Leeds Arts Club

Leeds Arts Club grundades 1903 av Leeds grundskolelärare Alfred Orage och Holbrook Jackson , en spetshandlare och frilansjournalist , och var ett av de mest avancerade centren för modernistiskt tänkande, radikalt tänkande och experimentell konst i Storbritannien under tiden före . Första världskrigets period.

Historia

Mary Gawthorpe, 1908

1903–1906

Orage och hans vänner hade gjort ett antal försök att grunda en framåttänkande konstorganisation i staden Leeds, då en viktig tillverkningsstad. Leeds Arts Club, som bildades 1903, var en organisation som blandade radikal socialistisk och anarkistisk politik med Friedrich Nietzsches filosofi , suffragettefeminismen , det teosofiska samhällets spiritualism och modernistisk konst och poesi. Den hade nära kopplingar till Independent Labour Party , kooperativa rörelsen och det tidiga Fabian Society . Vid dess veckomöten diskuterade medlemmarna sambanden mellan konst, spiritualism, filosofi och politik. Det vägledande etos var ett slags existentiellt experimenterande dikterat av estetiska bekymmer där ingenting var förbjudet ur ett moraliskt perspektiv.

Klubben träffades i rum på första våningen i Leeds Permanent Building Society i hörnet av Park Lane, nu Headrow, och Calverley Street. Bland medlemmarna fanns ett stort antal lärare, många av dem kvinnor, journalister, arkitekter, konstnärer, fotografer, sättare, tryckare, präster och några universitetslektorer.

Orage uppmuntrade aktivt kvinnliga medlemmar, som suffragetten och den radikala redaktören Mary Gawthorpe , att delta i debatter. Gawthorpe beskriver i sin självbiografi talare som Beatrice Farr, och hur debatterna fick henne att uppskatta kvinnors erfarenheter, som hennes vän Ethel Snowden , samt pekar på rollen som Alfreds fru Jean Orage, en textilkonstnär , i att utmana Orage till utveckla sina teorier och idéer. Den socialistiska och feministiska pionjärförkämpen, romanförfattaren och journalisten Isabella Ford var en av klubbens första anhängare, fungerade som en tidig kommittémedlem och föreläste där om "Kvinnor och staten" 1905, och återvände för att hålla en föreläsning 1907 om "Kvinnors plats i framtida framsteg" mitt i hennes lokala och nationella arbete med kvinnlig rösträtt .

Medlemmar som Tom Heron, far till Patrick Heron , startade upplysta kooperativa företag, han startade senare Cresta Silks efter Guild Socialisms idéer. Målaren William Rothenstein och hans bror Charles kämpade för fransk impressionistisk målning och lånade ut exempel till utställningar som hölls på klubben.

Frank Rutter

1906–1911

1906 lämnade Orage och Jackson Leeds och flyttade till London för att redigera den enormt inflytelserika kulturella och politiska tidskriften The New Age . Albert Wheatley Waddington, en arkitekt och tidigare sekreterare i Edward Carpenters Sheffield Socialist Society , och Annie Kennedy, en lärare och Jean Orages kusin, agerade sekreterare och biträdande sekreterare och utvecklade förbindelser med University of Leeds . Klubben fortsatte att vara värd för talare, samt arrangerade sommarutflykter, en livsritningsgrupp , en musikkommitté, en bokgrupp och utlåningsbibliotek. I februari 1908 flyttade klubben till 8 Blenheim Terrace, Woodhouse Lane, ett trevåningshus nära universitetet, trots att medlemmarna fortfarande till stor del var kvinnor och män utanför universitetet.

