Ge upp
Give Up | |
---|---|
Studioalbum av | |
Släppte | 18 februari 2003 |
Spelade in | december 2001 och 2002 |
Studio |
|
Genre | |
Längd | 45:00 _ _ |
Märka | Sub Pop |
Producent | |
Singlar från Give Up | |
|
Give Up är det enda studioalbumet av den amerikanska elektroniska duon The Postal Service , släppt den 18 februari 2003 av Sub Pop Records . The Postal Service var ett samarbete mellan singer-songwritern Ben Gibbard , mest känd för sitt arbete med indierockbandet Death Cab for Cutie, och musikern Jimmy Tamborello , som också spelar in under namnet Dntel. Gibbard blev framträdande i början av 2000-talet som frontman i Death Cab, medan Tamborello fick en kultföljare som en pionjär inom modern glitchmusik och elektronik . De två samarbetade först med låten "(This Is) The Dream of Evan and Chan", för Dntels debut-LP, Life Is Full of Possibilities (2001).
Albumet är ett långdistanssamarbete mellan Gibbard, som bodde i Seattle , Washington, och Tamborello, som var bosatt i Los Angeles, Kalifornien. Duon döpte projektet för sin arbetsmetod: paret skulle skicka demos på brända CD-R- skivor via posten och lägga till element tills låtarna var färdiga. LP:s ljud kontrasterar manipulerade samplingar och keyboards med livegitarr och trummor – ett ljud som vissa har beskrivit som " indietronica ". Tamborello var ansvarig för programmeringen, medan Gibbard skrev texter, gav sång och bidrog med ytterligare instrumentering. Give Up har även gästspel från sångarna Jen Wood och Jenny Lewis , samt musikern Chris Walla .
Give Up släpptes med lite reklam – dess skapare gav sig ut på en kort turné, men återvände annars till sina huvudprojekt. Trots detta växte albumet i popularitet stadigt under de följande åren, förstärkt av singlarna " Such Great Heights " och " We Will Become Silhouettes" . I slutet av sitt första decennium hade det sålt 1,2 miljoner exemplar i USA, vilket gör det till Sub Pops näst mest sålda album i dess historia. Den uppvaktade också en varumärkesstrid med United States Postal Service och en tvist med Apple . Trots sin popularitet Give Up som duons enda studioalbum. 2013 återförenades gruppen kort för en jubileumsturné och återutgivning av albumet.
Bakgrund
The Postal Service är ett samarbete mellan singer-songwriter Ben Gibbard och elektronisk musiker Dntel (Jimmy Tamborello). Gibbard blev framträdande i början av 2000-talet som frontman för indierockbandet Death Cab for Cutie, medan Tamborello fick en kultföljare som en pionjär inom modern glitchmusik och elektronik . 2001 släppte Tamborello sitt första album under namnet Dntel, med titeln Life Is Full of Possibilities, som innehåller flera gästvokalister. LP:n innehöll duons första samarbete, med låten "(This Is) The Dream of Evan and Chan". Paret hade träffats genom Tamborellos rumskamrat, Pedro Benito, som var med i indierockgruppen The Jealous Sound , ett band som hade turnerat med Death Cab. När Gibbard stannade i deras lägenhet i flera dagar, rekryterade Tamborello honom för att bidra till albumet.
Gibbard och Tamborello kom från tydligt olika musikaliska bakgrunder och kände inte varandra väl. Tamborello – då baserad utanför Los Angeles – kom upp som medlem i elektropopbandet Figurine , som han hade släppt två album med. Gibbard hade under tiden släppt tre album med sin indierock-outfit Death Cab, som var baserad i Seattle, Washington. Bandet upplöstes nästan efter ett gräl på turné i oktober 2001; efter att ha återvänt hem bestämde sig gruppen för att ta en kort paus och satte scenen för ett sidoprojekt. Även om paret inte först hade kontakt på en personlig nivå i en stark bemärkelse - med Gibbard mer sällskaplig och Tamborello ofta reserverad - fortsatte de att samarbeta. Gibbard föreslog att de två skulle släppa en utökad pjäs (EP) av deras verk.
