Draken kan inte dansa

Draken kan inte dansa
The Dragon Can't Dance.jpg
Första upplagan
Författare Earl Lovelace
Land Trinidad och Tobago
Språk engelsk
Genre Fiktion
Utgivare André Deutsch
Publiceringsdatum
1979
Föregås av Skolmästaren
Följd av Förvåningens vin 

The Dragon Can't Dance (1979) är en roman av den trinidadiske författaren Earl Lovelace , hans tredje att publiceras. Utspelar sig i Port of Spain , romanen kretsar kring Aldrick Prospects liv, en man som tillbringar hela året med att återskapa sin drakdräkt för karnevalen . Aldricks interaktion med andra människor som bor i hans grannskap (inklusive Fisheye, en lokal hoodlum, och Pariag, en indian på landsbygden som flyttar till staden för att komma bort från sitt familjära arv) utgör bakgrunden för deras individuella kamp för självdefiniering i en samhälle dominerat av dess rasuppdelningar och koloniala arv. Berättelsen kulminerar med att Aldrick och Fisheye, tillsammans med ett litet antal följare, kapar en polisbil och tar två poliser som gisslan. Händelserna kring gisslantagandet, och efterdyningarna av händelsen, leder läsaren på en resa genom det koloniala psyket, och avslöjar de djupt rotade problemen i ett samhälle som fortfarande inte har försonat sig med sitt koloniala förflutna och rasuppdelningar.

Tecken

  • Aldrick , huvudperson, förkroppsligar "draken"
  • Sylvia , kärleksintresse i Hill, representerar ungdom och sexualitet
  • Belasco "Fisheye" John , "bad-john" av kullen
  • Pariag , indianen, representerar rasdiskriminering och utestängning
  • Philo , originalmedlem i bandet, blir en rik Calypso-sångare
  • Ms Cleothilda , "drottning" av kullen, Philos kärleksintresse
  • Ms Olive , Sylvias mamma
  • Mr Guy , Sylvias pojkvän
  • Dolly , Pariags fru
  • Fru Caroline

Historiska sammanhang

Den nedtecknade historien om Trinidad började när Christopher Columbus anlände den 31 juli 1498. Trinidad beboddes av indianer från Arawak -gruppen, som hade bott där i många århundraden, och av ökariberna som hade börjat plundra ön långt före 1498 och hade etablerat sig där. bosättningar i slutet av 1500-talet. Efter upptäckten av Columbus började spanjorerna bosätta sig på ön och produktionen av tobak och kakao började under 1600-talet, men eftersom de saknade det väsentliga för ekonomisk utveckling och sjöfart, var förmågan att utveckla en produktiv bas förlamad; Spanien misslyckades med att utveckla den produktiva industriella och kommersiella bas som var nödvändig för att upprätthålla ett imperium.

"Senast 1783 hade den spanska regeringen insett att franska planterare, med sina slavar, kapital och expertis inom odling av tropiska häftklamrar, skulle behöva lockas om Trinidad skulle utvecklas som en plantagekoloni. Resultatet av denna övertygelse var Cedula (Dekret) om befolkning, utfärdat den 24 november 1783. Det främsta incitamentet som Cedula erbjöd var ett gratis landstöd till varje nybyggare som kom till Trinidad med sina slavar med två villkor: emigranten måste vara romersk-katolik och ämnet av en nation vänlig mot Spanien. Detta innebar att nybyggarna nästan uteslutande skulle vara fransmän, eftersom endast franska planterare kunde uppfylla kraven från romersk-katolicism och allians med Spanien", så började en stor fransmän och slavbefolkning att immigrera till Trinidad och öns ekonomi började blomstra.

Socker blev snabbt Trinidads viktigaste gröda, och i takt med att sockerindustrin blomstrade, växte även den atlantiska slavhandeln och förde ännu fler förslavade afrikaner till ön. Detta påverkade i hög grad den dominerande kulturen i Trinidad. Kreolsk kultur blev normen för det svarta samhället och franskt inflytande kunde ses i klädsel, musik och dans.

"Tillsammans med invandringen av olika kultursamhällen kom mer stratifierade sociala hierarkier. Redan 1779 innehade Roume de St Laurent ämbetet som alcalde extraordinario av cabildo. De som satt på cabildo, var utan undantag rika vita markägare och slavinnehavare vars politik var royalistisk och konservativ, män som engagerade sig i att bevara slaveriet och vitt dominans." Cabildo blev känd som den härskande elitklassen i Trinidad .

"På 1790-talet hade brittiska köpmän bedrivit en blomstrande handel med Trinidad. Dess geografiska läge gjorde det till en idealisk bas, vilket garanterade att Trinidad skulle vara säkert från den brittiska flottan ."

"I juli 1795 undertecknades ett fredsavtal mellan Spanien och det republikanska Frankrike, vilket gjorde att Spanien (och i sin tur kolonin Trinidad) var fast allierade med Frankrike. Sedan, i oktober 1796, lyckades den franska regeringen tvinga Spanien att förklara krig Storbritannien vilket innebar att Trinidad nu var utsatt för den brittiska flottan." Med en dåligt utrustad militär överlämnade Spanien Trinidad den 18 februari 1797, vilket gjorde ön till en koloni av Storbritannien.

"Storbritannien fortsatte att importera slavar för att arbeta på sockerplantagerna in på 1800-talet även om kampanjer mot slaveri började bli populära i England. År 1807 såg Storbritannien avskaffandet av den brittiska slavhandeln, även om kolonin fortsatte att använda slavarbete för att arbeta odlingarna. Först 1833 antogs frigörelselagen och blev lag den 1 augusti 1834."

"Efter slaveriets avskaffande hittade britterna en ny befolkning att immigrera och arbeta på plantagerna: ostindianer. Mellan 1845 och 1917 åkte 145 000 indianer till Trinidad för att arbeta som kontrakterade tjänare. Indianerna importerades till Trinidad med den stabila och hanterbara arbetskraften som sockerplanterarna trodde hade gått förlorat för dem sedan de svartas fullständiga frigörelse." "Systemet etablerades på ett sådant sätt att manliga indianer som hade bott i Trinidad i 10 år kunde beviljas 10 tunnland krona i omvandling av alla anspråk på en fri returpassage till Indien", vilket många indianer valde.

