Samuel Fyzee-Rahamin

Samuel Fyzee-Rahamin (19 december 1880 – 1 januari 1964) var en indisk målare och konstnär som är känd som en av grundarna av modern indisk målning . En av de första indianerna som studerade vid Royal Academy of Arts i London , avvisade han sin västerländska akademiska utbildning för att måla i en distinkt indisk stil, inspirerad av traditionella Rajasthani-målningar och Mughal-miniatyrer . Han gifte sig med Atiya Begum , en banbrytande muslimsk intellektuell och feminist som han också samarbetade kreativt med. Hans mest betydelsefulla arbete var globalt hyllad på 1920-talet och var fresker han gjorde på det kejserliga sekretariatet i New Delhi mot slutet av 1920-talet. Efter Indiens delning emigrerade han till Pakistan med sin fru där han dog i fattigdom i Karachi 1964.

tidigt liv och utbildning

Fyzee-Rahamin föddes den 19 december 1880 i Poona (för närvarande känd som Pune), presidentskapet i Bombay i en ben-israelisk judisk familj som S. Rahamin Samuel Talkar. Han studerade till en början vid Sir JJ School of Art i Bombay och sedan, med ett stipendium, vid Slade School of Fine Art och Royal Academy i London där han var en av de första indianerna som antogs. På akademin tränade han under John Singer Sargent och Solomon J. Solomon .

Karriär

Baroda

När han återvände från England 1908 utsågs han till hovmålaren i delstaten Baroda , en position som han innehade fram till 1918 och under vilken tid han också tjänade som konstrådgivare till Maharaja Sayajirao Gaekwad III . Under denna period gjorde han flera porträtt inklusive de av medlemmar av statens kungafamilj och andra som visar platser i Baroda som Swaminarayan Mandir , Sursagar och Kamnath Mahadev Mandir. De kungliga porträtten visades på Bombay-utställningen 1911. Fyzee-Rahamins målningar från denna period finns nu i Baroda- museet och Maharaja Fateh Singh-museet .

Äktenskap och samarbete med Atiya Begum

Atiya Fyzee-Rahamin

1912 konverterade han till islam för att gifta sig med Atiya Begum , en klassisk sångerska och författare. Paret tog varandras efternamn och han bytte sitt till Fyzee-Rahamin. De samarbetade på flera utställningar och reste världen runt i jakten på sina konstnärliga karriärer. Samuel höll sin första utställning på Galerie Georges Petit i Paris 1914. Under de följande åren visades hans verk på British Empire Exhibition på Wembley 1924, på Arthur Tooth & Sons Gallery i London 1926 under titeln "Water -Colors, India, Vedic, Mythological and Contemporary" och på American Art Association i New York City 1939 som "Modern Indian Art, on traditional lines". Hans hjälp erhölls av Victoria and Albert Museum och Metropolitan Museum för att omorganisera sina samlingar av asiatisk konst. Atiya Begum var en kreativ samarbetspartner vid dessa utställningar och höll musikprogram vid sidan av showerna. Hennes bok, Indian Music , som senare återpublicerades som The Music of India , skrevs tillsammans med Samuel som också gav dess illustrativa målningar .

Fresker på det kejserliga sekretariatet

Indiens regering gav konstnärer som representerade Bombays konstskola i uppdrag under WE Gladstone Solomon, rektor för JJ School of Art, att dekorera det nybyggda kejserliga sekretariatet i New Delhi . Samuel var den ende konstnären som inte tillhörde denna grupp av konstnärer som fick uppdraget för arbetet. Projektet genomfördes mellan 1926 och 1929 och freskerna gjordes med en temperateknik med färger från natursten för att säkerställa deras beständighet. Hans arbete här drog på traditionen av Rajasthani-temperamålning och försökte efterlikna flatheten i Ajanta-väggmålningarna . Hans design för kommittérummet B, nu kallat Fresco Room, har en strålande gyllene sol på toppen av kupolen på samma sätt som islamisk konst och har takbir . Kupolen är uppdelad i kvadranter, åtskilda av figurer av olika träd, och har teman som Rättvisa , Kunskap , Fred och Krig som representeras symboliskt genom kvinnliga figurer som håller skalor av rättvisa , män som håller en jordglob och bilden av en byggare som vägleder hans lärling. Ett citat från den persiske poeten Saadi , figurer nedanför detta, liksom lunetter som skildrar årstiderna . I ett annat rum, toppat av den mindre kupolen i norra blocket, valde Samuel hinduisk mytologi med kupolen som innehöll bilder av gudarna Vishnu , Shiva , Brahma och Dattatreya runt en inskription av Om med spandlarna målade med ashtanayikas från sanskritlitteraturen .

