Alla dina färger

Alla dina färger
A white outline of a head against a black background, with different coloured petals of a flower inside the head
Studioalbum av
Släppte 4 juni 2021
Studio Jacknife Lees hemmastudio, Topanga Canyon , Kalifornien
Genre
Längd 49:04 _ _
Märka Virgin Music Label & Artist Services
Producent Jacknife Lee
James kronologi

Leva i extraordinära tider (2018)

Alla dina färger (2021)

The Campfire EP (2021)
Singlar från All the Colors of You

  1. "All the Colors of You" Släppt: 1 mars 2021

  2. "Beautiful Beaches" Släppt: 19 april 2021

  3. "Recover" Släppt: 5 maj 2021

  4. "Isabella" Släppt: 19 maj 2021

All the Colors of You är det 16:e studioalbumet av det engelska rockbandet James . Den släpptes den 4 juni 2021 genom Virgin Music Label & Artist Services . De hade börjat skriva det innan släppet av deras 15:e studioalbum Living in Extraordinary Times ( 2018); de samlade 100 sylt . På grund av covid-19-pandemin och de efterföljande nedstängningarna satt medlemmarna fast i olika länder. Vokalisten Tim Booth började arbeta med producenten Jacknife Lee i hans studio i Topanga Canyon, Kalifornien, där Booth fungerade som en länk mellan bandet och Lee. Dess låtar , som beskrivs som ett stadionrock- och elektroniskt album, var influerade av pandemin, nedstängningarna, såväl som mordet på George Floyd .

All the Colors of You fick generellt positiva recensioner från musikkritiker , av vilka några komplimenterade Lees produktion, och noterade dess hymniska karaktär. Den nådde sin topp som nummer tre i Storbritannien, samtidigt som den nåddes i Tyskland, Irland, Portugal, Skottland och Schweiz. "All the Colors of You" släpptes som den ledande singeln från albumet den 1 mars 2021, följt av ytterligare tre singlar - "Beautiful Beaches", "Recover", "Isabella" - under de kommande två månaderna. James spelade en handfull festivaler i Storbritannien i augusti och september 2021, innan han avslutade året med en brittisk arenaturné med Happy Mondays . En Portugal-turné i april 2022 fungerade som en upptakt till fler brittiska festivaler under hela juni 2022.

Bakgrund och skrift

James släppte sitt 15:e studioalbum Living in Extraordinary Times i augusti 2018. Två veckor innan det släpptes hade de fyra låtskrivarna i bandet träffats för att börja skriva uppföljningen i ett hus i Yorkshire Dales . Living in Extraordinary Times marknadsfördes med turnéer i Australien, Europa (inklusive en brittisk turné tillsammans med Charlatanerna ), Nya Zeeland, Sydamerika och USA (en headlining-turné med Psychedelic Furs ). Cykeln såg introduktionen av den nya medlemmen Deborah Knox-Hewson, som senare ersattes av sin vän Chloe Alper.

I juni 2019 sa basisten Jim Glennie att bandet hade ytterligare en skrivsession kvar, innan de hade för avsikt att göra någon större redigering, med målet att släppa ett album under nästa år. Booth sa att bandet ville fokusera på fler grooves och utforska andra ljud som de inte hade tidigare, till exempel samtida psykedelia . Vid utbrottet av covid-19-pandemin samlade bandet 100 jams , gjorda under 17 dagar; de var halvvägs genom ett avsett årslångt uppehåll från turné. De tillbringade en tid med att göra demos och skriva texter som förberedelser för deras nästa album. Innan pandemin skulle medlemmarna arbeta med demos i sina egna studior eller träffas i par och arbeta tillsammans i några dagar. På grund av de efterföljande nedstängningarna skildes medlemmar av bandet åt i olika länder. De skulle vara på Zoom- videosamtal och diskutera hur de skulle fortsätta arbeta mot det nya albumet.

Produktion

Booth, Glennie, keyboardisten Mark Hunter och Glennies bror Peter gjorde förproduktion. James hade planerat att spela in sitt nästa album i Storbritannien med Charlie Andrew , som hade producerat deras förra album. Efter att en medlem föreslog att arbeta med Jacknife Lee fick de veta att han bodde inom två mil från sångaren Tim Booth i Topanga Canyon, Kalifornien. Booth ringde Lee innan han gick och besökte honom där de pratade och Booth visade honom demos som han gillade. På grund av reserestriktioner för covid-19 var Booth den enda medlemmen av James som arbetade i Lees hemmastudio. De gjorde en provsession, där Lee gjorde vad som skulle bli introt till "All the Colors of You". Eftersom bandet älskade det, värvades Lee som producent för resten av albumet.

