June Millington

June Millington
Födelse namn June Elizabeth Millington
Född
( 1948-04-14 ) 14 april 1948 (74 år) Manila , Filippinerna
Genrer Rock , pop , bluesrock
Yrke(n) Musiker, låtskrivare, producent, instruktör
Instrument(er) Gitarr, sång
Antal aktiva år 1965–nutid
Etiketter




Repris Olivia United Artists Fabulous Slick Music Rhino

June Millington (född 14 april 1948) är en filippinsk-amerikansk gitarrist, låtskrivare, producent, utbildare och skådespelerska. Hon var medgrundare och huvudgitarrist av det helt kvinnliga rockbandet Fanny , som var aktivt från 1970 till 1974. Millington har kallats "en gudmor för kvinnomusiken ", och medgrundare och konstnärlig ledare för Institutet för the Musical Arts (IMA) i Goshen, Massachusetts .

Tidigt liv

June Elizabeth Millington föddes i Manila , Filippinerna , den 14 april 1948, den äldsta av de sju barnen till den filippinska socialisten "Yola" Yolanda Leonor Limjoco Millington (född 10 februari 1922 i Lian, Batangas , Filippinerna; död i december 19, 2002, i Kalifornien , USA), och tidigare befälhavare för den amerikanska flottan John "Jack" Howard Millington (född 18 september 1915 i Burlington, Vermont , död 24 juni 1980 i Bristol, Vermont ). Han hade tagit examen från United States Naval Academy 1939 och var son till professor Howard G. Millington, en känd folklorist. June Millingtons föräldrar gifte sig i Manila i maj 1947 och skilde sig i Kalifornien i mars 1970. Millington är äldre syster till basisten Jean Y. Millington Adamian (född 25 maj 1949 i Manila), Richard J. Millington, Stephen H. Millington, James E. Millington, David S. Millington och Sylvia FG Millington Lyons.

June (vänster) och Jean (höger) Millington 2011

Filippinerna

Jack och Yola Millington och deras barn bodde lyxigt med Yolas föräldrar Angel Limjoco och Felisa Limjoco (född Lejano) på olika platser i Manila tills de flyttade till USA 1961, inklusive på 56 R. Pascual Street, San Juan (då en del av Rizal- provinsen); i Wack Wack Golf and Country Club i Mandaluyong ; nära den gamla amerikanska skolan i Pasay; och på N. Domingo Street, San Juan; och i flera månader precis innan de emigrerade till Howell Compound i Quezon City . Dessutom, under 1953, bodde Millington och hennes familj ett år i Baguio med sina farföräldrar.

Vid åtta års ålder började Millington spela piano för att underhålla sin familj, och lyssnade senare på musik på radio och försökte spela med på ukulele . Hennes familj uppmuntrade henne att sjunga och spela ukulele vid sammankomster.

Millington och hennes syskon gick på The American School , som då låg på Donada Street i Pasay i Manila, där hon senare kom ihåg: "rasismen vi mötte på American School var förkrossande." År 1960 överfördes Millington till Assumption Convent-skolan i Makati , Metro Manila . Tidigt 1961, när Millington gick i sjuan, hörde hon en flicka spela gitarr, vilket satte fart på hennes intresse för instrumentet.

På sin 13-årsdag fick Millington en liten, handgjord, pärlemorinlagd gitarr av sin mamma.

Förenta staterna

Tre veckor senare, i maj 1961, lämnade familjen Millington Filippinerna för USA på SS- presidenten Cleveland . Medan han var ombord på fartyget bytte Millington från att spela ukulele till akustisk gitarr . Den 22 juni 1961 anlände familjen Millington till USA och bosatte sig sedan i Sacramento, Kalifornien .

Millington påminde: "Vi kände oss alltid som "andra", och passade aldrig riktigt in, både i Manila och Sacramento. Att vara både tvårasistisk och bikulturell var en riktigt tuff tid på 50-talet till 60-talet, våra formativa tonåren." I ett försök att bli mer populär och få vänner skrev Millington och hennes syster Jean 1962 sin första låt "Angel in White", följt av "Miss Wallflower '62", som de sjöng med två andra tjejer på deras ukulele vid deras varieté på högstadiet. Millington mindes att efteråt, "börjar barn komma fram till oss och berätta för oss att de gillade det. Så det gick upp för oss att det här var ett sätt att få vänner." 1962 började Millington och hennes syster Jean sjunga folksånger tillsammans som en akustisk duo vid hootenannies och liknande evenemang, inklusive låtarna av Peter, Paul och Mary och andra artister med i tv-programmet Hootenanny .

Senare 1962 skrev Millington och hennes syster Jean in i klassen 1966 på CK McClatchy High School . Under 1963 var Millington medlem av en YWCA- konferensgrupp av gymnasieelever som valts ut att besöka California State Legislature. Medan eleverna på McClatchy bildade systrarna Millington ett band med Zenaida "Zenny" Prodon (född juni 1949) (klass 1965), en utbytesstudent från American Field Service från Meycauayan Institute High School (nu Meycauayan College) i Meycauayan , Bulacan , Filippinerna .

Musikalisk karriär

1965–1968: Sveltarna

Med sin mammas hjälp, men mot sin fars önskan, bytte Millington i slutet av 1964 från akustisk gitarr till elgitarr och bas efter att en tjej från en annan skola som spelade trummor [Kathy Terry] frågade om Millington och hennes syster Jean skulle vilja starta en band. Millington återkallade 2013:

Vi var som, "Ja, okej!" Min pappa tog mig till en pantbank och skaffade mig en Sears Roebuck- gitarr med en liten matchande förstärkare. Det var min första rigg – en komplett och total spänning. Jean och jag slog ett mynt för att se vem som skulle spela bas i bandet. (skrattar) Jag vann, så jag fick stanna på gitarren. Vi lärde oss att spela genom att lyssna på radio och genom att umgås med killar som var med i band. Vi var 15 eller 16 då.

