Xavier Leprince

Auguste-Xavier Leprince
Leprince--self-portrait--Frick (cropped).png
Le jeune artiste (självporträtt; detalj)
Född 28 augusti 1799
Paris, Frankrike
dog 26 december 1826 ( 1826-12-27 ) (27 år gammal)
Nice, Frankrike
Antal aktiva år 1816-1826
Arbetar Embarquement de bestiaux sur le Passager dans le port de Honfleur (målning, 1823), Inconvéniens d'un Voyage en Diligence (litografier, 1826), The Artist's Studio (målning, 1827)
Förälder
  • Anne-Pierre Leprince (far)
Släktingar Léopold Leprince [ fr ] (bror), Gustave Leprince (bror)
Signatur
Auguste-Xavier Leprince signature 1821.png

Auguste-Xavier Leprince (28 augusti 1799 – 26 december 1826) var en fransk konstnär och målare som blev kändis vid en ålder av sjutton. Hans beskyddare inkluderade hertiginnan de Berry , Charles X och Alexandre du Sommerard . Han var också lärare; i tjugoårsåldern etablerade han sin egen ateljé i Paris, med elever som hans två yngre bröder, Robert-Léopold och Pierre-Gustave, samt Eugène Lepoittevin och Nicolas Alexandre Barbier . Hans meteoriska karriär fick ett abrupt slut och hans "lysande löfte avbröts av hans förtida död vid tjugosju års ålder."

Tidig framgång med pastorala ämnen

La moisson (Skörden), privat samling, 1822. Målningen ägdes först av Duchesse de Berry och satte rekord för ett verk av Leprince när den ställdes in för €60 000 på Christie's i Paris 2007.

Xavier Leprince föddes i Paris, son till Anne-Pierre Leprince (som sägs vara en målare och litograf, men om vilken lite är känt) och Marie-Adélaïde-Florentine Datir. Alexandre du Sommerard , som blev en av hans beskyddare, indikerar att Xavier i huvudsak var en självlärd konstnär, och sa att hans tidiga målningar skapades "nästan utan någon annan vägledning än naturen."

Hans tidigaste kända verk, från 1816 till 1819, föreställer mestadels boskap och deras djurhållare i pastorala miljöer. Dessa brådmogen verk fick den tonåriga Leprinsen "en kändis som bekräftades av de orimliga priser som köpmännen själva satt för hans första produktioner." Konsthistoriker ser i dessa tidiga verk påverkan från 1600-talets holländska landskaps- och djurmålare Adriaen van de Velde , Adriaen van Ostade och Isaac van Ostade , och den franske landskapskonstnären Jean-Louis de Marne .

Han gjorde sin salongsdebut vid nitton års ålder och ställde ut sex målningar, alla landskap eller landsbygdsämnen, på Parissalongen 1819 , där han belönades med en medalj.

Hans expertis på att skildra jordbrukslivet på landsbygden i Frankrike nådde en ny nivå med hans verk La moisson från 1822 , en målning av arbetare som skördar en åker, som köptes av Marie-Caroline de Bourbon-Sicile, hertiginna de Berry , som också samlade på Leprinces målning från 1823 av skridskoåkare, Les Patineurs . (Hon kan också ha beställt en målning av Leprince som föreställer gäster som lyssnar på musik i hennes lund vid Hermitage of Enghien i Montmorency , känd från en litografi.)

Hans målning från 1823, Embarquement des bestiaux sur le Passager dans le port de Honfleur ( Ombordstigning av nötkreatur på passageraren i hamnen i Honfleur ), emblematisk för eran nötkreatursmålningar, var av enastående betydelse för hans karriär. Féréol Bonnemaison skrev att det "placerade M. Leprince bland våra bästa genremålare. Hans karriär är nu strålande öppen inför honom." Målningen köptes av Karl X för 3 000 franc och finns nu i Louvren .

  • Pastoral scene, 1816, private collection.

    Pastoral scen, 1816, privat samling.

  • Taveler, mother and child, 1816, private collection.

    Taveler, mor och barn, 1816, privat samling.

