Ett ljus till
| Ett ljus till | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Studioalbum av | ||||
| Släppte | 19 maj 2017 | |||
| Spelade in | September 2015 – februari 2017 | |||
| Studio | Olika
|
|||
| Genre | ||||
| Längd | 35:19 _ _ | |||
| Märka | ||||
| Producent | ||||
| Linkin Park studioalbum kronologi | ||||
| ||||
| Singlar från One More Light | ||||
| ||||
One More Light är det sjunde studioalbumet av det amerikanska rockbandet Linkin Park . Den släpptes den 19 maj 2017 genom Warner Bros. Records and Machine Shop . Det är bandets första album som har ett titelspår, eftersom de ansåg att låten " One More Light " var albumets hjärta. Det är också det sista Linkin Park-albumet som släpptes före huvudsångaren Chester Benningtons död den 20 juli 2017.
Bandet spelade in albumet mellan september 2015 och februari 2017 i flera studior. Bandmedlemmarna Brad Delson och Mike Shinoda fungerade som albumets primära producenter. Ljudet av One More Light har beskrivits som mer popfokuserat , avvikande från de alternativa rock- och alternativa metal- ljuden från deras tidigare album. Albumet innehåller gästvokala framträdanden från Pusha T , Stormzy och Kiiara , och produktions- och låtskrivarsamarbeten med JR Rotem , Julia Michaels , Justin Tranter , Ross Golan , Andrew Goldstein , Blackbear och Eg White .
Albumets huvudsingel, " Heavy ", med Kiiara, släpptes den 16 februari 2017. " Battle Symphony ", " Good Goodbye " och " Invisible " släpptes som reklamsinglar innan albumet släpptes. " Talking to Myself " och "One More Light" släpptes som radiosinglar senare. Albumet fungerade bra kommersiellt, debuterade som nummer ett i flera länder; det blev också bandets femte nummer ett album på Billboard 200 och blev guldcertifierat i fem länder. Trots en positiv kommersiell prestation fick den blandade recensioner från musikkritiker. Detta, tillsammans med anklagelser om att sälja ut , föranledde ett argt svar från Bennington.
Bakgrund
2014 släppte Linkin Park sitt sjätte studioalbum The Hunting Party . Albumet, producerat av Mike Shinoda och Brad Delson , markerade ett skifte från det övergripande rockljudet i deras tidigare album producerade med hjälp av Rick Rubin . Shinoda började förproduktionen av One More Light på sin smarta telefon i mitten av 2015 under The Hunting Party Tour . [ citat behövs ] Huvudproduktionen började så snart turnén slutade. I processen bestämde sig bandet för att skriva låtar med lite extern hjälp. De arbetade med Zayed Hassan, vilket resulterade i hans låt "Sailing Through the Clouds", Martin Garrix , Hot Karl , Mike Baczor från bandet Her0, The Lonely Island , vilket resulterade i "Things in My Jeep", och One Ok Rock . Inget av dessa samarbeten gjorde dock den slutliga versionen av albumet. Albumet är det andra som är egenproducerat efter The Hunting Party .
Sammansättning
Som ett nytt koncept för bandet började alla låtarna på albumet med att sång spelades in först. De arbetade med historien först, sedan kroken och till sist musiken. I en intervju med Zane Lowe förklarade Shinoda kompositionen som: "När det gäller stilen på skivan är det en av de mest olika stilmässigt, det finns fler genrer som blandas in i det här albumet än något vi någonsin har gett ut. Jag hör inte många supertunga gitarrer. Det finns inget skrik på skivan." Han tillägger, "I viss mån är det en mycket polerad skiva. Stilistiskt ville vi blanda ihop alla ljud och genrer på ett sätt som man inte kan skilja dem åt". Angående varför de valde "Heavy" för att presentera albumet för världen, sa han till Billboard , "En av anledningarna till att vi valde "Heavy" som första singel är för att det verkligen är albumets kärnljud. Detta var" t ett scenario där hela albumet låter på ett sätt och singeln låter annorlunda. Så här låter albumet. Så vi ville gå ut med en sådan låt, där alla kan få en känsla av riktningen för det här arbetet. " Enligt honom kan många låtar på skivan få lyssnaren att tänka på gamla låtar av The Cure eller Tears for Fears .
