Marina Pierro

Marina Pierro
Född	( 1956-10-09 ) 9 oktober 1956 Boscotrecase , Italien
Ockupation	Skådespelerska
Antal aktiva år	1976–1990
Hemsida	http://www.marinapierro.com

Marina Pierro (född 9 oktober 1956, eller 1960) är en italiensk skådespelerska, modell, författare och filmregissör, ​​som är mest känd för sitt konstnärliga förhållande med den polska filmskaparen Walerian Borowczyk (1923-2006). Pierro och Borowczyks samarbete varade i cirka tio år och omfattade fem färdiga filmer och ett utflykt till episodisk tv.

Pierro har beskrivits som en "erotisk ikon för auteurfilm " och hon har kallat sig själv för Walerian Borowczyks musa . Michael Brooke, en författare som specialiserat sig på europeisk film och entusiast av Borowczyks filmer, har föreslagit vikten av Pierro för att utvärdera regissörens arbete:

Det är svårt att ignorera, inte minst eftersom det är ett obestridligt faktum, att alla [Borowczyks] filmer i grunden representerar en medelålders heterosexuell mans synvinkel. Du kan säkert försvara dem mot anklagelser om kvinnohat genom att påpeka att de kvinnliga karaktärerna i hans senare filmer generellt sett är mycket mer viljestarka och har mycket mer kontroll över sin sexuella njutning än vad som var normen på 1970-talets film, något som blev särskilt tydligt när [ Borowczyk] inledde ett decennium-plus samarbete med den italienska skådespelerskan Marina Pierro.

För Redeemer magazine 1993 skrev Peter Tombs,

Marina Pierro är en extraordinär skådespelerska som kombinerar en surmulen sensualitet med en eterisk, nästan nervös intensitet. Hennes vita hud, kolsvarta hår och hypnotiska ögon har gjort henne till en oförglömlig närvaro i fem filmer från den polskfödde mästaren i erotisk film, Walerian Borowczyk. Men för allmänheten är hon fortfarande okänd.

Om hennes förhållande med Borowczyk, sa Pierro själv,

...framför allt var vi förenade - vi upptäckte det genom att arbeta tillsammans - av samma visuella filmuppfattning, där det fantastiska och det poetiska, det gudomliga och det djävulska och den "märkliga fascinationen" samexisterar.

Tidigt liv, möte med Borowczyk och bakom klostermurarna

Marina Pierro föddes i Boscotrecase i regionen Campanese i Italien. Olika källor anger 1956 och 1960 som födelseår.

Pierro tillbringade sin barndom och tonårstid i Turin dit hennes familj hade flyttat några år efter Pierros födelse. I tidig ålder visade Pierro talang inom teckning och målning, vilket ledde henne till konstnärliga studier. Pierro följde foto- och teaterkurser; studerade franska; hade intressen för astrologi , esoterism och psykoanalys ; och behöll en passion för film och skådespeleri. När han studerade teckning och målning vid Accademia Albertina i Turin uppträdde Pierro på teater.

Pierro flyttade till Rom och började en karriär inom modellering och gjorde modeuppslag för tidningar som Harper's Bazaar och Vogue Italia , samtidigt som han letade efter filmarbete. Pierros filmkarriär började med mindre roller i flera italienska filmer 1976, framför allt Luchino Viscontis sista film, L'innocente ( The Innocent ). Pierro fick rollen efter att ha träffat Viscontis assistent, Albino Cocco, när han gick genom Cinecittàs studior i Rom: "Viscontis assistent, en vän, presenterade mig för sin chef som letade efter en ung flicka för att spela en kvinnlig kamrat, en sekundär roll, men av stor betydelse för mig. På en professionell och privat nivå var Visconti oöverträffad på alla områden."

Pierro dök därefter upp på omslaget till numret av Cinema d'oggi den 9 december 1975 ( Cinema Today ), introducerat som "Den senaste filmupptäckten av Luchino Visconti." Efter att ha medverkat i The Innocent gav Pierro en intervju där hon sa:

...Jag anser mig vara en skådespelerska [snarare än en modell], inte bara för att jag gillar film mer, utan också för att jag, trots att jag är 18, redan har en viss filmupplevelse bakom mig... [Visconti] var alltid väldigt snäll mot mig. När jag blev presenterad för honom var jag vansinnig rädsla för hans omdöme. Han tittade på mig och sa: "Du är all mun." Han sa något nyfiket. Jag skrattade. Jag gillade honom och därför hade jag rollen som Laura Antonellis förtrogna i The Innocent. Uppenbarligen var [Visconti] nöjd med mig eftersom han sa att han skulle ha anförtrott mig en viktig roll i Thomas Manns The Magic Mountain , som han förr eller senare ville göra... Det skulle ha varit en fantastisk upplevelse... Surrealistiskt måleri och surrealism har i allmänhet påverkat mig. Det är en passion jag tar med mig från konsten på gymnasiet. Det är ingen slump att en av mina drömmar skulle vara att jobba med Buñuel , som gör surrealistisk film.

