Sur tunga
| Sur tunga | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Studioalbum av | ||||
| Släppte | 23 september 2008 | |||
| Spelade in |
December 2007-mars 2008 Sound City Studios, Van Nuys |
|||
| Genre | Indierock , alternativ country | |||
| Längd | 47:24 _ _ | |||
| Märka | Warner Bros. , Rough Trade | |||
| Producent | Jenny Lewis , Johnathan Rice , Dave Scher, Jason Lader | |||
| Jenny Lewis kronologi | ||||
| ||||
| Singlar från Acid Tongue | ||||
| ||||
Acid Tongue är det andra studioalbumet och första soloalbumet av den amerikanska singer-songwritern Jenny Lewis , släppt i september 2008 genom Warner Bros. och Rough Trade Records . Inspirerad av jamsessioner spelades albumet in december 2007-mars 2008 i Van Nuys , Kalifornien med avsikten att fånga en mer livekänsla än 2006 års Rabbit Fur Coat . Lewis arbetade med ett antal gästmusiker och skrev albumet med pojkvännen Johnathan Rice . Lewis, Rice, Jason Lader och Dave Scher producerade albumet. Acid Tongue har musikstilar som sträcker sig från indierock till alternativ country och americana .
Acid Tongue släpptes till allmänt gynnsamma recensioner från samtida musikkritiker, och fick beröm för Lewis texter och sång. Men några recensenter kritiserade de många samarbetena och kände att ljudet överväldigade Lewis. Albumet placerade sig på plats tjugotvå i USA och nummer femtiofem i Storbritannien.
Influenser och inspelning
Lewis började först arbeta på Acid Tongue efter att ha skrivit titelspåret på sin Rabbit Fur Coat- turné. Hon försökte utarbeta ett arrangemang för Rilo Kileys Under the Blacklight . Det fungerade inte, så Lewis spelade in det för ett andra soloalbum.
Enligt Los Angeles Times inspirerades Lewis av hemmafester i Jonathan Wilsons hem i Laurel Canyon . "Vi skulle gå till dessa jams i kanjonen. De är fantastiska. Jonathan bjuder in äldre sessionsmusiker från den verkliga Laurel Canyon-eran, och yngre människor som precis har startat sina band som råkar bo i kanjonen, och vi får alla tillsammans och sjunga Grateful Dead- covers och JJ Cale- låtar." Lewis har själv sagt att det "rockar lite hårdare", i motsats till Rabbit Fur Coats folkrockinfluenser . Lewis använde också Rilo Kileys Under the Blacklight , som var särskilt polerad jämfört med bandets tidigare arbete, "som en referenspunkt för att gå i helt motsatt riktning". Hon förklarade att varje låt hon skriver är "ett svar på det jag har skrivit förut". "Det är till och med så enkelt som "OK, jag har skrivit en ballad, nu vill jag pressa mig själv att skriva något som är i högt tempo." Om jag skriver om mig själv, ja, det ämnet kan vara tröttsamt, så då fokuserar jag på karaktärsdrivna låtar. Så jag gör alltid det här fram och tillbaka bara för att hålla mig intresserad."
Albumet spelades in på bara tre veckor i Sound City Studios i Van Nuys, Kalifornien . Albumet samproducerades av Lewis pojkvän Johnathan Rice , tidigare Beachwood Sparks och All Night Radio- medlemmen Dave Scher och Under the Blacklight- producenten Jason Lader. Lewis försökte spela in så många av låtarna live som möjligt. "Vi gjorde det i studion för min 32:e födelsedag," enligt Lewis, "och vi hade en fantastisk tid och samarbetade med ett gäng vänner. Det var definitivt mycket mindre fokuserat än kaninpälsrock. Med den skivan hade jag en väldigt specifik vision, [...] men med den här skivan handlade det egentligen mer om stämningen, låtarna och samarbetena”. En källa som citeras av Entertainment Weekly sa att albumet "allt låter supernaturligt, trevligt och enkelt. Som att det inte hör hemma i något decennium. Det är bara tidlöst." Albumet inspirerades av en mängd olika musikstilar, inklusive alternativ country , Americana , indierock och soul .
