The Arts of War och The Arts of Peace

"The Arts of Peace" och "The Arts of War" omdirigerar hit. För annan användning, se Konsten att fred (disambiguation) och The Art of War (disambiguation) .

The Arts of War och The Arts of Peace

The Arts of War , av Leo Friedlander (2007)

The Arts of Peace , av James Earle Fraser (2008)

The Arts of War och The Arts of Peace är brons , eldförgyllda statygrupper på Lincoln Memorial Circle i West Potomac Park i Washington, DC, i USA. Beställdes 1929 för att komplettera torget som byggdes på den östra sidan av Lincoln Memorial som en del av Arlington Memorial Bridge närmar sig, deras färdigställande försenades till 1939 av budgetskäl. Modellerna förvarades och statyerna gjuts inte förrän 1950. De restes 1951 och reparerades 1974.

The Arts of War skulpterades av Leo Friedlander , en amerikansk skulptör. Art Deco- statygruppen består av två separata element, Valor och Sacrifice , som ramar in ingången till Arlington Memorial Bridge.

The Arts of Peace skulpterades av James Earle Fraser , en amerikansk skulptör. Den neoklassiska statygruppen består av två separata element, Music and Harvest och Aspiration and Literature , som inramar ingången till Rock Creek och Potomac Parkway .

The Arts of War och The Arts of Peace bidrar med fastigheter till East and West Potomac Parks Historic District, som lades till i National Register of Historic Places den 30 november 1973.

Arlington Memorial Bridge och Rock Creek Parkway

Kongressen föreslog först en ny bro över Potomacfloden, som skulle placeras någonstans mellan B Street NW och Georgetown 1886. Design föreslogs 1886 och 1898, men ingen av dem byggdes.

En ny plats blev tillgänglig 1890. När fruktansvärda översvämningar drabbade District of Columbia 1881, antog kongressen lagstiftning för att få Potomacflodens kanal fördjupad för att förhindra framtida översvämningar. Silten skulle användas för att återta Tiber Creeks tidvatteninlopp och bygga upp landet söder om B Street och väster om Washington Monument- marker till en höjd som är tillräckligt stor för att fungera som en valv . Detta arbete var i stort sett färdigt 1890 och utsågs till West Potomac Park av kongressen 1897. Under samma period bildades Columbia Island som en utlöpare av Analostan Island . Kombinationen av återvunnen mark och uppkomsten av en ny ö gjorde att det nu var möjligt att bygga en bro ännu längre söderut än de tidigare föreslagna platserna.

1902 föreslog Senate Park Commission i sin så kallade McMillan-plan att en bro byggdes från västra änden av West Potomac Park (som kommissionen framgångsrikt föreslog som plats för Lincoln Memorial ) över Potomac River till Arlington National Cemetery . Denna bro skulle vara i linje med Arlington House och fungera som minnesmärke över nationens enande efter amerikanska inbördeskriget .

Inga åtgärder vidtogs för att genomföra Senate Park Commissions förslag på 12 år. Kongressen antog slutligen Public Buildings Act den 4 mars 1913, som bland annat skapade och finansierade en Arlington Memorial Bridge Commission (AMBC) vars syfte var att designa bron och rapportera tillbaka till kongressen. Men på grund av början av första världskriget anslog kongressen inga pengar för kommissionens verksamhet och den förblev inaktiv.

Ett annat förslag från McMillan-planen var skapandet av ett antal parkvägar i hela DC-området. Bland dessa var Rock Creek och Potomac Parkway , som Senaten Park Commission föreslog sträcker sig från E Street NW genom Rock Creek Park till National Zoological Park . Kongressen godkände byggandet av parkvägen i mars 1913 och huvudbyggnaden påbörjades 1923.

Kongressen godkände slutligen byggandet av Arlington Memorial Bridge 1925. Större trafikstockningar täppte till den smala och förfallna motorvägsbron under invigningen av den okände soldatens grav i november 1921 på Arlington National Cemetery, vilket gjorde kongressmedlemmar och president Warren G. Harding ilska . Kongressen insåg behovet av en ny bro och antog lagstiftning i juni 1922 som äntligen finansierade arbetet i Arlington Memorial Bridge Commission. Brokommissionen den 4 april 1923 valde arkitektbyrån McKim, Mead and White att utforma strukturen. Arkitekten William Mitchell Kendall var huvuddesignern.

Inledande design för den östra Arlington Memorial Bridge närmar sig

Ursprunglig godkänd plan från 1926 för utformningen av Arlington Memorial Bridges östra och västra tillvägagångssätt, och behandlingen för ingången till Rock Creek och Potomac Parkway.

United States Commission of Fine Arts (CFA) hade den juridiska befogenheten att granska brons design och arkitektoniska stil. Kendall lämnade in sin första design för strukturen till CFA i maj 1923. Kendalls plan föreställde en låg, neoklassisk bågebro . De östliga inflygningarna i District of Columbia bestod av att länka cirkulationen runt Lincoln Memorial till Potomac River genom ett granit- och marmortorg och genom monumentala marmortrappor ("vattenporten") som ledde från torget till flodens kant. Två minnesstolpar skulle resas på detta torg. Kommissionen var särskilt nöjd med att Kendall föreslog att Rock Creek och Potomac Parkway skulle förlängas förbi dess planerade ändstation vid E Street NW söderut till Ohio Drive SW (en väg färdig 1916). Kendalls plan krävde att parkvägen skulle passera genom torget (istället för under Arlington Memorial Bridge via en gångtunnel ) för att komma åt Ohio Drive.