I en intervju med MusicRadar förklarade Brad Delson,
Det slutade med att jag satte mycket gitarr på det här albumet. Det finns många lager och många olika gitarrer. Gitarrarbetet är nyanserat och kompletterar alla andra element som vi har lagt in där. Jag tycker att gitarr är en dominerande ingrediens i vilken soppa som helst. Så fort jag sätter in höga tunga gitarrer i ett arrangemang känner jag att det är en tung färg. Ett av målen med produktionen av det här albumet var att göra sig av med alla föreställningar om genre. Vi tittade på sätt att sammanställa influenser som vi har på sätt som du inte har hört förut. Att bygga in gitarrarbetet i det var en rolig utmaning. Jag älskar gitarrarbetet och tonerna som vår ingenjör Ethan hjälpte till att skapa tillsammans med mig och Mike [Shinoda] under hela det här albumet. Även om du inte hör gitarr i förgrunden på ett tungt sätt, så finns det verkligen massor av gitarr på det här albumet, och jag är verkligen stolt över det.
Delson utvecklade sitt gitarrarbete ytterligare och sa: "Jag älskar det akustiska arbetet på 'Sharp Edges'. Jag gillar verkligen alla lager av gitarrer på 'Invisible' också. Det finns också en riktigt unik presentation av gitarren på ett sätt som jag inte tror att vi någonsin har gjort på en låt som heter 'Sorry For Now'. Det var en av de saker som vi var riktigt exalterade över – den är väldigt annorlunda mot allt annat som vi har gjort."
Albumet innehåller samarbeten med låtskrivare och andra artister. "Heavy" innehåller sång av popsångerskan Kiiara , och "Good Goodbye" innehåller verser av rapparna Pusha T och Stormzy . Genremässigt har albumet beskrivits som pop , poprock , elektropop och elektronisk rock .
Inspelning
.jpg)
Bandet hade skrivit och spelat in mestadels i Los Angeles men hade också några sessioner i London och Kanada där de arbetade med några låtskrivare. I Los Angeles började bandet arbeta i Larrabee Studios där de hade arbetat för sitt förra album. Efter att ha märkt att bandet behövde lite mer utrymme flyttade de till Sphere Studios. Från och med början av 2016 bestämde sig bandet för första gången för att öppna upp sin process för fansen genom sociala medier genom att göra livestreamar, lägga upp bilder och videor av deras dag för dag i studion och skicka studiouppdateringar till sin e-postlista .
I en intervju med Billboard sa Shinoda "Vi har fokuserat nästan uteslutande på låtskrivande, inte på ljud, inte på genre, inte på arrangemang, på ord och melodier. Och det är något som Rick [Rubin] alltid har sagt till oss att göra i flera år. tidigare och vi lyssnade aldrig för vi började alltid spåra först. Nu skriver vi låtar och nu börjar vi bara komma in i stilen med det." När han arbetade med Justin Parker i London, lärde sig Mike också ett annat förhållningssätt till låtskrivande: att skriva utan något ljud i åtanke och istället skriva med mening i åtanke. Istället för att skriva låtar bit för bit, skulle bandet inte lämna en session utan att ha en låt. Det hela skulle börja som en konversation, och av dem skulle låtarna byggas successivt från en ackordprogression till texter.