När han pratade med Nashville Scene sa Lewis att låtarna "inte skrevs utanför manschetten, men de var definitivt inspelade, inte slarvigt, utan med ett verkligt försök att fånga en livekänsla, särskilt med sången". Lewis fortsatte, "För mig är det ett stort steg i en annan riktning... och att kunna sjunka in i sången medan bandet spelade var en mycket befriande upplevelse för mig." Lewis berättade för The AV Club , "Vi spelade dem på vägen 100 gånger, så vi visste att vi kunde gå in i studion och spela in dem på samma sätt. [...] Det var egentligen inte en studioplatta, utan mer av en liveskiva på något sätt. Det handlade om att få ihop bandet och skapa en atmosfär som gav en bra kemi mellan bandmedlemmarna och att försöka fånga så mycket av skivan live som vi kunde." Som "ett barn av digital generation" hade Lewis i allmänhet arbetat med Pro Tools , men ville fånga det "icke-perfekta ljudet" av några av hennes favoritskivor.
Musikerna delades upp i två separata band. Band A-upplägget ( Jason Boesel , Davey Faragher , Johnathan Rice och Blake Mills ) skulle i allmänhet spela de mer rock and roll-låtarna, medan Band B skulle spela balladerna.
Sammansättning
Albumets titelspår beskrevs av Lewis som hennes "tunt beslöjade sätt att komma ur att skriva en strikt "bekännande" låt," berättade Lewis för Greg Kot från Chicago Tribune . "Jag kan vara en lögnare, eller jag kanske inte är det." Låten refererade också till en barndomsupplevelse av Lewis, där hon upplevde LSD vid 14 års ålder.
"The Next Messiah", en nio minuter lång "ode till Barbra Streisand och djävulen", "spårades helt live, med alla övergångar, och det är det mest spännande jag någonsin varit med om i studion. Jag önskar resten av skivan hade varit mer så." Låten är "egentligen tre olika låtar som Johnathan Rice och jag skrev tillsammans", enligt Lewis. "Jag råkar vara ett Barbra Streisand-fan, och Barbra Streisand tycker om ett medley, så vi diskuterade att stränga de tre låtarna tillsammans."
Albumet innehåller en duett med Elvis Costello , "Carpetbaggers". Låten skrevs av Lewis pojkvän, Johnathan Rice , för att framföras på Rabbit Fur Coat- turnén, eftersom de saknade uptempo-låtar. Lewis ville "göra det mindre country och lite mer pop. Så jag mailade Elvis. Han sa att han hade två nya låtar och skulle vi vara öppna för att spela in dem." Dessa låtar blev en del av Costellos Momofuku .
She & Hims Zooey Deschanel ger bakgrundssång på ett antal låtar, medan hennes bandkamrat M. Ward spelar "en stämningsfull gitarrroll" på "Pretty Bird". Ward sa att Acid Tongue är "den största skivan Jenny någonsin har gjort." Det finns ett antal andra samarbeten på Acid Tongue ; Rilo Kiley-medlemmen Jason Boesel , Davey Faragher från Costellos band The Imposters, Benji Hughes, Ana och Paz Lenchantin , Chris Robinson från The Black Crowes och Jonathan Wilson gör alla bidrag. Albumet innehåller produktionskrediter från Lewis pojkvän Johnathan Rice , Farmer Dave Scher och Rilo Kiley-producenten Jason Lader.
Lewis syster Leslie Lewis ger bakgrundssång på två spår, medan hennes far Eddie Gordon spelar basharpa och munspel. "Han var sjuk förra året, så vi började prata med varandra", sa Lewis till The Independent . "Det fanns inga svåra känslor. Han var helt enkelt inte med. Vartannat år fick jag ett vykort från vägen – en bild på honom som stod bredvid en jättelik isskulptur av en krabba i Alaska. Han var en mycket mystisk karaktär. Men jag trodde att det här var rätt tillfälle att ta in honom." "The Next Messias" var influerad av hennes far. "När någon inte är runt dig skapa vad du föreställer dig att din far kan vara - "en racerbilsförare, en fyrklöver", förklarade Lewis. Lewis har sagt att mycket av hennes inspiration, för både Acid Tongue och tidigare arbeten, kommer från hennes föräldrar. Lewis berättade också för The Independent , "Jag känner dem helt enkelt inte så väl. Och jag försöker fortfarande förstå vad som hände [med skilsmässan] och varför. Det är detta blanka blad, jag kan inte ens minnas vad som hände. Men av någon anledning är dessa två personer så otroligt konstiga och roliga och vackra och röriga att jag vill fortsätta skriva om dem... och kanske komma på vem jag är i processen."
