Kort buss

För annan användning, se Kort buss .
Shortbus
Groups of different people look up behind the title and credits
Teaterreleaseaffisch
Regisserad av John Cameron Mitchell
Skriven av John Cameron Mitchell
Producerad av


Howard Gertler John Cameron Mitchell Tim Perell Alexis Fish
Medverkande





Sook-Yin Lee Paul Dawson Lindsay Beamish PJ DeBoy Raphael Barker Peter Stickles Jay Brannan
Filmkonst Frank G. DeMarco
Redigerad av Brian A. Kates
Musik av Yo La Tengo

Produktionsbolag _
Levererad av TÄNK Film
Lanseringsdatum
  • 20 maj 2006 ( 2006-05-20 ) ( Cannes )
  • 20 oktober 2006 ( 2006-10-20 ) (Kanada)
Körtid
 101 minuter
Land Kanada
Språk engelsk
Budget 2 miljoner dollar
Biljettkassan 5,4 miljoner dollar

Shortbus är en amerikansk erotisk komedi-dramafilm från 2006 skriven och regisserad av John Cameron Mitchell . Handlingen kretsar kring en sexuellt mångsidig ensemble av färgglada karaktärer som desperat försöker få kontakt i ett tidigt 2000-tals New York City . Karaktärerna möts i en konstnärlig/sexuell salong i Brooklyn varje vecka, löst inspirerad av olika underjordiska möten i NYC som ägde rum i början av 2000-talet. Enligt Mitchell försöker filmen "anställa sex på nya filmiska sätt eftersom det är för intressant för att överlåta till porr." Shortbus innehåller en mängd explicita scener som innehåller icke-simulerat sexuellt umgänge med synlig penetration och manlig utlösning.

Komplott

I New York City är Sofia Lin, en parrådgivare / sexterapeut , gift med den stilige men oambitiösa och lite svaga Rob. Hon kommer i kontakt med ett par: den lätt egoistiska före detta barnstjärnan Jamie och före detta sexarbetaren James, filmens andra huvudkaraktär. I början föreslår James för sin pojkvän att de öppnar upp sitt förhållande för att ha sex med andra. Under deras första konsultation snappar Sofia till, slår Jamie och avslöjar sedan ursäktande sin status som "före orgasm" . Paret föreslår att hon besöker en veckovis social/konstnärlig/sexuell salong i Brooklyn som heter "Shortbus", som är värd för dragartisten Justin Bond . Sofia öppnar sakta upp för nya upplevelser; detta inkluderar en vänskap med en dominatrix som går under namnet Severin. Sofias oförmåga att få orgasm börjar orsaka konflikt med Rob, som i sin tur börjar gå på Shortbus med Sofia.

James och Jamie träffar en ung ex-modell och blivande sångare vid namn Ceth (uttalas "Seth") och de tre inleder ett sexuellt förhållande. Under tiden övervakas James och Jamies liv noga av deras stalkergranne på andra sidan gatan, Caleb . Caleb fruktar att inkluderingen av Ceth i James och Jamies förhållande kan bryta upp dem och därmed förstöra hans förmåga att leva ställföreträdande genom dem, så han går till Shortbus, där han konfronterar Ceth. Sofia börjar dagligen gå till ett spa med en tank för sensorisk deprivation för att träffa Severin, och de två börjar ha intensiva samtal. Severin börjar hjälpa Sofia att lossna sexuellt; Sofia hjälper Severin att uppnå en djupare mänsklig kontakt än hon hade upplevt tidigare. En kväll på Shortbus diskuterar Severin med Sofia idén att ge upp sexarbetet för att fullfölja sin dröm om att bli konstnär. De två får sedan en oplanerad sexuell upplevelse, och återigen lämnas Sofia otillfredsställd.

Genom hela filmen ses James göra en film om sig själv och sitt förhållande. Det visar sig vara ett självmordsbrev. Han försöker ta sitt eget liv och räddas av Caleb, som ropar på hjälp, men är för generad för att vänta med James på att hjälpen ska komma. Han skriver sitt telefonnummer och sin e-postadress i James ansikte medan han är medvetslös. När James vaknar på sjukhuset ringer han Caleb. James går till Calebs hem för att bli tröst, men kontaktar inte Jamie eller Ceth, som ingen av dem kan förstå varför han inte skulle ringa dem eller komma hem.