Lee, Matt Bishop och Hunter agerade som ingenjörer under hela processen, med redigering av Bishop och ytterligare ingenjörer från Beni Giles, Matthew Walsh och Matt Glaseby. Lee var en erfaren remixer som redigerade bandets demos, lade till loopar , gav elektroniska texturer och ändrade strukturerna. Booth fungerade som en mellanhand mellan resten av bandet och Lee; när de behövde en del, till exempel en trumpet, kontaktade han trumpetaren Andy Diagram , som skulle spela in den och skicka den till paret. Lee mixade inspelningarna, innan albumet mastrades av John Davis på Metropolis i London.

Komposition och text

Musikaliskt har ljudet av All the Colors of You beskrivits som stadionrock och elektronisk. QRO-redaktören Ted Chase sa att James har "den känslomässiga stadionstorleken mer liknar stora åttiotalsdräkter från när de började, än antingen dagens slängande pop eller intima indie". Booth, som skrev bandets texter, citerade covid-19-pandemin, de resulterande låsningarna, såväl som mordet på George Floyd , som influenser på de ämnen som tas upp på albumet. All musik skrevs mellan Booth, gitarristen och violinisten Saul Davies , Glennie, Hunter och Lee. Trummisen David Baynton-Power förekommer inte på albumet, eftersom hans roller spelades av Lee (de flesta av låtarna) eller Bishop ("Beautiful Beaches" och "Wherever It Takes Us"). Utöver detta bidrog Lee med gitarr och keyboard på varje spår, bakgrundssång på fem låtar och basgitarr på "Hush". Giles, som hade jobbat på det förra albumet, gjorde keyboard på "Zero" och "Beautiful Beaches". Peter Glennie sjöng bakgrundssång på "Zero", spelade EBow på "All the Colors of You", stråkar på "Magic Bus" och ello på "Isabella".

Albumets öppningsspår, "Zero", talar om döden och varnar lyssnaren att inte oroa sig över tiden de har kvar. Dess öppningstext "We're all going to die" var ursprungligen "We're all going to shine", som Booth ändrade på grund av COVID; han sa att trots ändringen "upptäckte han att låten fortfarande var upplyftande". Den elektroniska låten med långsamt tempo börjar med omgivande ljud, innan en mjuk piano- och gitarrstämma styr resten av speltiden. "All the Colors of You" kritiserar presidentskapet för Donald Trump, som Booth övervakade när han bodde i USA; det påverkades delvis av George Floyd-protesterna . Låtens blandning av gitarrer och dansmusik gjorde att den kunde jämföras med New Orders verk och med James egen "Ring the Bells" från deras fjärde studioalbum Seven (1992). "Recover" är en hyllning till Booths svärfar Saville Shela, som dog till följd av covid-19 i april 2020. Dess minimalistiska instrument, såväl som Booths intima sång, tillskrevs Lees produktionsstil och fick en jämförelse med Muses verk . Grace Galarraga från mxdwn ansåg att spåret beskrev "mitten av karantänen, där folk insåg att "naturen behöver en paus" och alla människor var "jobblösa". " " Beautiful Beaches" är en poplåt om klimatförändringar ; dess outro har förvrängda trummor liknande de som hörs i " It Might Be Time " (2019) av Tame Impala . Den är inspirerad av en dröm som Booth hade efter att ha träffat en peruansk shaman , där han föreställde sig jordbävningar, bränder och "helvetet bröt lös i Kalifornien". Morgonen efter drömmen flammade en skogsbrand genom Kalifornien , vilket såg att Booth och hans familj lämnade sitt hem.

