Robert Voisey

Robert Voisey

Robert Voisey (född 1969) är en kompositör och producent av elektroakustisk och kammarmusik . Han grundade Vox Novus 2000 för att främja samtida kompositörers musik och skapade 2001 The American Composer Timeline, den första djupgående förteckningen över amerikanska kompositörer, som sträcker sig från 1690 till nutid, som dyker upp på Internet. En producent av ny musik och multimediakonserter och evenemang, är Voisey mest känd för att producera 60x60 -projektet, som han startade 2003 för att främja samtida kompositörer och deras musik. Han grundade och leder också Composer's Voice Concert Series samt kammarmusikprojektet Fifteen Minutes of Fame samt vice ordförande för program för Living Music Foundation.

Kompositör

Robert Voiseys kompositioner faller under några definitiva genrer: nyromantisk , ambient , mash-up , text-ljud och dramatisk / opera . Hans nyromantiska verk tenderar att vara kammarverk för akustiska instrument medan de andra stilarna är elektroniska med elektronisk uppspelning av någon form. Robert Voisey är involverad i olika typer av multimedia och samarbetar med video, dans, poesi, scenartister och andra. Han har skrivit för film och scenföreställningar.

Voiseys kompositioner har framförts A*Devantgarde festival, Electronic Music Midwest festival, International Electroacoustic Festival på Brooklyn College , ÉuCuE xxvii festival, Digital Art Weeks, Spark Festival och ThreeTwo festivalen, samt TRANSreveLATION konserten, National University of Music in Bukarest The Brick Elephant, Fine and Dandy, August Art-konserten, Composer's Voice Concert Series och 60x60 -projektet.

Hans arbete får rutinmässigt airplay på WKCR :s Arts & Answers och Art Wave radioprogram samt Max Sheas Martian Gardens på WMUA . Robert Voisey var med i RadioAscoli-programmet Classica-E i Italien som presenterades av radiovärden Daria Baiocch.

Nyromantiska och kammarverk

Voiseys pianosoloverk "persistence of melancholy" presenterades i Weil Recital Hall i Carnegie Hall av pianisten Matthew McCright. Detta verk ingick också på albumet "Endurance" som innehåller samma artist och program som presenterades i den salen.

Rob Voiseys romantiska konstlåtar "Dos Palabras" (spanska för "Two Words", ett idiom som betyder "I Love You" [spanska: Te quiero. ]). Texten till konstsångerna är baserad på den argentinska poeten Alfonsina Stornis verk . Det är en duett beställd av Agueda Pages och har premiärvisats av henne i New York City, Bremen , Tyskland och Valencia , Spanien. Denna sångcykel har haft flera framträdanden i New York City i Jan Hus Church på Composer's Voice Concert-serien; det argentinska konsulatet och i Christ & St Stevens Church för XL-föreställningen. "Dos Palabras" har också spelats i Barcelona, ​​Spanien.

"Poppetjie" en 10-minuters opera av Voisey's premiärvisades i Carnegie Hall och presenterades av Remarkable Theatre Brigade's Opera Shorts. "Poppetjie" är en berättelse om en liten flicka som projicerar sina föreställningar om äktenskap och relationer på sin docka och nallebjörn. Poppetjie är ett afrikanskt ord som betyder "liten docka".

Mångsidig i kortform och miniatyrer Robert Voiseys kammarorkesterverk "sic second chance" var ett sexsekundersverk som valts ut av Vine Orchestra för inspelning med 51 andra sexsekundersminiatyrer.

Han har också skrivit verket "Music is Poetry in Motion" för hög röst och instrumentackompanjemang. Han är både kompositören och författaren till texten i denna korta sångcykel som innehåller: "tomma sidor", "strömmande strömmar", "poesi borta" och "tunga moln." Detta verk har fått föreställningar runt om i världen, inklusive New York City, tyska och Bukarest.

Voiseys korta verk för flöjtsolo "Before Corcovado ," valdes ut för Femton Minutes of Fame och framfördes av Carolina Cavalcanti] . Hon hade premiär i Buenos Aires och New York City. I New York förklarade en recensent, "förmedlar ivrig känslor av förväntan som upplevs av fromma resenärer som är villiga att bestiga höga höjder via järnväg, väg och fot för att hylla den enorma statyn Kristus Återlösaren."