"Denna invandring av indianer till Trinidad markerade ett nytt inslag i det redan stratifierade samhället. Plantörer, tjänstemän, vita överklass, utbildade färgade och svarta kreoler och den svarta arbetarklassen reagerade alla osympatiskt på indianernas ankomst. Interaktion mellan raserna låg på en låg nivå, och indianerna förpassades snabbt till den lägsta nivån i den socioekonomiska kulturen.Detta berodde på många orsaker, av vilka några var en religion som skilde sig från normen (särskilt hinduismen), den lägre ekonomiska statusen med som indianerna utsattes för, och de bedömdes som moraliskt principlösa och förnedrade." "Indier ansågs vara bedrägliga, benägna till mened och onormalt förtjusta i rättstvister."

"Det svarta samfundet upplevde också fortfarande diskriminering och hade börjat bilda sin egen subkultur bortsett från de dominerande brittiska och kristna idealen. Kärnkraftsgruppen bestod av kreolska ex-slavar och deras ättlingar. De hade utvecklat en gemensam uppsättning kulturella egenskaper , som tillsammans bildade huvudströmmen av det kulturella mönstret i Trinidad, även om många européer fortfarande vägrade acceptera afrikanska religiösa sedvänjor som äkta former av tillbedjan och behandlade anhängare av afrikanska religioner dåligt. Men massorna kombinerade element av katolicism med icke-kristna religiösa sedvänjor : Afrikanska gudar och andar likställdes med katolska helgon. Medlemskapet i dessa afrokristna sekter var uteslutande underklass och svart."

"Fientlighet och förakt var också de förhärskande över- och medelklassens attityder mot konstnärliga former av afrikansk eller slavhärledning. Afrikanska musikformer var föremål för lagliga restriktioner under hela artonhundratalet. Det instrument som framkallade mest fientlighet var den "afrikanska trumman". Trumdanser som Calenda, Belaire och Bong, framförda till ackompanjemang av trummor, sågs med speciell fasa även om danserna inte tillät kroppslig kontakt mellan könen."

"År 1883 införde regeringen en musikproposition som förbjöd att spela trummor mellan klockan 06.00 och 22.00 förutom med polislicens, och efter klockan 22 var de absolut förbjudna. Lagförslaget drogs tillbaka och förordningen II från 1883 tog sin Förordningen försökte lägga ner trumdanser genom att göra varje ägare eller ägare ansvariga för folkmassor som samlades på deras gårdar, och förbudet mot användning av afrikanska trummor fortsatte. Detta fick musiker att vända sig till tambur-bambuband som blomstrade efter tidigt 1880-tal som ackompanjemang för calypsos och för karnevalsmusik"; användningen av tamburbambu antände calypsomusiken som började dominera Trinidads musik.

"Före frigörelsen hade karnevalen varit en elegant social angelägenhet för de vita överklassens kreolska. Den introducerades av fransmännen som en serie maskeradbaler (profilen Trinidad), men efter 1838 deltog i allmänhet ex-slavarna och de lägre orden. På 1860-talet togs karnevalen nästan helt över av slumkvarteren i städerna och organiserades i gårdsband som utmanade rivaliserande band att visa upp skicklighet i sång, dans och käppfäktning."

"Canboulay var en viktig del av jamet-karnevalen. Detta var en procession av bandmedlemmar, vanligtvis maskerade, som bar tända facklor, ackompanjerat av trummor, sång och skrik." Vad som var mer stötande än bandkonflikter och Canboulay var obsceniteten i jametkarnevalen. Det fanns band av prostituerade som strövade på gatorna, traditionella masker med explicita sexuella teman och Pissenlit (spelad av maskerade män klädda som kvinnor i långa genomskinliga nattlinnen).

"När Canboulay avskaffades permanent 1884 och striderna hade slagits ned, började överklassen återigen delta i karnevalen, och omkring 1890 började affärsmän inse de kommersiella fördelarna med karnevalen. Organiserade calypsotävlingar infördes till Port of Spain för att förbättra festivalens moraliska ton. Från 1890 och framåt rörde sig karnevalen mot den plats den har idag som acceptabel för nästan alla delar av befolkningen."

Trinidad och Tobago fick självstyre 1958 och självständighet från det brittiska imperiet 1962 med den brittiska regeringens samtycke . Många rasmässiga och socioekonomiska splittringar finns fortfarande kvar.

Effekterna av kolonialstyre och slaveri i Trinidad och Tobagos historia fortsätter att påverka landet under 2000-talet. "Även om den var förankrad i kolonialismens och slaveriets materiella historia, var dominansen av denna lilla (historiskt heterogena men allt mer sammanhängande) minoritet av européer och europeiska ättlingar oskiljaktig från föreställningar om vit huds prestige". Enligt forskaren Neptune Harvey, under kolonialtiden, liksom i andra koloniserade regioner, "var vithet synonymt med politiska, ekonomiska och sociala privilegier och att upprätthålla denna likvärdighet var en officiell prioritet och en elitupptagenhet. För att upprätthålla denna rassegregation, vita män hade ett avgörande ansvar: närhelst deras sexpartners var icke-vita, var utövandet av diskretion av största vikt." Integration av svarta och vita var ogillades, vilket möjliggjorde förstärkningen av förtrycket av det svarta folket och samhället. Effekterna av rasism är uppenbara genom hela Lovelaces roman, nämligen genom hans skildring av Miss Cleothilda ("drottningen"). Hon är den enda mulattkvinnan på Golgata Hill, och har som sådan förklarat att hon står över de andra invånarna på Hill. När hon börjar dejta Philo, en svart man, börjar de andra invånarna på kullen se fröken Cleothilda i ett nytt ljus: som ödmjuk och som jämlik med alla andra.

År 1865 upptäckte och producerade den amerikanske civilingenjören Walter Darwent olja i Aripero, Trinidad. Ansträngningar 1867 för att påbörja produktionen av Trinidad Petroleum Company i La Brea och Pariah Petroleum Company i Aripero var dåligt finansierade och övergavs efter att Walter Darwent dog i gula febern.

År 1893 borrade Randolph Rust tillsammans med sin granne, Mr Lee Lum, en framgångsrik brunn nära Darwents ursprungliga. I början av 1907 började stora borroperationer, vägar byggdes och infrastruktur byggdes. Årlig produktion av olja i Trinidad nådde 47 000 fat år 1910 och fortsatte att öka snabbt år för år. Produktionen av olja markerade början på globaliseringen och investeringarna av kapital i Trinidad, ett tema som är uppenbart i hela The Dragon Can't Dance och är källan till många konflikter i romanen.

