Richard Jones (regissör)
|
Richard Jones
| |
|---|---|
| Född | 7 juni 1953 London, England
|
| Ockupation | Teaterchef |
| Antal aktiva år | 1982 – nutid |
Richard Jones CBE (född 7 juni 1953) är en brittisk teater- och operachef . Han föddes i London och studerade vid University of Hull och University of London . Efter att ha arbetat som jazzmusiker tillbringade han 1982–83 ett stipendium som arbetade med Scottish Opera och Citizens Theatre .
Hans arbete har blivit kontroversiellt och har väckt stora reaktioner från brittisk press. Men han ses också som en stor gestalt i teater- och operavärlden, vilket har noterats i en intervju 2002 som dök upp i Londons The Guardian :
- [Hans] gåva för de spännande, pråliga och egensinniga är en av egenskaperna som utmärker Jones. "Han är den bästa brittiska regissören som finns för tillfället", säger regissören David Pountney , en del av "powerhouse"-triumviratet som presiderade över English National Opera på 1980-talet. "Han är extremt fantasifull, han har ett väldigt individuellt, udda svar på materialet och ett väldigt skarpt öga för humor."
Professionell karriär
Opera
Jones tidigaste produktioner var för Batignano Festival, Opera Northern Ireland och Opera 80, nu English Touring Opera . Han blev framträdande 1987 med världspremiären av Judith Weirs A Night at the Chinese Opera för Kent Opera och en produktion av Mignon på Wexford Festival . Sammantaget har han arbetat för ett brett spektrum av välkända operabolag, bland annat regisserat fem produktioner för Royal Opera House, Covent Garden ; Lohengrin (München) och Skin Deep för Opera North , Köpenhamn och Bregenz); flera för Glyndebourne-festivalen ; två för Frankfurt Opera ; produktioner för Bryssel samt de Olivier Award -vinnande Hansel and Gretel för Welsh National Opera . Operor som sträcker sig från Cavalleria Rusticana och Pagliacci till From Morning to Midnight , Petra von Kants bittra tårar och The Love for Three Oranges dök upp på scenen av English National Opera medan Pelleas och Melisande presenterades för både Opera North och ENO 1995. produktionen beskrevs som "en av Jones olegerade framgångar", medan hans 1993 Ring Cycle på Covent Garden fick mycket kritik: "[den] hälsades med förvirring, till och med förakt: en tidning kallade den "ett monument av grym flippans och banalt tecknad karikatyr". "Publikens samtal den första natten av Das Rheingold gjorde förstasidesnyheterna" noterade Charlotte Higgins i sin intervju med regissören 2002, och ett foto av Rhinmaidens i feta kostymer hamnade till och med på förstasidan av tidningen Sun Som ett resultat av detta höjde ENO:s beslut att anförtro Jones sin nya Ring Cycle 2021 , enligt Nicholas Kenyons recension i Telegraph . fientliga mot produktionen.
Han har regisserat för Amsterdam och München, medan L'enfant et les sortilèges dök upp på Parisoperans scen. Sommarfestivalen i Bregenz innehöll storskaliga produktioner av Un ballo in maschera och La bohème . Bergs Wozzeck sattes upp i Berlin och på Welsh National Opera .
2013 regisserade Jones produktionen av Benjamin Brittens opera Gloriana på Royal Opera House i London för hundraårsjubileet av Brittens födelse. Dessutom presenterades den amerikanska premiären av operan Anna Nicole av New York City Opera i september, en återupplivande av hans originalproduktion på The Royal Opera House i Covent Garden .
Teatern
Teaterarbete omfattar fem produktioner för Young Vic i London och som sträcker sig från The Government Inspector till Annie Get Your Gun . Black Snow regisserades för American Repertory Theatre, plus All's Well That Ends Well för Public Theatre i New York. I London presenterades Holy Mothers på Ambassadors och Royal Court Theatre, medan La Bête sågs i Londons West End och på Broadway, där den fick en Tony-nominering. På Broadway presenterades Jones produktioner av Maury Yeston Tony Award -vinnande bästa musikal Titanic och Wrong Mountain . För Royal Shakespeare Company regisserade Jones A Midsummer Night's Dream , vilket väckte kritiska reaktioner som kommentarerna "Dream world ruined by this vandal's romp" och "Miserably undercast, groteskt överdesignad, slarvigt regisserad och saknar följande: teatralitet, komedi och magi " som dök upp som en del av The Guardians intervju. Higgins noterar också att produktionen "nu är allmänt känd som pjäsen som fick de sämsta recensionerna av RSC:s hela historia och av någon teaterproduktion under de senaste 20 åren.
Le Bourgeois Gentilhomme och Tales from the Vienna Woods av Odon von Horvath – i en ny version av David Harrower – presenterades av National Theatre i London.