Hans verk "run rabbit run" var satt att dansa av organisationen Vision of Sound, ett samarbetsprojekt mellan kompositörer och koreografer.

Mashup/Sampling

Voiseys verk 50 sekunders miniatyr Oregon valdes ut för Jon Nelsons 50/50-projekt. "50/50" CD-släppet av Recombinations/mnartists 2010 med 49 andra DJ:s kompositörer och ljudartister. Inspirerad av detta projekt fortsatte Voisey denna postmoderna stil och skapade andra 50 sekunders miniatyrer som han kallar stater . New York, en annan miniatyr, är en del av 60x60 (2010) International Mix och fick debut på Londons Stratford Circus samt i St Louis och Japan. Verken North Dakota, Oregon, Texas, West Virginia, Hawaii, Virginia, Maryland och Illinois debuterade alla i New York City på Vox Novus "Club"-konserter.

Hans verk Shades of Forte beskrev som ett "...fantasifullt offbeat verk..." "...var vävt av skurar av inspelad musik och ljud, framträdande ensamt eller överlappande, kontrasterande." Denna komposition valdes ut för Electronic Music Midwest såväl som Composer's Voice Concert Series och Fine and Dandy

"I Want My Bottle" beställdes för och framfördes på EM-NY Festival, Electroacoustic Speakeasy and Burlesque Show och framfördes av Darlinda Just Darlinda

Flera av Rob Voiseys 60 sekunders miniatyrer med prover och är exempel på mash-ups valdes ut för 60x60 mixar inklusive: Sullen , Electric Trains , Executive Decision och We Are All 60x60 .

TainTed T är ett exempelverk tillägnat Noah Creshevsky och skrivet för en föreställning på Klavierhaus i New York City för att hedra Creshevskys 60-årsdag.

2005 vann Robert Voiseys verk Bounce bästa elektroakustiska komposition i Komposer Kombat. Verket är baserat på samplingar från Kalvos & Damian New Music Bazaar som var värd för tävlingen.

Omgivande

Robert Voisey skapar många elektroniska verk inom genren ambient eller dark ambient . Han skapar dessa verk främst genom att lagra och manipulera ljudprover. Det första av hans verk; denna teknik är starfelds (2002) och Hourglass: bas, travers och land (2003). Timglasrörelsebasen publicerades på Brooklyn College Electroacoustic CD. Hans verk Lust (2003) var hans första ambienta stycke som framfördes med levande röst i samband med elektronisk uppspelning. Senare i oktober 2010 skulle Robert Voiseys verk, Flute Lust , (en flöjtversion av verket) ha premiär på Electronic Music Midwest vid Lewis University i Romeoville , Illinois, framförd av flöjtist Rebecca Ashe.

Det omgivande verket ripples in sand skulle väljas ut för 60x60 International Mix av det projektet och senare publiceras på 60x60 (2003) av Capstone Records .

Lament and Sorrow beställdes av Serban Nichifor och tillägnades Nichifors avlidna fru Liana Alexandra och hade premiär på hennes minneskonsert i Bukarest , Rumänien och uppträdde på Rumänska Athenaeum samt ett framträdande på George Enescu-festivalen . Verket ingick också på en speciell minneskonsert i New York City, delvis sponsrad av det rumänska kulturinstitutet .

Rob Voisey har själv framfört sina ambientverk 2nd Annual Composers Play Composers Marathon presenterat av COMPOSERS CONCORDANCE och hans verk melting framfördes på Composers Concordance Festival 2 ("Evolution") Marathon @ Drom "Voisey's Melting var en plötslig förändring av takt (bara sång med elektronik), en mycket välgjord föreställning av ett rörligt stycke levererat med omsorg och skapade en omedelbar kontakt med publiken. - Kevin Williams -

Han framför också sina omgivande verk regelbundet på Composer's Voice Concert Series av Vox Novus .