Skrifter

Nawab av Janjira och Nazli Begum. Deras olyckliga äktenskap utgör grunden för Fyzee-Rahamins roman Förgyllda Indien .

Fyzee-Rahamin skrev de tre aktspelen Invented Gods and Daughter of Ind och en verssamling som heter Man and other poems (1944). Han skrev också två fackböcker , Beni—Israel in India — A History and Indian Painting and Sculpture (1947). Hans roman Gilded India , publicerad 1938, är baserad på det olyckliga äktenskapet av hans svägerska, Nazli Rafia Sultana Hassanally, som under många år var Janjiras Begum, efter att ha gift sig med Nawab av Janjira , Sidi Sir Ahmad Khan.

Anmärkningsvärda målningar

Ett tidigt exempel på Fyzee-Rahamins porträtt är porträttet av Rosalind Adler, färdigt 1906 och nu i Ben Uri Gallery and Museum i London. Några av anmärkningsvärda målningar från åren i Baroda inkluderar porträtt av Sayaji Rao Gaekwad III och prinsarna Shivaji Rao och Shrimant Sampat Rao av ​​Baroda och det av Sir Chinubhai Baronet och hans familj . Hans porträtt av Atiya Fyzee, i Yale University Art Gallery , är gjord i akvarell , liksom målningar av Raagni Todi , Goddess Tune (1913) och A Rajput Sirdar (1914–15) som finns i Tate Gallery , London och Ali Pather, Kashmir (1930) – en målning i blått som föreställer en liten figur som bär ved, går längs en sjö framför enorma berg, i besittning av Manchester Art Gallery . Han är också känd för att ha gjort porträtt av Nawab Sir Mahabat Khan III från delstaten Junagadh med sin son prins Dilawar Khan och det av Nawab av Janjira. Hans porträtt av Mahatma Gandhi recenserades av Herbert Furst som ett "mästerverk av karaktärisering" medan hans porträtt av musikern Veene Sheshanna lånades ut till 1934 års utställning om modern indisk konst i London av Queen Mary .

I Pakistan

Fyzee-Rahamins flyttade till Karachi , Pakistan 1948 på inbjudan av Mohammad Ali Jinnah . Deras hus på Burns Road i Karachi fick namnet Aiwan-i-Rifat efter deras bostad i Bombay. Några år senare blev de senare avhysta från det här hemmet och levde i relativ fattigdom på ett lokalt hotell med sina vänner och välbefinnande som hjälpte till att betala deras räkningar. Samuel dog den 1 januari 1964 och han lämnade sin samling av målningar till sin fru. Atiya återtog ägandet av Aiwan-e-Rifat efter många rättstvister och ingick ett avtal med Karachi Metropolitan Corporation som gjorde det till en förvaltare till Aiwan-e-Rifat, som hon hoppades skulle förvandlas till ett museum för att ställa ut deras verk. Det finns idag ett Fyzee Rahamin Art Gallery men förslagen att bygga ett auditorium och ett kulturcenter på platsen har mött upprepade förseningar.

Konstnärlig stil och arv

Fyzee-Rahamins oeuvre bestod av porträtt , landskap och väggmålningar som både var influerade av och skildrade tekniker och teman från indisk konst. Även om han var utbildad i västerländsk konsts estetik och doktriner var han en del av en grupp konstnärer, som inkluderade sådana män som Jamini Roy , som avvisade sådan utbildning i jakten på distinkt indiska influenser som gav upphov till en "indisk modernism" i måleriet som blev en av grundarna av modern indisk måleri . Fyzee-Rahamins målningar åberopade den konstnärliga stilen och estetiken hos Rajput-målningar och Mughal-miniatyrer och deras religiösa och sociala allegorier som han överförde till sina målningar. Fyzee-Rahamins konst tros ha reflekterat en konstnärlig nationalism och stod som ett alternativ till Bombay och Bengals konstskolor som dominerade indisk konst under perioden före självständigheten . Han uppnådde internationellt anseende i slutet av 1920-talet och fick i uppdrag att arbeta på fresker av det kejserliga sekretariatet i Delhi. Men på 1950-talet verkade hans ställning falla i väst , där Victoria & Albert Museum beskrev honom som en "medelmåttighet" som "aldrig var någon ansedd som konstnär" och att hans målningar "anses som skräp". Även om Pakistan Miscellany som publicerades av Pakistans regering 1952 ägnade ett helt kapitel åt honom, mötte Fyzee-Rahamins officiell apati och försummelse i Pakistan där hans målningar idag finns i Fyzee Rahamin Art Gallery som har lidit av dåligt underhåll.