Bland samarbetspartnerna finns Justin Parker , Conner Youngblood, Jon Green, blackbear , Andrew Goldstein , Eg White , Emily Wright , Andrew Bolooki, Andrew Dawson, RAC , Corrin Roddick och Ross Golan . Den amerikanska sångerskan Kiiara hade också en sju timmar lång session med Linkin Park för att spela in sin sång för "Heavy", och rapparna Stormzy och Pusha T bidrog till albumet med originalverser. Tidigare hade bandet en annan inställning till samarbeten, som Mike förklarade: "Vanligtvis betyder det att vi har avslutat låten, men vi kommer att be någon att lägga till något till toppen av den." Han tillade: "Generellt, så här skulle det fungera: vi skulle komma in i rummet med någon och börja på något från början med dem. Vi arbetade mestadels på samma sätt som vi alltid skriver låtar, men med extra eldkraft i rummet ."
Bennington hade också kontaktat Billy Howerdel från A Perfect Circle för att samarbeta om en låt till albumet. De två samarbetade på ett spår med titeln "Eat the Elephant", men det lämnades till slut från albumet, vilket inte riktigt matchade riktningen One More Lights ljud. Howerdel omarbetade låten helt musikaliskt och textmässigt och spelade in den med Maynard James Keenan på sång för deras album Eat the Elephant från april 2018 .
Konstverk och förpackningar
I en intervju med Kerrang! Shinoda förklarade att barnen som syns på skivomslaget är de av en vän till bandet och representerar vad bandmedlemmarna känner när deras respektive familjer träffas. Fotot togs på Venice Beach av Frank Maddocks, som tidigare har bidragit till konstverk för Deftones och Green Day 's Revolution Radio . Albumomslaget påminner också något om filmbolaget Lakeshore Entertainments logotyp .
Albumet gjordes tillgängligt på Linkin Parks officiella hemsida i fem olika paket: CD + LPU-medlemskap, vinyl + LPU-medlemskap, CD-paket, vinylpaket och "Just Give Me Everything"-boxen. Alla erbjudanden åtföljdes av ett digitalt LPU-medlemskap. Både CD-paketet och vinylpaketet inkluderar en One More Light T-shirt och en Silver Linkin Park-logotyp emaljnål. Lådan var inbunden i en speciell One More Light superdeluxe-låda med en 48-sidig inbunden bok med alla de bästa fotona från albumpaketet och alla texter, ett unikt 2,4" × 1,8" direktfoto av bandet och en guldemaljstiftssats med en Linkin Park-nål, en LP Hex-logotypnål och en "OML"-logotypnål. Den inkluderade också både CD- och vinylversionerna av albumet samt One More Light T-shirten.
Befordran
Den första singeln, " Heavy ", släpptes via Los Angeles radiostation KROQ den 16 februari 2017. Spåret är en duett med den amerikanska sångaren och låtskrivaren Kiiara , vilket markerar första gången en Linkin Park-låt från ett studioalbum har innehållit en kvinnlig vokalist. Låten skrevs av Linkin Park med Julia Michaels och Justin Tranter , medan Emily Wright och Andrew Bolooki skötte sångproduktionen. Bandet släppte ett andra spår från albumet, " Battle Symphony ", den 16 mars 2017, med en tillhörande lyrisk video. Ett tredje spår från albumet, " Good Goodbye ", släpptes för nedladdning den 13 april 2017, tillsammans med en tillhörande lyrisk video följt av en musikvideo. Låten medverkar den amerikanske rapparen Pusha T och den engelska hiphopartisten Stormzy . Den 10 maj 2017 släppte bandet ett sista pre-release-spår, " Invisible ", med en tillhörande lyrisk video. "Talking to Myself" skickades till alternativradio 25 juli 2017, som albumets andra officiella singel. Musikvideon till " Talking to Myself " släpptes den 20 juli 2017, samma dag som Benningtons död.