Konstellationer

Eftersom Robert är en sångare som är tränad i att använda utökade sångtekniker, använder Robert prover av sin röst för att skapa omgivande verk. Han spelar in sin röst med polyfonisk halssång och lägger de inspelade sångspåren i lager för att skapa ljudliga omgivande landskap. Ett av dessa musikprojekt kallas Constellations där han skapar en minuts ambientverk där varje miniatyr är uppkallad efter en av de 88 konstellationerna som används i modern astronomi . Robert Voisey lägger sedan upp och sekvenserar en eller flera av de omgivande konstellationerna och bildar en sonisk " mobil " för att skapa ett större akustiskt verk. Varje blandning av ljudkonstellationer är uppkallad efter den plats eller det projekt som den beställdes för. Constellations TRANSreveLATION Mix var den första konstellationsmixen som skapades för TRANSreveLATION-konserten i New York City. Detta följdes av Constellations: EMM MIX , skriven för Electronic Music Midwest Festival, Composer's Voice Mix, No Extra Notes Mix, Das Punk and Krooner Mix, Constellations 2CC Mix och Constellations: Romeoville Mix.

Constellations-projektet är specifikt utformat för att miniatyrerna på en minut ska framföras ensamma, sekvenserade en efter en som en rad verk eller på ett "mobilt" sätt för att skapa en ny mix.

Robert Voiseys svit med sex satser, Constellations, var för fast media och dansare. Varje miniatyr – en genre där Voisey utmärker sig eftersom han är skaparen av 60x60, en konsertserie ägnad åt musik som varar i sextio sekunder – var vokalbaserad. Jag fångade spinetter av raga och influenser från Mellanöstern med utsmyckningarna. Även om i sex satser med en aldrig så liten paus mellan varje, förblev ljuden likartade hela tiden. Först var jag upprörd, men till slut vann jag över av syftets och idéns ståndaktighet och singularitet. Koreografin var smart; Vitklädda dansare använde olika ljuskällor (handhållna ljusslingor, ficklampor med en enda glödlampa och en dansare med julljus) för att manipulera mörkret på scenen och salen enligt varje konstellations underförstådda persona. – Eklektisk elektronik av Lee Hartman KCMetropolis.org tis 4 oktober 2011

Ursa Minor och Skytten är konstellationer valda för 60x60-blandningar.

Text-ljud

Rob Voisey samarbetade med David Morneau i en samtida ny musikensemble kallad Elevator Machine Room (aka EMR). I denna ensemble skapade Robert flera narrativa verk, ett av dem heter Monkey Lab.

Han samarbetade med Anne Cammon i Indien Songs beskrivs som "akustiska meditationer varje gest sker i sitt eget hölje av ljus, varje ord faller i luften som en droppe honung eller regn." Detta inkluderade uppträdanden på Bowery Poetry Club , Nuyorican , Cornelia Street Cafe och Beauty Keeps Laying Its Sharp Knife Against Me , en samlings - CD med poeter och musik. Ett annat samarbete, Living Apart valdes ut till Digital Art Weeks SOUNDSCAPE & HOERSPIEL 08 A Diamond in the Mud

Producent

Robert Voisey anses ha ambitiösa idéer, inte bara för spridning av samtida musik och konstframträdande utan för antalet publikmedlemmar som är intresserade av sådana produktioner, som rutinmässigt tar med sig sällsynta former av konstnärliga uttryck i mainstream. Chris Pasles från Los Angeles Times listade honom som en av kompositörerna som visar kreativitet när det gäller att få musik hörd.

60x60

Ett av Voiseys mest anmärkningsvärda projekt som han producerar och regisserar är 60x60 . Robert grundade 60x60 2003 med sin främsta föreställning i New York City. 60x60 startade som ett elektroniskt ljudprojekt som presenterade 60 inspelade ljudverk av 60 olika kompositörer, var och en av verken på 60 sekunder eller mindre. Verken presenteras i sekvens efter varandra med varje minut synkroniserad med en analog klocka. Voisey beskriver 60x60: "Varje verk är ett mikrokosmos av det större "marco-verket". Eftersom det inte finns några pauser mellan verken, påverkar varje minut en annan. Vissa verk kompletterar varandra medan andra kontrasterar med deras olika estetik och stilar. Föreställningstimmen på 60x60 är en representation av vår gemenskap av konstnärer lika mycket som den är en representation av konstnärliga idéer, stilar och estetik." "Projektet har växt exponentiellt och inkluderar nu regelbundet flera mixar som representerar olika geografiska regioner."

