Danser concertantes

Den här artikeln handlar om koreograferade versioner av baletten. För den musikaliska kompositionen, se Danses concertantes (Stravinsky) .

Danses concertantes är titeln på ett verk för kammarorkester skrivet 1941–42 av Igor Stravinsky, beställt av Werner Janssen . Stravinskys musik har använts för eponymous baletter av många koreografer som lockats av dess dansbarhet.

Balanchine-versioner

Titeln på Stravinskys orkesterverk klargör hans avsikt att det ska användas för dansuppvisning. George Balanchine (1904–1983), hans vän och kollega, tog honom på ordet och skapade två versioner av en balett till hans musik: en för Ballet Russe de Monte-Carlo 1944 och en för New York City Ballet i 1972.

1944 version

Balanchine koreograferade Danses concertantes som sitt första nya verk för Ballet Russe de Monte-Carlo i början av hans tvååriga samarbete med det kompaniet som koreograf. Han började arbeta med det på försommaren 1944, medan kompaniet uppträdde i Song of Norway , en operett för vilken han skapat danser och en balett, i Los Angeles och San Francisco. Med kulisser och kostymer designade av Eugene Berman hade Danses concertantes premiär den 10 september 1944 i New Yorks City Center of Music and Drama, med Robert Balaban som dirigent . Skådespelarna leddes av Alexandra Danilova och Frederic Franklin , de briljanta och populära stjärnorna i företaget. Ett sprudlande verk, det började och slutade med parader. "Mellan dem", skrev en observatör, "kom flera rytmiskt udda pas de trois för kompanisolister och en krävande pas de deux för Danilova och Franklin. Den fjärde varianten dansades av Maria Tallchief , Nicholas Magallanes . och Mary Ellen Moylan . Kritiskt mottagande. John Martin , en förespråkare för modern dans, uttalade det "ett smart, något matematiskt jobb med koreografi, nästan helt utan dans." En motsatt uppfattning framfördes av Edwin Denby , en ballettman, som berömde "glädje". av stycket.

1972 version

Nästan tre decennier senare koreograferade Balanchine Danses concertantes för New York City Ballets Stravinsky Festival 1972. De ursprungliga designerna för scenografi och kostymer av Eugene Berman återskapades, och strukturen på verket var ungefär densamma, med början och avslutande parader, en sekvens av pas de trois och en pas de deux . Koreografin skiljde sig dock till stor del från originalet, även om den var liknande i sin nyklassicistiska stil. Endast den fjärde varianten liknade i strukturen den ursprungliga pas de trois . I rollerna ingick Linda Yourth och John Clifford i huvudrollerna, med stöd av en ensemble på åtta kvinnor och fyra män. Premiären hölls den 20 juni 1972 på New York State Theatre i Lincoln Center. Robert Irving dirigerade orkestern. En kritiker noterade att det legendariska ryktet för verket från 1944 "lovade något mer än [1972 års arbete] levererade. Effekter skapades, men de förångades snabbt, vilket genererade en känsla av obehag eller ofullständighet." En videoinspelning av en föreställning den 4 maj 1989 av New York City Ballet, med Darci Kistler och Robert LaFosse i huvudrollerna, finns tillgänglig i Jerome Robbins Dance Division på New York Public Library for the Performing Arts.

MacMillan version

Kenneth MacMillan (1929–1992) skapade sin version av Danses concertantes 1955 för Sadler's Wells Theatre Ballet i London. Det var hans första stora verk, hans första för Sadler's Wells-företaget, och hans första (av sju så småningom) satt till en Stravinsky-poäng. Med sin ljusa, karnavalesque inredning av Nicholas Georgiadis , då fortfarande student vid Slade School, hade den premiär den 18 januari 1955 på Sadler's Wells Theatre i London. John Lanchbery dirigerade orkestern. I rollerna ingick Maryon Lane och Donald Britton i huvudrollerna, med stöd av David Poole , Sara Neil, Gilbert Vernon, Annette Page , Donald MacLeary och Bryan Lawrence. Macmillans koreografi för sviten av danser är skarp och taggig, med spetsiga fingrar, vinklade portar de bras och plötsliga riktningsförändringar. "Det finns en livlig allmän dans full av in- och utgångar för kompaniet, en pas de trois , ett stökigt solo för en manlig dansare, ett adagio för ballerinan och fem kavaljerer, och en pas de deux ... [Det är ] snabb, flott och modern, med inslag av jive, revy, bio och cirkus." Det blev en omedelbar succé. Clement Crisp skrev om den första nattens framträdande, "Jag minns fortfarande hur ögat retades av gnistor av energi och vild originalitet som gavs av rörelsen, hur Georgiadis-designerna flödade och blixtrade, hur ljusfotade den unga skådespelaren verkade." Ninette de Valois , konstnärlig ledare för Sadler's Wells Ballet, var också positivt imponerad, eftersom hon snabbt tog MacMillans balett in i repertoaren för huvudkompaniet på Royal Opera House, Covent Garden.