I början av 2017 introducerade bandet Linkin Park Global Ambassadors, som valdes ut var och en för ett land. Ambassadörerna skulle marknadsföra Linkin Park-uppdateringarna i sina respektive länder. Ambassadörerna fick också olika uppgifter avseende uppdateringarna. I reklamsyfte laddades en bild av TV-färgfält upp till Instagram av Linkin Park Global Ambassadors och många andra personer relaterade till bandet som Joe Hahn , Mike Shinoda , Chester Bennington , Phoenix, Lorenzo Errico, Adam Ruehmer, Jim Digby , Christian Tachiera, Tobias Fance, Frank Maddocks, Tal Cooperman och Warner Bros. Records officiella konto. Bandet släppte också en serie med 8 videor på sin officiella hemsida som visar fansen hur de skapar låtar till albumet. Den 13 februari twittrade Linkin Park ett tomt rutnät, och var och en av Linkin Parks globala ambassadörer twittrade en numrerad bild. När de sattes ihop bildade bilderna skivomslaget. Texterna till "Heavy" avslöjades på Genius samma dag.
Linkin Park gjorde ett avskalat framträdande med Kiiara på NRG Studios , som sändes live på Facebook samma dag som "Heavy" släpptes tillsammans med sin lyriska video och förbeställningen av albumet. Den avskalade versionen av låten framfördes vid olika tillfällen. Shinoda och Bennington spelade låten fjorton gånger på olika platser för marknadsföringen. Bandet spelade låten på The Late Late Show med James Corden och på ECHO Awards 2017 med Kiiara.
Akustiska framträdanden av den ledande singeln av Chester Bennington och Mike Shinoda hjälpte till att marknadsföra One More Light . Några av dem inkluderade uppträdanden med Kiiara, Waxx och Sofia Karlberg .
Bandet gav sig ut på en världsturné i marknadsföringen av albumet, som började i Sydamerika i maj 2017. Turnén inkluderade stopp på olika festivaler, inklusive Download Festival Paris , Aerodrome Festival, NovaRock, Impact Festival, I-Days Milano, Hellfest , Ladda ner Festival Madrid , Hurricane Festival , Southside Festival , Telekom VOLT Fesztivál , Bråvalla Festival , Rock Werchter , och många andra. Turnén besökte 20 städer i Sydamerika och Europa . Turnéns deltävlingar i Nordamerika och Japan ställdes in efter Chester Benningtons död den 20 juli 2017.
Reception
kritisk mottagning
| Sammanlagda poäng | |
|---|---|
| Källa | Betyg |
| AnyDecentMusic? | 4,0/10 |
| Metakritisk | 46/100 |
| Granska poäng | |
| Källa | Betyg |
| AllMusic |
 
|
| The Arts Desk |
|
| Classic Rock Magazine |
|
| Konsekvens av ljud | D+ |
| Evening Standard |
|
| The Irish Times |
|
| Nyhetsdag | B+ |
| NME |
|
| Rock Sound | 6/10 |
| Sputnikmusik | 3,7/5 |
På Metacritic , som tilldelar ett normaliserat betyg av 100 till recensioner från vanliga kritiker, har albumet en genomsnittlig poäng på 46 av 100 baserat på 7 recensioner, vilket indikerar "blandade eller genomsnittliga" recensioner. NME kritiserade albumets kvalitet, gav det 2/10 poäng och drog slutsatsen att "Det är hårt att kritisera ett bra band för att de försöker något annorlunda, och det är inte ett problem att det här är ett popalbum. Problemet är att det är ett svagt och konstruerat kommersiellt drag (kanske för att konkurrera med sådana som Twenty One Pilots) ." Neil Z. Yeung från AllMusic höll med och sa att "Problemet är inte att det är en popinsats; de får faktiskt poäng för ett modigt försök så utanför deras styrhytt. Problemet är att mycket av One More Light saknar det. visceral laddning som tidigare definierade mycket av deras katalog... det finns inget vilt skrik från Chester Bennington, det finns knappt några riff, och DJ Hahn har försvunnit under den strukturerade studioglansen." Team Rock kritiserade övergången från rockmusik och påstod att albumet "får Ed Sheeran att låta som Extreme Noise Terror ...With One More Light , Linkin Park har vinkat adjö till rocken." Troy L. Smith på The Plain Dealer beskrev "Invisible" och "Nobody Can Save Me" som "väl avrundade poplåtar", men noterade också: "Det kommer inte att stoppa Linkin Parks diehards från att få en söt tand från den gnälliga" Halfway Right' eller det tråkiga titelspåret. Heck, inte ens Skrillex -liknande EDM kan rädda 'Sorry for Now' från snålt territorium." Consequence of Sound kritiserade albumet för att det lät som att det försökte "jaga trenden med pop-EDM i ett försök att dra nytta av dess utbredd" och låta "som om de var utvalda av kommittén", vilket ledde till att albumet låter som "en rörig röra av en skiva från ett band som helt övergav all känsla av identitet”.