Tamborello hade kontakter på det berömda Seattle-baserade skivbolaget Sub Pop , mest känt för att ha släppt album av Nirvana och Sleater-Kinney . Tony Kiewel, som hade gått på college med Tamborello, hade nyligen börjat arbeta för Sub Pop i deras A&R- division. Han föreslog att de skulle släppa ett fullängdsalbum i motsats till en EP, och noterade att den förra fick mer uppmärksamhet än den senare. "Om du ska göra det, gör ett helt album," sa han till duon. "Folk kommer att granska den, och du kan sälja den för tre gånger så mycket." Duon skrev på ett gemensamt skivkontrakt med Sub Pop, och arbetet med det som blev Give Up började på allvar i december 2001.
Inspelning och produktion
Produktionsprocessen bakom Give Up involverade Tamborello, baserad i LA-gemenskapen Silver Lake , och skickade Gibbard, som bor norrut i Seattle, instrumentalmusik på brända CD-R-skivor. Gibbard skulle hämta skivan från Sub Pops kontor och återvända till sitt hem i Capitol Hill-distriktet . Han satte in CD:n i sin bärbara Discman- spelare och gick runt i sitt kvarter och nynnade på melodier till musiken. Han hade också en anteckningsbok för att sammanställa sina idéer, som han skulle använda när han var hemma för att skriva texter. Gibbard skulle sedan manipulera inspelningarna på sin bärbara dator och utöka beatsen med ytterligare gitarr, keyboards och livetrummor. Han döpte sin hemmastudio till "Computerworld". Gibbard, som alltid hade tyckt att skriva musik var svårare än att komponera texter, fann arrangemanget särskilt tilltalande. "Det var verkligen fantastiskt att få ett litet paket var eller varannan månad – "Två nya låtar!", noterade han 2002. "Ibland sa jag, "Jag vill flytta den delen och den här delen", och det var verkligen kul att ha sådan självständighet i skrivandet, jag kunde i stort sett göra vad jag ville."
Tamborello, verksam från sin hemmastudio i LA som han kallade Dying Songs, bidrog med mer eller mindre färdiga sänglåtar. De två första låtarna han skickade utvecklades till "Brand New Colony" och "The District Sleeps Alone Tonight", som blev klara under loppet av en vecka. Paret arbetade i en takt av två eller tre låtar per månad. Eftersom Gibbard inte kände Tamborello särskilt väl var han nervös för att han inte skulle svara positivt på hans bidrag. "Jag trodde verkligen att han skulle säga "Hur vågar du göra det här med mina låtar?", sa han. Till en början utmanades Tamborello av Gibbards röstförslag. "När du bara skriver musiken kommer du på dina egna sångmelodier. Men Bens idéer var helt annorlunda", sa han till BBC . De två var relativt främlingar från distinkt olika musikaliska bakgrunder; "Det var som att behöva jobba på albumet och få vänner samtidigt", erkände han. Tamborello medgav att han förväntade sig att albumet skulle vara mer experimentellt än det visade sig vara.
Albumet har flera gästmusiker, inklusive Jen Wood , en soloartist tidigare från bandet Tattle Tale , och Jenny Lewis , då känd för sitt arbete med Rilo Kiley . Wood hade tidigare turnerat med Death Cab, och hon och Gibbard var långvariga vänner. Han bjöd in henne att bidra via e-post, och den resulterande sessionen tog bara två timmar. Wood ger bakgrundssång på "Such Great Heights" och "Nothing Better". Därefter ringde Gibbard Lewis för att mäta hennes intresse, som vid den tiden spelade in med Rilo Kiley i Omaha, Nebraska . Hon gick ivrigt med på att gå med i projektet, och de två träffades för första gången när hon hämtade Gibbard från flygplatsen i Burbank . Hon spelade in sina bidrag under en period av flera dagar; på den sista LP:n innehåller över hälften av albumets låtlista hennes bakgrundssång, som spelades in i Tamborellos sovrum. Ytterligare inspelningar på LP:n ägde rum i Hall of Justice , en studio i Seattles Ballard -kvarter, under våren 2002. Chris Walla , en medlem av Death Cab, hade köpt studion två år tidigare. Walla spelade in liveackompanjemanget, och gästade piano i "Nothing Better".
