Upp öppningssekvens

Öppningssekvensen till 2009 Disney - Pixar -filmen Up (ibland kallad " Married Life " efter det medföljande instrumentala stycket, Up- montage , eller inklusive resten av prologen The First 10 Minutes of Up ) har blivit känd som en kulturell milstolpe och en nyckelfaktor till filmens framgång.

Medan filmens kärnkoncept var att få ett hus att sväva upp i himlen med ballonger, behövde filmskaparna en motivering till varför en karaktär skulle göra något sådant. Deras lösning var att visa helheten av ett gift pars förhållande från den första dagen de träffades till den dag då hustrun dog. De föreställde sig det som ett ordlöst montage som skulle spela som en serie Polaroid-hemfilmer. Regissören Pete Docter ansåg alltid att en redogörelsesekvens för att öppna filmen var viktig för om tittarna inte älskar karaktärerna, "då [är de] inte med på resan." I ett tidigt utkast till Ellie-Carl-mötet försöker Carl fånga en fågel med en fälla och Ellie slår honom i ansiktet och skriker om djurens rättigheter. Detta ledde till en montagesekvens av ett "livslångt smygattack-stämplingsspel, som lånade manuset lite hjärta på ett "icke-sappigt" sätt", enligt Huffington Post . Medregissören Bob Peterson sa "vi tyckte att det var det roligaste", och noterade att även när Carl besökte Ellies sjuksäng ger hon honom en svag smäll. Trots det värmde inte testpubliken till sekvensen. Docter förklarade "Vi visade det, och det blev tyst. Jag antar att de tyckte att det var för våldsamt eller något". Från den tidpunkten gick filmskaparna med en sorgsen version av sekvensen.

I en klipprumssession fick en del av sekvensen där Ellie är förtvivlad efter att ha lärt sig att hon inte kan få barn, många anteckningar från medlemmar i studion, som trodde att ögonblicket kan ha drivit saker och ting för långt. Som ett resultat klipptes scenen, men den sattes senare tillbaka in i filmen. Docter förklarade: "Du kände dig inte lika djupt [utan scenen] - inte bara [med] den sekvensen, utan genom hela filmen. Det mesta av det känslomässiga är inte bara att trycka på folk och få dem att gråta, utan det är av någon större anledning att verkligen få dig att bry dig om historien."

Stycket "Married Life" var det första uppdraget som kompositören Michael Giacchino hade på filmen. Han förklarade: "Vi visste att det skulle bli en av de svåraste scenerna i filmen, så vi tacklade det först, och jag jobbade bara hårt för att få den scenen att verkligen fungera eftersom jag visste att det skulle informera resten av berättelsen". Ursprungligen hade han skrivit ett annat stycke som skulle spelas i den delen av filmen, men Docter begärde en låt som skulle spelas som från ens mormors speldosa. Giacchino tänkte därefter på den nya kompositionen. Efter att ha spelat in det första stycket gick de tillbaka för att göra touch-ups på olika punkter för att matcha den känslomässiga tonen i den visuella sekvensen.

Komplott

Scenen "skisserar Carls tidiga gifta liv med barndomsälsklingen Ellie". I allmänna definitioner utesluter "sekvensen" de tidigare delarna av filmens prolog där Carl tittar på en filmrulle om Charles F Muntz och har en dialogsekvens med Ellie. Sekvensen är "bara minuter lång och nästan helt tyst".

Sekvensen börjar med en blixt från en kamera på deras bröllop, följt av deras första kyss, och visar sedan hur de fixar till huset där de träffades så att det matchar Ellies barndomsteckning. De ägnar sin tid åt tre fritidsintressen: att titta på moln, arbeta i djurparken och läsa tillsammans. På en molnbevakningssession pekar Carl ut ett moln som ser ut som en bebis. Inspirerade bestämmer de sig för att bli gravida och förbereda en barnkammare, men när musiken saktar ner får de två veta på läkarmottagningen att Ellie fick ett missfall och att de inte kan få barn, vilket gör dem förkrossade. Hemma hos dem tar Carl med sig Ellie hennes barndomsklippbok, som tröstar henne. De börjar behålla en extra bytesburk för att spara ihop till Ellies drömresa till Paradise Falls. Men flera händelser, inklusive ett punkterat däck, Carl som bryter benet och huset som skadades under en storm, gör att de upprepade gånger bryter upp burken tidigt.