60x60:s primära fokus är att skapa en konstnärlig representation av den elektroniska musik som skapas i samhället idag och att presentera den musiken för en stor publik. Att ge tonsättare en "röst" att uttrycka sig. Varje 60x60 prestandamix innehåller en mängd olika musikstilar och estetik. "Grundaren Robert Voisey sa att det 60-centriska formatet – inspirerat av andra pausfria uppträdanden i New York – är designat för att behålla publikens uppmärksamhet. Och genom "60x60" hoppas han kunna exponera nykomlingar för elektronisk musik."

"En del av uppdraget är att representera olika kompositörer från alla samhällsskikt", sa Robert Voisey, som citerades vid debuten av 60x60 UnTwelve Mix för Magical Musical Showcase-serien på Museum of Contemporary Art i Chicago, Illinois . “Poängen med projektet är att det gör det möjligt för en publik att ta in och njuta av ett tvärsnitt av olika förhållningssätt till ny musik inom rimlig tid. Och syftet med Robert Voisey är att främja ny musik ... "

Voisey är en stark förespråkare för samtida komposition och hittar innovativa format för att producera och marknadsföra sin musik och sina kollegors arbete. "Hans 60x60- projekt... ger paketerade elektroakustiska konserter till arenor över hela världen..." Han citeras för att säga, "Min tro är att det finns en hungrig publik där ute som väntar på att bli inspirerad och berörd av musiken och idéerna som dagens kompositör har att erbjuda." 60x60 är ett samtida musikprojekt som sätter samman 60 enminutersverk i en entimmes föreställning. "Poängen med projektet är att det gör det möjligt för en publik att ta in och njuta av ett tvärsnitt av olika förhållningssätt till ny musik inom rimlig tid. Och syftet med Robert Voisey är att främja ny musik" 60x60 är "att representera olika kompositörer från alla samhällsskikt"

Projektet stoltserar med att producera över 30 olika mixar och presentera mer än 2000 kompositörer från de tusentals bidrag som det får från sin utlysning.

Robert Voisey designade 60x60 för att vara ett teleskopprojekt som kan växa för att passa behoven på en plats eller tillfredsställa aptiten hos en nyfiken publik. Projektet har sträckt sig över mer än 20 länder på 6 kontinenter och har presenterats i många olika multimedia-inkarnationer, inklusive 60x60 dans, 60x60 video och 60x60 bilder. 60x60 har inspirerat både kompositörer och artister där både konceptet 60x60 och verket som skapats för det har fått ett eget liv som David Morneaus 60x365, David McIntires Putney Project . Flera av enminutersverken skrivna för 60x60 växer och står för sig själva eller som en del av större verk som Daniel Weymouths A Breath for Rob

60x60 Dans

2007 som 60x60-regissör började Robert Voisey 60x60-samarbetet med dans. Den första föreställningen hade sin premiär i Jan Hus Presbyterian Church i New York City. Den fick också en föreställning på Galapagos Art Space i DUMBO Brooklyn. Beskrev som ett "djärvt initiativ" Av hans 60x60 danssamarbete med koreografen Jeramy Zimmerman 2008, skrev Roslyn Sulcas i The New York Times :

Idén – 60 nya dansstycken framförs till 60 nya musikstycken, vart och ett varar inte mer än 60 sekunder – är ganska galen. Men det är den här sortens galenskaper som får kulturvärlden att gå runt, och därför vill vi tacka kompositören Robert Voisey, som kom på konceptet för första gången 2003.

Föreställningen den 14 november 2008 på World Financial Center Winter Garden Atrium lockade uppåt 1500 publikmedlemmar, ett antal som anses ovanligt högt i den samtida musik- och dansvärlden.

Sedan dess har 60x60 Dance fått internationell uppmärksamhet och har presenterats i länder runt om i världen. Rob Voisey presenterade 60x60 Dance på Stratford Circus som godkändes av OS i London 2012 för deras Open Weekend. Time Out London säger:

Antingen ett genialt eller galet koncept för en dansshow, beroende på hur du ser på det: 60 koreografer skapar vardera 60 sekunders rörelse som ska utföras i följd, och gör en timmes snabbt föränderlig, omväxlande dans ... det finns en sak du kan säg säkert, det kommer inte att bli tråkigt.