Även om det första pressmeddelandet för albumet säger att det blev klart på tio månader, hävdar andra källor att det blev klart på halva tiden. Gibbard flög till Los Angeles bara två gånger under produktionen av albumet. Den första var att övervaka Lewis bidrag, och även spela in ytterligare sång. Duon kom att känna att Gibbards ursprungliga demosång var bättre, och de förkastade mycket av de nya sången. Den andra resan skulle vara med i blandningsprocessen . Båda musikerna mixade albumet i Tamborellos sovrum; han noterade att det helt enkelt var en alltför involverad process för att genomföra via post. Ironiskt nog, trots det slutgiltiga namnet de valde för projektet, använde de inte United States Postal Service som kurir ; CD-skivorna skickades antingen via FedEx eller UPS . Kiewel påpekade i en intervju 2013 att Give Up var en av de "billigaste skivorna Sub Pop någonsin gjort." Även om han undanhöll det slutliga numret, avslöjade han att projektet hade en mycket liten budget och att de fem LP-skivorna som skivbolaget distribuerade det året, när de kombinerades, kostade mindre än 50 000 dollar.
Sammansättning
Give Up anses vara en kombination av indierock och elektronisk musik – dubbad av någon "indietronica". MTV :s Brian Wallace beskrev albumets sound som en kollision mellan "stämningsfull indierock med de manipulerade samplingar, klaviatur och beats av IDM -elektronik." Programmerade element accentueras med akustiska gitarrer och livetrummor. Kritiker jämförde den med åttiotalets synthpop- och new wave -genrer. Pitchfork Medias Matt LeMay och AllMusics Heather Phares kommenterade båda kontrasterna mellan de "coola, rena syntharna" och Gibbards sångmelodier. Nästan varje syntetiserat element på albumet använder K2000RS, en sampler producerad av Kurzweil Music Systems . Enheten kom med förinställningar för bas och synthesizer, även om Tamborello avsevärt skulle ändra varje förinställning för att göra den mer original. Hans dator på den tiden var en Macintosh Quadra , som inte var tillräckligt kraftfull för att spela in ljud med. Tamborello använde den som en sequencer och styrde K2000RS med MIDI . Han skulle programmera trummönstren i datorn. Han använde också en Apple PowerBook G4 , en liten bärbar dator, för att spela in albumet.
Textmässigt berör albumet teman som kärlek, såväl som berömmelse, historia och vänskap. På både Give Up och Transatlanticism , albumet Death Cab for Cutie som släpptes samma år, utforskar Gibbard lyriskt avstånd och "relationers förmåga att överleva [separation]." Gibbard noterade att "District", "Brand New Colony" och "This Place is a Prison" var de enda strikt självbiografiska låtarna: "Allt annat är bara typ av dagdrömmer och att komma på idéer till låtar som inte nödvändigtvis är baserade på verkligheten, och jag tror att det var mycket roligare för mig att göra eftersom jag aldrig hade gjort det förut, sa han 2002. Alexia Loundras på BBC observerade att albumet erbjuder en melankolisk men hoppfull känsla. Delar av Give Up inspirerades av upplösningen av vad Gibbard kallade hans "första riktiga vuxna förhållande." Splittringen uppstod på grund av hur mycket tid Gibbard ägnade åt musik. Efteråt flyttade hans tidigare partner till Washington, DC, vilket inspirerade "The District Sleeps Alone Tonight".