Pierro nämnde att hon skulle dyka upp tillsammans med James Mason och Luciana Paluzzi i en film av Allen Reisner med titeln Greenhouse Flower , men detta projekt blev aldrig av. Hon spelade hembiträde i filmen I prosseneti ( The Panderers ) från 1976, skriven och regisserad av Brunello Rondi (en italiensk manusförfattare och filmregissör mest känd för sina frekventa samarbeten med Federico Fellini ). Pierro spelade assisterande sjukgymnast i Alfredo Rizzos komedi Sorbole... che romagnola (1976) och nygift i den italiensk/spanska sexkomedin Taxi Love, servizio per signora (aka Taxista de senoras ) från 1976 i regi av Sergio Bergonzelli på plats i Pescara . Pierro dök upp i Dario Argentos övernaturliga skräckfilm Suspiria (1977) som en okrediterad statist innan hennes första framträdande roll, som den självutnämnda stigmatiska nunnan syster Veronica i Walerian Borowczyks film från 1977 Interno di un Convento ( Bakom klostermurar ), baserad på Stendhals Promenades i Rom (1829). Om Borowczyk spelade in henne i filmen, mindes Pierro,

Han lade märke till en bild på mig i skådespelarnas årsbok och han bad om att få träffa mig. Jag blev förvånad över att han ville träffa mig. Det här var regissören alla pratade om för skandalen som orsakats av hans filmer, som Odjuret , som jag faktiskt hade sett ett tag tidigare, och som hade gjort ett starkt intryck på mig för skönheten i kinematografin, inramningen, dess vågad stil. Men mest av allt blev jag imponerad av filmens surrealistiska dimension... Jag hade ett starkt intresse för surrealism , för poesi och måleri. Jag gillade särskilt Luis Buñuels filmer . Vårt första möte var...helt overkligt. Han pratade italienska, jag pratade franska. Han gick runt mig medan han ställde frågor till mig. Till exempel om jag hade gått en teaterhögskola. Jag sa att jag hade varit på set med Visconti i en månad i min allra första filmroll, och det var allt. Och han sa: "Det är mer än tillräckligt." Då pratade vi nästan helt om måleri, om ljuset i målningar av Vermeer och Turner . Och så pratade vi om Rimbaud , Lautréamont ... Sedan bad han mig att bära en nunnaslöja medan han fortsatte gå runt mig. Och så plötsligt sa han, "Vet du, du är otroligt fotogenisk?" Jag sa direkt: "Ja, jag vet." Han skrattade och sa till mig att jag skulle spela syster Veronica. Kanske var det i det ögonblicket jag blev hans musa. Naturligtvis var jag inte medveten om det eftersom saker och ting hände så snabbt att det var svårt för mig att stanna upp och tänka en sekund. Först efteråt tänkte jag tillbaka på den känslan, som en elektrisk stöt – en våg som förband oss ​​på ett väldigt speciellt sätt och skapade ett konstnärligt samarbete som varade i cirka tio år över sex filmer.

Borowczyk berättade för Pierro att han, som ett fan av italienska renässansmålare , hittade i henne "den klassiska italienska figuren". Pierro var mycket påverkad av upplevelsen av att träffa Borowczyk och framträda i Behind Convent Walls :

Walerian var en extremt artig person, men inte riktigt formell... Han hade en raffinerad känslighet. Han var en icke-konformist till sin natur, skulle jag säga. Han hade också denna speciella gåva att hitta oförutsägbara, ohörda samband mellan saker som uppenbarligen var olika. grafologins språk skulle man säga att hans personlighet var metodiskt ojämn, med en skicklighet för långvarig och intensiv uppmärksamhet. Inspelningen av Behind Convent Walls var för mig grundläggande och upplysande, i två avseenden. Först och främst som skådespelerska. Walerian lämnade en viss frihet till skådespelarna, naturligtvis inom karaktärens räckvidd, och han accepterade förslag. Samtidigt förväntade han sig att skådespelaren skulle gissa vad han ville, och detta var utan tvekan mer komplext, eftersom det innebar maximal uppmärksamhet och maximal hastighet för avrättningen. För mig var detta en uppenbarelse eftersom den metoden perfekt matchade min instinkt att uttrycka mig på ett ögonblick. Den andra aspekten var också viktig – medvetenheten om att arbetet med film var fullt av oändliga uttrycksmöjligheter. Att vara med i en film av Walerian var inte bara fascinerande utan verkligen lärorikt, precis som en filmskola.

Mötet med Pierro hade också en betydande effekt på Borowczyks karriär. Borowczyk spelade Pierro i nästan alla hans efterföljande långfilmer, och det har noterats att Pierro effektivt ersatte Borowczyks fru Ligia Branice, som hade medverkat i sin mans Goto, Island of Love (1968) och Blanche (1971) samt Behind Convent Väggar . David Thomson skrev,

Den italienska skådespelerskan Marina Pierro ... spelade i de flesta av Borowczyks sena inslag och blev en musa för att ersätta [Ligia] Branice. Medan den senare vanligtvis spelade en dyrbar blomma som riskerade att bli trampad, betydde Pierros stolta italienska drag, självsäkra pose och välrundade kropp en perfekt kvinnlighet för den polske regissören.

skrev Kuba Mikurda (regissören av 2018 års dokumentärfilm Love Express: The Disappearance of Walerian Borowczyk),

Behind Convent Walls markerar Ligias sista framträdande - det är som om två av [Borowczyks] muser passerar varandra på skärmen. Under Pierros inflytande förändras kvinnor i [Borowczyks] filmer - de eteriska, passiva, lysande kvinnorna som spelas av Ligia blir de starka, aktiva och köttsliga som spelas av Marina.

