Sokrates (film)

Sokrates
Socrates (film).jpg
Regisserad av Roberto Rossellini
Skriven av


Jean-Dominique de La Rochefoucauld Marcella Mariani Renzo Rossellini Roberto Rossellini
Manus av Roberto Rossellini , Marcella Mariani
Producerad av Renzo Rossellini
Filmkonst Jorge H. Martín
Redigerad av Alfredo Muschietti
Musik av Mario Nascimbene

Produktionsbolag _
Orizzonte 2000, RAI
Körtid
 120 minuter
Länder Spanien , Italien , Frankrike
Språk italienska

Sokrates är en spansk - italiensk - fransk tv-film från 1971 i regi av Roberto Rossellini . Filmen är en anpassning av flera Platon -dialoger, inklusive The Apology , Euthyphro , Crito och Phaedo .

Komplott

Filmen berättar om de personliga och historiska händelserna under den sista perioden av Sokrates , den berömda atenske filosofen. Den historiska bakgrunden är perioden då den grekiska polisen och Atens demokrati förfallit : öppningsscenen visar hur spartanerna, nu segrare i det peloponnesiska kriget, rivit stadsmurarna , med det efterföljande upprättandet av regeringen för Trettio tyranner (404 f.Kr.).

Staden är i kaos för nederlaget och förödmjukelsen, såväl som för organisationen av militära motdrag för befrielsen (som kommer att leda till de trettios fall året efter regimens inrättande). I detta sammanhang introduceras karaktären Sokrates, nu sjuttio år gammal och engagerad varje dag i sin filosofiska forskning med ett stort antal unga människor.

Under filmen presenteras många utdrag från några av Platons berömda dialoger , inklusive Hippias major , Euthyphron , Republic , Crito , Sokrates' Apology och Phaedo . Det finns också några explicita citat, av en belackare av Sokrates, av The Clouds , Aristofanes komedi där filosofen beskrivs som en skurk, expert på sofism och retorik, som alltid kan göra den orättvisa saken rättvis.

Dessa referenser bidrar till att beskriva Sokrates tanke och filosofi: medvetenheten om ens okunnighet som en nödvändig förutsättning för sökandet efter sanning; den sokratiska metoden som använder dialog som ett medel för filosofisk undersökning; ironi och majeutik som ögonblick av själva dialogen; vikten av dygd för att uppnå lycka; förakt för pengar, makt och andra materiella värden; motståndet mot sofisterna och deras missbruk av retorik som ett instrument för att visa upp en falsk visdom; kritiken av skrifternas giltighet.

I bakgrunden finns återuppbyggnaden av sin familj och ekonomiska situation: filosofen lever i fattigdom med sina tre barn och sin fru Xanthippe , en slug kvinna med hysteriska attityder, ständigt kritisk mot sin man. som inte sörjer för underhållet av familjen och huset, avsedd endast på hans filosofiska undersökning som hon ansåg var ett värdelöst slöseri med tid.

De tidigare nämnda historiska och politiska händelserna bestämmer dock demokratins förfall i Aten även efter utvisningen av de trettio tyrannerna. Atenarna, upprörda över händelserna, är mindre och mindre demokratiska, mentalt öppna och toleranta mot dem som visar sig kritiska i jämförelser av officiell kultur och traditionella värderingar. Sokrates betalar det högsta priset för detta klimat av spänning och osäkerhet, eftersom han orättvist anklagas och fördöms för att ha, enligt anklagaren Meletus, korrumperat ungdomen med sina "läror" och föraktat gudarna och Atens traditionella religion.

Försvaret av Sokrates, framställt som i "Apology" skrivet av Platon, är tydligt, linjärt och lugnt, men det räcker inte för att undvika dödsstraff i form av självmord. Han själv avvisar alla andra typer av straff (som fängelse, landsflykt eller betalning av böter), och föreslår provocerande, som ett rättvist "straff", att vara värd på Prytaneion som en värdig medborgare, och accepterar domarnas dom . . Han vägrar också den möjlighet som hans vänner erbjuder honom att fly från fängelset innan straffet verkställs, trogen sin filosofiska övertygelse vars grundpelare är rättvisa och ovillkorlig respekt för lagarna.

Filmen slutar med filosofens självmord, som tvingas dricka ett gift från hemlock och som till sitt sista andetag inte slutar resonera och prata med sina vänner om livet, döden och själens odödlighet.

Produktion

Rossellini ville göra en film om Sokrates många år innan produktionen började. Han skulle skämta om att han likt den atenske filosofen misslyckades med att tjäna pengar. Platsinspelning kunde inte äga rum i Grekland på grund av diktaturen så filmen spelades in i Patones Arriba , en stad i Spanien som var klädd för att se ut som Aten. Det mesta av manuset är lyft direkt från de la Rochefoucaulds översättningar av Platons dialoger, särskilt ursäkten. Kristen symbolik används också flitigt i denna film. Sokrates hänvisar till sina anhängare som sina "lärjungar" och de dricker alla ur en bägare i en scen tung av symbolik.

Kasta

externa länkar

Hämtad från " https://sv.wikipedia.org/w/index.php?title=Socrates_(film)&oldid=1136158663 "