Släpp
Entertainment Weekly rapporterade att Lewis hade arbetat på albumet i februari 2008. Innan Acid Tongue släpptes tillät Lewis lyssnare att höra titelspåret genom att ringa det avgiftsfria telefonnumret 1-888-717-ACID. Låten ersattes senare av en inspelning som tillkännagav två "hemliga" framträdanden i september, inklusive ett lösenord och en hemsida för att skaffa biljetter. Dessutom har flera videor lagts upp på Lewis officiella YouTube-sida. Videorna visar hur Lewis (eller bandkompisar) hemma får besök av Ben Gibbard , från Death Cab for Cutie och The Postal Service , som har anlänt med ballonger för att lyssna på det nya albumet. Ben får veta att albumet inte är ute än, men Lewis går med på att låta honom höra "bara en låt". Detta följs av en inspelning av titelspåret "Acid Tongue".
Den 9 september gjordes hela albumet tillgängligt i streamingformat på Lewis officiella MySpace- sida. Även om den inte var tekniskt nedladdningsbar, nåddes den snabbt på andra sätt och gjordes tillgänglig genom fildelning. Albumet släpptes i både CD- och LP -format i ett antal territorier under slutet av september. Utvalda oberoende skivbutiker gav också bort en 7" singel av "The Next Messiah", uppdelad mellan de två sidorna av skivan. Lewis turnerade för att stödja albumets release, inklusive ett framträdande på Austin City Limits Festival och öppning för Conor Oberst .
kritisk mottagning
| Sammanlagda poäng | |
|---|---|
| Källa | Betyg |
| Metakritisk | 75/100 |
| Granska poäng | |
| Källa | Betyg |
| All musik |
 
|
| AV-klubben | B+ |
| Chicago Sun-Times |
|
| Entertainment Weekly | A− |
| Mojo |
|
| MSN Music ( Konsumentguide ) | B+ |
| Högaffel | 6,0/10 |
| Q |
|
| Rolling Stone |
|
| Spin |
|
Acid Tongue har fått allmänt positiva recensioner och fick 75 av 100 på recensionsaggregatorn Metacritic . Creative Loafing sa att medan Rabbit Fur Coat "glidde genom en appalachisk drömvärld", så "trampar Lewis med sina stövlar medan hon utforskar liknande terräng" på Acid Tongue . Recensionen fortsatte att även om albumet "innehåller massor av udda meditationer om förlorad kärlek som minns hennes tidigare äventyr, ger [...] välplacerade stötar Acid Tongue större balans, en komponent som saknas på Rabbit Fur Coat. " Sunday Times , "resultaten är magnifika, [...] men ibland är de ett skakigt felsteg." Chicago Sun-Times författare Jim DeRogatis kallade Acid Tongue "sensuell och fängslande." The Daily Trojan stämplade spåren som "psykedeliska, ibland sexiga, men alltid tidlösa", men noterade att albumet "saknar ett tematiskt fokus som kan hittas på vartannat album som Lewis har släppt".
Filter hänvisade till albumets titelspår som "helt enkelt vackert, vilket orsakar gåshud i armarna på även den tuffaste mannen. [...] Det är ganska djupt, trots sin enkelhet, en minst sagt svår uppgift." Det har också kallats "ett utmärkt exempel på Lewis förenklade geni." The Times sa "verserna i titelspåret kittlar och retar så att du praktiskt taget saliverar för refrängen."
Det noterades också att Lewis "känsligt förföriska sång är mer mångsidig", med Detroit Free Press som säger att hennes röst "smidigt blandar klassisk country med pop och indierock, Lewis är lika skicklig på ballader som hon är på rave -Posten." The Times ansåg Lewis låtskrivande "ligor före allt hon har gjort tidigare" och hennes sång låter "som om hon menar det". DeRogatis påpekade att "Lewis imponerande styrka som både sångerska och låtskrivare är att hon får varje lyssnare att känna som om hennes musik skapades just för dem." Men Angela Zimmerman från Crawdaddy! kände att Lewis ofta använde en "genomträngande sopran som hon inte riktigt kan utföra" på låtar som "Black Sand", "Pretty Bird", "Trying My Best to Love You" och "Jack Killed Mom".