Enligt Peter Tombs,

[Pierros] roll i Behind Convent Walls var svår på flera punkter. Till en början var det hennes första riktigt betydande roll och hon spelade rollen på franska. Men ännu mer förvirrande var att den kombinerade vissa aspekter av hennes verkliga liv med fiktion. I filmen spelar Pierro rollen som en nunna, syster Veronique, som håller på att bli galen. Vid olika tillfällen i filmen ägnar hon sig åt en mängd olika yogaövningar. Pierro hade utövat dessa österländska konster, och hon tyckte att det var konstigt att blanda denna aspekt av karaktären med sitt verkliga liv. Det var ibland svårt att upprätthålla balansen, att se var manuset slutade och hon började.

Omoraliska kvinnor och The Strange Case of Dr Jekyll och Miss Osbourne

Pierro arbetade igen med Borowczyk och spelade renässanskonstnären Rafaels förrädiska älskarinna Margherita Luti i "Margherita", det första avsnittet av 1979 års triptykantologifilm Héroïnes du Mal ( Immoral Women ), en kvasi-uppföljare till Borowczyks erotiska antologi från 1973 . immoraux ( Omoraliska berättelser ). "Margherita" utspelar sig i början av 1500-talets Rom, och börjar med att Raphael (François Guétary) spionerar på Margherita - en bagardotter - älskar med sin fästman, Tomaso (Gérard Falconetti). Medan hon poserar för en målning i Raphaels ateljé spioneras Margherita av den rika bankiren Bernardo Bini ( Jean-Claude Dreyfus ) . Efter att Raphael genomborrat hans öga med en pensel, ger sig Bini ut för att förföra Margherita och lockar henne med juveler och låter henne förgifta Raphael med drogade körsbär. I slutändan utnyttjar Margherita Bini och Raphaels sexuella besatthet av henne, överlista båda männen innan hon återvänder med Binis juveler till hennes sanna kärlek, Tomaso.

Enligt Pierro stärkte Immoral Women den offentliga kopplingen mellan henne och Borowczyk:

Jag minns att till och med i slutet av inspelningen av Behind Convent Walls bad [Borowczyk] mig att spela in ytterligare en film i Paris, en episodisk film i samma stil som Immoral Tales , som han redan skrivit två avsnitt för. Han sa att han skulle se sig omkring och hitta en karaktär för mig att spela, hämtad från den italienska konstens historia. Han valde Rafaels musa, "Fornarina", också som en hyllning till italiensk konst och renässanskonstnärerna som han älskade så mycket. Så pressen började likna Raphaels musa med Borowczyks musa.

femme fatale med ögat som överlistar männen runt henne, tillbringar Pierro större delen av sin tid i Immoral Women , antingen naken eller klädd i tunna, genomskinliga slöjor och engagerad i grafiska sexscener . Pierro erkände senare,

Jag är blyg som alla skådespelare. Varken mer eller mindre. Jag tror dock att man måste pressa sig själv – sätta sig i olika situationer för att testa sina egna gränser. Men jag tycker ändå att de här scenerna är lite pinsamma... Det finns definitivt några saker jag har gemensamt med den här karaktären. Hon vill ha några av de goda sakerna i livet och därför agerar hon med en sorts blandning av naivitet och svek för att få dem. Men jag är ingen femme fatale.

Med premiär i mars 1979 fick Immoral Women blandade till negativa recensioner, även om Marina Pierros prestation fick beröm. När han recenserade Immoral Women för L'Express skrev Michel Braudeau ,

Walerian Borowczyk föreställer sig på sitt eget sätt Raphaels död i dragen av sin modell Margherita Luti... Det måste sägas att om döden har Marina Pierros ögon (som redan har setts i Behind Convent Walls ) skulle vi gå lättare till utnämning. Vackra, verkligen, som " La Fornarina " i Rom, har [Pierro] den magnifika likgiltigheten [och] den kalla sensualitet som en hjältinna i Stendhals italienska Chroniques , och kameran i Borowczyk hyllar en passionerad hyllning... De andra delarna av triptyken är tyvärr mindre övertygande... Kapabel till det bästa, Borowczyk är inte alltid immun mot medelmåttighet. Efter Marina Pierro verkar hjältinnorna intetsägande och det onda är inte lika bra. Borowczyk var vänlig nog att servera oss det bästa som förrätt.