Sammanfattning av handlingen

Prolog

Huvudstadiet för utvecklingen av handlingen, Calvary Hill, introduceras genom en serie beskrivande element som framställer det som något nära en slum , favela eller barrio . Stämningen på kullen beskrivs genom livsstilen hos Aldrick Prospect, romanens huvudperson: "[han] skulle gå upp vid middagstid från sömnen, gäspade, sträcka på sig, och sedan börja tänka på var han kunde få något att äta, hans hjärna arbetade i samma släta, okunniga nonchalans som han rörde sina fötter med". Karneval är det centrala temat i romanen och skildras som det enda fenomen som kan väcka kullen till liv och korrumpera vardagen i Trinidad. Karnevalens kraft och själ ligger dock i calypso, sångerna som "tillkännager folkets nya rytmer, rytmer som klättrar över den röda smutsen och stenen, bryter bort rytmer som skrattar genom dessa uthålliga människors ben".

1. Queen of the Band

Det första kapitlet följer en konversation mellan Miss Olive och Miss Caroline och deras kritik av Miss Cleothlida, en stolt mulatt änka som äger en salongsbutik men driver den som "om hon gjorde en tjänst för Hill, snarare än att bedriva verksamhet från som hon har för avsikt att tjäna på" (18). Miss Cleothilda har valt sin kostym för årets karneval och det kommer inte som någon överraskning när hon avslöjar att hon som varje år kommer att spela Queen of the Band. Miss Cleothlidas arrogans härrör från hennes bevarade skönhet och hennes förmåga att fortsätta attrahera män i hennes ålder. Philo, en calypsonian man, har jagat efter henne i 17 år utan framgång, men med ständig frestelse. Grannarna noterar att Miss Cleothilda bara behandlar människor väl under karnevalen på grund av den naturliga atmosfären på kullen och så att hon kan försvara sina förolämpningar under hela året. Så fort karnevalen är över kommer hon att fortsätta se ner på människorna som är svartare än henne och kullen kommer att återgå till sin dvala.

2. Prinsessan

Vid 17 års ålder är Sylvia den mest eftertraktade kvinnan i backen. Romanen går tillbaka i tiden för att avslöja hur hon ständigt har varit en symbol för frestelser och sexualitet. När Miss Olive misslyckas med att hitta pengar för att betala hyran, uppmanas Sylvia att gå upp till Mr Guys hus och utföra sexuella tjänster. Men så mycket som många män har försökt, har Sylvia överlistat dem alla och har lyckats behålla sin oskuld. Männen på kullen är medvetna om att Sylvia i år inte har en man eller en kostym för karnevalen. Mr Guy är snabb med att lova henne vilken kostym hon önskar i ett försök att bli hennes man, men hans försök avbryts av Miss Cleothilda, som är medveten om situationen och medvetet inkräktar på genom att erbjuda Sylvia en av hennes gamla klänningar. Den natten kryper Sylvia ut ur sitt hus mitt i natten. Aldrick kan iaktta hennes siluett i mörkret från sitt fönster, men tvekar att närma sig henne eftersom han tror att hon är den farligaste kvinnan på kullen eftersom hon har förmågan att "fånga honom i passion men att förslava honom i omsorg, att föra in i sin värld de idéer om kärlek och hem och barn som han [har] ägnat hela sitt liv åt att undvika" (31). Ändå är deras första verbala utbyte fullt av lust och frestelser när hon frågar honom om kärlek och avslöjar att Mr Guy kommer att vara den som köper henne en kostym det året. Medan samtalet drar ut på tiden om kostymer till karnevalen, är den verkliga innebörden och betydelsen att Sylvia och Aldrick avslöjar en attraktion för varandra.

3. Draken

Aldrick är i sitt lilla rum och arbetar på sin drakdräkt, som han återskapar varje år för karnevalen. Under arbetets gång kommer tankarna på Sylvia till hans huvud, när hon plötsligt dyker upp vid hans tröskel. Hennes besök representerar en inbjudan till honom att ta henne som sin kvinna, men Aldrick vägrar nervöst att erkänna henne och fortsätter istället att arbeta på sin kostym. Återläget bryts av Philos ankomst till platsen och hans önskan att röra vid Sylvia tvingar henne att lämna platsen. Det börjar bli sent och Aldrick tvingar Basil, en pojke som alltid sitter bredvid honom och hjälper honom att skapa sin kostym, att gå hem. När pojken vägrar att lämna får Aldrick veta att hans styvfar, Fisheye, ständigt misshandlar honom hemma. Aldricks kunskap om Fisheyes våldsamma rykte gör att han tvekar att ingripa, men pojkens vägran att lämna tvingar honom att följa med honom hem och konfrontera Fisheye.

4. The Bad John

Romanen hoppar tillbaka i tiden för att avslöja Fisheyes våldsamma familjehistoria, och beskriver dem som "långa starka män som kunde hantera sina knytnävar och var bra, var och en av dem, med en käpp, eftersom deras far, innan han blev predikant, var en mästare stickfighter som själv hade lärt var och en av dem i stickfighting -konsten" . Fisheyes familj injicerade så mycket rädsla i samhället att ingen vågade kalla dem något mer nedsättande än John. Genom Fisheyes karaktär ser vi introduktionen av musikaliska band, vars beteende efterliknar gatugäng. Fisheye blir centrum för Calvary Hill steelband, och som deras ledare försöker han ena flera band så att de istället för att slåss mot varandra kan enas och "bekämpa människorna som håller nere svarta människor...regeringen". Även om Fisheye kan få banden att underteckna fred, producerar det aldrig vad han hade föreställt sig, eftersom detta bara slutar karaktären av våld mellan dem utan att gå med dem i rörelse och opposition mot regeringen. Fredens anda är kortvarig när Fisheyes krigaranda dyker upp när de vita banden kommer ut på gatorna och Carnival börjar kommersialiseras. I början har Fisheye inget emot att några av de "lätthyade" banden blir sponsrade, men när Desperadoes och Calvary Hill överväger alternativet börjar han slåss igen i ett försök att driva bort möjliga sponsorer. Fisheye får reda på att seniora medlemmar i Calvary Hill-bandet överväger att han ska uteslutas, och medan han väntar på att de ska närma sig honom, hoppar romanen tillbaka till punkten när vi ser Aldrick komma för att leverera hem Basil. Aldrick vet att Fisheye inte är på humör för att skämta, men han tar upp problemet med humor och undviker bråk. På väg tillbaka hem är Aldricks sinne upptagen av Silvia, när han blir kontaktad av Pariag, den utstötta indianen som bor på kullen.

