Jungfrun och barnet med Saint Anne (Leonardo)

Jungfrun och barnet med Saint Anne
Léonard de Vinci, sainte Anne, Louvre.jpg
Konstnär Leonardo Da Vinci
År c. 1501–1519
Medium Olja trä
Ämne Jungfru och barn med Saint Anne
Mått 130 cm × 168,4 cm (51 tum × 66,3 tum)
Plats Louvren , Paris
Anslutning INV 776

Jungfrun och barnet med Saint Anne är en oavslutad oljemålning av högrenässanskonstnären Leonardo da Vinci , daterad till ca. 1501–1519 . Den föreställer Sankta Anna , hennes dotter Jungfru Maria och spädbarnet Jesus . Kristus visas brottas med ett offerlamm som symboliserar hans passion när jungfrun försöker hålla tillbaka honom. Målningen beställdes som högaltartavla för kyrkan Santissima Annunziata i Florens och dess tema hade länge sysselsatt Leonardo. [ citat behövs ]

Historia

Det är troligt att målningen beställdes av kung Ludvig XII av Frankrike efter hans dotters födelse 1499, men den levererades aldrig till honom. Leonardo undersökte att införliva dessa figurer tillsammans genom att rita Burlington House Cartoon (National Gallery). 2008 upptäckte en curator vid Louvren flera svaga skisser som tros ha gjorts av Leonardo på baksidan av målningen. Infraröd reflektografi användes för att avslöja en "7 x 4 tums teckning av ett hästhuvud", som liknade skisser av hästar som Leonardo hade gjort tidigare innan han ritade Slaget vid Anghiari . En andra skiss på 6 . 1⁄2 tum x 4 tum avslöjades också av en halv skalle En tredje skiss visade spädbarnet Jesus leka med ett lamm, vilken skiss liknade den som är målad på framsidan. Louvrens talesperson sa att skisserna "mycket troligt" var gjorda av Leonardo och att det var första gången som någon teckning hade hittats på "baksidan av ett av hans verk". Ritningarna kommer att studeras vidare av en grupp experter när målningen genomgår en restaurering.

Innehåll och sammansättning

Leonardos målning är på en gång både tilltalande, lugn men ändå förvirrande vid närmare granskning. Sammansättningen av de tre figurerna är ganska stram, med Jungfru Maria som tydligt interagerar med spädbarnet Jesus. Vid närmare granskning av deras placering är det uppenbart att Mary sitter i Saint Annes knä. Det är oklart vilken innebörd detta kan ha och vilken mening Leonardo hade för avsikt att projicera med den posen. Det finns ingen tydlig parallell i andra konstverk och kvinnor som sitter i varandras knä är inte en tydlig kulturell eller traditionell referens som betraktaren kan relatera till. Dessutom, även om de exakta storlekarna på varken Moder Jungfru eller Saint Anne är kända, kan det extrapoleras från målningen att Saint Anne är en betydligt större person än Maria. Denna subtila men ändå märkbara förvrängning i storlek användes av Leonardo för att betona mor-dotter-relationen mellan de två kvinnorna trots den uppenbara bristen på visuella signaler till Saint Annes högre ålder som annars skulle identifiera henne som mamman. Barnet håller ett lamm. Vi ser också att Maria stirrar in i sitt barns ögon, medan Saint Anne tittar på Maria. När Mary sitter i sitt knä och Saint Anne tittar på henne, är det möjligt att Leonardo försökte göra en poäng om deras relation och personligheter.

Freuds tolkning

"Gamen" teoretiserat av Freud

Sigmund Freud genomförde en psykoanalytisk undersökning av Leonardo i sin essä 1910 Leonardo da Vinci, A Memory of His Childhood . Enligt Freud avslöjar Jungfruns plagg en gam när den ses från sidan. Freud hävdade att detta var en manifestation av en "passiv homosexuell" barndomsfantasi som Leonardo skrev om i Codex Atlanticus , där han berättar att han blev attackerad som ett spädbarn i sin spjälsäng av svansen på en gam. Freud översatte passagen så här: "Det verkar som att jag alltid var avsedd att vara så djupt bekymrad över gamar - för jag minns som ett av mina allra tidigaste minnen att medan jag låg i min vagga kom en gam ner till mig och öppnade min mun med svansen och slog mig många gånger med svansen mot mina läppar."

Tyvärr för Freud var ordet "gam" en felöversättning av den tyska översättaren av Codex och fågeln som Leonardo föreställde sig var i själva verket en drake, en rovfågel som också ibland är en asätare . Detta gjorde Freud besviken eftersom han, som han erkände för Lou Andreas-Salomé , betraktade Leonardo som "det enda vackra jag någonsin har skrivit". Vissa freudianska forskare har dock gjort försök att reparera teorin genom att införliva draken.

En annan teori som föreslagits av Freud försöker förklara Leonardos förkärlek för att avbilda Jungfru Maria med Saint Anne. Leonardo växte upp av sin blodmamma till en början innan han "adopterades" av sin far Ser Pieros fru. Tanken på att avbilda Guds moder med sin egen mor låg därför Leonardos särskilt varmt om hjärtat, eftersom han på sätt och vis hade "två mammor" själv. Det är värt att notera att det i båda versionerna av kompositionen (Louvrens målning och London-tecknad film) är svårt att urskilja om Saint Anne är en hel generation äldre än Mary.

2011 års städkontrovers

Den 7 oktober 2011 rapporterade Le Journal des arts [ fr ] , en konstpublikation i Paris, att restaureringen utgjorde större fara för målningen än vad som tidigare förväntats. I slutet av december 2011 och början av januari 2012 kom rapporter om att Ségolène Bergeon Langle, den tidigare bevarandechefen för Louvren och Frankrikes nationalmuseer, och Jean-Pierre Cuzin, tidigare chef för målningar vid Louvren, båda i den rådgivande kommittén som övervakar målningens restaurering, hade avgått på grund av en målningsstädkontrovers, med kritiker som hävdade att målningen har skadats genom att rengöras så den blev ljusare än konstnären någonsin tänkt sig. Andra experter uttalade sig för städbehandlingen.

Se även

Anteckningar

Källor

externa länkar