Nat King Cole & Jag
| Nat King Cole & Jag | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Studioalbum av | ||||
| Släppte | 27 oktober 2017 | |||
| Spelade in | 2017 | |||
| Studio |
AIR Studios , London, England Capitol Studios , Los Angeles, Kalifornien Esplande Studios, New Orleans, Louisiana |
|||
| Genre | ||||
| Längd | 49:34 _ _ | |||
| Märka | ||||
| Producent | Vince Mendoza | |||
| Gregory Porters kronologi | ||||
| ||||
Nat King Cole & Me är det femte studioalbumet av den amerikanske jazzmusikern och sångaren Gregory Porter . Han sjunger låtar som antingen är inspelade av eller inspirerade av Nat King Cole , som Porter har citerat som en viktig del av sin barndom och ett inflytande på hans karriär. Låtarna arrangerades av Vince Mendoza för en 70-mannaorkester och spelades in i AIR Studios i London, England. Det är första gången Porter spelar in med en hel orkester. Albumet släpptes av Blue Note Records och Decca Records den 27 oktober 2017.
Jeff Simon från The Buffalo News jämförde albumet med Both Sides Now av Joni Mitchell . Andra recensenter tyckte att Porters röst var starkare på storbandslåtar snarare än de långsammare numren.
Bakgrund
Porter blev medveten om musiken av Nat King Cole när han växte upp i Bakersfield , Kalifornien, under 1970-talet, där hans mamma var baptistpredikant , och i ett hushåll där hans far var frånvarande. När han var fem eller sex år skrev Porter en låt som han framförde för sin mamma. Hon sa till honom: "Pojke, du låter som Nat King Cole." Hennes svar fick honom att söka igenom sin mammas skivsamling, där han hittade några av Coles inspelningar, och började lyssna på dem.
Han har sagt att Coles musik var en stor del av hans barndom: "Jag lyssnade på Nat som barn, utan min pappa i närheten, dessa sånger träffade mig". Han har beskrivit albumet som en personlig hyllning till Cole, vars "ord var livslektionerna, visdomsord och faderliga råd jag behövde". Han har också talat om den viktiga roll Cole spelade i det afroamerikanska samhället och till sin egen familj: "Min mor och mormor var mycket stolta över honom. Han var den första svarta mannen som hade ett tv-program. Hans bild var vacker, hans stil var vacker. Det här var en annan bild av en svart man."
Porters musikaliska genombrott inträffade efter hans framträdande i 2004 års semi-självbiografiska musikal, Nat King Cole & Me, en show som han skrev, och som njöt av en åtta veckor lång körning i Colorado. Han hade först idén att spela in ett hyllningsalbum till Cole cirka 25 år innan projektet så småningom kom till verket, men började på allvar planera inspelningen ett år eller så innan det släpptes. Han har sagt att han nämnde sin önskan att spela in ett album med Nat King Cole-låtar för Coles dotter, Natalie när paret träffades på en konsert som hon gav i Londons Royal Albert Hall , och hon uppmuntrade honom att göra det.
Valet av låtar och arrangemang tog fyra till sex månader att slutföra: "Låtval var det svåraste eftersom Nat King Cole har en så enorm diskografi att vi verkligen var tvungna att begränsa den och välja. En annan utmaning var att innehålla mina känslor, bokstavligen det här var bara en dröm som gick i uppfyllelse, det kändes så bra." Bland låtarna som valts ut för albumet var "I Wonder Who My Daddy Is", en låt inspelad av Coles bror, Freddy , och "When Love Was King", en låt som tidigare medverkat på Porters album från 2013, Liquid Spirit , and that Porter säger var starkt influerad av Nat King Cole: "Jag hörde bokstavligen hans röst i mitt huvud".
Efter releasen kom Nat King Cole & Me in på den brittiska albumlistan som nummer tre, Porters högsta debutbidrag på de brittiska listorna och hans tredje album som nådde de tio bästa i Storbritannien. Spår från albumet visades i 5 november-upplagan av Musik till midnatt , ett lättlyssningsprogram från BBC Radio 2 presenterat av Moira Stuart .
Reception
| Sammanlagda poäng | |
|---|---|
| Källa | Betyg |
| Metakritisk | 71/100 |
| Granska poäng | |
| Källa | Betyg |
| All musik |
 
|
| Clash musik | 7/10 |
| The Guardian |
|
| Expeposé |
|
| Financial Times |
|
| NARC | 4/5 |
| PopMatters | 7/10 |
| Sunday Express |
|
| The Telegraph |
|
| The Times |
|
The Times gav albumet tre av fem stjärnor och berömde Nat King Cole & Me : "Det tog Nat King Cole halva hans karriär att gå från små grupper till stråkorkestrar. Gregory Porter har lyckats med det på bara fem album... Vissa av Vince Mendozas arrangemang är så nära originalen att det blir ett ryck när en annan röst kommer in." Gareth Hipwell från Rolling Stone Australia gav albumet ett fyrastjärnigt betyg och förklarade "Porter destillerar filmromansen på bredbild från fyrtio-, femtio- och sextiotalet, mantel sin berömda, honungsartade baryton i glittrande updrafts av stråkar, horn och träblås". Keith Bruce från The Glasgow Herald skrev att "[Porter] sjunger Cole-kanonen utmärkt [men] arrangemangen och produktionen av Vince Mendoza – och spelandet av en London studioensemble – är det som verkligen lyfter denna 12-låtars samling". Bruce ansåg också att Porters tolkning av The Christmas Song "säkert borde vara denna Juletid's topplista".