5. Åskådaren

Även efter två år som bor på Hill, Pariag, ses fortfarande som en outsider. Pariag migrerar till staden med sin fru Dolly från New Lands i ett försök att bryta sig loss från den lantliga livsstilen och bli en del av något större. Romanen hoppar tillbaka i tiden, denna gång för att avslöja entreprenörsandan hos den utstötta indiska. Pariags första jobb i staden innebär att köpa tomma flaskor och sälja dem vidare till romföretag. Till en början tycker han om uppgiften eftersom han kan prata med människor och visa att han är mer än bara en enkel indisk pojke. Efter att ha insett att det här jobbet inte ger honom någon meningsfull social interaktion, vågar han sig på att sälja rostade jordnötter och kokt och friterad chhena på racerbanan på lördagar och vid fotbollsmatcher på söndagar. I ett försök att bli uppmärksammad av andra på kullen, köper Pariag en cykel en vecka före karnevalen, en mycket spännande tid för folk på kullen. Pariags nyförvärv ger honom namnet "Crazy Indian" och gör folk i grannskapet nervösa över hans ambitioner och avundsjuka på hans nyfunna framgångar.

6. En uppmaning till draken

Suset från Carnival och Pariags nyförvärv får folket på kullen att skvallra. Miss Cleothilda närmar sig Aldrick och uttrycker sin oro angående Pariags cykel, vilket signalerar att hans ambitioner snart skulle leda honom till att köpa en salong. Mr Guy närmar sig också Aldrick med ursäkten om Pariags cykel, men hans verkliga avsikter är att samla in månadens hyra. När Philo närmar sig Aldrick är Aldrick trött på skvallret om indianen och cykeln, men Philo bjuder bara in Aldrick på en drink så att han kan lyssna på den nya calypso han kommer att sjunga det året, "The Axe Man ". Följande morgon, hängig efter en natt med att dricka med Philo, lägger Aldrick märke till Pariag vid sin dörr och ber honom att måla en skylt på en låda åt honom: "Boya för indiska delikatesser, Barra och dubbel!!!" Medveten om konflikten som snart kommer att uppstå på kullen och vill förbli neutral, avfärdar Aldrick honom med ursäkten att vara trött och ber honom att komma tillbaka senare.

7. Norman "Tex" på karnevalsfesten

Det är lördagskväll med karneval och musiken flödar i luften. Norman "Tex" har spelat saxofon hela natten med stor intensitet, och Philo njuter av en natt av popularitet tack vare "The Axe Man". Aldrick lyckas tillfälligt glömma Sylvia mitt i nattens rök, rom och atmosfär. Men när morgonen slår till och han befinner sig ute på gården med en tjej som heter Inez, återkommer tanken på Sylvias kostym för att förfölja honom. Ändå väljer han att ta hem Inez och älska med henne till morgonen.

8. Att vara drake och människa

Det är karneval på måndag morgon och kullen börjar göra sig redo för en stor dag. Aldrick följer en årlig ritual där han tar på sig sin kostym och går in i ett nytt mentalt tillstånd med en drakmask som ger honom ett uppdrag att upprätthålla ett oändligt uppror. Men i år känns det som om han är den sista symbolen för uppror och hot i Port-of-Spain. Fisheye får order om att inte bete sig illa och Philo har slutat sjunga calypso of rebelling, vilket tvingar Aldrick att ifrågasätta om han fortfarande tror på draken längre. Men så fort han går ut slår karnevalen mot honom och han känner sig plötsligt lång och stolt: "Nej, det här är inget skämt. Det här är krigare som går till strid. Detta är folkets magkänsla, deras blod" (123) ). Aldrick blir Port of Spains drake i två hela dagar. Han känner glädje när han ser skräck i folks ansikten efter att ha tittat på honom: "han gillade när de såg honom komma och samla ihop sina barn och sprang". På väg hem snubblar Aldrick på Calvary Hill-bandet som vägrar avsluta Carnival och vill fortsätta dansa. Aldrick arbetar sig långsamt fram i bandet mot Sylvia, som har dansat vilt till rytmen av steelbandet . Efter att ha observerat henne en stund sträcker han sig ut för att röra vid henne, men hon snurrar ut räckvidden och vänder mot honom, ger han ett sångslag: "Nej herre! Jag har min man!" (128) Plötsligt dyker Guy upp bakom henne och smeker henne mot honom, och lämnar Aldrick frusen i ögonblicket och lever i smärta när Sylvia dansar iväg med en annan man.

9. Askonsdag

Aldrick vaknar på askonsdagen och kommer ut från sitt rum för att titta ut på gården med karnevalen fortfarande simmande i tankarna. Han andas in djupt och stanken av fattigdom träffar hans näsborrar för första gången i hans liv. Han ser över alla "patetiska och löjligt utseende fäbodar planterade i denna bruna smuts och sten, detta var hans hem". Med Sylvias avslag fortfarande färskt i minnet säger han: "Jag måste lära mig att känna." Detta markerar hans acceptans av Calvary Hill som sitt hem och sitt liv. Samtidigt kände fröken Cleothilda för första gången igen en förändring på gården som hotar hennes position som drottning: en kombination av Philos nyfunna framgång, hennes oförmåga att övertyga Aldrick att göra något åt ​​Pariags fortsatta närvaro, och framför allt Sylvias nya man, kille. Guy kunde "hålla henne i stil",(135) och om hon blev ambitiös, kunde han bli den nya "drottningen". Som ett resultat av allt detta börjar Miss Cleothilda använda Miss Olive som ett sätt att skapa en vänskap med Sylvia så att hon kunde forma henne som hon tyckte passa in i den nya "drottningen" av gården. Hennes relation med Philo orsakar uppståndelse på gården och folk börjar ifrågasätta om det är intimt eller inte. Om så är fallet, ger det en mer mänsklig sida, en svaghet, hos Miss Cleothilda. En blyghet kommer över Aldrick och han börjar känna att han inte är den drake han en gång var, och längtar efter Sylvia. En morgon vaknar gården av att Pariag skriker över sin stympade cykel.