Christensen version

Några år senare skapade Lew Christensen (1909–1984) sin version av Danses concertantes för San Francisco Ballet . Med kulisser och kostymer designade av Tony Duquette hade den premiär den 13 oktober 1959 på War Memorial Opera House och mottogs varmt av kritiker och allmänhet. Debra Sowell noterade att "det var en balett inom en balett där dansarna representerade både artister och publiken." och Jack Anderson observerade senare att Christensen hade "låtit tittarna själva bestämma huruvida den lilla handlingslinjen bara var en förevändning för att dansa eller en mer tillspetsad kommentar till de "shower" som socialister ofta satte upp vid operaöppningar." Christensens ursprungliga skådespelare på tjugotvå inkluderade Nancy Johnson, Roderick Drew, Sally Bailey, Kent Stowell, Jocelyn Vollmar , Richard Carter, Virginia Johnson, Michael Smuin , Fiona Fuerstner och Julien Harris. Med en senare skådespelare, inklusive Attila Ficzere, Vane Vest, Damara Bennett, Roberta Pfeil, Betsy Erickson och John McFall, filmades den för arkivändamål den 29 mars 1976 på War Memorial Opera House i San Francisco; videoinspelningen kan ses på Jerome Robbins Dance Division på New York Public Library for the Performing Arts.

Andra versioner

Grundläggande information om alla verk som listas här kan hittas i databasen över danser till Stravinskys musik sammanställd av Stephanie Jordan och Larraine Nichols och monterad på webbplatsen för University of Roehampton, London.

• Job Sanders (1929–2008), en holländsk koreograf, skapade sin version av Danses concertantes 1964 för Nederlands Dans Theater i Haag. Med design av Anne Hyde hade den sin första föreställning den 26 maj 1964.
• Todd Bolender (1914–2004) skapade sin version 1964 för balettkompaniet Būhnen der Stadt Köln (Kölnbaletten) i Tyskland. Med kostymer av Ed Wittstein och en rollbesättning ledd av Ute Reusch, Hans Kressing, Petra Troitzsch och Riccardo Duse, framfördes den första gången den 9 juli 1964 på Opernhaus i Köln.
• Félix Blaska (född 1941), en polsk-fransk koreograf, skapade sin version 1968 för det nybildade Ballet-Théâtre Contemporaine i Amiens, Frankrike. Med design av Sonia Delaunay framfördes den första gången den 4 december 1968. Den överfördes till repertoaren av Les Ballets de Félix Blaska 1969.
• Leonid Yakobson (1904–1975) skapade sin version 1971 för sitt företag, Choreographic Miniatures, i Leningrad, Ryssland.
• John Taras (1919–2004) skapade sin version 1971 för Deutsche Oper Berlin. Med design av Georges Wakhévitch och med Didi Carli och Klaus Beelitz i huvudrollerna framfördes den första gången den 1 december 1971. Den var utspelad för ett ledande par, tre trios och en medföljande grupp på sex dansare.
• Fernand Nault (1920–2006), fransk kanadensare, skapade sin version 1972 för Les Grands Ballets Canadiens i Montréal, Québec. Med Sonia Taverner och Vincent Warren i spetsen för en cast bestående av åtta dansare, framfördes den första gången i Théâtre Maisonneuve på Place des Arts. Ett lättsamt verk, det återupplivades för Colorado Concert Ballet 1977.
• Leslie White (1936–2009), en australisk koreograf, skapade sin version för Queensland Ballet 1978. Under titeln A Little of What You Fancy framfördes den första gången den 6 september 1978 på SG10 Theatre i Brisbane.
• Nils Christe (född 1949), en holländsk koreograf, skapade sin version i början av 1990-talet för Scapinobaletten i Rotterdam. Med design av Keso Dekker var det ett tomt verk i neoklassisk stil. Den återupplivades i Helsingfors 1989.
• Giuseppi Urbani (1928–2007), en italiensk koreograf, skapade sin version 1987 för Compagnia Artedanza i Rom. Den spelades första gången i september 1987 på Teatro La Cometa i Rom.
• Michael Corder (född 1955), en brittisk koreograf, skapade sin version 1993 för Hong Kong Ballet och återupptog den 2000 för Boston Ballet.
• Mark Baldwin (född 1954), en brittisk koreograf, skapade sin version 1998 för Cisne Negro Cia de Dança i São Paulo, Brasilien. Den är koreograferad för tretton dansare och återupplivades för Images of Dance 2000 och för Mark Baldwin Dance Company 2001.