"The District Sleeps Alone Tonight" inleds med en serie stämningsfulla, djupt klingande ackord designade för att efterlikna ljudet av en orgel – en redigerad version av en K2000RS-förinställning som heter NeoProfit. Första halvan av låtens trumprogrammering var inspirerad av Björk -albumet Homogenic (1997), medan andra halvan, med sina fyra på golvet mönster, inspirerades av Lali Punas och det tyska skivbolaget Morr Musics arbete. Gibbard skrev "Such Great Heights" som en kärlekslåt till en tjej han var intresserad av vid den tiden. Han noterade att förhållandet tog slut ganska snabbt, vilket gjorde låtens betydelse ganska meningslös. Låten kom samman sent i inspelningsprocessen och var en av de sista låtarna duon fullbordade i juni 2002. Dess tillkomst kom ihop "otroligt snabbt", enligt Gibbard, som kände att den "till synes kom från ingenstans. Det kändes att det hände någon form av andlig transcendens och sången strålade ner till mig." För Gibbard var låten en tematisk avvikelse från hans mer melankoliska ämne: "Jag tror att "Such Great Heights" är första gången jag någonsin har skrivit en positiv kärlekslåt", sa han till Rolling Stone, "där det är en låt om att vara kär och hur det är, snarare än att få ditt hjärta krossat."
"Sleeping In" anspelar på Lee Harvey Oswald , mannen som var ansvarig för att mörda USA:s president John F. Kennedy 1963. "Nothing Better" är en duett med Wood, och fungerar som ett samtal mellan de två. Spåret var direkt inspirerat av Human Leagues " Don't You Want Me ". I "Clark Gable", uppkallad efter den berömda skådespelaren från 1900-talet, sjunger Gibbard om att göra hemmafilmer med en före detta älskare. "We Will Become Silhouettes" handlar om en förestående apokalyps. Den var inspirerad av en överlevnadsfas som Gibbard gick igenom efter attackerna den 11 september , där han kände sig övertygad om att världen snart skulle ta slut.
Kommersiell prestation
Give Up har ansetts vara en sömnsuccé - dess reaktion var från början dämpad, men växte stadigt via mun till mun under de följande åren. LP:n kom med praktiskt taget ingen marknadsföring; förutom den efterföljande turnén, var det "liten mainstream press, och airplay [var] begränsad till college-stationer och offentlig radio ." Under de första fyra månaderna av utgivningen flyttade den mellan 2 000 och 3 000 enheter per vecka. Under julveckan 2003 hade LP:n sin överlag bästa försäljning, och sålde 9 000 exemplar på en vecka. Genom deras förhållande med Alternative Distribution Alliance började Sub Pop att bära albumet hos större återförsäljare, som Tower Records , Virgin Megastore och Best Buy . Megan Jasper, då general manager på etiketten, uppskattade att Best Buy flyttade mest produkt av de tre. Billboards Michael Paolettta bröt ner att sextio procent av försäljningen vid den tiden kom från detaljhandelskedjor, trettio procent från oberoende skivbutiker och de återstående tio procenten från "masshandlare och otraditionella säljare".
"Such Great Heights" var albumets första singel, släppt som en fysisk, fyra-spårs CD-singel i januari 2003. Duon hänvisade båda skämtsamt till den som "hiten" av albumet när de skrev den. Skivan listades på Billboards Hot 100 Singles Sales- diagram, en ranking som endast mätte köp i butik. Sub Pop erbjöd en gratis nedladdning av låten på deras officiella hemsida, som hade laddats ner över nio miljoner gånger i augusti 2005; över fyra miljoner användare laddade ner låten från skivbolagets MySpace- sida. I januari 2004 började den inflytelserika LA-radiostationen KROQ-FM spela "Such Great Heights", vilket stärkte albumets popularitet. [En akustisk återgivning av låten av Iron & Wine hjälpte till att stärka dess profil; båda var populära samtidigt, med Iron & Wines version fanns både i filmen och soundtracket till Garden State , såväl som i tv-reklam för M&M 's. Den ursprungliga versionen licensierades för reklam för Target , Ask.com , UPS, Telstra och Kaiser Permanente . Låten var den ursprungliga temalåten till det medicinska dramat Grey's Anatomy och visas på dess första soundtrack . Inom två år efter sin debut blev "Such Great Heights" certifierat som guld för försäljning av över 500 000 exemplar av Recording Industry Association of America ( RIAA). " The District Sleeps Alone Tonight ", albumets andra singel, toppade som nummer 3 på Hot Dance Singles Sales- listan.