Scott Murray beskrev Immoral Women som "ett surrealistiskt mästerverk och möjligen Borowczyks finaste verk" i onlinefilmtidskriften Senses of Cinema 2005, och skrev: "Marina Pierro, som nu har ersatt Ligia Branice ( Goto, l'île d'amour , Blanche , etc.) som regissörens musa, lyser i sin finaste prestation." Murray beskrev Margherita som en femme fatale , och skrev,

Segern för en maktlös kvinna från arbetarklassen är absolut... Margherita har lyckats eftersom män trodde att hon var deras bricka. Hon lockades bort från sin älskare och sin sociala klass och blev sedan rov på av män som trodde att rikedom kan och kontrollerar allt. Med tanke på patriarkatet som fanns på den tiden hade [Bini och Raphael] ingen anledning att känna sig annat än självsäkra. Men de underskattade Margherita, en intrig, fyndig kvinna i den stora traditionen av de två Lucreziana ( Contes Immoraux och Interno di un Convento) . Hon manipulerar män samtidigt som hon tillåter dem att tänka på henne som ett offer, hennes mordiska hämnd och stöld bara handlingar av en kvinna som återhämtar kontrollen över sitt eget öde (och image)... I en värld av marginaliserade kvinnor har hon använt en naturlig tillgång ( hennes kön) för att uppnå vad som annars nekas henne (rikedom).

Pierros tredje film med Borowczyk var skräckfilmen Docteur Jekyll et les femmes från 1981 (aka Dr Jekyll and his Women , Blood of Dr Jekyll och Bloodbath of Dr Jekyll ). I Borowczyks radikala tolkning av Robert Louis Stevensons Dr Jekyll and Mr Hyde spelar Pierro i en medledande roll Fanny Osbourne (uppkallad efter Stevensons verkliga fru ), fästmö till Dr Henry Jekyll ( Udo Kier ) och i huvudsak en original karaktär från Borowczyks och Pierros sida. Enligt Pierro var det Fanny Osbournes karaktär som fick Borowczyk att göra filmen:

[Borowczyk] hade ett erbjudande att regissera en film om Dr Jekyll. Han gillade idén, men han ville inte regissera en nyinspelning och han märkte att det inte fanns en kvinnlig karaktär i boken. Så han sa till mig att han skulle tänka på det och om han råkade finna det intressant så skulle han göra det. Det var faktiskt så han upptäckte existensen av Fanny Osbourne, hustru till Robert Louis Stevenson, en mycket äventyrlig och självständig kvinna för den tiden. Borowczyk var entusiastisk över idén att blanda kort, precis som...en trollkarl, och introducera denna riktiga figur i fiktionen. Så det var så karaktären Miss Osbourne föddes.

Borowczyk avsåg att hans film skulle få titeln Le cas étrange de Dr. Jekyll et Miss Osbourne ( Det konstiga fallet med Dr Jekyll och Miss Osbourne ) och detta var dess titel under produktionen. Borowczyks film - som utspelar sig i 1800-talets London - beskriver mordet och utsvävningarna som äger rum i Dr Henry Jekylls hem på natten för Jekyll och Fanny Osbournes förlovningsfest. Genom att fördjupa sig i ett bad fyllt med en kemisk cocktail förvandlas Jekyll fysiskt till sitt alter ego, Mr. Hyde (Gérard Zalcberg). Hyde har inga av Jekylls moraliska restriktioner och han fortsätter med att våldta, tortera och mörda olika gäster, både män och kvinnor. Berättelsen har ett vändt slut när Fanny äntligen upptäcker sin fästmans hemlighet.

Filmens extrema våld säkerställde att den skulle hamna i strid med dåtidens censorer, men Pierro - ett fan av skräckfilmer - anser att våldet motiverades av berättelsen:

Fanny Osbourne är instängd i en omöjlig situation. Hon reagerar mot hela den period hon lever i, den viktorianska tidsåldern . Du måste se att det är detta inre våld som förklarar hennes beslut att kasta sig i blodbadet.

Doktor Jekyll et les femmes sköts på fyra veckor, en kortare tid än planerat, på grund av budgetproblem. Den schweiziske skådespelaren Howard Vernon , som medverkade i filmen som Jekylls vetenskapliga rival Dr Lanyon, hävdade senare, "Borowczyk var väldigt kär i huvudskådespelerskan Marina Pierro, en italiensk tjej." Udo Kier mindes 2015, "Marina... Jag har inte sett henne på länge... men hon var en vacker, vacker kvinna... vacker kropp... Jag tror att Marina, hon arbetade mycket med Borowczyk, han lärde henne mycket eftersom de kände varandra ganska väl. Jag tänker på alla människor [i filmen], hon regisserades mest."

Om hennes medverkande och erfarenhet av filminspelningen mindes Pierro själv,

Udo Kier var en perfekt Jekyll, målmedveten och skör. Stel, men utanför boxen. Hela motsatsen till Mr Hyde, som spelas av Gérard Zalcberg, vars ansikte var en skoningslös, obeveklig mask – en oroande, dubbelsidig identitet. Det var stor kemi mellan Udo och jag. Han var instinktiv, känslig, rastlös, precis som jag... Scenen för förvandlingen i badkaret, både av Jekyll och Fanny, var verkligen en av de viktigaste. Allt finns i Fannys blick – upptäckten av en annan Henry, inte den hon känner; hennes avsky för den nya, Mr Hyde; hennes attraktion och slutgiltiga beslut att gå in i badkaret och vara en del av den värld som hon ser som mörk och irrationell, och som hennes blick har absorberats och tagit hennes sinne i besittning först och sedan genom nedsänkningen av hennes kropp i... .denna jordfärgade vätskan, som en virvel som drar henne in i en avgrund från vilken hon kanske inte kommer tillbaka.