  • Paysage, bergere sur un ane, 1817, Musée des Beaux-Arts de Bordeaux.

    Paysage, bergere sur un ane , 1817, Musée des Beaux-Arts de Bordeaux .

  • Le repos des bergers sur le chemin, 1818, private collection.

    Le repos des bergers sur le chemin , 1818, privat samling.

  • Le berger, son chien et son troupeau, 1819, private collection.

    Le berger, son chien et son troupeau , 1819, privat samling.

  • Rustic Pleasures, 1819, private collection.

    Rustic Pleasures , 1819, privat samling.

  • Paysage à la fermière et au cheval, undated (c. 1816-1819), private collection.

    Paysage à la fermière et au cheval , odaterad (ca 1816-1819), privat samling.

Andra genrer

Utöver pastorala ämnen målade Leprince också marin konst , scener av parisiskt liv, verk i trubadurstil , porträtt och skogen Fontainebleau , som precis hade börjat attrahera en ny generation franska konstnärer.

Han specialiserade sig också på att måla mänskliga figurer för ett antal landskapsmålare, inklusive Nicolas Alexandre Barbier , Étienne Bouhot , Alexandre-Hyacinthe Dunouy , André Giroux , Charles-Caïus Renoux och Henri Édouard Truchot [ fr ] . Denna praxis att vara en "general entreprenör" för konstnärer "som inte har modet att studera figurer av män eller djur för att pryda deras verk" kritiserades av en författare, som hävdade att det säkert skulle "lösgöra många juveler från hans krona i allmänhetens aktning." Kritikern berömde inte desto mindre Leprinces "vett, verve, originalitet, finess och stora lätthet i komposition och utförande."

Leprinces skicklighet på att måla figurer uppskattades av Corot , och Vincent Pomarède [ fr ] spekulerar i att Corot var influerad av Leprince.

Verk som akvarellen En ceremoni på Capitoline Hill i Rom, daterad 1821, ger bevis på resor till Italien.

År 1822, från Société des Amis des Arts, fick Leprince ett uppdrag för att fira de tappra ansträngningarna av franska läkare och nunnor som hade rest till Barcelona som svar på en epidemi av gula febern , som dödade uppskattningsvis 20 000 invånare. Den resulterande målningen var ett ambitiöst panorama med mer än fyrtio figurer, omväxlande kallat Peste de Barcelone eller Les Médecins français et les Sœurs de Saint-Camille à Barcelone . La Nouveauté kallade det ett "mycket anmärkningsvärt" verk "som tillkännagav en mycket framstående talang." Målningen prisades och beskrevs minutiöst av Charles Paul Landon i en volym av hans Annales du Musée et de l'École moderne des beaux-arts, som inkluderade en utvikbar reproduktion, för närvarande den enda kända bilden av Leprinces målning.

1824, inspirerad att måla Normandies kust , började Leprince dela en studio med Eugène Isabey i Honfleur . [ citat behövs ]

  • A Ceremony on the Capitoline Hill in Rome, watercolor, 1821, private collection.

    En ceremoni på Capitoline Hill i Rom , akvarell, 1821, privat samling.

  • Peste de Barcelone, lithograph of painting of 1822.

    Peste de Barcelone , litografi av målning från 1822.

  • Preparing the Nets, 1823, private collection.

    Preparing the Nets , 1823, privat samling.

  • Salon littéraire, photographic reproduction of drawing dated 1823.

    Salon littéraire , fotografisk reproduktion av teckning daterad 1823.

  • Peasants by a fire, 1824, private collection.

    Bönder vid en brand, 1824, privat samling.

  • Confort et misère à Paris, Nationalmuseum, Stockholm, undated.

    Confort et misère à Paris , Nationalmuseum , Stockholm, odaterad.