LP:n debuterade inte på Billboards topp 200 albumlista för alla genrer förrän tretton månader efter släppet , vilket krediterades till dess långsamma uppbyggnad på nätet och licensiering i TV-reklam. Under det första släppet nådde albumet en topp som nummer 114. Det tillbringade 111 veckor totalt på Independent Albums- listan, toppade som nummer tre, och nådde också som nummer fyra på sin Top Heatseekers- lista. Give Up tillbringade nitton icke-sammanhängande veckor i toppen av publikationens topplista över elektroniska album ; totalt loggade den över 90 veckor på diagrammet. Det var album nummer två för den hitlistans årsslutsranking för 2004, med Billboards Paoletta karakteriserade det som " det lilla albumet som kunde ." Försäljningen av albumet och singlar på den begynnande iTunes Music Store var hög, med Give Up som rutinmässigt toppade plattformens topplista över elektroniska album.
Vid det här laget hade projektets huvudmedlemmar gått vidare till andra projekt, och deras nyfunna mainstreamframgångar kom som en överraskning. För musikbranschen var dess framgång också oväntad; Paoletta såg det som en av "2004:s största överraskningar." Kiewel var från början övertygad om att albumet kunde sälja mellan 10–20 000 exemplar, även om Tamborello "hånade" åt idén. Det blev Sub Pops näst mest sålda album i deras historia, näst efter Nirvana's Bleach , som släpptes 1989. RIAA-certifierade Give Up- guldet i februari 2005; den månaden släppte bandet en tredje och sista singel från LP:n, " We Will Become Silhouettes ", uppbackad med en ny låt, "Be Still My Heart". Singeln listade bäst i Kanada, där låtarna som dubbel A- singel nådde nummer sju på de nationella listorna. Inrikes var det en mild crossover-hit , som nådde nummer 82 på Billboard Hot 100 i början av 2005. Sub Pop knackade på Napoleon Dynamite- regissören Jared Hess för att styra låtens musikvideo. Båda klippen för Give Up lockade rotation på Fuse -nätverket och MTV2: s Subterranean .
Över ett decennium efter releasen, certifierade RIAA albumet platina i USA, vilket tyder på att över en miljon sålda exemplar. Chris Payne från Billboard ansåg "ett bevis på dess pågående popularitet och inflytande." Tioårsjubileumsutgivningen av albumet nådde en ny topp på nummer 45 på Billboard 200 i april 2013. Från och med det året hade Give Up sålt över 1,1 miljoner enheter i USA.
kritisk mottagning
Sammanlagda poäng | |
---|---|
Källa | Betyg |
Metakritisk | 79/100 |
Granska poäng | |
Källa | Betyg |
All musik | |
Alternativ press | 4/5 |
Anslagstavla | |
Entertainment Weekly | A− |
Mojo | |
NME | 8/10 |
Högaffel | 8,0/10 |
Q | |
Rolling Stone | |
Byarösten | A− |
Give Up togs överlag väl emot av musikkritiker. Den har en poäng på 79 av 100 på den sammanlagda recensionswebbplatsen Metacritic , vilket indikerar "allmänt gynnsamma recensioner". Will Hermes från Entertainment Weekly skrev att "Ben Gibbard utstrålar klaustrofobi, så den instängda synth-pop i det här sidoprojektet passar honom som en trikå", och kallade Give Up "den nästan perfekta popskivan som har gäckat hans huvudgrupp." The Village Voices Robert Christgau berömde albumets "uthållighetskraft" och ansåg att "Gibbards känsliga röst matchar de subtila elektroarrangemangen mycket mer exakt än den gör de folkliga gitarrerna i hans riktiga grupp" .
Genom att recensera Give Up for AllMusic menade Heather Phares att även om albumet inte stämmer överens med vare sig Gibbard eller Tamborellos huvudprojekt, så är det ändå "mycket mer konsekvent och njutbart än man kan förvänta sig." Michaelangelo Matos från Rolling Stone beskrev albumet som "en gosig liten new wave-drömmar" och skrev att "Tamborellos förtjusande pingar och visslingar passar Gibbards infall perfekt." Devon Powers från PopMatters påpekade att "som vilken värdig match som helst, ger sammankomsten varje aspekt tillgångar som de annars skulle vara vana att hitta", och drog slutsatsen att albumet "integrerar människan och humanoiden för att ge soundtrack till de frånkopplade, men ändå allvarliga eskapader av det samtida känslolivet." I ett retrospektivt stycke för Pitchfork kallade Matt LeMay albumet "en ganska förbannat stark skiva, och en med tillräckligt många transcendenta ögonblick för att förlåta det dess få undermåliga spår och ogudaktiga lyriska misstag".