Av motspelaren Patrick Magee , mindes Pierro,

Han tillbringade mycket tid med att ströva omkring med en flaska – men han lyckades alltid dölja den när han var på inspelningsplatsen. Jag blev bländad av honom, hans talang. Vissa människor har en touch av magi över sig. Och han var en av dem. Verkligen en av de stora skådespelarna.

Boken Borowczyk: Cinéaste Onirique släpptes i samband med Docteur Jekyll et les femmes 1981 och innehöll ett förord ​​av Borowczyks vän, den franske surrealistiska författaren André Pieyre de Mandiargues , som skrev:

Vi kan inte annat än berömma denna stora filmskapare, som lever av och för kvinnokroppens upphöjelse, för att ha stramat upp föreningen mellan Jekyll och Hyde och gett den dubbla karaktären som uppfanns av Stevenson en ny dubbelgång: en brud, en älskare, en djävulsk syster , en köttslig reflektion, underbart förkroppsligad av den rafaelitiska skönheten i Marina Pierro.

Pierro själv citerades i boken och sa,

Walerian Borowczyk är väldigt krävande men vi känner varandra väl. Det kan finnas ett band mellan oss, han erbjuder mig alltid något nytt. Jag litar helt på honom. Jag vet att filmen kommer att finnas. En Borowczyk-film är så många saker... Han kommer på inspelningsplatsen och filmen finns redan i hans huvud. Vi slösar inte tid. Det är bra för en skådespelerska eftersom du på så sätt är mer naturlig.”

Pierros ansikte användes framträdande i reklam för Docteur Jekyll et les femmes , inklusive dess trailer och affischer; Men själva filmens titel blev en källa till stridigheter, som Pierro har påpekat:

Att ändra originaltiteln, The Strange Case of Dr Jekyll and Miss Osbourne , var att totalt misstolka andemeningen i filmen. Filmen existerade bara för att den skapade Fanny Osbournes karaktär. Annars tror jag inte att [Borowczyk] ens skulle ha skjutit den. Den franska titeln, som översätts som Dr Jekyll and the Women , är inte bara löjlig, utan också vilseledande och psykologiskt barnslig, jämfört med komplexiteten och djupet som finns både i boken och i filmens koncept. Så Walerian var ganska arg. Han visste att hans prejudikat skulle följas av andra, vilket hände regelbundet. I Italien ändrades till exempel titeln till In the Abyss of Delirium – ingen kommentar behövs. Som jag sa då, det var deras delirium: av producenter, distributörer och de som följer efter dem.

Docteur Jekyll et les femmes vann Walerian Borowczyk priset för "Bästa långfilmsregissör" vid Sitges filmfestival 1981 . Filmen fick dock ingen biopremiär i Amerika och den gick i Storbritannien i endast en vecka, utan pressvisning. Filmen var relativt obskyr under åren efter lanseringen men den har åtnjutit ökande kritisk aktning som en del av förnyat intresse för Walerian Borowczyks verk, och citeras ofta som en av regissörens bästa filmer. En restaurerad version av Docteur Jekyll et les femmes släpptes av Arrow Films 2015 som The Strange Case of Dr Jekyll and Miss Osbourne , vilket återspeglar Borowczyks föredragna titel och betydelsen av Pierros karaktär i berättelsen.

The Living Dead Girl och kärlekens konst

1982 hade Pierro en anmärkningsvärd roll i kultfilmaren Jean Rollins franska skräckfilm La Morte Vivante ( The Living Dead Girl ) som Hélène, vän och blodssyster till titelkaraktären (spelad av Françoise Blanchard). Blanchards karaktär, Catherine Valmont, är en nyligen avliden arvtagerska som återvänder från de döda med en omättlig aptit på människoblod; Pierros karaktär Hélène, som till en början avvisades, bestämmer sig för att skaffa mänskliga offer åt sin odöda vän.

Pierro hade träffat Rollin kort på Sitges filmfestival 1981, där Docteur Jekyll et les femmes visades i tävling och Rollins film Fascination också visades. Året därpå ville Rollin göra rollen som Hélène i The Living Dead Girl , och en vän föreslog Pierro för rollen. Rollin sa senare att Pierro hade ett eldigt temperament som var bra för hennes karaktär. Pierros motspelare Françoise Blanchard, som intervjuades 2002, påminde sig,

Jag kom väldigt bra överens med Marina Pierro. Jag älskar verkligen stilen hos dessa storslagna italienska skådespelerskor: "Caterina, du kan inte jobba idag. Du är sjuk. "Ja det kan jag, Marina." Det fanns en scen där Jean [Rollin] inte ville att den levande döda flickan skulle gråta. Marina sa: "Caterina, jag kan inte fatta att du är död." Jag tittade upp på henne och mina tårar började rinna. Jag trivdes verkligen väldigt bra med henne. Hon var väldigt moderlig med mig. När jag krampade mig totalt under sista scenen...var det hon som började massera mina armar och ben. Jag tittade upp på henne. Hennes hals revs upp. Ju mer jag tittade desto mer frös jag. Jag hade skadat henne. Jag hade skadat nästan alla...genom att skära dem i halsen med mina långa naglar. Jag hade slitit munnen på dem. Och jag hade bitit Marina. Jag hade bitit henne i halsen. Jag visste inte hur långa mina lösnaglar var, vet du. Jag var tvungen att bita av hennes tumme men gummit var som ett tuggummi...

