; de gifte sig tre år senare. 1933 blev Lipsi fransk medborgare och flyttade till Chevilly-Larue nära Paris. 1942 flydde han till Schweiz på grund av sitt judiska ursprung. Efter kriget återvände han till Chevilly-Larue, där han huvudsakligen bodde och arbetade under de följande decennierna. 1983 utsågs han till befälhavare för 'Ordre des Arts et des Lettres' för sina betydande bidrag till konsten. 1984 gjorde Frankrikes president François Mitterrand honom till riddare av hederslegionen . 1982 flyttade han till Küsnacht-Goldbach nära Zürich , där han dog 1986.

Konstnärlig utveckling

Tidiga år och perioden mellan krigen

Groupe de deux femmes (1939), belägen i Parc Montsouris, Paris.

Redan tidigt visade Lipsi stor talang för att teckna. Från 1912 lärde han sig att snida elfenben av sin mycket äldre bror Samuel Lypchytz (1875-1942) i Paris. Från 1916 studerade han kort vid École des Beaux-Arts i Paris, med professorerna Jules Coutan , Antonin Mercié och Jean Antoine Injalbert . Han började sedan experimentera själv med skulptur och utvecklade en egen stil. De första framgångarna började hända. 1922 hade han sin första separatutställning av elfenbensskulpturer på Galerie Hébrard i Paris. Ytterligare utställningar följde snart i Paris på Galerie d'art contemporain (1927) och Galerie Druet (1935). 1930 ställde han ut första gången utomlands, i Zürcher Kunstsalong av Dr. Störi. 1931 deltog han i den internationella skulpturutställningen på Kunsthaus Zürich . Till världsutställningen i Paris 1937 fick Lipsi i uppdrag att designa en gavelrelief ovanför Pont Alexandre III entréportalen och en relief i Arkitektklubbens paviljong.

Under denna tidiga period skapade han skulpturer inspirerade av Auguste Rodin och verk som tenderar mot art déco . Trots att han var vän med Ossip Zadkine och Henri Laurens och i kontakt med andra medlemmar av avantgardet som Alberto Giacometti , Constantin Brâncuși och Fernand Léger , förblev Lippsis verk orörda av abstrakt skulptur. Han besökte regelbundet Chartres katedral i studiesyfte, ibland med Henri Laurens. Förutom elfenbensfigurer skapade han skulpturer i trä , cement , gips , kalksten , bakad lera och brons . Under de tidiga krigsåren var Lipsi tvungen att försörja sig genom regionala kommissioner i Charente . Dessa var främst verk på religiösa motiv, utförda i en antik, strikt figurativ stil. 1945 var han i Kunsthalle Bern , tillsammans med Marino Marini , Germaine Richier och Fritz Wotruba .

Perioden efter andra världskriget

Océanique I (1963), belägen i stenbrottet, Atami, Japan.

Strax efter kriget tog Lipsis oeuvre en vändning mot abstraktion. För sina allt mer abstrakta stenfigurer använde han den direkta ristningen (taille directe) – mejslade direkt in i stenen för hand. Från 1955 var han särskilt intresserad av att arbeta i lavasten. Dessa nya verk, som tenderar mot det monumentala, väckte en helt annan publik och mycket internationell uppmärksamhet. Otaliga utställningar i gallerier och museer följde. 1959 deltog Lipsi i documenta II i Kassel , och den berömda Paris Galerie Denise René organiserade en separatutställning för honom. 1963, 1964 och 1967 deltog Lipsi i International Sculpture Symposia i Japan , Slovakien och Frankrike (som president). Denna period kulminerade i verken Océanique I och den 12 m höga Ouverture dans l'espace , framträdande placerad i det offentliga rummet under de olympiska spelen i Tokyo 1964 och Grenoble 1968 – i Tokyo framför Olympiastadion, i Grenoble av huvudvägen in till stan.

Under de följande åren var Lipsi mycket efterfrågad som en skulpturell designer för offentliga utrymmen, med uppdrag i hela Frankrike, en statlig gåva från Frankrike till Island och inköp från Tyskland och Israel . Under de senare efterkrigsåren var Lipsi en av de viktigaste exponenterna för stora stenskulpturer. Från 1979 arbetade Lipsi av hälsoskäl främst som tecknare. Sedan hans död har verk av Morice Lipsi fortfarande ställts ut regelbundet i offentliga gallerier och museer.

Museer som visar verk av Morice Lipsi

Lipsi Collection ( Sammlung Lipsi ) i Hadlikon- Hinwil , nära Zürich, ger den bästa översikten över Lipsis utveckling och verk. Kända museer i olika länder äger ytterligare verk av konstnären:

Arbetar i offentliga utrymmen

Olika verk skapade av Lipsi finns i offentliga utrymmen och kan ses där.