En sammankopplad trio av scener visar samband mellan karaktärernas känslomässiga problem och deras sexuella liv. Hemma hos Caleb har han och James sex, och James låter Caleb penetrera honom, något han aldrig har låtit någon göra tidigare. Efteråt, i en dramatisk uppenbarelse, ses James i fönstret till Calebs lägenhet av Jamie, som i det ögonblicket inser att James lever och är okej. Rob och Severin har ett betalt möte där Rob ber om att bli piskade, något han inte kunde be Sofia att göra. När detta fortskrider tappar Severin kontrollen och Rob försöker trösta henne. Sofia tycks ha en dröm om att kämpa sig genom ett igenvuxet, vilt skogsområde till en mjuk havsstrand där hon försöker få orgasm igen. När hon misslyckas skriker hon, och i den verkliga världen släcks ljuset över staden, till synes orsakat av karaktärernas samtidiga och kollektiva frustration.

Filmen avslutas med en låt av Justin Bond på Shortbus under blackouten. Sofia anländer och hittar Rob med Severin och efter att ha erkänt honom sätter hon sig ner för sig själv. James och Jamie anländer också följt av Ceth och Caleb. Justins låt börjar på en vemodig ton, men allt eftersom den fortskrider blir den mer energisk och positiv tack vare ankomsten av Hungry March Band . Detta speglas i skådespelarnas handlingar och känslor. Jamie och James kommer ut på golvet, och Ceth och Caleb börjar slå till. Rob verkar hitta en vän, och Severin går från nervös ångest till glad upprymdhet när bandet kommer. Sofia går i trekant med ett par (Nick och Leah) som hon har sett flera gånger tidigare och som verkar uppfylla hennes förutsättning att "bara börja experimentera sexuellt" och får till slut en orgasm, och blackouten som drabbar New York slutar, liksom filmen.

Kasta

Paul Dawson och PJ DeBoy

Cameo framträdanden

  • Regissören/författaren Mitchell är med i två bilder i Sex-Not-Bombs Room: den första, att kyssa en mörkhårig man; och den andra, att utföra cunnilingus på en kvinna som sitter på en soffa.
  • Jonathan Caouette , regissör för Tarnation , som mannen som stjäl några "blondiner" från en tallrik i Sex-Not-Bombs Room. Mitchell träffade honom när Caouette provspelade för Shortbus och blev därefter exekutiv producent av Tarnation .
  • Mary Beth Peil som kvinnan med handen ner i stormavloppet (Severin tar en polaroid av henne).
  • Singer-songwriter Reginald Vermue (aka Gentleman Reg ) har en låt på soundtracket och framträder som "The Albino"
  • Tristan Taormino , en sexkrönikör och porrfilmsregissör/tillfällig skådespelerska, är en av deltagarna i orgiesekvensen.
  • Komiker Bradford Scobie (Doctor Donut)
  • Singer-songwritern Jasper James, som också medverkar på soundtracket, har en cameo som kvinnan på vilken Mitchell utför oralsex (i soffan bredvid Rob).
  • Komikern/bon vivant Murray Hill (på gungan)
  • Akrobatkomiker The Wau Wau Sisters (på trapetsen)
  • Miss Exotic World 2004 Dirty Martini (gör striptease)
  • Burlesquestjärnan The World-Famous *Bob* (sitter med borgmästaren i Truth-Or-Dare-rummet)
  • Ray Rivas, liksom sin karaktär Shabbos goy , är känd för sitt blod-inkluderande varumärke av extrem performancekonst som han utförde på DUMBA .
  • Bitch , av banden Bitch and Animal och "Bitch and the Exciting Conclusion", spelar själv.
  • Daniela Sea , queercore- musiker och före detta cirkusjonglör från Cypher in the Snow och skådespelare i The L Word , spelar sig själva som Little Prince, deras smeknamn för Radical Faerie.
  • JD Samson från bandet Le Tigre (som faktiskt spelade sin första show i DUMBA) dyker upp i scenen "Bitch's Bedroom".
  • Justin Tranter , sångare i bandet Semi Precious Weapons , är åskådare i Shortbus.

Produktion

Auditionswebbplatsen fick en halv miljon träffar och 500 inskickade auditionsband. Fyrtio personer kallades in för improvisationer och nio skådespelare castades, allt innan man hade någon berättelse i åtanke. Filmens karaktärer och berättelse skapades i samarbete under 2,5 år genom improvisationsworkshops med skådespelarna. Mitchell skrev manuset från det råmaterial som genererades av workshops och repetitioner.