10. Vänner och familj

Pariag marscherar sin cykel nerför Alice Street på ett begravningståg-liknande sätt, medan Fisheye, Aldrick och några andra ungdomar från runt Calvary Hill tittar noga från hörnet. Den nära uppmärksamhet han får markerar ett av de första fallen där han framstår som "levande" för andra, och förbinder sig med dem på ett humant sätt. Dagarna efter cykelolyckan tänker Pariag djupt på sin existens och syfte med sitt liv, och eftersom han går tillbaka för att se sig själv, för det honom närmare sin fru Dolly. De bestämmer sig en natt efter att ha sett en indisk film i San Juan för att besöka sin familj uppe i landet på deras lediga dag. När familjen var där, efterliknade familjens gästfrihet den hos en värd som behandlade en gäst, och de kände sig direkt som utomstående på gården. Men för sina syskonbarn representerade han en vidare värld, av något mer än deras bytillvaro. Hans rika farbror ringer efter honom och kritiserar hans beslut att flytta till Port of Spain: "Är det så att du vill leva bland kreoler , som katt och hund, och glömma din familj. Du har en familjepojke. Nästa sak du vet, du lämna din fru - som du inte tog med dig för att träffa mig." Pariag återvänder hem den natten till Calvary Hill och känner att han har bestämt sig för var han skulle vara i livet, och hans slutgiltighet får honom att känna sig ifred.

11. Nya Gården

I augusti har många saker, som relationer, förändrats runt gården. Miss Cleothilda har bestämt att hon ska bli "drottning" en gång till, men med ett mer gentilt överlägsenhetskomplex. Philo hade gjort det i sitt hem veckor tidigare och är nu hennes man. Sylvia är hennes skyddsling. Miss Cleothilda blir givande och nyfiken på gården och visar upp tron ​​att "alla vi är ett" när Dolly blir gravid och hon leder sin babyshower. Miss Olive och Miss Caroline accepterar henne också på en mer mänsklig nivå eftersom hon är tillsammans med en svart man med lägre kast trots sin mulatton. För dem förenar relationen henne närmare med folket på Golgata Hill. Under tiden sitter Aldrick i sin dörröppning, fundersam. Han har blivit en tystlåten man och har litet intresse av att än en gång vara karnevalens drake. Han känner att han har vuxit ur den här kostymen och rollen.

12. Utstötta

Aldrick, Fisheye och några andra unga män har börjat samlas i hörnet mer och mer, inte i samma företag, utan upptar samma utrymme. De är män som inte längre deltar i karneval, speciellt sedan Johnson och Fullers började sponsra deras steelband. För dem har den sanna avfallsandan att maskera som tidlösa krigare från tidigare generationer blivit överkörda av moderna krafter som affärer och turism. En dag ropar Aldrick till en förbipasserande Sylvia och säger till henne att det är hennes liv och att hon inte behöver förakta honom. Han varnar henne för hennes val tidigt och hur de får återstående konsekvenser för resultatet av hennes liv. Naturligtvis hänvisar han till hennes relationer med Miss Cleothilda och Guy. Philo kommer förbi senare och tar ut Aldrick på en drink. Philo vill bevisa att hans senaste framgångar inom calypsomusik inte har förändrat honom, att han fortfarande är en integrerad del av kullen. Fisheye gillar inte att Philo hänger runt och konfronterar Aldrick om deras vänskap. En dag vid hörnet kommer Philo förbi med en flaska och två tjejer för att säga hej och ta ett par drinkar. Fisheye säger till Philo: "Philo, du har ingen vän här. Du är en stor chans." Philo tittar på Aldrick, som säger åt honom att gå. När Philo erbjuder flaskan, kastar Fisheye den till marken och slår en av sina flickor. "Är krig, Philo." Philo, som vedergällning, gör en hit-calypso som spelas över hela ön om huliganerna i Port of Spain. Samtidigt förbereder sig alla för karneval och Aldrick tittar bara på från sin plats i hörnet och känner sig konstig. Han drömmer om drakar varje natt men börjar aldrig jobba på sin kostym. Medan polisen börjar slå ner på offentligt slentrian, planerar Fisheye en attack mot polisen.

13. Drakdansen

Fisheye kommer till hörnet en dag med en pistol och säger åt de åtta av dem där att de inte ska skiljas när polisen kommer runt för att sparka bort lösdrivare från gatan. Hans plan är att två av dem ska börja slåss när polisen kommer, och när de kommer ut för att bryta upp det, "får de se". När polisen kommer förbi och bryter upp Crowleys och Syncos bråk, knäpper de polisen med vapen, stoppar dem i ryggen och rusar iväg i truppbilen. De går till Woodford Square, det politiska centrumet i Port of Spain, där tal och möten alltid hålls. Över megafonen utropar de: "Detta är Folkets befrielsearmé." Vid ett tillfälle tar Aldrick mikrofonen och säger: "slut ingen fred med slaveri...slut ingen fred med kåkstäder, hundskit, piss. Vi måste resa oss som människor. Människor". Innan denna tidpunkt hade man inte helt förstått att Aldrick eller någon av dessa män, förutom kanske Liberty Varlance, hade några politiska motiv bakom sin upproriska livsstil. Folkmassor samlas för att titta på jakten, och den följer under ett par dagar, eftersom polisen ansåg att de inte var ett hot mot någons säkerhet och de skulle så småningom trötta ut sig själva eller få slut på bensin .

14. Prison Dance

Deras försvarsadvokat i rätten är en ung man med passionerade radikala åsikter och är mycket vältalig i sitt försvar av Calvary Hill nio (som tidningar hade kallat dem). Men i slutändan räcker det inte och de ska alla avtjäna några års straff. Aldrick tjänar sex år. Medan de sitter i fängelset tillbringar de mycket av sin tid i början med att sitta och diskutera vad de egentligen förväntade sig av sitt stopp i polisbilen, och i slutändan verkar det som att allt var för att se, en bluff, en drakdans. Efter ett tag, under fängelsestraffet, glider de alla isär och har ingen avsikt att fortsätta där de slutade när de väl kommit ut ur fängelset.

15. Draken kan inte dansa

Aldrick återvänder till Calvary Hill efter sex år i fängelse och hälsas som en hjälte, men han känns mer som att han tas emot av ett gäng desertörer som länge har slutit fred med fienden. Han träffar en ny tjej i en bar, som heter Molly, och hon berättar för honom om de tvåtusen människor som spelar djävulen i den kommande karnevalen. Aldrick blir tillfälligt upphetsad över att tiderna kanske inte har förändrats, förrän hon säger att de är "Fancy devil, with silk and satin. Pretty Devil". Han berättar för henne om sin tid som drake, en riktig drake som andas eld och bär långa klor. Dagen efter besöker han Sylvia för första gången på över sex år och upptäcker att hon har mognat. Sylvia berättar om sin förvirring under dagarna han satt i polisbilen, medan Aldrick tittar runt i hennes hus och ser att Guy har försett henne med många lyx: en tv, stereo, kylskåp etc. Miss Cleothilda kommer in och skakar hans hand, hon har åldrats avsevärt. Hon berättar för Aldrick om grannskapets förnedring, nämligen brott av unga män som hon tror var inspirerade av Fisheyes polisjeepkapning. Guy har blivit kommunalråd och på grund av denna nyhet utmanar fröken Cleothilda Aldrick: "Vad kan du ge henne?" Kort därefter inser han att Sylvia snart ska gifta sig. När Aldrick lämnar hennes hem inser han att Sylvia kanske hade hennes liv i kontroll från början, och att det inte är så mycket att hon valde Guy eftersom hon stod emot drakarnas impotens. Och med detta känner Aldrick sig tillfreds med kapitlet i sitt liv där Sylvia kan ha blivit en del. Han går förbi Pariags nya butik och frestas att gå i ett samtal med Pariag, men istället går han vidare, desillusionerad av sitt förflutna och vad framtiden har att erbjuda.