I Frankrike

Colonne olympique, Ouverture dans l'espace (1967), gjord för vinter-OS 1968 i Grenoble.
  • Paris, Parc Montsouris : Groupe de deux femmes , 1939.
  • Kyrka i Brillac (Charente): La vierge à l'enfant , 1941.
  • Abzac (Charente), Place Morice Lipsi: Le berger et ses Moutons , 1941.
  • Kyrkan i Adriers (Vienne): L'ange musicien , 1941.
  • Chevilly-Larue (Val de Marne), Maison de la Culture: Dominante incise , 1957-58.
  • Port-Barcarès (Pyrénées-Orientales), Musée du sable: Atlantique , 1961.
  • Ladiville (Charente): Saint Christophe , 1961-62.
  • Nevers (Nièvre), kyrkan Sainte-Bernadette-Banlay: dopfunt, två altare, tabernakel, 1966.
  • Grenoble (Isère), Route de Lyon: Ouverture dans l'espace, colonne olympique , 1967.
  • Grenoble (Isère), University St. Martin d'Hères: L'Adret , 1967.
  • Marly -Frescaty (Moselle), Collège Jean-Mermoz: La percée-regard vers le haut , 1970-71.
  • Chalon-sur-Saône (Saône et Loire), Maison de la Culture: Sur pivot III , 1971.
  • Lannion (Côtes-d'Armor), Lycée national: Dialogue de la tangente et de la verticale , 1971-72.
  • Plan de Canjuers (Var), Militärläger: Canjuers haut dans le ciel , 1972-74.
  • Rostrenen (Côtes-d'Armor), Collége d'ET: Sculpture spatiale , 1974-75.
  • Vitry-sur-Seine (Val de Marne), gågata: fontänskulptur, 1975.
  • Clouange -Vitry (Moselle), CES: Clouange-Vitry , 1975.
  • Montélimar (Drôme), Lycée d'ET (ch. des Catalins): Montélimar, haut dans le ciel , 1976.
  • Grenoble (Isère), Konstmuseumspark: La grande vague , 1978.
  • Chevilly-Larue (Val de Marne), rondell på Av. Ch.de Gaulle: Hieros , 2010 (bronsgjutning av originalet från 1963).

Utanför Frankrike

Das Rad (1964) belägen på Ludwigsplatz, Mannheim.
  • Mannheim (Tyskland), Friedrichsplatz vid vattentornet: Das Rad , 1960.
  • Tokyo (Japan), Olympiastadion: Océanique II , 1963.
  • Vyšné Ružbachy (Slovakien): Au Tatra , 1966.
  • Tel Aviv , (Israel), Bd. Ben Gurion: La Kabbalistique , 1966.
  • Querceta-Lucca (Italien), friluftsmuseum: Rencontre dans l'espace , 1969.
  • Reykjavík (Island), Place de France: Complexe en élévation II , 1969.

Litteratur

  • Gabrielle Beck-Lipsi: Morice Lipsi 1898 – 1986, En abstrakt skulptörs resväg under 1900-talet . Edition du Griffon Neuchâtel, 2018 [Monograf med många illustrationer].
  • Sandra Brutscher: Morice Lipsi (1898–1986). Das bildhauerische Werk. Verlag Dr Kovac, Hamburg 2018 (Schriften zur Kunstgeschichte; Band 71) (Dissertation, Universität des Saarlandes Saarbrücken, 2012).
  • Martina Ewers-Schultz: Auf den Spuren Marc Chagalls, Jüdische Künstler aus Russland och Polen , Ausstellungskatalog Kunstmuseum Ahlen, 2003 och Kulturspeicher Würzburg, 2004
  • L'École de Paris, 1904-1929. La part de l'Autre. Musée d'art moderne de la Ville de Paris, 2000. Paris: Paris-Musées, 2000
  • Warnod (Jeanine) La Ruche & Montparnasse, kapitlet «Moryce Lipsi et Paul Maïk, joyeux et infatiguables», Exclusivité Weber, Genève/Paris, 1978
  • Roger van Gindertael: Morice Lipsi . Neuchâtel, red. du Griffon, 1965.
  • Heinz Fuchs: Morice Lipsi . Kunsthalle Mannheim, Mannheim, 1964.
  • Roger van Gindertael: Lipsi . Paris, koll. Prisme, H. Hofer, 1959.
  • Utställningskatalog för documenta II (1959) i Kassel: II.documenta'59. Kunst nach 1945. Katalog: vol.1: Måleri; vol.2: Skulptur; vol.3: Grafik;
texter. Kassel/Köln 1959.

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Morice_Lipsi&oldid=1085546290 "