Newsday gav albumet ett B+ och berömde bandets nya riktning, jämförde det med verken av Coldplay och Owl City och avslutande "One More Light visar hur väl Linkin Park har absorberat den nuvarande popscenen och applicerat den på sin egen musik för att verkligen reflektera vilka de är idag, inte vilka vissa fans vill att de ska vara."
Bandets svar
Bandet, speciellt frontmannen Chester Bennington , slog ut som svar på det negativa mottagandet av One More Lights material . Som dokumenterats genom Spin , i en intervju med Music Week , föreslog Bennington, vid anklagelserna om att bandet hade " sålt slut ", att dessa människor skulle "hugga sig själva i ansiktet" och "gå i helvete vidare" från bandet. bandets tidigare sound. På samma sätt, i en separat intervju med Kerrang , sa Bennington, som svar på påståenden om att ha sålt slut med albumet, "Om du ska vara den person som säger att" de tog ett marknadsföringsbeslut att göra den här typen av skivor för att tjäna pengar ' du kan fan träffa mig utanför och jag slår dig i din jävla mun." I samma intervju Mike Shinoda också påståendena om att de hade gjort albumet "av monetära skäl", och svarade, "det är inte så jag fungerar." Bennington förklarade att anklagelsen om att "sälja ut" gjorde honom arg eftersom han såg det som ett personligt angrepp, och drog slutsatsen att "när du gör det personligt, som en personlig attack mot vem vi är som människor, typ, snubbe, håll käften. Det betyder att jag faktiskt kan ha känslor för det och för det mesta är mina känslor "jag vill döda dig".
Som svar på kommentarerna uttalade Slipknot och Stone Sours frontman Corey Taylor att han förstod Benningtons frustrationer, men rådde honom att "ha tur för det du har, ha turen för det faktum att folk fortfarande kommer för att se dig för att höra musiken . Ge det lite tid, du måste ge det lite tid." Bennington svarade senare att han höll med Taylors uttalanden och sa:
"...Jag håller med honom. Jag uppskattar våra fans... Jag är mänsklig och tar ibland saker för personligt. De flesta av våra fans har varit väldigt positiva på sistone. Vissa... inte så mycket. Hur som helst.. ... det finns mycket passion på båda sidor och jag är tacksam mot alla våra fans. Corey är en bra kille och jag uppskattar honom också... Dags att kalibrera om mitt perspektiv. Så jag säger till alla våra fans... Tack och jag älskar er alla. Fred, kärlek och lycka."
Kommersiell prestation
Albumet debuterade som nummer ett på den amerikanska Billboard 200 och slog Kendrick Lamars Damn till topplaceringen genom att sälja 111 000 exemplar under sin första vecka, varav 100 000 kom från ren försäljning. Detta skulle ge bandet sitt sjätte nummer ett album på Billboard 200 och det första sedan 2012 års Living Things . Bandet är ett av endast ett fåtal band som någonsin gjort sex eller fler album för att nå toppen på den amerikanska Billboard -listan.
One More Light debuterade som nummer 4 i Storbritannien och sålde 16 100 exemplar under sin första vecka. Detta skulle vara det lägsta albumet av bandet i landet sedan deras debut Hybrid Theory som också nådde en topp som nummer 4.
På andra håll debuterade den och nådde sin topp i Japan som nummer sex (19 300 exemplar), nummer ett i Kanada (12 000 exemplar) och nummer två i Tyskland (20 000 exemplar). Det var världens mest sålda album för veckan som avslutades den 3 juni 2017.