Mycket av sexet i filmen är osimulerat. Mitchell säger:

Förr i tiden, när man inte kunde visa sex på film, hade regissörer som Hitchcock metaforer för sex (tåg går in i tunnlar, etc). När man kan visa mer realistiskt sex kan själva sexet vara en metafor för andra delar av karaktärens liv. Sättet som människor uttrycker sig sexuellt kan berätta mycket om vem de är. Vissa människor frågar mig: 'Kunde du inte ha berättat samma historia utan tydligheten?'. De frågar inte om jag kunde ha klarat Hedwig utan låtarna. Varför inte få använda varje färg i färglådan?

Som indikeras i DVD-specialinslagen, föreslog Lee och Shanti Carson var och en att de skulle filmas med riktiga orgasmer snarare än att fejka dem, specifikt för den sista scenen som involverade Lee och orgiesekvensen som involverade Carson. Mitchell deltog också i den senare scenen och utförde oralsex på en kvinna för första gången "som en solidaritetsgest".

Den panoramiska stadsbilden som varvas genom filmen var helt datorgenererad och designad av John Bair.

I öppningssekvensen där Sook-Yin Lee och Raphael Barker är engagerade i en session med osimulerat vaginalt samlag, bar skådespelerskan en kvinnlig kondom. "De ville försäkra sig om att det var säkert sex, och det skulle se konstigt ut om min man hade kondom på sig", förklarade Lee.

Sook-Yin Lee sa att hon hade en pojkvän vid inspelningstillfället. Hon avslöjade att han var "mycket stöttande" angående hennes riktiga sexscener med sin "kära vän" Raphael Barker.

Mitchell sa att en av sakerna han ville skildra i filmen var en växande känsla av att man kopplar bort människor på grund av den digitala kulturens framväxt . Av en av filmens öppningsscener där karaktären James gråter direkt efter att ha onanerat ensam i kameran, kommenterade Mitchell: "Det är för mig den starkaste metaforen för hur sorglig och ensam dagens digitala kultur är."

Inspiration

Karaktärerna samlas alla på en veckovis underjordisk sammankomst eller salong som heter Shortbus, inspirerad av de korta gula skolbussarna för "utmanade" elever. Shortbus-salongen var löst baserad på en serie sociala/konstnärliga/sexuella sammankomster i New York. En var den månatliga "Shortbus Sweaty Teenage Dance Party" som anordnades av Mitchell (2002) som "DJ Dear Tic", hans Radical Faerie smeknamn (Mitchell var influerad av årliga Radical Faerie motkulturella sammankomster i Tennessee och New Orleans ). Andra influenser inkluderar Lusty Loft-festerna som ägde rum på ett konstkollektiv i Brooklyn som heter DUMBA (där filmens salong faktiskt spelades in), och den veckovisa CineSalon-filmsamlingen, som båda organiserades delvis av Stephen Kent Jusick som spelar Creamy i filmen. Den fortfarande pågående underjordiska Rubulad-festen var också en inspiration.

Gjutning

Flera medlemmar av skådespelaren arbetade tidigare med Mitchell i Hedwig and the Angry Inch , inklusive:

  • Sook-Yin Lee spelade tidigare Kwang-Yi, elgitarristen i Hedwigs originalband i Junction City, Kansas .
  • Sofias terapiklient, Cheryl, spelas av Miriam Shor , som porträtterade Yitzhak, Hedwigs back-up sångerska/älskare.
  • Mandell, som spelade Tobias, dök upp som en restaurangkund som får en "biltvätt" av Hedwig. Mandell träffade Mitchell när de uppträdde tillsammans med smink med strålning i en scenproduktion i Los Angeles 1987 om Tjernobyl . Mandell var en stor vän och samarbetspartner till dramatikern Samuel Beckett och regisserades av honom i Waiting for Godot och Endgame . De träffades efter att Mandell var med och grundade San Quentin Prison Drama Workshop i mitten av 60-talet som producerade verk av Beckett, bland andra dramatiker. Mandell introducerade Mitchell för Beckett i Paris 1988, året innan Beckett dog.
  • PJ DeBoy dök upp som Hedhead med dreads i scenen där Hedwig berättar om sina Tommy Gnosis-historier ovanpå en stor hög med däck.

Referenser

Det finns en handlingsanordning som involverar ett vibrerande ägg med varumärket " In the Realm of the Senses" . Detta är en blinkning till den explicita Nagisa Oshima -filmen med samma namn från 1976 där en man uppmanar sin älskare att föra in ett hårdkokt ägg i hennes slida och "lägga det".