CFA gav sitt preliminära godkännande till brodesignen i februari 1924, men höll tillbaka ett beslut om de östliga inflygningarna.

Med en design i hand började kongressen arbetet med att godkänna byggandet av den föreslagna bron. Denna lagstiftning antogs den 20 februari och president Calvin Coolidge undertecknade den i lag den 24 februari 1925.

Reviderade mönster för den östra Arlington Memorial Bridge närmar sig

AMBC och CFA var inte bara angelägna om att bygga en bro, utan att se till att inflygningarna till bron var lämpliga för ett storslaget minnesmärke.

De östra infarterna bestod av slutet av bron, ett torg, en vattenport och gatorna som närmade sig bron. I november 1925 fanns det redan några designändringar när detaljerna i Kendalls plan utarbetades. De två kolumnerna för mitten av torget ersattes med en fontän, och sedan togs även fontänen bort. För brons ingång lägger AMBC och CFA till två 40 fot (12 m) höga fyrkantiga pyloner inskrivna på alla fyra sidor med bilder som representerar nationell enhet och gemensamt syfte. Byråerna planerade också stora förändringar på B Street NW, en stor stadsgata i DC som leder trafik till bron. B Street skulle breddas avsevärt för att förvandla den till en stor ceremoniell aveny, och dess längd sträckte sig förbi 23rd Street NW till stranden av Potomac River (där en ny fotgängarutsikt skulle byggas). B Street skulle också anslutas till Lincoln Memorial med en ny väg (nu kallad Henry Bacon Drive). 23rd Street NW skulle också breddas för att ge en mer storslagen nord-sydlig väg till Lincoln Memorial. Dessa vägar, tillsammans med Ohio Drive SW, kom samman väster om Lincoln Memorial, där Kendall föreslog en stor trafikplats i granit och marmor som trafiken skulle flyta över. En storslagen tillgång till Rock Creek och Potomac Parkway var också av broprojektet. Två 40 fot (12 m) höga fyrkantiga pyloner med skulpturgrupper samlade runt sina baser planerades här också, för att komplettera dem vid bron.

Men 1928 fanns det en växande oro bland medlemmar av CFA att pylonerna "komplicerade" utsikten mot Lincoln Memorial från bron. För att hjälpa kommissionen att bestämma sig Army Signal Corps fotografier i naturlig storlek av modeller av pylonerna och satte upp dem på plats för CFA att se i slutet av september 1928. Fotografier i naturlig storlek av kortare pyloner var sågs också på plats, men CFA drog slutsatsen att båda versionerna var för höga. Fotografier av ryttarstatyer i naturlig storlek prövades och visade sig vara acceptabla. I början av december 1928 röstade CFA för att beordra Kendall att ändra pylonerna till ryttarstatyer.

Designa statyerna

Statymodeller visades under byggandet av Arlington Memorial Bridge i maj 1928.

Anställa Fraser och Friedlander

Kendall kämpade för att behålla de östra terminuspylonerna även när CFA fortsatte att gå vidare med planer för ridstatyer. James Earle Fraser och Leo Friedlander fick båda i uppdrag att tillverka skulpturer för den östra ändstationen. Hur Fraser och Friedlander valdes är oklart. Frasers biograf, August Freundlich, och National Park Service säger båda att det var en tävling. Freundlich anger datumet för denna tävling till 1931 och ger inga ytterligare detaljer. Detta motsäger rapporter från Office of Public Buildings and Public Parks och Washington Post , som pekar på en urvalsprocess (inte nödvändigtvis en tävling) 1929. Friedlanders biografer uppger dock att konstnären valdes direkt 1929. Museumsinspektören Joel Rosenkranz säger Friedlanders uppdrag kom direkt från företaget McKim, Mead & White och nämner ingen konkurrens.

Vinnande godkännande för statydesignerna

Statliga föreskrifter krävde att skulptörer skapade fyra versioner av sitt arbete i gips innan det slutgiltiga godkännandet för bygget kunde påbörjas. Dessa modeller måste vara en sextondels storlek, tre sextondels storlek, halv storlek och full storlek. Åtminstone några preliminära konstruktioner för ryttarstatyerna (kanske modellerna i en sextondels storlek) var klara i juni 1929. CFA diskuterade ytterligare ryttarskulpturerna vid sitt möte den 11 december 1929, och Kendall gav upp sitt försök att återställa skulpturerna. pyloner i slutet av året.

I början av 1930 var Friedlander och Fraser i diskussion med Army Corps of Engineers om placering, uppförande och piedestaler för de två ryttargrupperna. Kåren arbetade också med McKim, Mead och White för att studera området och bestämma korrekt höjd och placering av statyerna.

Överstelöjtnant Ulysses S. Grant III var medlem av Army Corps of Engineers samt verkställande direktör för AMBC. Den 1 juli 1930 försåg Grant CFA med en förfining av planerna för de östliga inflygningarna. Vid detta möte godkände CFA återigen designen för ryttarstatyerna. (Detta var sannolikt ett godkännande för att fortsätta till konstruktionen av modellerna i tre-sextonde storleken).