Pitchfork placerade Give Up som nummer 104 på sin lista över 2000-talets 200 bästa album. Rolling Stone rankade Give Up som decenniets 86:e bästa album.
Kontrovers
I augusti 2003 betjänade United States Postal Service (USPS) bandet ett upphörandebrev som hänvisade till att deras varumärke smutsades ner och späddes ut. Bandet övervägde först att döpa om sig själva. Gibbard reste till Los Angeles och träffade representanter för byrån för att nå enighet. Till slut skrev duon ett licensavtal med byrån; affären angav att duon kunde fortsätta att använda namnet om de gick med på att marknadsföra den faktiska US Postal Service. Albumet såldes sedan på USPS:s officiella hemsida och dess musik användes i reklam. De två uppträdde också vid den årliga USPS-kongressen i Washington, DC i november 2004. Tamborello, i en intervju med Pitchfork , sa att affären verkade "deprimerande" till en början, men att det slutade med "kul". De framförde bara två låtar och träffade kort postmästaren . Han noterade att "Alla var typ med på skämtet."
2006 uppvaktade duon ytterligare publicitet när de delade sitt obehag med en Apple- reklam, som annonserade ett partnerskap med Intel , som delade likheter med musikvideon "Such Great Heights". De två delar båda bilder av " rymdanpassade forskare som arbetar i ett sterilt, futuristiskt laboratorium." Både TV-spoten och musikvideon hölls av regissörsteamet för Josh Melnick och Xander Charity, som kontaktades av Apple för att återskapa videon. Alla parter misslyckades med att informera Gibbard och Tamborello, eller Sub Pop, förrän en dag innan den började sändas. Gibbard delade ett uttalande på duons officiella sajt och kallade det en "shot-for-shot-återskapande" och hävdade besvikelse över att det "avrättades utan vårt samråd eller medgivande." Apple marknadsförde senare klippet "Such Great Heights" på huvudsidan i iTunes Music Store, vilket fick det att bli den mest nedladdade videon på sajten under en tid, före videor av Eminem , Jessica Simpson och Black Eyed Peas .
Touring
The Postal Service – som består av Gibbard, Tamborello och Lewis – främjade 2003 års release av Give Up genom att turnera det året. Nick Harmer , basist i Death Cab for Cutie, anslöt sig till trion på vandringen och skötte gruppen och det visuella ackompanjemanget som projicerades bakom deras framträdande. Rjyan Claybrook Kidwell, som turnerade under artistnamnet Cex , var öppningsakten på den inledande turnén. Alla fem musikerna, plus deras merchandise manager, turnerade i en skåpbil och sov i ett motellrum tillsammans. Gibbard såg tillbaka med humor på att turnera i så nära håll med människor som till stor del var främlingar för honom. Han erkände att med typiska band kan det ibland bli tröttsamt att turnera. Istället likställde han bandets första turné med en smekmånadsfas , och noterade att de sex till stor del hade roligt och drack mycket.
Inledningsvis hade deras bokningsagent problem med att förklara projektet för initiativtagarna; Gibbard noterade att de enda försäljningsargumenten var att den innehöll medlemmar från Death Cab och Rilo Kiley. Trots detta sålde The Postal Service ut hälften av de ställen de först uppträdde på. När albumet växte i popularitet, var vissa ställen tvungna att byta till större rum för att rymma fler fans - det sista Los Angeles-datumet för vandringen byttes från ett rum med 300 platser till ett rum med 1500 platser. "Du kunde verkligen se fysiska bevis på att albumet blev populärt när vi åkte över landet," mindes Tamborello. Posttjänsten turnerade i fem veckor i USA under april–maj 2003, och två utomlands i Europa den juni. "Det var en riktigt rolig turné, och sedan gick vi alla tillbaka till våra dagliga jobb. Saker och ting blev galna efter det," mindes Gibbard.