Justin Bonds replik, "Som min kära, bortgångna vän Lotus Weinstock brukade säga: 'Jag brukade vilja förändra världen. Nu vill jag bara lämna rummet med lite värdighet'", hänvisar till en stand-up replik från den verkliga komikern Lotus Weinstock, en Los Angeles-baserad artist. Mitchell var vän med Weinstock och hennes dotter, singer-songwritern Lili Haydn , innan Weinstock dog 1997.

Filmen som spelas i den första Shortbus- salongsscenen är i själva verket ett utarbetat "erotiskt" skämt. Den har titeln "Saverio" och regisserades av Mitchell som en hyllning till en kortfilm från 70-talet Calma . Musiklåten är "Kids" av John LaMonica, som visas på filmens soundtrack.

Släpp

Filmen hade premiär på filmfestivalen i Cannes 2006 , där den mottogs varmt med stående ovationer från publiken och starkt intresse från nordamerikanska distributörer, trots dess tydliga innehåll. Filmen plockades slutligen upp av THINKFilm , som släppte den i Nordamerika den 13 oktober 2006. Filmen släpptes också i över 25 länder och vann flera utmärkelser på filmfestivalerna i Aten , Zürich och Gijon . Howard Gertler och Tim Perell fick ett Independent Spirit Award som Årets producenter.

2022 återsläppte Oscilloscope Laboratories Shortbus som en 4K- restaurering för filmens 15-årsjubileum. Restaureringen visades på New Yorks IFC Center den 26 januari 2022 och rullades senare ut på teater under hela året. Oscilloscope släppte också Shortbus på Blu-ray, DVD och som en onlineuthyrning (en första för filmen).

Filmen gjordes tillgänglig på alla VOD- plattformar förutom Amazon Prime , som avvisade filmen fem gånger med resonemanget att "textningarna är osynkroniserade" och att filmen innehåller "stötande innehåll". Kritiker noterade att andra filmer som innehåller scener av osimulerat sex, som Lars von Triers Nymphomaniac och Vincent Gallos The Brown Bunny , båda har gjorts tillgängliga för uthyrning på Primes tjänst. Som svar sa Oscilloscope-presidenten Dan Berger: "Det finns ingen brist på kukar som är lätt tillgängliga på Amazon, och uppenbarligen finns det många bakom kulisserna också. Försyntheten och det yttersta hyckleriet att vägra bära den här filmen – en som är höjden av sund representation, inkludering och stöd för ett samhälle som ofta förföljs – upprätthåller bara övergreppen ytterligare och de borde skämmas." Oscilloscope uppmuntrade tittarna att söka upp filmen. på andra VOD-plattformar förutom Amazon Prime.

kritisk mottagning

Shortbus fick blandade till positiva recensioner och har för närvarande ett positivt betyg på 68 % på Rotten Tomatoes baserat på 127 recensioner med ett genomsnittligt betyg på 6,47/10. Konsensus säger: "Sexet kan vara explicit, men Mitchell integrerar det i karaktärernas liv och serverar hela historien med en generös dos sötma och kvickhet." Filmen har också en poäng på 64 av 100 på Metacritic baserat på 27 recensioner.

Lou Lumenick från New York Post skrev "Mitchells äventyrliga, storhjärtade, pansexuella mosaik av New York-bor som letar efter kärlek och orgasmer (inte nödvändigtvis i den ordningen), är ett sällsynt exempel på en icke-porrfilm som inte utnyttjar grafisk sex som en gimmick." Peter Travers från Rolling Stone kommenterade "Om det finns något sådant som hardcore med ett mjukt hjärta, så är det här."

skrev för RogerEbert.com , sa Jim Emerson, "karaktärerna i Shortbus fokuserar på sex som ett sätt att komma igenom varandra och komma i kontakt med sig själva. Det är ett glatt, slumpmässigt romantiskt rundspel, enligt traditionen från Max Ophuls serie . sexuell fransk komedi La Ronde (1950). Polymorft pornografiskt, visst, men det känns inte det minsta obscent. Och det är ett snyggt trick." Han avslutade, "Och när Justin Bonds tjurhornsbaryton kröner 'Everybody Gets It In the End', smälter de tunna karaktärsteckningarna och tvåliga sitcom-komplott bort i en renande, melankolisk humor, och du märker att något ganska magiskt och rörande -- och helande - äger rum, på riktigt, mitt framför dina ögon."