Du Sommerards beskydd

År 1822, året Leprince fyllde 23, hade hans talanger som målare lockat beskydd av antikvarien Alexandre du Sommerard , vars samling av medeltida konst och artefakter skulle bli Musée de Cluny . Du Sommerard inkluderade litografier av fyra verk av Leprince i hans mycket inflytelserika Vues de Provins , som också inkluderade fyra verk av Xaviers yngre bror, Léopold Leprince. Boken, en illustrerad rundtur i medeltida kyrkor och kloster, många av dem reducerade till ruiner under den franska revolutionens våld , var en del av en konstnärlig och litterär rörelse, trubadurstilen , som romantiserade medeltiden i Frankrike. Om Leprinces Vue de la partie des fortifications dite le Trou du Chat skriver konsthistorikern Pierre Bénard: "Finns det inte något Virgilian i den fridfulla flock som förevigats av Xavier Leprince vid foten av ett torn på vallarna?"

På Parissalongen 1824 ställde Leprince ut ett fullängdsporträtt av sin beskyddare, listat i katalogen som Portrait en pied de M. du S… dans son cabinet . Dess plats är okänd.

Vid tiden för sin död lämnade Leprince två oavslutade målningar på uppdrag av du Sommerard. En var The Artist's Studio . Den andra föreställde en äldre samlare som konfererade med en judisk antikvitetshandlare och omgiven av prisade artefakter från hans samling, med titeln L'Antiquaire ( Antikvarien ). För att fullborda denna målning beställde du Sommerard en annan av sina skyddslingar, Charles-Caïus Renoux , som gjorde det "med sällsynt talang." Den visades i Parissalongen 1827. En samtida recensent noterade att "vid tiden för Xavier Leprinces död var de två figurerna ensamma gjorda, och resten var knappast skisserade. Det är M. Renoux som fick i uppdrag att slutföra detta inredning", bestående av möbler, rustningar och talrika konstföremål från medeltiden; "äntligen går allt ihop för att göra denna målning till en dyrbar pjäs." Den samtida kritikern Auguste Jal förklarade målningen "ett perfekt verk." L'Antiquaire har citerats av moderna forskare som forskar om antikvarismens historia och uppfinningen av det moderna museet.

  • Vue de la partie des fortifications dite le Trou du Chat, from Vues de Provins, 1822.

    Vue de la partie des fortifications dite le Trou du Chat , från Vues de Provins , 1822.

  • Vue des ruines de Saint-Jacques, from Vues de Provins, 1822.

    Vue des ruines de Saint-Jacques , från Vues de Provins , 1822.

  • Vue du Bâtiment des Eaux Minérales, from Vues de Provins, 1822.

    Vue du Bâtiment des Eaux Minérales , från Vues de Provins , 1822.

  • Vue du Portail de l'église de Saint-Ayoul, from Vues de Provins, 1822.

    Vue du Portail de l'église de Saint-Ayoul , från Vues de Provins , 1822.

  • L'Antiquaire, finished by Charles-Caïus Renoux, 1827

    L'Antiquaire , färdigställd av Charles-Caïus Renoux , 1827

The Artist's Studio och artists en plein air

The Artist's Studio (slutförd av Eugène Lepoittevin ), 1827, Chazen Museum of Art .

I en ovanligt tidig ålder, särskilt om han i själva verket var en självlärd målare, öppnade Leprince en ateljé och tog emot elever. Under det sista året av sitt liv började han arbeta på en mycket detaljerad målning som föreställde honom själv och hans krets av konstnärer, studenter och mecenater, i enlighet med traditionen av ateljémålningar som Louis-Léopold Boilly's Gathering of Artists in the Studio av Isabely (1798).

Den mycket detaljerade duken visar hur konstnärer arbetade, vilka verktyg som användes och hur penslar hölls. Gipsavgjutningar av välkända klassiska skulpturer, inklusive Laocöon och Venus de Milo , visas runt om i rummet. Två klassiska byster, högt uppe på en hylla till höger, ser ut att titta ner som åskådare på den informella sammankomsten av studenter, besökare och kritiker. Leprince är figuren sedd bakifrån i profil sittande framför den stora målningen till höger om mitten. Duken han arbetar på är Loading of Livestock at Honfleur , som han ställde ut i Parissalongen 1824 och köptes två år senare av kung Karl X av Frankrike. Inskriptionen på båren noterar att denna målning beställdes av M. du Sommerard, Leprinces huvudbeskyddare. 1869 köptes den av Octave de Labastie, figuren som satt framför ett staffli, femte från vänster.