"Beautiful Beaches" övergår till "Wherever It Takes" med hjälp av en synthbas . Det senare spåret föddes ur mardrömmar som Booth hade om en vän till honom som hade gått till George Floyd-protesterna i Portland, Oregon . Det påminner om bandets Brian Eno -producerade sjätte album Wah Wah (1994), med omgivande ljud, ett pseudo-talat ord från Booth, huspiano och en körledd kör. Den jämfördes med " Once in a Lifetime " (1980) av Talking Heads med sin predikanliknande sång och stora refräng. "Hush" handlar om ett spöke som förföljer personen som är ansvarig för hans död, även om Booth sa "spöket är egentligen inte ett illvilligt spöke eftersom han gillar att vara död, så han håller bara (mördaren) vaken genom att nynna". Det är technodrivet elektronikspår som frammanar "Five O", ett spår från bandets femte studioalbum Laid (1993) . "Miss America" ​​diskuterar USA, berättad från synvinkeln av en skönhetstävling . Booth ville att titeln skulle vara flerskiktad, med hänvisning till att han lämnade landet och att Trump var värd för tävlingar . Dess mittparti består av skott, skrik och tal från demonstrationer. "Getting Myself Into" kanaliserade indiesoundet från bandets tidigaste material; "Magic Bus" är en dans-pop- låt. "Isabella" var den första låten som skrevs för albumet, och var ursprungligen känd som "Yorkshire Day 1, Jam 2". Davies gjorde en 15-minuters demo av jammen, vilket förvirrade resten av bandmedlemmarna som tyckte att det pågick för länge. Violinstämman i den byttes ut mot en körsektion som innehöll Davies barn Mia och Vincent, samt Bryony Ross. Booth sa att spåret handlade om en person som är involverad med en "frihetsälskande tjej" som slutar med att göra slut med dem. Albumets avslutande spår, "XYST", inleds med gitarrer i stil med REM , innan det ger vika för elektroniska trummor och Booths långsamma sång. Feedback från gitarrerna ökar, vilket leder till en gruppvokaldriven refräng, som påminner om Coldplay från Mylo Xyloto (2011) .

Släpp

Den 1 mars 2021 tillkännagavs All the Colors of You för release om tre månader. Parallellt med detta släpptes "All the Colors of You" som dess ledande singel . "Beautiful Beaches" släpptes som albumets andra singel den 19 april 2021. "Recover" släpptes som albumets tredje singel den 5 maj 2021. "Isabella" släpptes som albumets fjärde singel den 19 maj 2021. All the Colors of Du släpptes den 4 juni 2021 genom Virgin Music Label & Artist Services ; den digitala deluxe-utgåvan inkluderade demos av "Where It Takes Us", "Life" och "Isabella", såväl som liveversioner av "Beautiful Beachers" och "Getting Myself Into". Multiinstrumentalisten Saul Davies teoretiserade att albumet troligen skulle ha släppts flera månader tidigare, redan i februari, om det inte hade drabbats av pandemin. Samma dag gjorde bandet en radiosession för Absolute Radio , där de spelade "All the Colors of You", "Beautiful Beaches" och "Getting Myself Into".

En musikvideo släpptes för "Getting Myself Into" den 7 juni 2021, regisserad av Mark Oulson-Jenkins. Den filmades på Broughton Hall Estate och var den första videon med hela bandet sedan 1999. Booth och hans fru var vänner med ägarna till Hall, Roger Tempest och Paris Ackrill. Booth hade berättat för dem att bandet skulle repetera i en studio i London, tills Tempest föreslog hans hus. Knox-Hewson återvände till bandet och utökade dem till nio stycken, vilket ledde fram till albumets turnécykel. Efter en engångsshow i Oxford uppträdde James på en mängd olika festivaler i Storbritannien i augusti och september 2021, inklusive Beautiful Days, Isle of Wight och Playground. I november 2021 släppte bandet The Campfire EP , en fyraspårsrelease med omarbetade versioner av "Recover", "Miss America" ​​och "Magic Bus", inspelad på Stately Home, som ligger i Yorkshire Dales. James gav sig sedan ut på en arenaturné i Storbritannien med Happy Mondays i november och december 2021. Föregående av en turné i Portugal i april 2022 spelade bandet olika festival- och fristående shower i Storbritannien i juni 2022, vilket ledde fram till ett framträdande kl. Castlefield Bowl i Castlefield . Flera festivaler över hela Europa följde, som avslutades med ett framträdande på Visor Fest i Spanien i september 2022.

Reception

Professionella betyg
Sammanlagda poäng
Källa Betyg
AnyDecentMusic? 6,9/10
Granska poäng
Källa Betyg
The Arts Desk
Krock 8/10
Gigwise
God Is in the TV
Mojo
musicOMH
PopMatters 6/10
Skivsamlare
Oklippt 7/10
Under radarn

All the Colors of You möttes av allmänt positiva recensioner från musikkritiker . AnyDecentMusic? gav den ett betyg på 6,9, baserat på 10 recensioner.