CFA godkände ännu en av Fraser och Friedlanders modeller i december 1930. (Dessa var förmodligen modellerna i tre-sextondels storlek.) Detaljer om skulpturerna började nu dyka upp. Friedlanders två statygrupper kallades Valor och Call to Arms (senare omtiteld Sacrifice ). Dessa två grupper skulle rama in ingången till Arlington Memorial Bridge. Tillsammans var de kända som The Arts of War . Båda statygrupperna var i en stil av art déco känd som "Delayed Deco". Valor baserades på en studie som Friedlander hade genomfört 1915–16 när han var stipendiat vid American Academy i Rom , medan Sacrifice skapades speciellt för brokommissionen. Sacrifice , modellerad 1929, använde samma figurer som Valor men lade till figuren av ett barn. Eftersom AMBC specificerade att statyerna skulle vara i vit granit, var Friedlander tvungen att ändra sin design för Valor . Skulpturen skulle ursprungligen vara utförd i brons. Men för att bära upp granitens vikt måste man skulptera en "väv" av stöd under hästen.

Frasers två statygrupper fick titeln Music and Harvest och Aspiration and Literature . Dessa två grupper skulle rama in ingången till Rock Creek och Potomac Parkway. Tillsammans var de kända som The Arts of Peace . Båda statygrupperna var i neoklassisk stil, även om de också visade inslag av Art Moderne .

Kontrakt (förmodligen för fullstorleksmodeller) släpptes inom några dagar efter CFA:s möte den 11 december 1930.

Finansieringsförseningar

Originaldesign från 1926 för pyloner snarare än statyer vid Watergate Steps.

Ytterligare planer för placeringen av dessa statygrupper diskuterades i januari 1931. Fotografiska modeller i full storlek av brostatyn (återigen gjorda av Army Signal Corps) sågs på plats av CFA den 1 juli 1931.

CFA hade dock en känsla av att arbetet med statygrupperna fortskred så bra att kommissionen kanske skulle godkänna arbetet innan fullstorleksmodellerna var färdiga. Följaktligen besökte kommissionen Frasers i Westport, Connecticut, den 24 oktober 1932, och godkände hans modeller.

Eftersom halvstorleksmodellerna närmade sig färdigställandet 1933 avbröt CFA projektet. Vid det här laget var USA i djupet av den stora depressionen . Bron var färdig och något över budget, och kongressen var allt mer ovillig att anslå pengar för ytterligare konstruktion förutom de mest kritiska återstående konstruktionsartiklarna (som vägbanor). Att skaffa medel för den kostsamma graniten och dyra snidningen var politiskt omöjligt. beslagtogs vilka medel som fanns tillgängliga enligt Economy Act från 1933 . Ändå ville CFA väldigt gärna fortsätta med statyerna. Med de fullstora modellerna redan betalda bad den skulptörerna att avsluta sitt arbete. Commission of Fine Arts besökte Friedlanders White Plains, New York , studio den 14 oktober 1933 och godkände hans modeller.

I oktober 1933 hade CFA också löst andra estetiska frågor angående statyerna. Förutom att godkänna höjden på statyerna (var och en skulle vara 16 fot (4,9 m) lång), satte den höjden på sockeln till 13 fot (4,0 m) och höjden på sockeln under statyerna till 1 fot (0,30 fot ) m). Granit från Mount Airy, North Carolina, skulle användas för plintar och piedestaler.

Bytet till brons från granit

James Earle Fraser (visas här i hans studio) och hans tidigare elev, Edward Minazolli, reste till Italien för att övervaka gjutningen och förgyllningen.

Med lite brådska gick Fraser och Friedlander vidare i långsam takt på sitt arbete. Delfinansiering för granitstatyerna säkrades 1935, men dessa pengar beslagtogs igen. CFA bad kongressen att godkänna finansiering för statyerna 1937, men detta försök misslyckades. Ytterligare ansträngningar för att vinna finansiering från kongressen gjordes 1938 och 1939, men misslyckades också. Fraser och Friedlander avslutade arbetet med sina modeller i full storlek 1939.

Med plåstren i full storlek klara, gjorde CFA ytterligare en satsning på medel 1940. Pengar verkade finnas tillgängliga i National Park Service-budgeten, men bud på graniten och snidningen kom in på 70 000 $ för höga. James Earle Fraser föreslog då att statyerna skulle gjutas i brons eller Benedict nickel (en legering av koppar och nickel ). Friedlander och CFA gick med på detta förslag, och i augusti 1941 undertecknade båda skulptörerna kontrakt för att omforma sina modeller för gjutning i brons. För Friedlander innebar detta att ta bort "webben" under sina hästar och återgå till sin ursprungliga design.

Lobbying av kongressen för pengar stannade ett tag medan arbetet fortsatte med Friedlanders revisioner. Pengar för projektet blev otillgängliga under andra världskriget, och brons avleddes till krigsinsatsen.