Leprinsens målning

omfattar inte mindre än sju staffli och nio målare med åskådare. Fokus ligger inte på en enskild artist, med andra ord, utan på flera olika. Studion låg i en fastighet som heter "la Childebert", efter sin adress på 9, rue Childebert (Paris) [ fr ] , nära det som nu är boulevarden Saint-Germain-des-Prés i det sjätte arrondissementet i Paris. Här delade Auguste-Xavier Leprince ateljé med sina bröder, Robert-Léopold (1800–1847) och Gustave Leprince (1810–1837)...Förstudier finns bevarade i Musée Magnin i Dijon, inklusive för gruppen av figurer till vänster och för en annan i bakgrunden... Ett utmärkande drag för både studierna och den färdiga målningen är de representerade personernas individuella karaktär, vilket visar att de var avsedda att vara identifierbara. De inkluderade förmodligen inte bara några av de främsta konstnärerna i kvarteret, utan också utan tvekan framstående tjänstemän och samlare... Den ambitiösa studiointeriören med ett trettiotal figurer som Leprince målade året han dog var ett minnesporträtt av de tre bröderna och deras närmaste krets. designad för att imponera, men också med ett inslag av humor.

Målningen var oavslutad vid tiden för Leprinces död. För att avsluta det beställde Du Sommerard en av Leprinces elever, Eugène Lepoittevin . När den ställdes ut på Parissalongen 1827, noterade katalogen: "Av de trettio figurporträtt som ingår i kompositionen hade nitton färdigställts av Mr. Xavier Leprince före hans förtida död; de elva andra och olika detaljer är av Herr Eugène Potdevins hand [sic]." Den andra figuren från vänster, som sitter vid ett staffli, tros vara ett porträtt av Lepoittevin, antingen av hans egen hand eller av Leprince. En annan konstnär som är känd för att förekomma i målningen är Augustin Enfantin (1793-1827), men figuren som föreställer honom har inte identifierats. Du Sommerard dyker förmodligen upp, men hans bild har inte identifierats.

1982 förvärvades The Artist's Studio av Chazen Museum of Art vid University of Wisconsin–Madison . Två olja på duk verk som verkar vara studier för målningen finns i samlingen av Musée Magnin i Dijon. Intérieur d'atelier avbildar figuren som tros vara Leprince i den färdiga målningen, sittande framför en tom duk; Le Peintre dans son ateljén skildrar den sittande figuren som tros gestalta Eugène Lepoittevin.

Under åren fram till The Artist's Studio gjorde Leprince åtskilliga studier av konstnärer, särskilt Studio Interiör med konstnärer som arbetar (1820), nu på Nationalmuseum, Stockholm, och många teckningar av konstnärer i skissböcker som innehas av Louvren.

  • Attributed to Leprince, Intérieur d'atelier, c. 1826, Musée Magnin, Dijon.

    Tillskriven Leprince, Intérieur d'atelier , ca. 1826, Musée Magnin , Dijon.

  • Detail from The Artist's Studio showing figures thought to be Leprince (right), his father, and his brothers Léopold (left) and Gustave.

    Detalj från The Artist's Studio som visar figurer som tros vara Leprince (höger), hans far och hans bröder Léopold (vänster) och Gustave.

  • Attributed to Leprince, Le Peintre dans son atelier, c. 1826, Musée Magnin, Dijon.

    Tillskriven Leprince, Le Peintre dans son atelier, ca. 1826, Musée Magnin , Dijon.

  • Detail from The Artist's Studio showing the figure thought to depict Eugène Lepoittevin.

    Detalj från The Artist's Studio som visar figuren som tros föreställa Eugène Lepoittevin .

  • Studio Interior with Artists Working, 1820, Nationalmuseum, Stockholm.

    Studiointeriör med konstnärer i arbete , 1820, Nationalmuseum , Stockholm.