I Toronto visade sig 60x60 Dance "visa sig vara en helt njutbar och originell timme", hävdade Paula Citron från Classical 96.3 som fortsätter att rave, "Alla sorters beröm till dansartisten Vivien Moore som tilldelade musiken till koreograferna och formade showen ska ha någon form av kontinuitet. Hur hon slog ihop de olika dansarna, och listade ut utgångar och ingångar var mirakulöst. "

60x60 Dance hade premiär i St. Louis på MadArt Gallery, och har återvänt årligen till The Sheldon och har presenterats på allmän tv. "Robert Voisey samlade in 60 musikarrangemang från många fler bidrag, allt för att inspirera artisterna och stimulera publiken." - Minute to Win It, av Alison Sieloff

60x60 video

I en kolossal presentationssträvan producerade Robert Voisey ett videosamarbete med Patrick Liddell för 360 grader av 60x60 innehållande 6 timmars video för var och en av de 6 RED Mixes av 360 grader av 60x60 som ursprungligen skapades för 2010 ICMC.

Voisey presenterade 60x60 i samarbete med videokonstnären Zlatko Cosic vid 2007 års Electronic Music Midwest- festival, om vilken SEAMUS Journal sa att Voisey "gjorde ett exemplariskt jobb med att forma en ljudväv bestående av extremt mångsidigt material av extremt olika kompositörer. Känslig videoackompanjemang av Zlatko Cosic hjälpte också till att organisera konserten till en mer sammanhängande helhet."

Orkester 60x60

Robert Voisey är också med och regisserar ett ambitiöst projekt med Mike McFerron och David Morneau som heter Orchestra 60x60. Orkester 60x60 är ett helt akustiskt projekt skrivet för orkester som bygger på 60x60-konceptet, 60 enminutersorkesterverk skrivna av 60 olika samtida tonsättare presenterade i en kontinuerlig timmes föreställning. Orchestra 60x60 presenterades första gången på Conductors Guild Conference 2009.

Andra projekt

Genom Vox Novus är Robert Voisey grundare och producent av 60x60 , Composer 's Voice Concert Series , Fifteen-Minutes-of-Fame, Circuit Bridges, XMV och American Composer Timeline. Han är organisationschef för Electronic Music Midwest Festival sedan 2011. Han är också administratör för Composer's Site skapad och grundad av Stephen Lias samt administratör för Music Avatar .

Liv

Började sin collegekarriär som en dubbel major i datavetenskap och matematik och son till två revisorer, Voisey var en osannolik student i klassisk komposition. Han träffade sin första kompositionslärare, Oded Zehavi , medan han tog en kompositionsklass för icke-major vid Stony Brook University . Zehavi bjöd sedan in honom att gå med i hans nystartade kompositionsprogram vid Tel-Hai Academic College i Israels övre Galileen . Efter att ha accepterat inbjudan hördes Voisey snart på Kol Yisrael Israel Radio och fick sina första samtida framträdanden på College.

Voisey fortsatte med att studera musik i masterprogrammet vid Brooklyn College med kompositörerna Noah Creshevsky och George Brunner . Med sin röst som ett primärt instrument tillämpade Voisey elektroniska tekniker för sampling, digital bearbetning och flerspårsskiktning på sitt eget verk. Robert Voisey tillhörde Brooklyn College Electro-Acoustic Ensemble där hans verk visades på tre CD-skivor och flera konserter på International Electroacoustic Festivals samt kompositörskonserter producerade av musikavdelningen.

Han lämnade programmet på Brooklyn College för att slå ut på egen hand som kompositör med entreprenörsanda. Han grundade Vox Novus 2000 och skapade American Composers Timeline. 2001 grundade och skapade han en kammarkonsert som heter Composer's Voice Concert Series . Denna serie har varit inrymd på en rad platser i New York City, inklusive South Oxford Space i Brooklyn, The Gershwin Hotel, Under St. Mark's Theatre, Collective: Unconscious, Christ St. Stephen's Church, och hittade senast sitt hem på Jan Hus Kyrka . 2002 blev Robert Voisey vice ordförande för Living Music Foundation.