Pierro själv mindes,

...jag gillar skräckfilmer väldigt mycket. Både att titta på och att jobba på. Jag visste vem Rollin var, men för mig är det viktigaste vad jag ser hos personen själv, hur jag känner för dem.

The Living Dead Girl var relativt framgångsrik och vann ett pris på Italiens Fanta Film Festival året efter premiären 1982. Även 1982 medverkade Pierro i den italienska tv-miniserien La quinta donna (med Klaus Maria Brandauer , Turi Ferro och Aurore Clément i huvudrollerna ) och poserade i en nakenfotografering för ett nummer av den italienska upplagan av Playboy magazine.

Pierros fjärde film med Borowczyk var 1983 års italiensk/franska samproduktion Ars Amandi ( Art of Love ) . I denna film, baserad på Ovidius skrifter, spelar Pierro Claudia, hustru till den romerske befälhavaren Macarius ( Michele Placido ) i Augustan Rom . Medan hennes man är i Gallien tar Claudia Ovids unga elev Cornelius (Philippe Taccini) som sin älskare. Filmens coda utspelar sig i dag, med Pierro som spelar Claudine Cartier, en ung arkeolog på väg från Rom till Paris. Genom att göra publicitet för filmen, sa Pierro, " Art of Love ger kvinnor en sann sensualitet, åtminstone lika med mäns... Macarius symboliserar moralisk ordning och jag symboliserar fri kärlek."

Filmen hade en orolig produktion som involverade konflikter mellan Borowczyk och filmens producenter: ett missförstånd ledde till att man lade till hardcore-scener under efterproduktionen, vilket orsakade problem med de italienska filmcensorerna. Förhandsreklamen för Art of Love var inte bra: filmen representerade Frankrike i San Sebastián International Film Festival i september 1983, men när den släpptes allmänt nästa månad var filmen en kommersiell flopp. Pierro har dock hävdat att Art of Love är en av Borowczyks bästa filmer; vid filmens hemvideosläpp i Storbritannien 1993, påpekade Pierro hur dess humor har förbisetts:

...jag gillar det mycket. Borowczyks filmer är faktiskt väldigt lättsamma. Men det finns alltid denna känsla av ironi som ger dem en viss tyngd. Jag tror att det är det viktigaste med hans filmer. Inte de erotiska aspekterna – även om de så klart finns där och är väldigt vackra. Många människor ser inte den här sidan av hans filmer, det är sant, men det är det som gör det roligt att arbeta med honom och varför jag fortsätter att göra det.

Efter Art of Love tänkte Borowczyk göra en film om den egyptiska drottningen Nefertiti med Pierro i huvudrollen. Enligt Pierro var Borowczyk passionerad för projektet efter att han upptäckt en likhet mellan Pierro och en byst av drottningen. Borowczyk höll en presskonferens om ämnet filmen och spanade in inspelningsplatser i Tunisien , och Pierro diskuterade filmen i intervjuer:

Inspelningen kommer att äga rum i Egypten och Tunisien, i början av nästa år... För att förbereda denna nya film av Walerian Borowczyk har jag redan läst flera böcker. Nefertiti var inte bara Akhenatons vackra make , och som ville införa en ny religion, solens ... Nefertiti hade också smak, ansvarskänsla och kontakt med människorna... Hieroglyferna som prydde ett tempel som var tillägnad henne och som tyvärr ramlade av rekonstruerades av egyptologer med hjälp av en dator... Texten har inte blivit helt omkomponerad, dålig en sak är säker... Nefertiti var inte egyptisk. Walerian Borowczyk föreställde sig att hon hade blivit bortförd i England och ryckts från sin fästman, en herde.

Neferiti-projektet avbröts under förproduktionen, och Pierro tog lite ledigt från filmer för att dyka upp på avantgardeteater i Rom. Hon tillbringade också tid med att skriva stycken för teater samt ett manus löst inspirerat av Joseph Sheridan le Fanu .

Love Rites och "Un traitement justifié"

1987 dök Pierro upp i ett avsnitt av Carlo Di Carlos tv-miniserie Cinque story inquietanti . Hon spelade sedan huvudrollen i Walerian Borowczyks sista långfilm, 1987:s kärleksdikt Ceremonie d'amour ( Love Rites ) som Miriam Gwen, en kvav, mystisk och filosofisk prostituerad som möter och lockar den fåfänga och naiva klädköparen Hugo ( Mathieu Carrière ) i Paris Métro innan han förförde och torterade honom. Filmen är baserad på romanen Tout disparaîtra ( Everything Must Go ) av André Pieyre de Mandiargues, vars roman La Marge från 1967 filmatiserades av Borowczyk 1976, och som gav förordet till boken Borowczyk: Cinéaste Onirique från 1981 .