Tioårsjubileumsturné
2013 återförenades The Postal Service för att fira albumets tioårsjubileum och uppträdde för större publik på mycket större arenor än ett decennium tidigare. Lewis gick med i bandet under alla dejter, som också lade till Laura Burhenn från Mynabirds på sång och keyboard. Turnén pågick mellan april och augusti 2013 över hela världen och uppgraderades från klubbkapacitet till arenor, som New Yorks Barclays Center . Gruppen uppträdde också på flera festivaler, inklusive Coachella och Sasquatch! stateside och Primavera Sound i Spanien. Tamborello noterade i en intervju att den ursprungliga bärbara datorn som han hade använt i albumets tillverkning hade med tiden misslyckats, och han var tvungen att pussla ihop originalet från olika externa hårddisksäkerhetskopior. Turnén avslutades med ett framträdande på Lollapalooza i Chicago. Gibbard meddelade att eftershowen Lollapalooza, som framfördes på den lokala klubben Metro, skulle bli den sista postens framträdande, som formellt avslutar bandets karriär.
Följande år släppte bandet en lång dokumentär konsertfilm med titeln Everything Will Change , filmad under ett stopp av turnén i Berkeley, Kalifornien ; ett remixat livealbum med samma namn gavs ut senare 2020. Dessutom producerade Creators Project (ett partnerskap mellan Intel och Vice ) en 15-minuters dokumentär om turnén och albumet, med titeln Some Idealistic Future .
Arv
Give Up släpptes under en period då oberoende musik först började få mainstreamintresse. Den har ansetts vara "en av prövstenarna i en ny generation indiemusik." Det föreslogs att dess framgång var en reaktion på mer tung eller aggressiv indierock, som White Stripes eller Strokes . Förutom den yngre indie-fanbasen knöt albumet även till äldre lyssnare, som uppskattade dess synth-pop-influenser. New York Times redaktör Jon Pareles observerade 2013 att albumet var inflytelserik på grupper som Owl City och Passion Pit . För skivbolaget Give Up sitt näst mest sålda album i dess historia, bara efter Nirvana's Bleach (1989). The Postal Service översköljde Shins och Hot Hot Heat som Sub Pops mest populära akt i de tidiga aughterna. Gibbard har påpekat att både Give Up och Death Cabs Transatlanticism , "Jag har aldrig haft ett mer kreativt inspirerat år."
Även om albumet av allt att döma var oerhört framgångsrikt, står Give Up fortfarande som postverkets enda album. Från dess tillkomst tänkte dess skapare det som ett engångsexperiment. Ändå fortsatte Gibbard och Tamborello att samarbeta under de mellanliggande åren, den här gången skickade de sin musik till varandra via Internet. Duon avslutade två originallåtar 2006 - "Turn Around" och "A Tattered Line of String" - innan de bestämde att projektet skulle förbli i det förflutna. Båda spåren, och huvuddelen av resten av bandets inspelade produktion, finns med på en bonusskiva för tioårsjubileumsutgivningen av albumet. När det gäller framtiden för ytterligare ett album har båda musikerna ansett det som osannolikt. Gibbard sa att ögonblicket fångade något speciellt: "Det var just detta ögonblick som var väldigt inspirerat och unikt." Tamborello instämde: "[ Ge upp ] kom samman på ett så naturligt sätt att jag känner att om det händer igen måste det kännas så, och det kanske är omöjligt."
Lista för spårning
Alla spår är skrivna av The Postal Service.