16. Handlaren

Pariag hade sett Aldrick stanna utanför sin butik, och det bekymrar honom mycket att han (Aldrick) inte kom in för att prata med honom. Efter alla dessa år har Pariag fortfarande inte etablerat någon känsla av tillhörighet i Golgata Hill, och har som ett resultat av sin pågående isolering mer eller mindre kommit fram till att han är klar med kreolerna. Även med en butik fick Pariag fortfarande inte någon grad av överlägsenhet i förhållande till andra runt om i grannskapet, och sa "shop don't make a man". Han önskar, för kullens skull, att livet var bättre för alla och att det fanns mer enhet mellan folken. Han ligger med Dolly och de diskuterar deras liv tillsammans, minns sitt liv i landet och hans första möte med henne när han sa att hon skulle behöva acceptera att bo i Port of Spain.

17. Calypsonian

Philo sticker ut på sin veranda i Diego Martin , en välbärgad stadsdel i Trinidad, och tittar ut på hemmen för människor som han tror att han just har räknat ut som lika framgångsrika men också ouppfyllda som människor. Från denna uppenbarelse kommer en ny låt och han går in för att skriva ner den, och där på sitt skrivbord hittar han bröllopsinbjudan till Sylvia och Guy. När han tänker på Sylvias position på gården som symbolen för ungdom och hopp, minns han Aldricks kärlek till henne, men också Guys smak för unga kvinnor och hans förmåga att få vad han ville. Philo tänker för sig själv: "Äktenskapet med Guy var en häst i olika färger." Han minns en diskussion om Sylvia och Guy som han hade för en tid sedan med fröken Cleothilda, och hennes odödliga tro på deras liv tillsammans. Cleothilda förklarar några av Sylvias sidokärleksintressen, en man som identifierade sig starkt med Afrika, en annan som talade passionerat om Kuba , Vietnam , Kina och Trinidads potential för revolution. Dessa pojkars ungdomliga överflöd lockade alltid Sylvia mycket. Att komma ihåg gården besvärar Philo medan han väntar på att en av hans unga flickor ska komma förbi. Han ser tillbaka på sin ungdom, sin familj. Hon kommer och Philo bestämmer sig för att vara framme med henne och ber om att få ha sex. Efteråt känner han sig skyldig för att vara så rak mot henne. Senare på natten bestämmer han sig för att köra till Calvary Hill för att träffa alla. Han hälsas varmt på en bar nära gården och bestämmer sig senare för att gå och träffa fröken Cleothilda. Hon möter honom vid dörren och säger åt honom att komma in, att han vet var sovrummet är, men även om han glömmer det skulle inte förvåna henne särskilt mycket "med hur världen går".

teman

I romanen The Dragon Can't Dance uttrycker författaren Earl Lovelace flera återkommande teman som illustrerar grundläggande psykologiska förluster, som karaktärerna försöker återupptäcka och återupprätta på en personlig och gemenskapsnivå. Aldrick och hans kamrater strävar efter att hitta mening och lokalisera koppling till något annat än deras engagemang i karnevalsupplevelsen som sker årligen i deras stad Port of Spain. Trots deras ansträngningar hindrar deras brist på rötter och kultur i flera generationer dem från att utveckla produktiva anknytningar. Detta undergräver deras identitetskänsla på ett personligt och samhälleligt plan.

Det första temat som dyker upp är karaktärer som längtar efter acceptans. Pariag [indianen] känner så här om att flytta till en ny plats för att bli en del av en större grupp och gemenskap. Detta i sin tur gör att han känner sig mer värd. Pariag säger, "Den främsta anledningen till att han [Pariag] hade kommit till staden för att bo var för att han skulle kunna ansluta sig till människor, vara en del av något större..." Pariag ville uppleva en känsla av tillhörighet. Han förstod korrekt att endast genom nya relationer kunde hans liv kännas mer meningsfullt.

Det andra temat är uppmaningen till enighet och makt till folket . I ett desperat försök att tända en känsla av existensberättigande hos folket i hans samhälle, kapar Aldrick, Fisheye och de andra männen polisbilen och kör galet genom stadskärnan och ropar: "Vi är Folkets befrielsearmé. Idag vi kallar vårt folk att komma ut, att resa sig och ta makten! Res dig och återerövra er manlighet, människor! Res er upp!" Dessa unga män försöker inspirera till enhet och mening inom en gemenskap som hade varit bortkopplad från sina kulturella rötter i hundratals år.

Ett annat tema är sökandet efter självidentitet . Nära slutet av boken ifrågasätter Aldrick sin identitet. Han tänker för sig själv, "Vad var han [Aldrick] utan draken? Vem var han? Vad fanns där för att definiera sig själv? Vad skulle han kunna peka på och säga: Det här är Aldrick?" Utan en historia eller kultur att förhålla sig till representerar Aldrick ett stort antal människor i Trinidad som är oförstående när det gäller sin identitet. Han letar efter sina rötter eller någon ledtråd som kan leda honom hemåt.

Slutligen spelar temat maktkamper för erkännande en stor del av denna roman. Miss Cleothilda känner sig till exempel hotad av utsikten att Sylvia kan ta över "drottningen" eller chefskvinnan på kullen. "Det tog inte fröken Cleothilda lång tid att upptäcka att en ny situation hade börjat uppstå i Varvet, en situation som hon kände hotade hennes position som "drottning"... det var Sylvia... om hon [Sylvia] blev ambitiösa, varvet kunde få en ny 'drottning'. Miss Cleothilda började göra omjusteringar." När fröken Cleothildas kärnidentitet om vad som gör henne till människa eller "drottningen" är i fara, uppstår en kamp för att överleva. Erkännande är av största vikt. Eftersom möjligheterna att uttrycka egenvärde och inneboende värde är så begränsade på Golgata Hill (och Trinidad överlag), blir även mindre roller inom samhället kritiska för människor, särskilt om de har blivit alienerade och marginaliserade.