Lista för spårning
| Nej. | Titel | Författare | Producent(er) | Längd |
|---|---|---|---|---|
| 1. | "Ingen kan rädda mig" |
|
|
3:45 |
| 2. | " Goodbye " (med Pusha T och Stormzy ) |
|
|
3:31 |
| 3. | " pratar med mig själv " |
|
|
3:51 |
| 4. | " Slagets symfoni " |
|
|
3:36 |
| 5. | " Osynlig " |
|
|
3:34 |
| 6. | " Heavy " (med Kiiara ) |
|
|
2:49 |
| 7. | "Förlåt för nu" | Shinoda |
|
3:23 |
| 8. | "Halvvägs rätt" |
|
|
3:37 |
| 9. | " Ett ljus till " |
|
|
4:15 |
| 10. | "Vassa kanter" |
|
|
2:58 |
| Total längd: | 35:19 | |||
Anteckningar
- Spårlista och krediter från streamingwebbplatsen Qobuz .
- ^a betecknar en medproducent
- ^b betyder ytterligare en producent
- ^c betecknar en sångproducent
Personal
Krediter anpassade från albumets liner notes.
|
Linkin Park
|
Ytterligare musiker
|
Teknisk
- Alejandro Baima – biträdande ingenjör
- Blackbear – medproducent (spår 7)
- Andrew Bolooki – sångproduktion (spår 1–4, 6–8)
- Andrew Dawson – ytterligare produktion (spår 5)
- Ryan DeMarti – A&R -koordinering
- Lorenzo Errico – fotografi
- Robin Florent – assisterande mixertekniker (spår 2–4, 8–10)
- Chris Galland – mixningstekniker (spår 2–4, 8–10)
- Chris Gehringer – mastering
- Serban Ghenea – mixning (spår 1, 5–7)
- Andrew Goldstein – medproducent (spår 7)
- Jon Green – tilläggsproduktion (spår 1)
- John Hanes – mixer (spår 1, 5–7)
- Andrew Jackson – ytterligare produktion (spår 3)
- Jeff Jackson – assisterande mixertekniker (spår 2–4, 8–10)
- Jerry Johnson – studiotrumtekniker
- Tom Kahre – sångteknik för Pusha T (spår 2)
- Michael Keenan – ytterligare produktion (spår 7, 8)
- Peter J. Lee – art direction, kreativ riktning, design, fotografi
- Frank Maddocks – art direction, kreativ riktning, design, fotografi
- Manny Marroquin – mixning (spår 2–4, 8–10)
- Ethan Mates – ingenjör
- Dan McCarroll – A&R
- Josh Newell – ingenjör
- RAC – ytterligare produktion (spår 5, 10)
- JR Rotem – samproduktion (spår 3)
- Jesse Shatkin – ytterligare produktion (spår 2) , samproduktion (spår 5)
- Fraser T Smith – sångteknik för Stormzy (spår 2)
- Alexander Spit – tilläggsproduktion (spår 8)
- Peter Standish – marknadsföring
- Christian Tachiera – fotografi
- Jonna Terrasi – A&R
- Warren Willis – studiobiträdande ingenjör
- Emily Wright – sångproduktion (spår 5, 6, 9, 10)
Diagram
Veckodiagram
|
Bokslutsdiagram
|
Certifieringar
| Område | Certifiering | Certifierade enheter /försäljning |
|---|---|---|
| Österrike ( IFPI Österrike) | Guld | 7 500
|
| Frankrike ( SNEP ) | Guld | 50 000
|
| Tyskland ( BVMI ) | Guld | 100 000
|
| Ungern ( MAHASZ ) | Guld | 1 000 ^ |
| Italien ( FIMI ) | Platina | 50 000
|
| Polen ( ZPAV ) | Guld | 10 000
|
| Storbritannien ( BPI ) | Guld | 100 000
|
| USA ( RIAA ) | Guld | 500 000
|
|
|
||