  • Note manuscrite; homme assis; femme; peintre à son chevalet, 1823, Louvre Museum.

    Notera manuskrit; homme assis; femme; peintre à son chevalet , 1823, Louvren .

  • Un peintre et un jeune homme assis, Louvre Museum.

    Un peintre et un jeune homme assis , Louvren .

  • Un peintre et un jeune homme assis, Louvre Museum.

    Un peintre et un jeune homme assis , Louvren .

Leprince avbildade också konstnärer en plein air (utomhus), särskilt i Halte des peintres à Fontainebleau ( Painters at Rest, Fontainebleau ; ca 1824), som ingick i 2008 års utställning "In the Forest of Fontainebleau: Painters and Photographers from Corot to Monet" på National Gallery . "Det är ganska vanligt att konstnärer representerar sig själva i arbetet. Men originaliteten i Leprinces verk är att visa dem upptäcka prakten i Fontainebleaus landskap. Leprince placerar målarna i mitten av kompositionens förgrund och ritar dem väldigt små. De är alltså skalmarkören för detta landskap som genom denna konstgjordhet blir monumental i åskådarens ögon."

Illustrationer och litografier

För populär konsumtion skapade Leprince även bokillustrationer och verk för reproduktion som litografier. I dödsboförsäljningen som följde på hans död beskrevs en lott som "femtio litografiska stycken, omfattande det fullständiga verket av allt MX Leprince har utfört i litografi."

Inte så långt från pojken själv, gav han illustrationer till Les Jeux des jeunes garçons ( The Games of Young Boys ), publicerad 1822. Boken blev en populär succé (inlägget på worldcat.org noterar en femte upplaga), och följdes ett år senare av den fantasifulla Jeux des jeunes filles de tous les pays ( Games of Young Girls of All Countries ) .

  • Le Monde renversè, Le Chat et le Rat, 1821; from the book Les Jeux des jeunes garçons, 1822.

    Le Monde renversè, Le Chat et le Rat , 1821; från boken Les Jeux des jeunes garçons , 1822.

  • L' Assaut de la butte, 1821; from the book Les Jeux des jeunes garçons, 1822.

    L' Assaut de la butte , 1821; från boken Les Jeux des jeunes garçons , 1822.

  • La Bascule Russe, 1822; reproduced in the book Jeux des jeunes filles de tous les pays, 1823

    La Bascule Russe , 1822; återgiven i boken Jeux des jeunes filles de tous les pays , 1823

År 1819 skapade Leprince en serie av minst tre små målningar som föreställde resor med diligens (på franska, flit ). En touch av ribbaldry på en gång realistisk och fantasifull kan ses i Le depart de la Diligence ; åt sidan anger en manlig passagerare konstnärens signatur och datum genom att kissa mot en vägg. Denna koppling mellan diligensresor och ett visst häftigt sinne för humor fick fritt spelrum i Leprinces Inconvéniens d'un Voyage en Diligence , ett album med handfärgade satiriska litografier som skildrar farorna och förödmjukelserna med att resa med diligens, publicerad 1826. svit med tolv mycket underhållande tallrikar" återfinns idag endast som "en extremt sällsynt färgplåtsbok. Tavla nr 5 presenterar ett underhållande, om än försiktigt, stycke de l'emesis vue de la nausée när en buss rusar fram och orsakar flickan som rider ovanpå den för att slänga sina kakor, som karomerar av en passagerares huvud och in i en tiggare vid vägkanten."

Serien vann mycket beröm. Jacques Arago skrev: "Ska vi inte sätta, bredvid våra mest frätande skapare, Henry Monnier och Xavier Leprince, som karikatyren har att tacka för sina mest bitande produktioner?"

"Alla känner till de charmiga litografierna där Mr. Xavier Leprince fångade...allt obehagligt som är reserverat för fattiga resenärer som tar diligensen," börjar en recension av en pjäs baserad på litografierna. Komedin Inconvéniens d'un Voyage en Diligence hade premiär på Théâtre des Variétés i Paris lördagen den 11 november 1826, sex veckor före Leprinces död.