Alla dessa teman är sammanvävda och indikerar en primär frånvaro av tillfredsställande anknytning, som fungerar som nyckeln till identitet. Anknytning utvecklas genom fertila relationer som fungerar som förmedlare av vår historia och kultur. Med den systematiska, långvariga förstörelsen av minnet av Trinidads förflutna försvinner identiteten och självvärdet för dess folk.

Andra tolkningar av de djupare betydelserna

I The Dragon Can't Dance är hoppet om personlig och samhällsförvandling kärnan i romanen. Efter att ha undersökt många analyser av romanen tycks flera betydelsefulla och djupare betydelser komma upp till ytan. Dessa djupare betydelser består av vikten av " performativitet " eftersom det relaterar till kulturellt motstånd, utövarens strategi (eller avsaknaden av sådan) och genomförbarheten av transformation tillgänglig för individuella eller gruppidentiteter när ingen anpassning görs för att passa in i dagens normer eller standarder.

Som med andra postkoloniala befolkningar representerar Trinidads samhälle en motståndskultur som svar på slaveriets och kolonialismens tyranni i allmänhet. Även om detta uttryck för motstånd är utbrett och observerbart i det dagliga livet, är det särskilt tydligt under karnevalen och dess föreställningar där storpublik är närvarande. Enligt Nadia Johnson blir "performativiteten i Trinidads karneval ett yttre uttryck för Calvary Hills behov av att förändra sina sociala förhållanden. Karaktärerna svarar på och motsätter sig sina sociala förhållanden genom sina individuella framträdanden under karnevalssäsongen: Fisheyes stålbandsframträdande, Aldricks dragon dans och Philos calypsos". Om transformation av identitet är målet är det avgörande att bedöma vilka prestationer som är effektiva för att bidra till transformationen.

Mawuena Logan hänvisar i sin artikel "Postcoloniality and Resistance in Earl Lovelace's The Wine of Astonishment and The Dragon Can't Dance " till Frantz Fanon , som beskriver "det postkoloniala subjektet" som att vara i en "zon av icke-varande, en utomordentligt steril och torr region, en fullständigt naken nedgång, men - där en autentisk omvälvning kan födas - ett liminalt utrymme". Att utföra sin väg ut ur detta liminala utrymme och omvandla identitet till en "aggregerad eller fullbordad" form är en komplex process som kräver tid, men belöningen är sann frihet.

Vår första artist, Fisheye, väljer att använda sin steelbandmusik som sin "agent för kulturellt motstånd i Carnival". Han betraktar den här musiken och alla som är involverade i den som "helig" och har inget tålamod med dem som han tror försöker kommersialisera den. Faktum är att han drar sig ur steelbandgruppen i protest. Denna handling får honom att beröva sig själv från framtida möjligheter att utföra sin väg mot en mer förvandlad identitet. Till slut bestämmer han sig för att gå i en mer våldsam riktning med Calvary Nine och hamnar i fängelse.

Aldrick anser att hans drakdräkt och hans tvådagarsframträdande i Carnival är hans magiska väg till att hjälpa sig själv och "de små grabbarna på gården". Till en början tror han helhjärtat att hans framträdande kan åstadkomma förvandling, men gradvis blir han besviken och väljer att följa Golgata nio vägen till ingenstans. Logan hävdar att Aldricks "årliga påtagning av drakdräkten till minne av förfäderna" och hans nästa drag att gå med i Calvary Nine "som liknar ritualen för hans drakkostym, är lika meningslöst". Aldrick hade ingen riktig strategi eller plan för att stödja hans önskan om förvandling. "Både den rituella drakdansen/kostymen och det öppna upproret utan en plan eller ett bestämt mål utgör det där postkoloniala ögonblicket som saknar påtagliga och positiva resultat eftersom det saknas genomtänkt handling: det rituella subjektet är fast mellan två verkligheter, mellan och mellan det förflutna och framtiden."

Nadia Johnson å andra sidan trodde att Philo hade utvecklat en strategi gentemot hans calypso -föreställningar som gav enorma framsteg när det gäller hans personliga förvandling av identitet och indirekt producerade liknande fördelar för hans samhälle på Golgata Hill. Även om han tidigare beskrivits som en "Judas" på grund av hans "svek" mot kullens icke-innehavsideologi, är det i slutet av romanen Philo som återvänder till sitt ursprung i hopp om att fortsätta sitt liv.

Om utföraren är effektiv, vad är hans strategi eller "tänksamma agerande". Det som är mycket betydelsefullt i denna process är vilken av dessa föreställningar som är effektiva och vad som gör vissa föreställningar mer effektiva än andra. kolonialism och fattigdom är andra teman som lyfts fram i stor andel i romanen

Recensioner

CLR James beskrev romanen som "ett landmärke, inte i den västindiska utan i den samtida romanen", sa CLR James också: " The Dragon Can't Dance är en anmärkningsvärd duk av kåkstadsliv där Lovelaces intima kunskap om landsbygden Trinidad och karnevalen som en upprätthållande kulturell tradition väcks briljant till liv."

De flesta kritiker och recensioner av The Dragon Can't Dance har visat sig vara positiva. "Bortsett från några recensionsmeddelanden om hans två första romaner, hade Earl Lovelace fått lite kritisk behandling fram till publiceringen av The Dragon Can't Dance. Sedan det verket kom ut har det blivit en av de mest hyllade samtida karibiska romanerna ". Många kritiker kommenterar Lovelaces användning av okonventionell lokal trinidadisk stil och dialog, och beskriver det som ibland svårt att följa, men i allmänhet sägs hans stil vara poetisk, alltupptagande och informativ.

En bloggare, Hazel, som har en stor följare av sin recensionsblogg, gav The Dragon Can't Dance en fem-(av-fem)-stjärnig recension och hade att säga om boken: "Jag hade glömt hur fantastisk den här boken är. Vid den här omläsningen fann jag prologen, om fattigdom och meningslöshet, så gripande och smärtsam att jag var beredd att avstå och istället ta upp något lätt och oväsentligt. Jag envisades och belönas med en engagerande berättelse om individers berättelser ; den mogna flickan som är avsedd för hor; den kraftfulla unge mannen som försöker frigöra sin energi i krigföring; den frustrerade konstnären, med ett enda årligt utlopp för sin kreativitet; outsidern, som söker att bli sedd, att bli erkänd."