Sök efter gjuterier

Den 23 januari 1946 besökte CFA-medlemmen och skulptören Lee Lawrie Friedlander-verkstaden med en tjänsteman från National Park Service. De inspekterade den reviderade modellen i full storlek och rapporterade till CFA den 26 januari att den var tillfredsställande. Vid denna tidpunkt hade dock kostnaden för att gjuta i brons nästan fördubblats under efterkrigstiden till mer än 100 000 dollar per staty. National Capital Region of National Park Service gick med på att demontera och lagra Fraser- och Friedlander-modellerna tills priserna för gjutning var mer rimliga. Sommaren 1947 undersökte Fraser gjuterier i Europa för att se vilka som kunde erbjuda den billigaste gjutningen. Det enda svaret indikerade att det skulle kosta $212 000 att gjuta båda hans statyer. Fraser- och Friedlander-statyerna godkändes på nytt av CFA i oktober 1947.

I januari 1948 informerade National Park Service CFA att cirka 1 miljon dollar i auktoriserade medel fanns för att färdigställa Arlington Memorial Bridge. Fraser rapporterade om sin undersökning sommaren 1947 av gjuterikostnaderna, och på uppmaning från Park Service lade CFA in lagstiftning till kongressen som bad om ett initialt anslag på 185 000 $ för att påbörja gjutningsprocessen. Men lagstiftningen gick inte igenom under den första sessionen av den 80:e kongressen .

Vid CFA:s möte den 13 september 1948 diskuterade kommissionen återigen hur man kan vinna ett anslag för att färdigställa statygrupperna. Nationalparken gjorde en undersökning av amerikanska gjuterier och berättade för CFA att få hade konverterats från krigsarbete tillbaka till konstgjutning. Vidare var endast ett gjuteri tillräckligt stort för att sköta arbetet och det krävde en rulltrappsklausul i sitt kontrakt. Parktjänsten uttryckte sin åsikt att en rulltrappsklausul inte skulle godkännas av federala budgettjänstemän. Kongressmedlemmar föreslog dock att en europeisk nation skulle bli ombedd att gjuta statyerna som en del av Marshallplanen . Det rådde bred enighet bland CFA-medlemmarna och skulptörerna om att detta skulle eftersträvas.

Samtidigt, den 20 februari 1950, började CFA ompröva höjden på statyernas piedestaler. De tidigare godkända piedestalerna ansågs vara för låga och CFA övervägde att höja dem till 16 fot (4,9 m). Parkservicen gjorde silhuetter av statyerna i naturlig storlek, och CFA gjorde ett platsbesök på torget på östra sidan av Lincoln Memorial för att se mock-ups. Efter att ha tittat på siluetterna gick CFA med på att inte göra några ändringar av piedestalens höjd. Kommissionen började dock diskutera vilka inskriptioner som skulle kunna göras på sockeln.

Casting i Italien

Italiens premiärminister Alcide De Gasperi deltog i statyernas invigning i USA.

1949 uttryckte Italiens regering sitt intresse för att använda medel från Marshallplanen för att gjuta de fyra Arlington Memorial Bridge-statyerna. I oktober reste tjänstemän från National Park Service och skulptörerna Fraser och Friedlander till Italien för att inspektera olika gjuterier och förhandla fram ett avtal.

En överenskommelse träffades och gjutningen påbörjades 1950. Gipsmodellerna kom till Italien i januari. Tulltjänstemännen blev dock inte medvetna om hur de skulle hysa och vårda dem på rätt sätt, och gipsstatyerna stod utomhus i kallt, snöigt och regnigt väder i flera veckor. Frasers elev, Edward Minazolli, reste till Italien för att hjälpa till att övervaka gjutningsprocessen och upptäckte att modellerna hade försämrats. Med Fraser och Friedlanders tillåtelse gjorde han reparationer på gipsmodellerna (var noga med att inte förolämpa italienarna eller göra dem medvetna om att de oavsiktligt hade skadat dem).

A. Bruni-gjuteriet i Rom och Fonderia Lagana i Neapel gjuter skulpturerna med hjälp av förlorad vaxgjutning . Gjuterierna hade för avsikt att använda eldförgyllning för att färdigställa statyerna. Eldförgyllning är en process där bladguld och kvicksilver appliceras på brons. Eld appliceras på området, vilket gör att guldet fäster vid bronset och kvicksilvret avdunstar. Men flera problem uppstod under både gjutnings- och förgyllningsfasen. Gjuterierna ville använda fogar som, även om de var billigare att gjuta, inte skulle slitas bra, och skulptörerna tvingades ingripa för att uppnå den kvalitet som krävdes. Prover av eldförgylld brons skickades till USA, där det upptäcktes att färgen var för ljus. Detta krävde båda skulptörerna att ingripa igen för att uppnå rätt färg. Minzolli besökte sedan gjuterierna för att kontrollera gjutgodset. Han upptäckte att Bruni-gjuteriet gjorde utmärkt gjutning, men dess förgyllning var dålig. Gjutningen på Fonderia Laganas gjuteri var också av hög kvalitet, men inte riktigt lika bra som den i Rom. Dess förgyllning var dock bättre än det romerska gjuteriet. Fraser tittade på att flytta en del av gjutningsarbetet till det konstnärliga gjuteriet Battaglia i Milano och det konstnärliga gjuteriet Ferdinando Marinelli i Florens . Milanogjuteriets arbete var minst lika bra som det som gjordes på det napolitanska gjuteriet. Det florentinska gjuteriet gjorde dock bra gjutningsarbete men exceptionellt dålig förgyllning. gjordes förgyllningsarbetet på Valor i Milano och Sacrifice i Florens. Rome-gjuteriet gjorde både gjutning och förgyllning på Aspiration och Litteratur , medan Neapel gjorde gjutning och förgyllning för Music and Harvest . Genom att spendera 58 000 USD (605 505 USD i 2023-dollar) på guld användes mer än 100 pund (45 kg) 24-karats guld (för närvarande värt 2 625 000 USD) i förgyllningsprocessen.