I april 1908 föreläste skådespelerskan och socialaktivisten Millicent Murby om George Bernard Shaw och i december 1908 föreläste skådespelerskan Florence Farr om "The Theatre and the Arts", vilket speglade debatterna kring teaterns roll i kulturell förnyelse som dominerade klubben under dessa år. William Rothenstein föreläste om 'The Possibilities of the Fine Arts' i februari 1908 och förespråkade behovet av att utveckla medborgerliga samlingar i förhållande till provinsiella konstskolor. Många musikaliska framträdanden ägde rum från 1908 och framåt, inklusive av Misses Beecroft och Appleyard, Miss Lily Simms och ett föredrag om "Musical Healthy Mindedness" av Kate Whitehead, redaktör för Musical World .

Mellan 1909 och 1911 föreläste nationella personer som GK Chesterton , Yeats och Edward Carpenter på klubben där teater, religion, politik och ekologiska frågor dominerade, fotografier av Frank Sutcliffe och Frederick Evans visades ut. 1911 gav det banbrytande Elizabeth Bessle Comedy Company tre föreställningar.

1911–1923

1911 och 1912 ändrade utnämningarna av Michael Sadler till ny rektor vid University of Leeds och Frank Rutter som chef för Leeds Art Gallery klubbens karaktär. Under deras ledning upprätthöll Arts Club sitt intresse för förhållandet mellan radikal politik, spiritualism och konst, men detta utökades till att omfatta tidig psykoanalys och framför allt post-impressionistisk och abstrakt konst .

Sadler ägde en av de största samlingarna av post-impressionistisk konst i Storbritannien, visades i hans hus i Headingley och hade kopplingar till Kandinsky och Blaue Reiter Group. Sadlers son hade köpt Kandinksys träsnitt på en utställning 1911 anordnad av Rutter. Genom att använda sina personliga kontakter med Wassily Kandinsky i München byggde Sadler upp en anmärkningsvärd samling av expressionistisk och abstrakt expressionistisk konst i en tid då sådan konst var antingen okänd eller avfärdad i London, även av välkända främjare av modernism som Roger Fry . Mest anmärkningsvärt i hans samling var Kandinskys abstrakta målning Fragment for Composition VII, från 1912, som var i Leeds och visades på Leeds Arts Club 1913. Han ägde också Paul Gauguins berömda verk "The Vision After the Sermon". Enligt Patrick Heron besökte Kandinsky till och med Arts Club i Leeds före första världskriget.

Michael Sadler

Rutter hade till en början planer på att skapa en modern konstsamling på Leeds City Art Gallery, men hade blivit frustrerad i detta syfte av "borriga" lokala rådsmedlemmar. Han grundade Leeds Art Collections Fund tillsammans med Sadler, för att hjälpa till med förvärv och visar, bland dem, den avgörande showen i juni 1913 av postimpressionism som hölls på Arts Club, med verk av Cézanne , Gauguin , Serusier , Kandinsky , Picasso , Van Gogh , Pissarro , Anne Estelle Rice , Ethel Wright och andra, utlånade av Sadler, Rutter och AM Daniel, Lord Mayor of Scarborough . Diskussionerna där om samtidskonst, och närvaron av Rutter, hade ett betydande inflytande på tänkandet hos Herbert Read (1893–1968), som fyllde 20 år i december 1913.

Arv

Konstens inflytande sträckte sig Arts Club till senare institutioner i London. När Alfred Orage och Holbrook Jackson lämnade Leeds 1906 flyttade de till London och började redigera den veckovisa kulturella och politiska tidskriften The New Age . Som Tom Steele har hävdat var detta ett självmedvetet försök att utöka räckvidden för den filosofi som utvecklades på Leeds Arts Club till en nationell publik. Under Orage och Jackson The New Age , med Steeles ord, 'den mest inflytelserika tidskriften för litteratur och politik i landet, med regelbundna artiklar från etablerade författare som GK Chesterton, George Bernard Shaw, Hilaire Belloc och Arnold Bennett, som recenserade från Ezra Pound och Herbert Read, konstkritik och teori från TE Hulme och illustrationer från Wyndham Lewis, Jacob Epstein och andra. Det var vaggan för det moderna avantgardet i Storbritannien. Ett antal av dessa författare hade hållit föreläsningar på Leeds Arts Club tidigare – eller, som Read, var medlemmar – och Steeles argument är att de livliga kulturdebatter som ägde rum på Leeds Arts Club under Orage och Jackson på ett effektivt sätt fortsatte på sidorna av den nya tiden.