Musée Carnavalet i Paris och British Museum i London har båda ofullständiga uppsättningar av Inconvéniens , men mellan de två kan alla bilder ses.

Sedan åtminstone 1920-talet har ytterligare ett album med handfärgade litografier tillskrivits Leprince. Métamorphoses d'Arlequin, Parades: Jouées sur le Théâtre Français , en uppsättning av tolv bilder publicerade i Bryssel 1826, är "ett fascinerande och spännande album som verkar vara en politisk allegori med teatern som bakgrund och Harlequin som karaktär i den politiska händelser i Frankrike 1791-1826. Det faktum att albumet publicerades, utan förläggare eller artisttillskrivning, i Belgien snarare än Frankrike tyder starkt på rädsla för att gå i strid med franska presscensurlagar från eran." Författarskapet har också tillskrivits Henri-Gérard Fontallard [ fr ] , "men det kan inte vara så", enligt den sällsynta bokhandlaren David Brass. "När jämförelse med karikatyrer signerade av Leprince och Fontallard visar definitivt att stilen här är dramatiskt annorlunda än Fontallards men extremt nära Leprinces, särskilt i ansiktena på de avbildade figurerna." Metropolitan Museum , som förvärvade en kopia 1966, listar tillskrivning till JJ Grandville . Métamorphoses d'Arlequin väntar på uppmärksamhet från forskare som kan fastställa dess författarskap och belysa dess satiriska nyanser.

  • Title page, Métamorphoses d'Arlequin, 1826.

    Titelsida, Métamorphoses d'Arlequin , 1826.

  • Image 1, Métamorphoses d'Arlequin, 1826.

    Bild 1, Métamorphoses d'Arlequin , 1826.

  • Image 2, Métamorphoses d'Arlequin, 1826.

    Bild 2, Métamorphoses d'Arlequin , 1826.

  • Image 3, Métamorphoses d'Arlequin, 1826.

    Bild 3, Métamorphoses d'Arlequin , 1826.

Porträtt och självporträtt

Ett porträtt av Leprince av Victor-René Garson visades i Parissalongen 1822. Ett miniatyrporträtt av Leprince av Frédéric Millet visades på Parissalongen 1824 och 1896 vid en utställning på Biskopspalatset i Chartres. Platsen för dessa verk är okänd.

Ett svartvitt fotografi av ett självporträtt av Leprince finns i Frick Digital Collections ; platsen och datumet för originalmålningen är okända. Du Sommerard talar om Paysage de Susten en Suisse (1824, nu i Louvren ) som ett självporträtt och säger att Leprince "avbildade sig själv, från minnet, med sina elever, trotsande frostens hårdhet för att studera naturen i alla dess effekter" ; om Leprince är den sittande figuren med en skissbok, är hans huvud nere och hans ansikte är inte synligt. På samma sätt, i sitt självporträtt i The Artist's Studio , vänds Leprinces ansikte bort från betraktaren.

Leprince målade och ritade familjemedlemmar (inklusive porträtt av sin far och hans bror Gustave daterade 1824, på Musée des Beaux-Arts de Chartres [ fr ] ) , och även kändisar, inklusive ett tidigt porträtt av Franz Liszt .

  • Le jeune artiste (self-portrait).

    Le jeune artiste (självporträtt).

  • Frédéric Millet, miniature portrait on ivory (possibly Leprince[61][67][62]), Louvre Museum.

    Frédéric Millet, miniatyrporträtt på elfenben (möjligen Leprince), Louvren .

  • The artist's family in an interior, 1820 or 1821, private collection.

    Konstnärens familj i en interiör, 1820 eller 1821, privat samling.

  • Simon Chenard in the play "Félix ou l'Enfant trouvé," 1821, Musée d'art et d'histoire Saint-Germain, Auxerre.

    Simon Chenard i pjäsen "Félix ou l'Enfant trouvé", 1821, Musée d'art et d'histoire Saint-Germain, Auxerre.

  • Simon Chénard in the play "Zémire et Azor," 1822, Musée Carnavalet.