Tillägnande

De fyra statygrupperna var färdiga i slutet av april 1951. De avtäcktes den 3 maj och visades sedan på flera italienska mässor innan de skickades till USA. När Valor flyttades genom Milanos gator följde stora folkmassor efter och ropade: "Renässansen har återvänt! Renässansen har återvänt!" De fyra statygrupperna transporterades från Milano till Norfolk, Virginia , ombord på SS Rice Victory, placerades sedan ombord på en pråm från United States Navy och togs upp Potomac River till Washington, DC

De fyra statygrupperna invigdes onsdagen den 26 september 1951. United States Army Band och italienska operasångaren Ezio Pinza stod för musik vid invigningen. Inrikesminister Oscar L. Chapman ledde evenemanget. Utrikesminister Dean Acheson presenterade Italiens premiärminister, Alcide De Gasperi , som erbjöd statyerna till USA som en gåva från det italienska folket i tacksamhet för amerikansk hjälp med att återuppbygga Italien efter andra världskriget. President Harry S. Truman tog emot statyerna, som sedan avtäcktes av fruarna till James Earle Fraser och Leo Friedlander. I sina kommentarer efter avslöjandet lovade president Truman att ta bort vissa militära, ekonomiska och andra begränsningar för Italien som infördes genom ett fredsavtal från 1947 .

Om statyerna

Arts of War: Valor

Arts of War: Sacrifice

The Arts of War består av två statygrupper, Valor och Sacrifice . Båda är i en art déco-stil som kallas "Delayed Deco". Mot Arlington Memorial Bridge från District of Columbia Valor till vänster och Sacrifice till höger. Valor består av en skäggig, muskulös manlig naken symbol för Mars , den antika romerska krigsguden . Till vänster om honom är en halvnaken kvinna som går framåt, en sköld fäst vid hennes vänstra, släpande underarm. Sacrifice visar samma figurer, men i olika poser. Den nakna hanen håller nu ett litet barn i famnen med böjt huvud. Den halvnakna honan är till höger om honom, ryggen mot honom och hästen. Men hennes huvud vänds bakåt för att titta på ryttaren, hennes högra arm sträcker sig upp för att röra vid hans högra armbåge.

Arts of Peace: Aspiration och litteratur

Arts of Peace: Music and Harvest

The Arts of Peace (även känd som The Peaceful Arts ) består av två statygrupper, Music and Harvest och Aspiration and Literature . Båda är i nyklassisk stil, även om de också uppvisar inslag av Art Moderne. Mot Rock Creek Parkway från Lincoln Memorial-cirkeln Aspiration and Literature till vänster och Music and Harvest till höger. Pegasus , den mytologiska källan till inspiration och poesi, är mittpunkten i båda statygrupperna. Aspiration and Literature består av en naken hane på Pegasus högra sida med en toga över sin vänstra axel och en öppen bok i sin släpande högra hand (symboliskt för litteratur), och på Pegasus vänster en naken man (båda axlarna draperade med en toga) rikta en båge bakåt (symboliskt för aspiration). En orm följer efter personifieringen av litteraturen, som symboliserar visdom och kunskap. Music and Harvest består av en naken hane på Pegasus högra sida som håller en skära och bär en kärve av styckat vete över sin axel (symboliskt för skörd), och en halvnaken hona på Pegasus vänstra sida som håller en harpa i sin släpande vänstra hand ( symbolisk för musik). Bakom kvinnan står en sköldpadda, som symboliserar tron ​​att "konsten är lång och tiden är flyktig".

Som färdig vägde varje statygrupp cirka 80 000 pund (36 000 kg). Var och en var 19 fot (5,8 m) hög, 16 fot (4,9 m) lång och 8 fot (2,4 m) bred. Bitarna av Sacrifice och Valor svetsades samman. Musik och Skörd och Aspiration och Litteratur skruvades ihop. Flänsar gjuts på insidan och stålbultar användes för att hålla ihop bitarna. Music and Harvest skiljer sig från de andra genom att den också har en central söm längs vilken många andra bitar är fastskruvade. Perforerade plåtar av stål (kända som "bindeplattor") är också bultade till denna söm. Stålbultar användes i alla statyer för att sammanfoga bitar, och stålvinkeljärn användes i varje statys interiör för att göra dem styvare. Den totala kostnaden för att transportera, gjuta och förgylla de fyra grupperna var $300 000. Fraser och Friedlander fick 107 000 $ vardera för sitt arbete.

