En gift kvinna

En
AMarriedWoman1964Poster.jpg
fransk affisch för gift kvinna
Regisserad av Jean-Luc Godard
Skriven av Jean-Luc Godard
Medverkande Macha Méril
Filmkonst Raoul Coutard
Redigerad av


Andrée Choty Françoise Collin Agnès Guillemot Gérard Pollicand
Levererad av Columbia filmer
Utgivningsdatum
  • 4 december 1964 ( 1964-12-04 )
Körtid
 94 minuter
Land Frankrike
Språk franska

En gift kvinna ( franska : Une femme mariée ) är en fransk dramafilm från 1964 i regi av Jean-Luc Godard, hans åttonde långfilm.

Komplott

Charlotte är en kvinna i tjugoårsåldern, gift med Pierre, en förmögen man i senare trettio- eller fyrtioårsåldern. Pierres passion är att flyga, och han flyger sitt eget privatplan, efter att tidigare ha varit flygvapenpilot. Pierre har en ung son, Nicolas, från sitt första äktenskap, som upplöstes när hans fru lämnade honom för en annan man. Pierre, Charlotte och Nicolas bor tillsammans i en modern lägenhet utanför Paris. Charlotte tillbringar dagarna med att gå på kaféer, shoppa, simma, på bio, läsa tidningar för dammode eller med sin älskare, Robert, en skådespelare. Pierre tror att Charlottes affär är över, efter att tidigare ha konfronterat henne med bevis från en privatdetektiv.

När filmen öppnar befinner sig Charlotte och Robert i ett parisiskt kärleksbo som Robert har hyrt. De älskar, och han upprepar en tidigare begäran om att Charlotte ska skilja sig från Pierre för att gifta sig med honom. Robert lämnar lägenheten och kör Charlotte till varuhuset Printemps , där hon säger att hon ska köpa nya behåar. (Filmen genomsyras faktiskt av bilder av reklamfilmer för behåar och Charlottes monologer eller dialoger om bröststorlek och kroppsuppfattning.) Men istället för att shoppa går hon igenom butiken och Charlotte tar en serie taxibilar för att undvika en privatdetektiv som hon tror att hon fortfarande följer efter henne, och hon går för att hämta sin styvson från skolan. De åker till en flygplats för att hämta Pierre och hans kollega, filmaren Roger Leenhardt, som har återvänt från Tyskland i Pierres privatplan. Medan de var i Tyskland, deltog Pierre och Roger i sessionerna i Frankfurt-Auschwitz-rättegångarna , och båda männen har ett intresse för Förintelsen . De går tillbaka till parets lägenhet för att äta middag. Efter middagen diskuterar de Förintelsen och går över till frågan om minne och ens relation till dåtid och nutid. Efter Rogers avgång leker Charlotte och Pierre och älskar.

Nästa morgon berättar pigan för Charlotte en historia om en älsklingssession med sin egen man. För denna berättelse lånade Godard från Louis-Ferdinand Célines Death on Credit, som han erkänner indirekt i filmen. Charlotte deltar sedan i en modefotografering vid en pool och tjuvlyssnar på ett närliggande kafé när två tonårsflickor diskuterar sina kärleksliv och första sexuella möten.

Charlotte går till doktorn och får veta att hon är gravid. Hon vet inte vilken man som är pappan och frågar läkaren om preventivmedel, vilket leder till en diskussion om förhållandet mellan kärlek, sexuell njutning och befruktning.

Charlotte åker sedan till Orly Airport för ett uppdrag med Robert, som tidigare arrangerats, innan han måste flyga till Marseille för att agera i en produktion av Racines Bérénice . De träffas på baksidan av flygplatsens biograf, under en visning av Night and Fog , Alain Resnais dokumentär om Förintelsen. Halvvägs genom filmen lämnar de teatern separat och träffas på flygplatshotellet för att älska. Under deras tid tillsammans frågar Charlotte Robert om kärlek. De håller händerna på sängens madrass, vilket återspeglar filmens inledande bilder. När Robert förbereder sig för att lämna säger de båda – den ena efter den andra – C'est fini ("Det är över.").

Kasta

Bakgrund

Medan Godard i Cannes i maj 1964 träffade Luigi Chiarini, regissören för filmfestivalen i Venedig 1964, och erbjöd sig att göra en film som skulle färdigställas inom tre månader i tid till premiär i Venedig – festivalen skulle pågå från 27 augusti till 10 september Filmen skulle vara historien om en kvinna, hennes man och hennes älskare, och kvinnan skulle få reda på att hon är gravid och inte vet vems barn det är. Situationen återspeglades till stor del i François Truffauts La Peau Douce , en film som Godard beundrade, som hade varit baserad på historien om Truffauts egen otrohet. Godard skrev till Truffaut och berättade för honom att han skulle ta sin film i en annan riktning om han tyckte att hans projekt var för likt. Men medan Truffauts film var en "kompakt, klassisk melodrama" skulle Godards vara "en uttryckligen och strikt modernistisk film", underordnad melodraman "en överraskande abstrakt filmstil". Efter att ha gillat André Cayattes filmpar, Anatomy of a Marriage: My Days with Jean-Marc / Anatomy of a Marriage: My Days with Françoise – L'Amour conjugale , 1963, valde Godard Macha Méril , en skådespelerska som hade medverkat i båda i en biroll, att spela Charlotte.

Censur

The Married Woman – Godards originaltitel för hans film – visades på filmfestivalen i Venedig den 8 september 1964. Den mottogs väl. Michelangelo Antonioni , vars första färgfilm Red Desert också visades i tävling, gick upp till Godard efter visningen och gratulerade honom. Och den hyllades av franska kritiker. Cahiers du cinéma , som inte hade hyllat Bande à part , hälsade Den gifta kvinnan som ett stort konstnärligt och intellektuellt verk. I september röstade dock Commission de Controle (censurstyrelsen) 13–5, med två nedlagda röster, för att förbjuda filmen. Invändningar centrerades på titeln, som enligt styrelsen antydde att alla gifta kvinnor var äktenskapsbrott, och på filmens hängivenhet "till den fräcka illustrationen av scener av sexualitet." skäl offentliggjordes inte utan vidarebefordrades till informationsministern Alain Peyrefitte . Han gick med på att träffa Godard och månader av debatt och förhandlingar följde. Godard trodde att det verkliga problemet var politiskt och att "Kommissionens folk har anat att min film angriper ett visst sätt att leva, luftkonditionering, prefabricerade , reklam". Till slut gjorde Godard några ändringar, inklusive titeln, även om han vägrade att ta bort referenser till koncentrationslägerfångar som Peyrefitte hade velat ha. Filmen släpptes den 5 december.

musik

Krediterna ackompanjeras av en Beethovens stråkkvartett – en av fem som hörs under filmens gång. "Quand le film est triste", sjungen av Sylvie Vartan , ackompanjerar ett montage av tidningsreklambilder.

Reception

På recensionsaggregators webbplats Rotten Tomatoes har filmen ett godkännandebetyg på 85 % baserat på 20 kritiker, med ett genomsnittligt betyg på 7,9/10.

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=A_Married_Woman&oldid=1111984678 "