Senare år
2011 regisserade Jones David Harrowers regeringsinspektör (efter Gogols Revisor från 1836) vid Warwick Arts Centre och Londons Young Vic Theatre ; produktionen presenterade Julian Barratt och Doon Mackichan .
regisserades Offenbachs opera, Les contes d'Hoffmann , för Bayerns statsopera i München. Denna produktion koncentrerade sig på poetens sinnestillstånd, intensifierat av drickande och piprökning. Alla tre kärlekarna ockuperade fysiskt lika utrymmen, som om deras berättelser endast existerade i Hoffmanns fantasi. Rolando Villazón sjöng Hoffmann, efter att ha återgått till sångformen efter svårigheter, och Diana Damrau tog rollerna som Olympia, Antonia, Giulietta och, stum, Stella. Den leddes av Constantinos Carydis . Produktionen var också anmärkningsvärd för Angela Browers skildring av huvudrollen som Nicklausse, Hoffmanns ständiga följeslagare. English National Opera var medbeställare av iscensättningen, som fick negativa recensioner tillsammans med de goda, vilket provocerade detta svar i brittiska Opera magazine:
- Naturligtvis fanns det slående inslag i Jones riktning – det finns alltid – hans hantering av dockan för en, och effekten av de rosenfärgade glasögonen, som han inte följde igenom konsekvent. Jag var mindre säker på att King Kong såg Antonia agera från flottörerna och gick med i Giuliettas entourage. Och från och med nu är Giulietta-akten en enda röra. Sammanfattningsvis är Jones Hoffmann för abstrakt, för lös i fokus och alldeles för lång. Kanske kunde Kaye-Keck övertalas att vända sig till en "äkta" opéra comique-utgåva.
Andra recensioner tog andra tillvägagångssätt.
Utmärkelser
| År | Vann / Nom. |
Tilldela | För | Roll | Produktion |
|---|---|---|---|---|---|
| 2020 | Vann | South Bank Sky Arts Awards | Bästa opera | Direktör | Katya Kabanova |
| 2019 | Vann | Olivier Award | Bästa nya operaproduktion | Direktör | Katya Kabanova |
| 2015 | Vann | Olivier Award | Enastående prestation inom opera | Direktör | The Girl Of The Golden West, The Mastersingers Of Nuremberg och Rodelinda på London Coliseum |
| 2012 | Nom. | Olivier Award | Enastående prestation inom opera | Direktör | Anna Nicole & Il Trittico (Royal Opera House), The Tales of Hoffmann (London Coliseum) |
| 2011 | Vann | South Bank Sky Arts Award | Bästa operaproduktion | Direktör | Die Meistersinger von Nurnberg (WNO) |
| 2005 | Vann | TMA Award | Prestation i Opera | Direktör | med Valdimir Jurowski - Wozzeck (WNO) |
| 2005 | Vann | Olivier Award | Bästa operaproduktion | Direktör | Lady Macbeth av Mtsensk (Royal Opera House) |
| 2004 | Vann | Olivier Award | Bästa operaproduktion | Direktör | Trojanerna (ENO på London Coliseum) |
| 2001 | Vann | TMA Award | Prestation i Opera | Direktör | med Vladimir Jurowski & företaget - The Queen of Spades (WNO) |
| 2000 | Vann | Opernwelt | Årets designer | Designer | med Antony MacDonald - Un Ballo i Maschera |
| 2000 | Vann | Olivier Award | Bästa nya opera | Direktör | Hansel and Gretl (WNO på Sadlers Wells) |
| 1997 | Vann | Tony Award | Bästa musikal | Direktör | Titanic (Broadway) |
| 1996 | Vann | Evening Standard Award | Enastående konstnärlig prestation | Direktör | Der Ring |
| 1991 | Vann | Olivier Award | Bästa regissör för en musikal | Direktör | Into The Woods (Phoenix Theatre) |
| 1991 | Nom. | Tony Award | Bästa regissör | Direktör | La Bête (Broadway) |
| 1990 | Vann | Evening Standard Award | Bästa regissör | Direktör | Into The Woods (Phoenix Theatre) & The Illusion (Old Vic Theatre) |
| 1988 | Vann | Olivier Award | Bästa nykomlingen i en pjäs | Direktör | Too Clever by Half (Old Vic Theatre) |
Produktionshistorik
Anteckningar
Källor
- Adam, Nicky (red.) (1993), Who's Who i British Opera London: Scolar Press. ISBN 0-85967-894-6
- Higgins, Charlotte, "Rise of the Demon King" , The Guardian (London), 20 april 2002. (Jones profil)
- Warrack, John och Ewan West (1992). The Oxford Dictionary of Opera . Oxford: Oxford University Press. ISBN 0-19-869164-5 .
externa länkar
| Allmän | |
|---|---|
| Nationalbibliotek | |
| Övrig | |