Varje granitsockel är ihålig och öppen mot den kala jorden inuti. Statyerna var ursprungligen förankrade vid sina piedestaler med en stålram täckt av bitumen . Varje piedestal har 36 förgyllda bronsstjärnor fördelade på lika avstånd upptill, vilket representerar antalet stater i USA vid tiden för det amerikanska inbördeskriget . Längst fram på varje piedestal finns en klassisk krans, designad och snidad av Vincent Tonelli (som också snickrade Trylon of Freedom framför E. Barrett Prettyman United States Courthouse ). Konstkurator Susan Menconi sa 1990 att The Arts of War och The Arts of Peace var de största ryttarskulpturerna i USA.

Valor kan komma in genom en lucka i bakdelen av hästen, och det inre av piedestalen kan nås genom hästens ben för underhåll och reparation. De andra tre statyerna nås genom luckor i toppen av sockeln.

kritisk mottagning

De skulpturala grupperna mottogs inte kritiskt när de monterades först. När de castades kände några lokala medborgare att de skulle passa dåligt estetiskt med Lincoln Memorial och försökte utan framgång få dem att flytta till en annan plats. Konstkritikern Charlotte Devree skrev 1955 och pekade ut Felix de Weldons krigsminnesmärke för marinkåren och statyerna Fraser och Friedlander för hårda kritiska bedömningar. Hon kallade dem "akademiska klichéer" och anklagade Fraser och Friedlander för "estetisk domning". Washington Post hade också ovänliga ord till dem. Tidningen skrev att de skapades och godkändes av en "tight liten klick oinspirerade och inte särskilt begåvade akademiker som utgör National Sculpture Society".

Konservering och upprustning

1970 reparationer

Offer 2013.

År 1970 var alla fyra statyerna i behov av betydande reparationer. En betydande del av förgyllningen på alla fyra statyerna höll inte längre fast vid bronset, samt uppvisade ett stort antal sprickor och hål. Båda Fraser-styckena var i särskilt dåligt skick, med Music och Harvest mer så. National Park Service frågade National Bureau of Standards om råd om vad man skulle göra. Byrån kom med fem förslag:

1. Göra ingenting;
2. Sandblästra bort förgyllningen och låt en naturlig blågrön oxiderad bronspatina bildas på statyerna;
3. Sandblästra bort förgyllningen och måla statyerna med guldförgylld färg (vilket skulle behöva upprepas vart femte år);
4. Rengör ytorna och applicera bladguld snarare förgyllningen på statyerna; eller
5. Rengör ytorna och förgyll dem sedan med hjälp av borstelgalvaniserad teknik.

De tre sistnämnda alternativen krävde att demonterade skulpturerna, reparerade dem, reparerade piedestalen och sedan monterade statyerna igen.

National Park Service valde att lackera statyerna med hjälp av borstgalvanisering. Arbetare upptäckte att eftersom insidan av varje piedestal var utsatt för bar jord, byggdes överdriven kondens upp inuti de ihåliga statyerna. Dessutom hade statyerna inte satts helt på sina socklar, och ytterligare fukt arbetade sig in genom den dåligt tätade fogen. Extrema temperaturförändringar (på grund av dagtid uppvärmning och nattkyla av brons) och närheten till floden ledde också till omfattande kondens inuti statyerna. Arbetare fann att insidan av varje staty var fuktig, till och med våt, och vatten samlades i varje fördjupning. Fuktuppbyggnaden skapade en enorm galvanisk korrosion inuti skulpturerna. Stålförbandsbultarna var så omfattande korroderade att några nästan helt hade sönderfallit, och många av stålvinkeljärnen var nära att gå sönder. National Bureau of Standards-arbetare trodde att alla fyra statyerna var på gränsen till strukturell kollaps. Korrosionsproblemet förvärrades av förekomsten av gips . Gips användes för att tillverka formarna som bronsen gjuts av. Men gipset rensades aldrig helt från det inre av de två fredsstatyerna , vilket ledde till ytterligare korrosion i dessa bitar. Korrosionsproblemen löstes genom att ta bort stålbultarna och vinkeljärnen och ersätta dem med bronskomponenter och genom att rengöra så mycket gips som möjligt från statyns interiörer. Mer än 1 000 mässingsbultar användes enbart inom musik och skörd och aspiration och litteratur .

Stålankarna som höll statyerna mot piedestalen var också i dåligt skick. En del av bitumenet flagnade av, vilket exponerade det nakna stålet för korrosion och tillät korrosion att uppstå under beläggningen. Många av dragstängerna var nära strukturell kollaps, och en hade helt misslyckats. Stålankarramarna togs bort och mässingsramen installerades.

Även gjutningarna hade problem. Flera bitar hade spruckit, i vissa fall allvarligt. Music and Harvest hade en 6,6 fot (2,0 m) lång spricka som sträckte sig mer än halvvägs runt statyn. Svetsning visade sig vara en otillfredsställande lösning på sprickorna eftersom bronsen inte kunde värmas till en temperatur som är tillräckligt hög för att acceptera svetsning. Om möjligt fylldes sprickor med ett lod bestående av 97 procent tenn och 3 procent silver . Där de bredaste sprickorna uppstod applicerades invändiga remmar för att hjälpa till att hålla ihop bitarna.

En spricka i en av The Arts of Peace- statyerna, reparerad med dragplåtar och bultar.