    Simon Chénard i pjäsen "Zémire et Azor", 1822, Musée Carnavalet .

  • Portrait of Franz Liszt, 1824.

    Porträtt av Franz Liszt, 1824.

  • Léopold [Leprince] malade, 1824, private collection.

    Léopold [Leprince] malade , 1824, privat samling.

  • Portrait of François-Joseph Talma (attributed), undated, Musée Carnavalet.

    Porträtt av François-Joseph Talma (tillskriven), odaterad, Musée Carnavalet .

Död

Med utgivningen av Inconvéniens d'un Voyage en Diligence och hans arbete med stora uppdrag från du Sommerard var 1826 ett hektiskt och produktivt år för Leprince, men vid något tillfälle blev han sjuk. När tillståndet dröjde kvar och hans hälsa försämrades, rådde läkarna att gå till ett mildare klimat; Leprince åkte med sin far till Nice . "Vi hade tänkt hoppet att den vackra himlen i södra Frankrike skulle återställa honom till hälsa, men detta hopp har blivit lurat!" beklagade Féréol Bonnemaison .

Symtomen och försöken att bota tyder på tuberkulos . Bonnemaison kallar det ett "långvarigt lungtillstånd". Du Sommerard beskriver "ett tillstånd i bröstet" och en "lång smärta" och försöket att bota: "han tvingades, enligt läkarnas åsikt, slita sig själv för några månader sedan ... för att gå och förfalla i en främmande plats, i det privilegierade klimatet som en barbarisk rutin och ofta en ännu mer barbarisk känslighet onödigtvis tilldelar våra patienter som en resurs, för vilka den nästan alltid blir graven."

Dagen efter jul, 1826, dog Xavier Leprince i Nice. "Hans sista suckar mottogs av hans far, som ingen hänsyn, inte ens den av allvarliga sjukdomar, kunde skilja från hans son, tills den ödesdigra händelse som förde honom tillbaka ensam."

Arv

I den "fantastiska" Paysage de Susten en Suisse (1824, Louvren ) kan figuren skissera ett självporträtt av Leprince. Målningen köptes för 1 500 franc av den franska staten.

Leprinces verk vittnar om starka broderliga och faderliga band, en högmodig humor, enorm energi och expansiva talanger. Den delade sorg som framkallats av hans för tidiga död citeras av Bonnemaison, som säger att "hans vänner, de mest framstående artisterna av alla genrer, de mest berömvärda männen av alla led, delade och delar fortfarande sina föräldrars smärta. Han lever i allas minne , mindre kanske på grund av originaliteten i hans talang än genom hans sinnes grace och hans karaktärs ständiga sötma!" Dödsannonsen i La Nouveauté noterade också Leprinces söta läggning.

Som lärare lämnade Leprince, med du Sommerards ord, "efter sig två bröder som han var angelägen om att göra rivaler." Gustave Leprince visade ett antal landskap på Parissalongen från 1831 till 1837, men hans karriär, liksom hans äldste brors, avbröts av en tidig död (1837, vid tjugosex eller tjugosju års ålder). Léopold Leprince åtnjöt avsevärd framgång som landskapsmålare, ställde ut verk på Parissalongen från 1822 till 1844, och hade målningar förvärvade av ett antal franska museer, inklusive tre på Louvren . Bland Leprinces andra framgångsrika elever var Nicolas Alexandre Barbier , Pierre-Jean Boquet [ fr ] , Eugène Lepoittevin och Charles Mozin .

Under en karriär på bara tio år åstadkom Leprince mycket, men han förblev ödmjuk inför sina prestationer. Du Sommerard säger att Leprince "inte blev så lurad" av snabb framgång "att han trodde att han var en skicklig konstnär. Plågad av tanken, mogen över sina år, "att ett för tidigt känt namn är en tung börda", kände han sig. behovet av att stärka sina naturliga talanger genom ständiga och kanske alltför ständiga studier, i hopp om att tillfredsställa både konstälskares smak och konstmästarnas mer krävande förväntningar."