"Jag gör inte Lovelace och hans roman rättvisa. Men jag rekommenderar den starkt, till mogna läsare som uppskattar lyriskt skrivande och som inte kräver ett lyckligt slut. Det kan ta lite tid, liksom att anpassa sig till dialogen som är på trinidadiska dialekt."

Andra recensioner från olika källor som stöder Hazels recension inkluderar:

  • "Viktig läsning och förtjänar ett varmt välkomnande efter en så lång försening" – Michael Upchurch
  • "Ett underbart verk, fyllt av insikt, djup och sanning."
  • " Karibiska författaren Lovelace, vars Salt vann Commonwealth Writers' Prize 1997 , återvänder med en berättelse (första gången publicerad i England 1979) som erbjuder ett definierande och lysande känsligt porträtt av postkolonialt öliv."
  • "Kaleidoskopiskt färgglada karaktärer och ett troget öra hjälper till att göra denna strävan efter personlighet till ett av Lovelaces bästa verk."

Livserfarenheter återspeglas i litteraturen

Lovelaces litterära arbete kommer från hans personliga livserfarenheter med olika sociala grupper i olika områden i Trinidad och Tobago och återspeglar svårigheterna med att behöva förhandla fram en självständig nutid med ett kolonialt förflutet. Medan författaren för närvarande ägnar mycket av sin tid åt att förespråka att skadestånd ska göras till efterkommande slavar, fortsätter arvet från hans författarskap att ge genklang inom det trinidatiska samhället i ansträngningarna att återuppbygga en positiv identitetskänsla i Karibien. Lovelace erkänner denna föreställning som en känsla av "personlighet", genom vilken varje individ oavsett social, kulturell eller rasstatus kan vara en aktiv deltagare i skapandet av identiteter.

Medan det mesta av handlingen i The Dragon Can't Dance utspelar sig i Port of Spain, är många av karaktärerna migranter från landsbygden som försöker skapa individuella livsstilar i Calvary Hills oroliga och förskjutna slumkvarter. Dessa karaktärers migrerande natur är en tydlig återspegling av Lovelaces olika upplevelser i hela sitt hemland. Efter att ha fått sparken från ett jobb på Guardian , en av Trinidads lokala tidningar, tog Lovelace ett jobb som skogsvakt i Valencia . Här skulle han följa med och övervaka arbetare som vågade sig in i skogen, vilket hjälpte honom att utveckla en uppskattning för lokalbefolkningen: "den verkliga fördelen med att stanna var att lära känna platsen och människorna intimt. Och detta hjälpte mig att utveckla en kärlek och respekt för vanliga människor och att vilja, även om jag inte nödvändigtvis trodde det, berätta sina historier, fastställa deras giltighet och deras värderingar". Efter Valencia accepterade han en tjänst som jordbruksofficer i den avlägsna byn Rio Claro , där han noterade att "hela kulturen i Trinidad utvecklades". Lovelace kändes som om han kunde bli djupt nedsänkt i en kultur där han skulle "se pinneslagsmål och... gå och sjunga med trummisarna för pinnkamperna".

Utifrån dessa erfarenheter antog Lovelace en uppfattning att det fanns två grundläggande utrymmen där människor gick in när de anlände till Trinidad och Tobago: det etniska utrymmet, där medlemmar av en grupp fortsatte med religionen] och kulturella sedvänjor de tog med sig, och det kreolska rummet, som omfattar kulturernas allmänna mötesplats. Lovelace noterar att inom de grupper som kom att ockupera dessa utrymmen afrikaner de enda som inte tilläts ett etniskt utrymme där de kunde behålla den religion och kultur de hade kommit med, eftersom kulturella och religiösa former som ansågs vara afrikanska förbjudna vid ett eller annat tillfälle. Därför var afrikaner tvungna att hitta sätt att föra religion och kultur till sätt som var legitima. Karnevalen skulle bli ett sådant utrymme eftersom det var en laglig och legitim festival och vad som nu verkar vara oberoende aktiviteter som calypso, stickfighting eller karnevalskaraktärer var faktiskt kopplade till en djupare kulturell och religiös känsla.

Lovelace lyfter också fram vikten av calypso i sin roman. Han konstaterar att även om calypso och trumspelning tidigare var förbjudna så var de båda mäktiga krafter inom samhället då de var kopplade till karnevalen, som också på den tiden sågs som "en kvarleva av barbariet och den årliga styggelsen och så vidare". Att ha identifierat calypso med bacchanal innebar att calypso var kopplat till och begränsad till karnevalens bacchanalsäsong: "En gång i tiden var hela karnevalen ett uttryck för uppror. En gång fanns det stickfighters som samlades varje år för att hålla liv i strider mellan sig själva. av krigsförmåga föddes i dem, och det fanns djävlar, svarta män som svärtade sig ytterligare med svart fett för att göra själva deras svärta till ett hot, ett hot."

Lovelace hoppas att hans arbete kommer att bidra till att skapa en miljö som kommer att bryta den återstående återvändsgränden av den koloniala baksmällan. Med utgångspunkt från sin idé om "två utrymmen", det etniska rummet och det kreolska rummet, hävdar han att afrikaner har hällt mycket av sig själva i det kreolska utrymmet eftersom de förvägrades ett legitimt etniskt utrymme, vilket därmed ger dem möjlighet och ansvar att se till att detta utrymme görs till en verklig mötesplats för alla.

  • Lovelace, Earl: The Dragon Can't Dance (London: André Deutsch , 1979; Longmans , 1981, 1984, 1986; Faber & Faber , 1998; New York: Persea, 1998, 2003; översatt till tyska, 1984 franska, 1984; och Dutch, 1984.)

Vidare läsning

  • Brereton, Bridget: A History of Modern Trinidad 1783–1962 ( Heinemann , 1981).
  • Brereton, Bridget: Race Relations in Colonial Trinidad 1870–1900 ( Cambridge University Press , 1979).
  • Anthony, Michael : Profil Trinidad: En historisk undersökning från upptäckten till 1900 (Macmillan Caribbean, 1975).
  •   Johnson, Nadia, I., "The Calypsonian Returns: Rethinking Social Transformation in Earl Lovelace's The Dragon Can't Dance ". Anthurium, A Caribbean Studies Journal , volym 5, nummer 1, våren 2007. ISSN 1547-7150
  • Logan, Mawuena, "Postkolonialitet och motstånd i Earl Lovelace's The Wine of Astonishment and The Dragon Can't Dance ", Revista Brasileira do Caribe .