Voisey kom först med idén till 60x60 2002, lade ut ett samtal och producerade premiären av 60x60 2003 på Under St. Mark's Theatre. Under ett decennium har Robert Voisey fört 60x60-projektet till hundratals arenor över hela världen, inklusive New York Citys World Financial Center Winter Garden Atrium , Stratford Circus , Sheldon for the American Art Experience i St. Louis, 2008 skapade han en kortfilm live experimentell videoscreeningsserie kallad XMV som presenterades på Collective: Unconscious . Och 2009 skapade han projektet Femton Minutes of Fame. 2011 blev Voisey organisationschef för Electronic Music Midwest -festivalen.

Som artist har Voisey sjungit och uppträtt över hela världen inklusive arenor som The Tank , Gallery MC, Cornelia Street Cafe , Roulette Composers Concordance Festival på Drom , Westbeth Music Festival International Electroacoustic Music Festival på Brooklyn College Composer's Voice Concert Series in New York City; Electronic Music Midwest festival i Kansas City , Kansas och Romeoville , Illinois; samt turnera i kibbutzimkören i Israel.

Robert Voisey är också medlem av ~chromatik_d_zabu.tmp (~CDZ) under pseudonymen " Vox ." ~CDZabu är en ideell organisation där dess medlemmar samarbetar online för att skapa elektronisk musik tillgänglig på World Wide Web.

Robert Voisey och David Morneau utgör också den elektroniska musikduon Elevator Machine Room även känd som EMR.

Robert Voisey har också varit med och intervjuats på Talkback med Mark Laios på WBAI 99.5 FM, No Extra Notes med Richard Zarou , Noizepunk & Das Krooner show #21 och Kalvos & Damian New Music Bazaar #454 Arts & Answers på WKCR FM NY, och WUTC med Rabbit Zielke.

Artiklar och recensioner

Intervjuer

Diskografi


– med samarbetet mellan Marsmalade, Angry Jane, JS, Martouk, Vox (alias Robert Voisey), Exorziser [1] enceladus groove , [2] spelun king , [3] folket , [ 4 ] polynesian escape , [5] dark oasis , [6] sittprobe

  • Vol XXI – Haute cuisine – november 2006 – ~chromatik_d_zabu.tmp(~CDZ)


– med samarbetet mellan e-plastic, Snvl, Intentolla, eze, Vox (alias Robert Voisey) [1] granne marmelad ,[2] love me blender , [3] till minne av diskmaskin sprites , [4] mario rengöringsrätter , [5] odöda biff

  • Vol XVIII – The New Voice of Chromatic Disgruntlement – ​​augusti 2006 – ~chromatik_d_zabu.tmp(~CDZ)


– med samarbetet mellan Snvl, Dr Chnolles, bp-ym, Mike V + Vox Novus : Rob Voisey, Greg Bartholomew , Antonino Cuscina, Larry Gaab, David Morneau, David Newby, John Saylor, Jane Wang [1] vogels privata helvete , [2] da vinci i centrum , [3] sover inte än , [4] mr. glitch möter glitchbot , [5] dr. turban , [6] urba lulkanto , [7] voltaires underkläder , [8] djupt drag borta , [9] synq , [10] nedstigning i kaos , [11] bättre sent än aldrig , [12] spindelformade trottoarer av glam , [ 13] drömmer du i svart och vitt?

  • Vol IX – Live in Kansas City – september 2005 – ~chromatik_d_zabu.tmp(~CDZ)


– med samarbete mellan M. Velouté, e-plastic, Snvl, Pablo, Fred, Don Malone ( EMM – Roosevelt University, Illinois), Greg Dixon ( EMM ), Robert Voisey ( EMM Vox Novus ) [1] Mellanvästern , [ 2] hiss , [3] oktober , [4] existens , [5] hotell , [6] parallellpublik , [7] mtv prairie , [8] longhorn steakhouse

  • ripples in sand , 60x60 (2003) Capstone Records CPS-8744 släpptes 2005
  • Mission: MARS , "BC Sound Serum", Brooklyn College Electro-Acoustic Ensemble släpptes 2004
  • Hourglass: Base , "BCMix", Brooklyn College Electro-Acoustic Ensemble släpptes 2003
  • Lullaby , Brooklyn College Electro-Acoustic Ensemble släpptes 2000

externa länkar