En generation efter sin död skulle Leprince bli ihågkommen som "en av de mest eleganta målarna i 1800-talets skola", och 1886 skulle Paul Marmottan förklara honom som en "stor konstnär" med en talang "mycket pigg, mycket fransk". 1904 års upplaga av Bryans Dictionary of Painters and Engravers skulle notera att Leprinces "bymässor, karnevaler, corps de garde och en stor variation av andra ämnen finns i några av de bästa samlingarna." Konsthistorikern Henry Marcel fann Leprinces verk besläktat med Boilly , "men med en större variation av motiv och en mer livlig stil."

Leprinces verk fortsätter att locka samlare, såväl som curatoriskt intresse, vilket kan ses av visningen av hans målningar på både Louvren och Metropolitan Museum , och ett försök att förvärva hans verk av Nationalmuseum i Stockholm. Men det har inte funnits en storskalig utställning tillägnad hans verk, och ingen katalograissoné har publicerats.

Leprins på museer

Paris

Dijon

På andra håll i Frankrike

Förenta staterna

Sverige

  • Åtta verk av Leprince, alla förvärvade sedan 2016, inklusive olja på papper-skissen Studio Interior with Artists Working, 1820, Nationalmuseum , Stockholm.

Leprince på auktion

Utsikt över kusten vid Le Havre av La Hève, 1825.

Rekordpriset för en målning av Leprince sattes av La moisson (1822), auktionerades ut för 60 000 € på Christie's i Paris 2007. Andra anmärkningsvärda resultat inkluderar 52 875 € för Les Patineurs (1823), Christie's Paris, 2003; 28 200 $ för En utsikt över kusten vid Le Havre av La Hève (1825), Christie's New York, 2000; och $24 000 för Landscape with a Farmhouse and Bridge (odaterat), Sotheby's New York, 2007.

Historiska priser för verk av Leprince inkluderar 1859-auktionen av Une Fête de Village för 700 franc och 1907-auktionen i Paris av två små målningar daterade 1819, Le Depart de la Diligence och L'Arivèe de la Diligence, som såldes för $4 500, motsvarande till 128 870 $ 2021.

Bibliografi över publikationer av Leprince

  • Leprins, Xavier (1822). Les Jeux des jeunes garçons représentés en 25 gravures à l'aqua-tints, d'après les dessins de Xavier Le Prince; avec l'explication détaillée des règles de chaque jeu; accompagnées de fables nouvelles par MM. Le Franc, Armand-Gouffé, etc. et suivis d'anecdotes relatives à chaque jeu , 5:e upplagan , Paris: chez Nepveu, 1822.
  • Leprins, Xavier (1823). Jeux des jeunes filles de tous les pays, representés en vingt-cinq lithograhies dápres ou par MM. Xavier le Prince, Colin et Noel, offrant des coutumes de toutes les nations: avec l'explication detaillee des règles de chaque jeu: accompagnes de fables, Paris: chez Nepveu et Alphonse Girou, 1823.
  • Leprins, Xavier (1825). Sex petits tableaux , sex litografier på papier de Chine från M. du Sommerards samling inklusive Le Départ , l'Arrivée , la Laitière , Saint Louis rendant la justice , la Fête-Dieu och l'Ecole de village , Paris: chez Motte , 1825.
  • Leprins, Xavier (1826). Inconvéniens d'un Voyage en Diligence , tolv handfärgade plattor, originalteckningar av Leprince, litografi av Pierre Langlumé, Paris: Sazerac et Duval, 1826.
  • Leprince, Xavier (tillskriven, 1826). Métamorphoses d'Arlequin. Parader: Jouées sur le Théâtre Français , tolv handfärgade plattor, litografi av Pierre Langlumé, Bryssel, 1826.
  • Leprince, Xavier och Jacottet, Louis-Julien (1827). Vues pittoresques du Dauphiné et du Lyonnais, dessinées d'après nature , sexton litografier på papier de Chine, Paris: Engelmann, Giraldon Bovinel, 1827.

Bibliografi

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Xavier_Leprince&oldid=1144174243 "