Leeds Arts Club blev också modellen för Alfred Orage att etablera en ny konstklubb 1906, denna gång i London, under namnet Fabian Arts Group. Förutom att efterlikna Leeds Arts Clubs kulturella, filosofiska och politiska förkärlek, var Fabian Arts Group ett försök av Orage och andra att påverka det tidiga Labourpartiets politiska synsätt genom en av dess grundande organisationer , Fabian Society .

Ett tredje arv från Leeds Arts Club inträffade i London 1947, efter andra världskriget , när den tidigare medlemmen i Leeds Arts Club, Herbert Read var med och grundade Institute of Contemporary Arts, eller ICA, som återigen direkt efterliknade modellen och kombinerade avant- gardekultur, filosofisk diskussion och politiskt uppdrag, etablerade av Orage och Jackson när de etablerade Leeds Arts Club.

Leeds Arts Club var också startpunkten för samhällsteaterprojektet som så småningom växte till att bli West Yorkshire Playhouse . Detta började 1907 som en utlöpare av Leeds Arts Club, kallad Leeds Playgoers' Society, och organiserade både föreställningar av moderna pjäser av författare som Ibsen, Shaw och Chekov, och föreläsningar om drama, som fortsatte att hållas i samarbete med Leeds Arts Club. Detta utvecklades senare till Leeds Playhouse, föregångaren till West Yorkshire Playhouse.

Leeds Civic Trust firade Leeds Arts Club med en blå plakett på nummer 8 Blenheim Terrace där den möttes från 1908 till 1923, mittemot University of Leeds . Plattan avtäcktes den 15 maj 2012 av Ingrid Roscoe , Lord Lieutenant of West Yorkshire , och ett tal hölls av Tom Steele, författare till Alfred Orage och The Leeds Arts Club . Plattan hade föreslagits av Ben Read , konsthistoriker och son till Herbert Read . Inskriptionen är:

THE LEEDS ART CLUB Ett mycket inflytelserik forum för avantgardet inom politik, filosofi, konst och litteratur möttes här från 1908. Banbrytande utställningar inkluderade 1913 års postimpressionistiska show och kubistisk och futuristisk konst 1914. Kända talare var GB Shaw och WB Yeats. 1903–1923

Nyckelteman var intresset för Nietzsche , skråsocialismen , impressionistiskt och postimpressionistiskt måleri och Kandinksys estetiska teori . Konstnärer, tänkare och författare inspirerade av klubben inkluderar Isabella Ford , Mary Gawthorpe , Jacob Kramer och Herbert Read . Politiska, litterära och kulturella personer, både män och kvinnor, föreläste i klubben. Klubben arrangerade även utställningar och teaterföreställningar.

Det har hävdats av konsthistorikern Michael Paraskos att Leeds Arts Club var det närmaste England kom en genuin expressionistisk konströrelse. Detta bevisas dels av Arts Clubs, konstnärliga, filosofiska och politiska intressen, som speglar de man såg i den tidens tyska expressionistiska konstgrupper, och genom dess direkta kopplingar till Kandinsky i Tyskland. Det producerade också sina egna expressionistiska artister, inklusive Jacob Kramer och Bruce Turner.

Det var också fröbotten från vilken den anarkistiske poeten, konstkritikern och konstteoretikern Herbert Read uppstod, och Reads grundläggande dialektiska konstteori, som blev en av de viktigaste metoderna för att förstå modernismen mellan 1930- och 1960-talen, har sina rötter i förståelse för konst som förklaras på Leeds Arts Club.