Angående sin roll i Love Rites , sa Pierro,

...Borowczyk tänkte genast på mig. Han vågade inte tvinga Mandiargues hand och frågade vem han såg i rollen. Författaren sa: "En person: Marina Pierro." Det var ett bevis på att jag inte kunde fly från den här filmen. Berättelsen har intresserat mig, rört mig, fascinerat mig av dess konstigheter och poesi... [Den] är naturligtvis i perfekt harmoni med Mandiargues teatraliska och realistiska universum, allt genom erotik, konstiga ritualer, våldsamma bilder... Allt [ i filmen] händer om fem timmar, tiden för en vacker våreftermiddag i Paris. Miriam, min karaktär, halvvägs mellan komikern och kurtisanen, leder en man, Hugo Arnold, spelad av Mathieu Carriere, i sina fantasier. Det börjar med att vara helt undergiven honom. Detta är vad hon frågar, kräver: att lida alla sina nycker. Men helt plötsligt förändras det totalt. Det är hon som blir en dominatrix. Hon knäcker honom, radikalt, jagar bort honom och kallar honom till sin egen undergång.

Pierro sa också,

...man kan säkert säga att det är den allvarligaste rollen jag har spelat hittills. Det är en sorts femme fatale , igen, men det är en roll med många dolda aspekter, bitar av karaktären som inte är direkt uppenbara. Det viktigaste i filmen är relationen mellan henne och mannen. Man kan säga att de är spegelbilden av varandra. Det är inte självklart till en början, men det är vad filmen egentligen handlar om. Den är baserad på en bok av André Pieyre de Mandiargues, en fransk författare som ofta beskrivs som surrealist, och många beskriver Borowczyk som en surrealistisk filmskapare. Här är han kanske mer av en symbolist än en surrealist.

Love Rites visades ur konkurrens på Le Festival international du film fantastique d'Avoriaz 1988 och njöt av kommersiell framgång i Italien, där den släpptes som Regina della Notte ( Nattens drottning ). Filmen var inte lika framgångsrik i Frankrike; Borowczyk anklagade filmens exekutiva producent, Alain Sarde, för att marknadsföra filmen otillräckligt efter att Borowczyk inte levererade den hårda produkten Sarde ville ha. 2005 släppte Cult Epic Films Love Rites på DVD, en utgåva som innehåller två versioner av filmen: den 97 minuter långa "fullständiga" versionen som släpptes på bio och Borowczyks 87 minuter långa regissörsklipp. (Båda klippen ingår i filmens Blu-ray-släpp från 2021 av Kino Lorber .) Love Rites representerade det enda tillfället då Pierro spelade en modern karaktär för hela en Borowczyk-film; hennes tidigare roller för regissören var alla utspelade i historiska perioder från det förflutna, förutom avslutningen av Art of Love .

Borowczyk och Pierro återvände dock till en periodisk miljö för vad som visade sig bli deras sista samarbete: "Un traitement justifié", ett avsnitt av den fransk-tyska erotiska tv-serien Softly from Paris (aka Série rose ). Filmad 1989 och första gången sänds den 3 februari 1990, spelar Pierro en äktenskaplig hustru, Bianca (eller Blanche) i ett avsnitt anpassat från den femte berättelsen om den sjunde natten i Giovanni Boccaccios 1300- talssamling The Decameron . En svartsjuk, medelålders make (Witold Heretynski) förkläder sig till präst och hör sin fru Biancas bekännelse: hon säger till honom att hon älskar en präst som kommer till henne varje kväll. Maken postar sig vid dörren för att vaka efter prästen; Under tiden utnyttjar Bianca en lucka i väggen för att föra in sin unga älskare - granne, som inte är präst - in i hennes hus för erotiska möten.

Kuba Mikurda skrev att "Un traitement justifié" är "i praktiken [Borowczyks] sista film" och liknade den med regissörens film Blanche från 1971 , som spelade Ligia Branice:

Huvudpersonen har samma namn (som skiljer sig från den i Boccaccio) och en äldre, svartsjuk man, som fängslar henne i ett rum, samt en älskare som bryter igenom väggen för att komma till henne. Men i skarp kontrast till Blanche slutar allt bra - Blanche når en klimax i famnen på sin älskare. Återigen, jämförelsen av de två Blanches fångar bäst skillnaden mellan [Borowczyks] två muser, såväl som mellan de två typerna av karaktärer de spelade i hans filmer.

Kortfilmer, skrifter och privatliv

Pierros framträdanden på duken har varit flyktig sedan slutet av 1980-talet, men hon har regisserat tre kortfilmer sedan dess - In Versi (2008, även med i huvudrollen), Himorogi (2012, även författare/producent) och Floaters (2016, även författare/producent) . Pierro sa: "Walerian visste att jag en dag skulle gå vidare till att regissera, åtminstone hoppades jag, och han uppmuntrade mig."