Pitting var ett annat problem som påverkade gjutningarna. När konservatorer gick in i sockeln kunde de se hundratals nålstick av ljus och långa sprickor i bronset. Efter att sandblästringen tagit bort den ursprungliga förgyllningen, upptäcktes bronsens yttre yta vara full av gropar. Få av groparna visade galvanisk korrosion, vilket tydde på att de fanns innan statyerna förgylldes. De två Fraser-statyerna var av den sämsta gjutkvaliteten. Bronset på alla fyra statyerna var ganska poröst, vilket gjorde att vatten sipprade in i metallen och orsakade korrosion. Men det fanns också hundratals gropar på ytan av varje staty, i storlek från mindre än 0,04 tum (1,0 mm) till 0,12 till 0,16 tum (3,0 till 4,1 mm). I vissa fall var groparna så djupa att de genomborrade statyns vägg. Hålen och de djupaste groparna borrades ut och fylldes med antingen silvertennlod eller bronsskruvar (som sedan skars av och slipades ner). Men detta lämnade hundratals små gropar som inte kunde repareras. Att täcka dem med guldförgyllning var ingen fungerande lösning. Det behövdes en annan lösning. När den ursprungliga förgyllningen väl hade tagits bort applicerades en 500 mikrotum (12 700 mikrometer) nickelbeläggning på bronsen med hjälp av borstelplätering. Sedan applicerades en 160 mikrotum (4,0640 mikrometer) beläggning av guld på samma sätt. Där det fanns lod, eller på platser som var särskilt svåra att belägga ordentligt, applicerades först en 393,7 mikrotum (10,0 mikrometer) beläggning av koppar. Ett försök gjordes för att bygga upp en nickel- och guldbeläggning tjockare över gropiga områden. En märkeslack (Incralac), speciellt framtagen för att skydda brons, applicerades sedan på hela ytan. Lacken förväntades hålla cirka fem år.

Restaurering av musik och skörd och strävan och litteratur inträffade hösten 1971. Valor and Sacrifice återställdes med början i november 1972. Processen att sandblästra, reparera och omförgylla varje par statyer tog 60 dagar.

Viss missfärgning av piedestaler och statyer inträffade efter ominstallation. National Bureau of Standards upptäckte att mörkt ämne var galvaniseringslösning inte hade tagits bort ordentligt. Det tvättades bort och problemet åtgärdades. Music and Harvest and Aspiration and Literature inspekterades 10 månader efter deras restaurering. Korrosion sågs utvecklas vid flera sprickor, sömmar och små hål, och i vissa fall vandrade gips och vatten ut ur porerna i bronsen till utsidan. De mindre korrosionsfläckarna rengjordes och omlackerades. De större borrades ut, löddes, pläterades om och omlackerades. En andra inspektion ägde rum två år senare. Endast mycket små korrosionsfläckar upptäcktes, och dessa rengjordes och lackades om. Efter 1974 verkade lackeringen ha fungerat bra och korrosion av exteriören var minimal.

Även om statyerna var något mörkare än tidigare och uppvisade en lätt glans (på grund av lacken), förklarade medlemmar av Commission of Fine Arts att de var nöjda med resultatet.

1984 och 2005 reparationer

1984 utförde Teltech-företaget ett restaureringsarbete på The Arts of War och The Arts of Peace . Den lokala DC-metallurgen och kemiingenjören Joe Mazia hjälpte till med bevarandet.

vandaliserades statyn Valors piedestal . Ordet " dykes " (en nedsättande term för lesbisk ) spraymålades på graniten. National Park Service försökte ta bort färgen med färgborttagare , vilket misslyckades. Den provade sedan arsenik 2005, som inte bara misslyckades med att ta bort färgen utan också lämnade lila ränder på graniten. Konstrestauratören Gordon Ponsford sa att han skulle använda en laser för att ta bort färgen. Lasern tog dock inte bort arsenikfläcken.