Nej. | Titel | Längd |
---|---|---|
1. | " Distriktet sover ensamt i natt " | 4:44 |
2. | " Så stora höjder " | 4:26 |
3. | "Sover i" | 4:20 |
4. | "Nothing Better" (med Jen Wood ) | 3:46 |
5. | "Återvunnen luft" | 4:30 |
6. | "Clark Gable" | 4:54 |
7. | " Vi kommer att bli silhuetter " | 5:00 |
8. | "Denna plats är ett fängelse" | 3:54 |
9. | "Helt ny koloni" | 4:12 |
10. | "Natursång" | 5:08 |
Notera
- Vinylversionen av Give Up släpptes den 9 november 2004 och innehöll en bonus på 12 tum av B-sidor, covers och remixer, som alla också kan hittas på EP : erna Such Great Heights och The District Sleeps Alone Tonight :
Nej. | Titel | Längd |
---|---|---|
1. | "Det finns aldrig tillräckligt med tid" | |
2. | "We Will Become Silhouettes" (framförd av The Shins ) | |
3. | "Such Great Heights" (framförd av Iron & Wine ) | |
4. | "Plötsligt har allt förändrats" ( The Flaming Lips -omslag) | |
5. | "The District Sleeps Alone Tonight" (DJ Downfall Persistent Beat Mix) | |
6. | "Such Great Heights" ( John Tejada Remix) | |
7. | "Inget bättre" ( Styrofoam Remix) |
Nej. | Titel | Längd |
---|---|---|
1. | "Distriktet sover ensamt i natt" | 4:43 |
2. | "Så höga höjder" | 4:26 |
3. | "Sover i" | 4:21 |
4. | "Inget bättre" | 3:46 |
5. | "Återvunnen luft" | 4:29 |
6. | "Clark Gable" | 4:54 |
7. | "Vi kommer att bli silhuetter" | 5:00 |
8. | "Denna plats är ett fängelse" | 4:12 |
9. | "Helt ny koloni" | 4:12 |
10. | "Natursång" | 5:07 |
11. | "Vänd dig om" | 3:45 |
12. | "En trasig tråd" | 2:56 |
13. | "Be Still My Heart" | 3:03 |
14. | "Det finns aldrig tillräckligt med tid" | 3:32 |
15. | "Plötsligt har allt förändrats" ( The Flaming Lips -omslag) | 3:26 |
16. | " Against All Odds (Take a Look at Me Now) " ( Phil Collins cover) | 4:17 |
17. | " Grow Old with Me " ( John Lennon- omslag) | 2:31 |
18. | "Such Great Heights" ( John Tejada Remix) | 5:49 |
19. | "The District Sleeps Alone Tonight" (DJ Downfall Persistent Beat Mix) | 6:54 |
20. | "Be Still My Heart" ( Nobody Remix) | 3:54 |
21. | "We Will Become Silhouettes" ( Matthew Dear 's Not Scared Remix) | 5:05 |
22. | "Inget bättre" ( Styrofoam Remix) | 3:27 |
23. | "Recycled Air" (live på KEXP ) | 2:59 |
24. | "We Will Become Silhouettes" (framförd av The Shins ) | 3:01 |
25. | "Such Great Heights" (framförd av Iron & Wine ) | 4:16 |
Personal
- Benjamin Gibbard – sång, gitarrer (1, 2, 3, 5, 9) , extra keyboards (2, 7) , elpiano (8) , trummor (6, 8, 9)
- Jimmy Tamborello – keyboard, synthesizer, programmering, dragspel (8) , elektriska trummor, produktion, glitching
- Jenny Lewis – bakgrundssång (1, 3, 5–7, 9)
- Chris Walla – piano (4)
- Jen Wood – bakgrundssång (2) , sång (4)
Kartpositioner
Diagram (2003) |
Toppläge _ |
---|---|
US Billboard 200 | 45 |
USA: s bästa dans-/elektroniska album ( Billboard ) | 1 |
US Heatseekers Album ( Billboard ) | 1 |
Amerikanska oberoende album ( Billboard ) | 3 |
Diagram (2013) |
Toppläge _ |
---|---|
US Billboard 200 | 45 |
Certifieringar
Område | Certifiering | Certifierade enheter /försäljning |
---|---|---|
Kanada ( Music Canada ) | Guld | 50 000 ^ |
Storbritannien ( BPI ) | Silver | 60 000 |
USA ( RIAA ) | Platina | 1 000 000 ^ |
|
externa länkar