The Christian Science Monitor beskrev albumet som "en uppriktig och innerlig hyllning till en musikalisk fadersfigur som bara kommer lite kort eftersom Nat King Cole var en sådan jätte". Will Rosebury från tidningen Clash tilldelade albumet sju av tio och skrev att Nat King Cole & Me "inte är något banbrytande [men] i slutändan är ett välproducerat och utmärkt utfört hyllningsalbum". John Lewis skrev i The Guardian och gav albumet två av fem stjärnor, och kände att "Mendozas besvärliga arrangemang för en 70-manna orkester hyllar den stråkdränkta showbizen Cole med en trohet som i stort sett är meningslös", och kände att Porter borde har hämtat från Coles 1940-tals Capitol Records- repertoar snarare än att välja låtar från hans senare karriär. Mike Hobart från The Financial Times gav albumet tre av fem stjärnor, vilket antydde att "tydlig diktion, en kraftfull röst och sann tonhöjd speglar Cole och ger liv åt varje låt", men han tyckte att Porters röst passade bättre för storbandet siffror som " KÄRLEK ".
The Independent gav tre av fem stjärnor och upprepade andra tankar om att storbandslåtarna var mer kraftfulla, vilket antydde att "Även om Gregory Porters hyllning till hans största inflytande är uppenbart uppriktig och innerlig, så faller han lite kort i vissa fall. Hans röst, medan den är mjuk och varm, saknar den den silkeslena, krämiga klangen från Cole's". Nate Chinen från National Public Radio skrev att Porter "ger oss exakta, övertygande och höviska tolkningar av de låtar du mest förväntar dig att se på en viktig Cole-spellista", och hade blandade åsikter om valet av spår. Martin Townsend från Sunday Express gav också albumet tre av fem betyg, och kände att kvaliteten på Porters röst berodde på takten i låtarna: "även om Porter vänder sig i blåsiga och ganska vackra versioner av de snabbare, jazzigare, delarna av hans repertoar , som "LOVE" och "Pick Yourself Up", kämpar han lite med de långsamma röstförlängningarna av "Mona Lisa" och "Smile"."
skrev för The Buffalo News och tilldelade Nat King Cole & Me tre och en halv stjärnor av fem, och jämförde albumet med Joni Mitchells Both Sides Now , ett projekt där Mendoza också var arrangör, och som Simon kallar "en magnifik skiva som visade generationer av kvinnliga världsslagande jazzsångare allt de gjorde fel”. Mendozas engagemang i Porters album är något Simon tror "gör det till en mycket mer briljant utforskning av Nat "King" Coles repertoar än någon hade rätt att förvänta sig".
Christopher Loudon från JazzTimes skrev "Passligt nog, Porters långa tillgivenhet för Nat "King" Cole utgör grunden för hans första fullängdsutforskning av pop- och jazzklassiker. Att Porter och Cole är besläktade andar är obestridligt: båda varma, fängslande barytoner; både välsignad med en enorm, smittsam charm".
Lista för spårning
| Nej. | Titel | Författare | Längd |
|---|---|---|---|
| 1. | " Mona Lisa " | 4:19 | |
| 2. | " Le " | 4:18 | |
| 3. | " Naturpojke " | Eden Ahbez | 3:45 |
| 4. | " KÄRLEK " | 2:09 | |
| 5. | " Frågesport, frågesport, frågesport " | Farres Osvaldo | 4:31 |
| 6. | " Fröken Otis beklagar " | Cole Porter | 4:31 |
| 7. | " Hämta dig själv " | 3:12 | |
| 8. | "När kärleken var kung" | Gregory Porter | 7:44 |
| 9. | "Den ensamma" |
|
4:34 |
| 10. | " Ballerina " | 2:54 | |
| 11. | "Jag undrar vem min pappa är" | Gladys Shelley | 3:48 |
| 12. | " Jullåten " | 3:46 |
| Nej. | Titel | Författare | Längd |
|---|---|---|---|
| 12. | " Men vackert " | 4:33 | |
| 13. | " Söta Lorraine " | 3:36 | |
| 14. | " För allt vi vet " | 5:33 | |
| 15. | "Jullåten" |
|
3:46 |
Personal
- Gregory Porter – sång
- Terence Blanchard – trumpet (spår 4 och 15)
- Christian Sands – piano
- Reuben Rogers – bas
- Ulysses Owens – trummor
- Vince Mendoza – arrangemang
Diagram
Veckodiagram
| Diagram (2017) |
Toppläge _ |
|---|---|
| Österrikiska album ( Ö3 Österrike ) | 5 |
| Belgiska album ( Ultratop Flandern) | 21 |
| Belgiska album ( Ultratop Wallonia) | 35 |
| Holländska album ( Album Topp 100 ) | 12 |
| Franska album ( SNEP ) | 20 |
| Tyska album ( Offizielle Topp 100 ) | 17 |
| Irländska album ( IRMA ) | 5 |
| Italienska album ( FIMI ) | 80 |
| Portugisiska album ( AFP ) | 12 |
| Skotska album ( OCC ) | 3 |
| Spanska album ( PROMUSICAE ) | 34 |
| Schweiziska album ( Schweizer Hitparade ) | 22 |
| Brittiska album ( OCC ) | 3 |
| USA: s bästa jazzalbum ( Billboard ) | 1 |
Bokslutsdiagram
| Diagram (2017) | Placera |
|---|---|
| Brittiska album (OCC) | 21 |
