Avslutning (musik)
Inom musik är slutsatsen slutet på en komposition och kan ta formen av en coda eller outro .
Stycken som använder sonataform använder vanligtvis rekapitulationen för att avsluta ett stycke, vilket ger avslutning genom upprepningen av tematiskt material från utläggningen i den toniska nyckeln . I alla musikaliska former inkluderar andra tekniker "helt oväntade avvikelser precis när ett verk närmar sig sitt slut, följt av en återgång... till en följaktligen mer eftertrycklig bekräftelse av de strukturella relationerna som ingår i verkets kropp."
Till exempel:
- Den långsamma satsen i Bachs Brandenburgkonsert nr 2 , där en "minskad 7 : e ackordförlopp avbryter den sista kadensen."
- Den långsamma satsen av symfoni nr 5 av Beethoven , där "ekande eftertankar", följer de inledande uttalandena av det första temat och bara återkommer utökat i codan.
- Varèse 's Density 21.5 , där uppdelningen av den kromatiska skalan i (två) heltonsskalor ger den saknade tritonen av b som antyds i den tidigare exklusiva uppdelningen av (tre) förminskade sjundeackord.
Coda
Coda ( italienska för "svans", plural kod ) är en term som används i musik i ett antal olika betydelser, främst för att beteckna en passage som leder till ett stycke (eller en sats därav) till ett slut.
Outro
Ett outro (ibland "outtro", även "extro") är motsatsen till ett intro . "Outro" är en blandning eftersom det ersätter elementet "in" i "introt" med dess motsats, för att skapa ett nytt ord. [ förtydligande behövs ]
Termen används vanligtvis bara inom populärmusikens område . Det kan hänvisa till det avslutande spåret på ett album eller till ett outrosolo , ett instrumentalsolo ( vanligtvis ett gitarrsolo ) som spelas när låten tonar ut eller tills den tar slut.
Exempel
- " Purple Rain " som spelats in av Prince är ett utmärkt exempel på ett outrosolo, liksom " Hotel California " som spelats in av The Eagles .
- " Jeremy " som spelas in av Pearl Jam .
- "Outro" – Det sista spåret på M83 -albumet Hurry Up, We're Dreaming .
- " Drugs " av Talking Heads
- "The Embers" av Enter Shikari
Upprepa och blekna
Repeat and fade är en musikalisk riktning som används i noter när mer än en upprepning av de senaste takterna eller så av ett stycke önskas med en fade-out (som något som reser i fjärran och försvinner) som sätt att avsluta musiken. Det uppstod som en ljudeffekt som möjliggjordes av volymkontrollerna på ljudinspelningsutrustning och på ljudkontrollerna för högtalarutgång. Ingen likvärdig italiensk term fanns i standardlexikonet för musikaliska termer, så den skrevs på engelska, språket för den eller de musiker som utvecklade tekniken. Det är mycket svårt att approximera denna effekt på ett instrument som pianot, men instrumentalister kan simulera det genom att förtunna den musikaliska strukturen samtidigt som de tillämpar diminuendo inom gränserna för sina instrument, och genom att dra fördel av den öppna känslan av en olöst harmoni eller melodisk ton i slutet.
Det är i familjen av termer och tecken som indikerar upprepat material, men det ersätter inte något av dem, och det skulle vara felaktigt att beskriva det som en "genväg" till något av de andra upprepade tecknen (som Dal segno ) . Riktningen ska tas bokstavligt: medan du upprepar musiken i avsnittet med kommenterade " repetera och tona ", ska spelaren/spelarna fortsätta att spela/repetera, och mixern eller spelarna ska tona ned volymen medan spelaren (s) upprepa de lämpliga musiksegmenten tills låten har tonats ut (vanligtvis av faders på mixerbordet ) .
Exempel
Upprepa och tona slut finns sällan i liveframträdanden, men används ofta i studioinspelningar. Exempel inkluderar:
- " Hey Jude " som spelats in av The Beatles
- " Tid och ett ord " som registrerats av Yes
- " Never Gonna Give You Up " som spelats in av Rick Astley