Se även

• Lista över offentlig konst i Washington, DC, Ward 2

Bibliografi

• Abrams, Brett L. Capital Sporting Grounds: A History of Stadium and Ballpark Construction i Washington, DC Jefferson, NC: McFarland, 2009.
• Bednar, Michael J. L'Enfant's Legacy: Public Open Spaces i Washington, DC Baltimore, Md.: Johns Hopkins University Press, 2006.
• Capitman, Barbara Baer; Kinerk, Michael D.; Wilhelm, Dennis W.; och Juster, Randy. Återupptäcker art déco USA New York: Viking Studio Books, 1994.
• Carrier, Thomas J. Washington DC: En historisk vandringstur. Charleston, SC: Arcadia Publishing, 1999.
• Konstkommissionen. Rapport från United States Commission of Fine Arts. 1 januari 1926 till 30 juni 1929. Washington, DC: US ​​Government Printing Office, 5 december 1929.
• ——— Rapport från United States Commission of Fine Arts. 1 juli 1929 till 31 december 1934. Washington, DC: US ​​Government Printing Office, 5 juni 1935.
• ——— Rapport från United States Commission of Fine Arts. 1 januari 1935 till 31 december 1939. Washington, DC: US ​​Government Printing Office, 4 mars 1940.
• ——— Rapport från United States Commission of Fine Arts. 1 januari 1940 till 30 juni 1944. Washington, DC: US ​​Government Printing Office, 1 juni 1944.
• ——— Rapport från United States Commission of Fine Arts. 1 juli 1944 till 30 juni 1948. Washington, DC: US ​​Government Printing Office, 27 maj 1948.
• ——— Rapport från United States Commission of Fine Arts. 1 juli 1948 till 30 juni 1954. Washington, DC: US ​​Government Printing Office, 5 augusti 1959.
• Devree, Charlotte. "Är denna staty värd mer än en miljon av dina pengar?" ARTNews. april 1955, sid. 34–37, 67.
• Freundlich, August L. Skulpturen av James Earle Fraser. Parkland, Florida: Universal Publishers, 2001.
• Goode, James M. Washington Sculpture: A Cultural History of Outdoor Sculpture in the Nation's Capital. Baltimore, Md.: Johns Hopkins University Press, 2009.
• Gutheim, Frederick A. och Lee, Antoinette J. Worthy of the Nation: Washington, DC, från L'Enfant till National Capital Planning Commission. Baltimore, Md.: Johns Hopkins University Press, 2006.
• Horne, Robert C. "Broar över Potomac." Uppteckningar från Columbia Historical Society. 53/56 (1953/1956): 249–258.
• Kohler, Sue A. The Commission of Fine Arts: A Brief History, 1910–1995. Washington, DC: US ​​Commission of Fine Arts, 1996.
• LeLoup, Lance T. Partier, regler och utvecklingen av kongressbudgetering. Columbus, Ohio: Ohio State University Press, 2005.
• Menconi, Susan E. Primära modeller: American Plasters, 1880–1945. New York: Hirschl & Adler Galleries, 1990.
• Molinari, Luca och Canepari, Andrea. Det italienska arvet i Washington, DC: arkitektur, design, konst och kultur. Milano: Skira, 2007.
• Moore, John E. och Jackson, Julia A. Geologi, hydrologi och historia i Washington, DC, området. Alexandria, Va.: American Geological Institute, 1989.
• Myer, Donald Beekman. "Unbuilt Bridges of Washington, DC" Records of the Columbia Historical Society. 49 (1973/1974): 137–150.
• National Park Service. National Capital Parks. Washington, DC: US ​​Government Printing Office, 1963.
• Kontoret för bevarande, tolkning och användning. Vetenskaplig rapport. Nationella huvudstadsregionen. National Park Service. USA:s inrikesdepartementet. Washington, DC: US ​​Government Printing Office, 1965.
• Office of Public Buildings and Public Parks of the National Capital. Årsrapport från chefen för allmänna byggnader och allmänna parker i huvudstaden. Washington, DC: Government Printing Office, 1929.
• ——— Årsrapport från direktören för allmänna byggnader och allmänna parker i huvudstaden. Washington, DC: Government Printing Office, 1930.
• Ogburn, Fielding; Passaglia, Elio; Burnett, Harry C.; Kruger, Jerome; och Pickelsimer, Marion L. "Restaurering av stora förgyllda statyer med hjälp av olika elektrokemiska och metallurgiska tekniker." I korrosion och metallföremål: en dialog mellan konservatorer och arkeologer och korrosionsforskare. National Bureau of Standards Special Publication 479. Kod XNBSAV. Benjamin Floyd Brown, et al., red. Washington, DC: US ​​Government Printing Office, 1977.
• Passaglia, Elio. "Lösning av ett konstrestaureringsproblem." In Success by Design: Progress Through Failure Analysis: Proceduren från det 21:a mötet i gruppen för förebyggande av mekaniska fel. TR Shives och William A. Willard, red. Washington, DC: National Bureau of Standards, 1976.
• Rogers, Millard F. Sketches and Bozzetti av amerikanska skulptörer, 1880–1950. Cincinnati, Ohio: Cincinnati Art Museum, 1987.
• Rosenkranz, Joel. Skulptur i stor skala: verk från Leo Friedlanders studio. Yonkers, New York: Hudson River Museum of Westchester, 1984.
• Scott, Pamela. "'A City Designed As A Work of Art': Framväxten av Senate Park Commission's Monumental Core." I Designing the Nation's Capital: The 1901 Plan for Washington, DC Sue A. Kohler och Pamela Scott, red. Washington, DC: US ​​Commission of Fine Arts, 2006.
• Scott, Pamela och Lee, Antoinette Josephine. Byggnader i District of Columbia. Oxford, Storbritannien: Oxford University Press, 1993.
• Sherrill, CO First Deficiency Appropriation Bill, 1922. Utfrågningar inför underutskottet för anslagsutskottet om HR 9237. Underutskottet för anslag. anslagsutskottet. amerikanska senaten. 67:e kong., 2d sess. Washington, DC: Government Printing Office, 1921.
• Taylor, Joshua Charles. Konsten i Amerika. Chicago: University of Chicago Press, 1979.
• Tindall, William. Standardhistoria av staden Washington från en studie av de ursprungliga källorna. Knoxville, Tenn.: HW Crew & Co., 1914.
• Ziolkowski, John E. Klassiskt inflytande på den offentliga arkitekturen i Washington och Paris: En jämförelse mellan två huvudstäder. New York: Peter Lang Publishing, 1988.

externa länkar

• Media relaterade till The Arts of War på Wikimedia Commons
• Media relaterade till The Arts of Peace på Wikimedia Commons