Pitchfork sa att även om Acid Tongue är "omedelbart njutbart", är albumets undergång att "Lewis gör ett så bra jobb med att spika ut valbara ljud och stilar från popens förflutna att du inte kan låta bli att rullas in direkt; bara vid senare eftertanke gör det. du inser att mycket av hennes framgång ligger i att framkalla något annat stort snarare än att uppnå en storhet som är mer unik för hennes egen." Recensionen fortsatte: "I dessa tvångströjas miljöer får Lewis avsevärda styrkor som textförfattare och artist helt enkelt inte tillräckligt med utrymme för att komma fram till fullo." Time noterade att Acid Tongue "sprawlar med malplacerad ambition" och att bara titellåten håller fast. En annan recension observerade, "Lewis verkar vara [...] på väg mot en mer definitiv musikalisk existens [...] men hon verkar inte riktigt veta det ännu." Acid Tongue var också planerad för sin "hip-hop-liknande lista över onödiga cameos. Zooey Deschanel och M. Ward of She and Him är vettiga, men Elvis Costello låter påträngande under sin duett på "Carpetbaggers", medan den svarta Crowes Chris Chris Robinson är bara överflödig." Crawdaddy!' s Zimmerman sa att även om "dessa framträdanden hjälper till att smaksätta skivan, [...] saknar jag Watson Twins ."
Albumet blev nummer 14 i Blenders 33 bästa album 2008-lista, och nummer 46 i Q : s 50 bästa album 2008. Det röstades också som nummer 18 i Rolling Stones läsares topp 30 album 2008 lista. "Acid Tongue" var nummer 66 på Rolling Stones lista över de 100 bästa låtarna 2008.
Lista för spårning
| Nej. | Titel | Författare | Längd |
|---|---|---|---|
| 1. | "Svart sand" | Jenny Lewis | 2:53 |
| 2. | "Vacker fågel" | Lewis | 3:46 |
| 3. | "Nästa Messias" | Lewis, Johnathan Rice | 8:47 |
| 4. | "Bad Man's World" | Lewis, Rice | 3:40 |
| 5. | "Sur tunga" | Lewis | 3:54 |
| 6. | "Se Fernando" | Lewis | 3:33 |
| 7. | "Godspeed" | Lewis | 4:32 |
| 8. | "Mattpåsare" | Ris | 3:33 |
| 9. | "Försöker mitt bästa att älska dig" | Lewis, Rice | 3:07 |
| 10. | "Jack dödade mamma" | Lewis, Rice | 5:27 |
| 11. | "Sjung en sång för dem" | Lewis, Rice | 4:09 |
| 12. | "The Highs and Lows of Being Number One" (japansk bonusspår) | Lewis, Rice | 4:12 |
| 13. | "Pelican Bay" ( iTunes /japanskt bonusspår) | Lewis | 3:09 |
| Total längd: | 47:24 | ||
Diagram och certifieringar
Acid Tongue gick in på Billboard 200 som nummer 24 med cirka 21 000 sålda exemplar. Den nådde också nummer femtiofem på UK Albums Chart .
| Diagram (2007) | Toppläge | Försäljning |
|---|---|---|
| Brittiska albumlistan | 55 | |
| US Billboard 200 | 24 | 21 000+ |
Releasehistorik
| Område | Datum | Märka | Formatera | Katalog |
|---|---|---|---|---|
| Australien | 20 september 2008 | Grova handelsregister | CD | RTADCD491 |
| Storbritannien | 22 september 2008 | Grova handelsregister | CD | RTADCD491 |
| LP | RTRADLP491 | |||
| Förenta staterna | 23 september 2008 | Warner Bros. Records | CD | 508668 |
| LP | ||||
| Hong Kong | 26 september 2008 | Grova handelsregister | CD | RTADCD491 |
| Kanada | 30 september 2008 | Warner Music Kanada | CD | 2508668 |
| Japan | 26 november 2008 | Warner Music Group | CD | WPCB10098 |
Personal
- Produktion – Farmer Dave Scher, Jason Lader, Jenny Lewis , Johnathan Rice
- Konstverksdesign – Jenny Lewis, Pierre De Reeder
- Fotografering — Autumn de Wilde
|
|