In Versi är en 25-minutersfilm med Pierro i huvudrollen och utspelar sig i biblioteket i Abbey of Saint Scholastica, Subiaco . Himorogi är en 17-minuters hyllning till Walerian Borowczyk som innehåller anspelningar på hans filmer samt en elektroakustisk musik av Bernard Parmegiani , som hade gett musik åt doktor Jekyll på les femmes tre decennier tidigare. Filmen regisserades av Pierros son, professionella konstnären Alessio Pierro, som också var filmfotograf för alla tre av Pierros kortfilmer. På sin officiella hemsida beskriver Alessio Pierro Borowczyk som "en exceptionell lärare" som var viktig för hans bildning genom att tillsammans med honom utforska olika tekniker för film och målning. Marina Pierros 9-minutersfilm Floaters är ett porträtt av Alessio Pierro.

Himorogi presenterades vid Roms internationella filmfestival 2012 . Den ingår också som ett extra inslag i Arrow Films Blu-ray-släpp av The Strange Case of Dr Jekyll and Miss Osbourne ; ett annat inslag i releasen är en videointervju som Marina Pierro spelade in 2015, som berättar om hennes decennielånga samarbete med Borowczyk.

2009 publicerades Pierros bok Nubi Ardenti ( Fiery Clouds ) av Cupressus. Boken är ett urval av dikter skrivna av Pierro mellan 1976 och 2009. Pierro har sagt att hon skriver en bok med titeln Ali d'inchiostro ( Wings of Ink ) om "den konstnärliga vägen" som förenade henne och Borowczyk, och hon arbetar också på ett filmprojekt baserat på en berättelse av Gustav Meyrink . På frågan varför hon inte agerar längre, svarade Pierro:

Det finns alltid ett ögonblick när något når sin topp, och blicken vänder sig någon annanstans. Jag har aldrig förstått yrket skådespelerska som en serie sterila uppenbarelser, vilket blir alltmer fallet. Jag känner inte att jag har gett upp skådespeleriet, jag förstärkte helt enkelt min regissörssyn mer men jag skulle vara redo att när som helst komma tillbaka för en riktig film och med regissörer som gör sin biograf till en personlig och autentiskt upplevd vision, Sokurov , David Lynch , Bela Tarr , för att nämna några.

Trots hennes framträdande plats i Borowczyks filmografi, ses eller refereras inte Pierro till i HBO Europes långfilmsdokumentär Love Express: The Disappearance of Walerian Borowczyk (2018), som ignorerar perioden 1977-1985 av Borowczyks karriär och filmerna däri ( varav de flesta Borowczyk gjorde med Pierro). Ändå har Pierro förblivit en pålitlig försvarare av Borowczyk, och säger,

Jag tror att Borowczyks arbete inte behöver "omvärderas". Hans verk fick stor recension och beundrades i sitt djupaste väsen. Det räcker med att tänka på vad André Breton sa om sin biograf, och myntade sin berömda definition av "den slående fantasin".

På sitt officiella Instagram- konto den 3 oktober 2021 publicerade Pierro offentligt motstånd mot Italiens " Gröna Pass" ( certicazione verde ) , ett digitalt eller pappersintyg som visar att innehavaren har vaccinerats, testat negativt eller återhämtat sig från covid-19 .

På Instagram den 3 november 2021 publicerade Pierro fotografier av sig själv när hon närvarade vid ett "No Green Pass"-rally på Roms Piazza del Popolo med meddelandet "La libertà esiste se esistono uomini liberi" ("Frihet finns om det finns fria män").

Filmografi

Filma
År	Titel	Roll	Anteckningar
1976	Taxi Love, Servizio per Signora
1976	Sorbole... Che Romagnola!	Assisterande sjukgymnast
1976	Jag Prosseneti	Hembiträde
1976	L'Innocente		Engelsk titel - The Innocent
1977	Suspiria	Figurant (okrediterad)
1977	Interno di un Convento	Syster Veronica	Engelsk titel - Behind Convent Walls
1979	Les Héroïnes du Mal	Margherita Luti	Engelsk titel - Immoral Women
1981	Doktor Jekyll et les femmes	Miss Fanny Osbourne	Engelska titlar - Dr Jekyll and his Women , Blood of Dr Jekyll , The Strange Case of Dr Jekyll and Miss Osbourne
1982	La Morte Vivante	Hélène	Engelsk titel - The Living Dead Girl
1983	Ars Amandi	Claudia	Engelsk titel - Art of Love
1987	Cérémonie D'Amour	Miriam Gwen	Engelsk titel - Love Rites
1990	La Scommessa		kort
2008	I Versi	direktör	kort
2012	Himorogi	författare, producent, regissör	kort
2016	Flytare	författare, producent, regissör	kort
Tv
År	Titel	Roll	Anteckningar
1982	La quinta donna	Anna Toth	TV-miniserie
1987	Cinque Storie Inquietanti	Sara	TV-miniserie
1990	Serie Rose	Bianca	TV-serieavsnitt regisserat av Walerian Borowczyk

externa länkar

• Marina Pierro på IMDb
• Marina Pierro på Flixster
• Marina Pierro på LoveFilm .com
• Officiell webbplats