I en retrospektiv 2016 för filmens 10-årsjubileum skrev Hayden Manders från Nylon : "I dag känns filmens optimism och skamlöshet lika progressiv som den gör provocerande. Sedan dess har det inte funnits en film som hyllar kroppen, och glädjen och könskänslan med sex. Dessutom är det en historia om New York som knappast berättas. (Och New York-historier handlar i slutändan om oss alla.) Den här är inte glamoriserad eller satiriserad. Den försöker harmonisera."

Allmän reaktion

Vissa har stämplat filmen som " pornografisk ". Som svar sa Mitchell, "Jag definierar – och det gör de flesta människor – pornografi som saknar konstnärliga avsikter. Syftet med pornografi är att väcka. Jag tror inte att någon blev [sexuellt upphetsad] av att se den här filmen", och argumenterade att sexet i Shortbus ofta målmedvetet "averotiseras". Han tillade, "Vi fortsätter att påminna folk om att det inte är pornografiskt – det är inte en film som är menad att väcka. Vi försöker averotisera könet för att se vilken typ av känslor och idéer som blir över när erotikens dis viftas bort." Dessutom sa Mitchell, "Det finns en viss provokation vi hade i åtanke med den här filmen, men viktigare än så, vi ville använda sex som en metafor för saker som kanske var universella, teman som anslutning och kärlek och rädsla . Vi trodde bara att sexspråket kunde användas på samma sätt som musikens språk kunde användas i en musikal."

På grund av hennes deltagande i flera osimulerade sexscener i filmen fick Sook-Yin Lee nästan sparken av Canadian Broadcasting Corporation, för vilken hon var värd för radioprogrammet Definitely Not the Opera vid den tiden. Till slut behöll hon sitt jobb när CBC gav efter inför stödet till Lee från allmänheten, såväl som från kändisar som Gus Van Sant , Atom Egoyan , David Cronenberg , Francis Ford Coppola , Michael Stipe , Moby , Julianne Moore och Yoko Ono .

Korea Media Rating Board förbjöd filmen från offentliga visningar i Sydkorea 2007 för dess sexscener och gayinnehåll, även om den fortfarande visades på filmfestivaler som inte omfattas av styrelsens auktoritet. Sponge ENT, filmens sydkoreanska distributör, väckte talan och 2009 Koreas högsta domstol att förbudet skulle hävas, och förklarade den nationella filmcensurlagen grundlagsstridig på grund av sin tvetydighet.

Hemmedia

Filmen släpptes på DVD i Nordamerika den 13 mars 2007. DVD:n innehåller en omfattande dokumentär, "Gifted and Challenged: the Making of Shortbus " (regissör/producent M. Sean Kaminsky), den vérité -stilen "How to Shoot" Sex: A Docu-Primer", borttagna scener (inklusive en släppt subplot om en karaktär som är Bush-tvillingarnas personliga assistent), samt en filmskapare/ ljudkommentar . Filmen släpptes på Blu-ray i Tyskland den 28 oktober 2011.

Ljudspår

Soundtracket släpptes på Conor Obersts skivbolag, Team Love , den 7 november 2006. Mitchell regisserade musikvideon till Bright Eyes " First Day of My Life " (som innehöll Shortbus -rollerna Bitch, Daniela Sea och Ray Rivas). Soundtracket släpptes i Europa på V2 med Anita O'Day -låten ersatt av "What Matters To Me" av Tiebreaker (John LaMonica).

  1. Scott Matthew - "Upside Down"
  2. Azure Ray – "Om du faller"
  3. Yo La Tengo – "Trollkarlens ärm"
  4. Animal Collective – "Winter's Love"
  5. Scott Matthew - "Kirurgi"
  6. Lee & Leblanc (med Sook-Yin Lee ) – "Beautiful"
  7. Gentleman Reg - "Det är inte säkert"
  8. John LaMonica – "Kids"
  9. Scott Matthew – "Språk"
  10. Jay Brannan – "Soda Shop"
  11. Anita O'Day – " Is You Is or Is You Ain't My Baby "
  12. Arken – "Kolla Kolla ( Nationalteatern Tribute Version)"
  13. Jasper James and the Jetset – "This House"
  14. Arken – "Detta stycke poesi är menat att göra skada"
  15. The Hidden Cameras – "Boys of Melody"
  16. Scott Matthew - "Little Bird"
  17. Justin Bond and the Hungry March Band – "In the End (Long Film Version)"
  18. Scott Matthew - "In the End (Acoustic)"

Referenser

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Shortbus&oldid=1139432062 "