Ett montage av Ellie som knyter Carls slipsar följer, och visar dem göra sig redo för varje arbetsdag i djurparken. Den följs av att de långsamt dansar hemma, nu på ålderdomen, och reservbytarburken har lagts på hyllan och glömts bort. När de fixar sitt hus, där de ska tillbringa sin pension, ser Carl på Ellies konst, som representerar hennes drömresa, och inser att han ännu inte har uppfyllt sitt löfte, vilket nästan stoppar musiken helt. Han får en idé och går till en resebyrå för att köpa biljetter till Paradise Falls och ta med Ellie cloud watching, och tar med sig biljetterna på en picknick för att överraska henne. Ellie kämpar dock för att nå Carl och kollapsar när hennes man springer till hennes sida.

När instrument faller ur harmonin tar Carl med sig en döende Ellie en ballong till sjukhuset som hon en gång förde honom med. Ellie skjuter sin klippbok till honom och han kysser henne på huvudet. Tiden går för att visa hennes begravning i kyrkan där de gifte sig. Carl håller fortfarande i ballongen. När han klättrar uppför trappan blir de stegen till hans hem. Han försvinner sorgset genom dörren och drar in ballongen efter sig. Skärmen bleknar till svart när musiken tar slut.

Analys

Sekvensen använder "visuella tekniker och musikaliskt ljud för att utföra alla ovanstående funktioner utan att förlita sig på dialog". Enligt filmskaparna var det tänkt att framstå som ett minne. För tidningen Skapa en känslomässig påverkan utan dialog: fallstudien av Pixar's Up skapade Michaela Wozny ett humördiagram över sekvensen. Carl ses som sympatisk under resten av filmen "på grund av [hans] hjälplöshet mot ödets ofta grymma, hämndlystna makt."

De musikaliska teman som etablerats under den här sekvensen spelar genom resten av filmen, och ändrar klangfärg beroende på sammanhanget, som ett känslomässigt ankare till förhållandet mellan Ellie och Carl.

Kritiskt mottagande och arv

Visuell sekvens

The Guardian beskrev sekvensen som "anmärkningsvärd", "lysande" och en "mästarklass i narrativ utläggning" och trodde att avslöjandet av barnlöshet skulle påverka publiken känslomässigt. Daily Telegraph beskrev det som "en av de mest extraordinära öppningarna för en film", live-action eller på annat sätt, och noterade att i sammanhanget av en större film: "vågar riskera att alienera" publiken som animerade filmer i allmänhet är inriktade på, och hotar att ladda upp dramat och därigenom göra resten av filmen till en besvikelse.

Washington Post ansåg att det var "rörande". CinemaBlend beskrev det som en "hjärtskärande berg-och dalbana av känslor" och en "bonanza av bitterljuvhet". Los Angeles Times skriver att den "beskriver topparna och dalarna i två liv med gripande och djup". The Guardian ansåg att Ellies död var en "hjärtskärande underskattad" scen.

Scott Meslow från GQ tyckte att montaget hade "ren känslomässig kraft" och skrev 2018 att det fortfarande "jävlar mig". Uproxx ansåg att det var "vackert deprimerande" och "så bra som Pixar blir". Rotoscopers ansåg att sekvensen "krossar stereotypen av att animation är strikt för barn". Sean Wilson från Den of Geek skrev att sekvensen gav honom ett "gråtande skal av en man".

musik

Hollywood News kände att "Married Life"-kompositionen omslöt och utvecklade scenen.

utmärkelser och nomineringar

Michael Giacchino vann Oscar för bästa originalmusik vid den 82:a ceremonin och Grammy Award för bästa instrumentala komposition för "Married Life"-delen av partituren vid 2010 års ceremonin .

externa länkar

• på YouTube