Louder Than War- författaren Iain Key komplimenterade Lees "polerade, men inte ytliga, filmiska och uppskruvade till 11" produktionsstil. Mojos John Aizlewood berömde också Lees förmåga och gav "dessa stora låtar den stora produktion de behöver." Arts Desk- journalisten Nick Hasted såg Lees "snygga polering och mild dekonstruktion" produktion som "hjälp[ing] James fortfarande låta stort om inte exakt samtida." God Is i TV- bidragsgivaren Laura Dean lyfte fram Hunters "inflytande och talang [som] lyser starkt genom hela albumet." I stället för hur det spelades in, gillade hon att bandet lyckades göra "ett solidt album som återspeglar talangerna hos varje medlem" samtidigt som de "ständigt experimenterar med sitt sound och alltid utmanar både sig själva och sina fans."

Emma Harrison från Clash skrev att albumet "kan vara deras starkaste erbjudande hittills", och förklarade att det fanns glimtar av James gamla sound "i delar" eftersom det "tar bandet in i ett nytt ljudäventyr där du hör lo-if lutningar och pumpande klubbslag." Key noterade att trots bandets långa livslängd, "är det omisskännligt fortfarande James [...] låter större än något som har kommit tidigare." Under the Radar 's skrev Matt Raven att albumet var en "super tillfredsställande musikalisk upplevelse som befäster en lysande 35-årig karriär [...] som gör ett distinkt varumärke av kreativ rockmusik med rika texturer och listiga melodier." Andrew Mueller från Uncut såg albumet som en "vinnande syntes av James anthemiska tendenser och deras instinktiva konstigheter", och fungerade som "för det mesta ytterligare ett steg i gruppens rastlösa strävan efter glädje och solidaritet." musicOMH- bidragsgivaren John Murphy sa att albumet var "mycket i den där James-andan - fullt av rörande hymner som du kan föreställa dig att vara utspridda på landets arenor", med en "friskhet" över det som deras kamrater saknar. Bortsett från låten med albumets svagare låtar mot slutet, noterade han "energin och sättet med en refräng som skulle skämma ut band som halva deras ålder."

Record Collector- recensenten Kevin Harley noterade att albumet anspelade på bandets förflutna "bara för att kanalisera deras grundande utforskande drivkraft till jubel, reflekterande och omfattande nya former." Han tillade att det var "både ett album för idag och ett vittnesbörd om deras formativa drivkraft, [eftersom] det tystar all rädsla för att James skulle förlora höjd." PopMatters- skribenten Gary Schwind såg det som ett "komplext album" som inte var "lätt att klassificera". Han förklarade att även om vissa spår skulle fungera i filmens soundtrack, fanns det "ingen låt som du kommer på att sjunga efter att du har lyssnat på albumet ett par gånger." Gigwises Tom Dibb skrev att bandet var "bedrövligt i otakt" med albumet, eftersom dess musikaliska palett framstår som "till synes rörigt och förvirrat i dagens moderna musikaliska landskap. " Han tillade att den "misslyckas med att träffa målet [...] som redan låter[ing] daterad och missriktad."

All the Colors of You dök upp som nummer två i UK Albums Midweek Chart , sålde 9 817 exemplar, och landade så småningom som nummer tre på UK Albums Chart. Den hamnade också som nummer två i Skottland, nummer åtta i Portugal, nummer 66 i Schweiz, nummer 83 i Irland och nummer 98 i Tyskland.

Lista för spårning

Alla texter av Tim Booth , all musik skriven av Booth, Saul Davies , Jim Glennie , Mark Hunter och Jacknife Lee . Alla inspelningar producerade av Lee.

  1. "Noll" – 5:42
  2. "Alla färger på dig" – 5:26
  3. "Återhämta sig" – 3:44
  4. "Vackra stränder" – 5:14
  5. "Varhelst det tar oss" – 5:05
  6. "Tyst" – 4:23
  7. "Miss America" ​​– 4:02
  8. "Getting Myself Into" – 3:27
  9. "Magic Bus" – 3:01
  10. "Isabella" – 4:23
  11. "XYST" – 4:37

Personal

Personal per häfte.

Diagram

Diagramprestanda för All the Colors of You
Diagram (2021)
Toppläge _
Tyska album ( Offizielle Topp 100 ) 98
Irländska album ( IRMA ) 83
Portugisiska album ( AFP ) 8
Skotska album ( OCC ) 2
Schweiziska album ( Schweizer Hitparade ) 66
Brittiska album ( OCC ) 3

Citat

Källor

externa länkar