I början av 1965 bildade Millington och hennes syster Jean The Svelts, ett helt kvinnligt rockband, med June på rytmgitarr , Jean på bas, Kathy Terry på trummor och Cathy Carter på gitarr. Enligt Millington, bandets namn, "kom från ett ord som min bror precis hade lärt sig i skolan. Att vara slank: smal, smidig. Det lät som det vi ville bli, ganska stiligt!" The Svelts repeterade initialt i Terrys vardagsrum i Sacramento. Leds och främjas av Richard "Dick" Leventon (född 4 januari 1938; död 30 september 1991), The Svelts uppträdde på sock hops , flygvapenbaser och fratpartier och byggde gradvis upp en efterföljare. I november 2012 påminde Millington:

Var det svårt? Ja för helvete. Flickor var inte tänkta att gå elektriska, så motståndet var otroligt till en början. Var det roligt? Det kan du ge dig på. Genom att hålla betygen uppe i skolan började vi leva framgångsrika dubbelliv som filippinsk-amerikanska tjejer om dagen, blivande rockare på natten, förutom att vi inte gjorde rock lika mycket som vi gjorde tjejgruppslåtar och Motown , vilket innebar " He's So Fine " och " Heatwave " med " The Night Before " och " You Really Got Me " inslängda. Om folk dansade till det gjorde vi det. De var alla fantastiska låtar att skära tänderna i och lära sig kompositionsmässigt.

Senare ersattes Terry på trummor av filippinska amerikanen Brie Berry (född 9 augusti 1949), som var elev vid Folsom High School (klass 1967). Innan deras sista år uppträdde Millington och hennes syster Jean under sommaren 1965 som en duo. I september 1965 upphovsrättsskyddade de sin låt "Footloose and Fancy-Free".

Efter examen från gymnasiet 1966, skrev Millington in vid University of California, Davis, där hon, i hopp om att bli kirurg, studerade premedicinska studier med ett biämne i musik. Men efter ett år bestämde sig Millington för att avbryta sina studier för att fokusera på sin musikaliska karriär.

Efter ett antal personalbyten, inklusive fem olika trummisar, fick systrarna Millington sällskap 1968 av gitarristen Adrienne "Addie" Lee Clement (från Palo Alto -bandet California Girls), nyutexaminerad från Cubberley High School; och trummisen Alice Monroe de Buhr (född 4 september 1949 i Mason City, Iowa ), som hade flyttat till Kalifornien vid 17 års ålder, efter sina föräldrars skilsmässa, i jakt på berömmelse och förmögenhet. I den här fyradelade konfigurationen giggade sveltarna runt i väst i en renoverad Greyhound-buss, och spelade främst coverlåtar. I början av 1967 hade svelterna (Millington, Wendy Haas, Brie Berry och Jean Millington) ett bandhus i Los Altos , där de bodde och repeterade.

År 1967 skrevs Millington in vid University of California, Berkeley , där hon fortsatte sina förberedda studier i två fjärdedelar . Men efter att ha spelat på klubbar på den amerikanska västkusten och Nevada lämnade Berry, som hade gift sig med Michael Brandt, bandet på grund av graviditeten och blev därefter mor till Brandi Angela Brandt (född 2 november 1968, i Santa Clara , Kalifornien ) ).

1968–1969: Vild honung

Medan Millington deltog i klasserna, turnerade Clement och de Buhr som svelterna, men bestämde sig senare för att döpa om bandet Wild Honey, och spelade kort i mellanvästern innan de återvände till Kalifornien. 1968 bjöd Clement och de Buhr in Millington och hennes syster Jean att gå med Wild Honey. Följaktligen bestämde sig Millington för att avsluta sina universitetsstudier för att bli musiker på heltid. Wild Honey spelade folksånger , Motown- covers och några av sina egna låtar och spelade med Creedence Clearwater Revival , Youngbloods och Turtles på mässor och privata fester och provspelade på Fillmore West with the Doors .

I hopp om att säkra ett skivkontrakt flyttade Wild Honey i april 1969 från Sacramento till Los Angeles för att "antingen signera med ett skivbolag eller gå tillbaka till skolan." Men frustrerad över att "spela alla otäcka olämpliga små spelningar, utstå alla nedsättande små bedrägerier", och av brist på framgång eller respekt i den mansdominerade rockscenen, bestämde sig Wild Honey för att upplösas efter ett sista framträdande med öppen mikrofon på Doug Westons Trubadour Club i West Hollywood 1969. De sågs på denna spelning av sekreteraren för producenten Richard Perry, som hade letat efter ett helt kvinnligt rockband att mentor. Perry övertygade Warner Bros. att teckna bandet till deras Reprise Records- dotterbolag. Efter att Addie Clement lämnade bandet blev Millington huvudgitarrist, och det tog ett år att lära sig spela gitarr. När han letade efter en fjärde medlem till bandet spelade Wild Honey in i olika studior med ett urval av kvinnor, inklusive den tidigare Svelts-trummisen Brie Berry Brandt.

1970–1973: Fanny

Huvudartikel: Fanny (band)

Senare 1969 döptes bandet om till Fanny för att beteckna en kvinnlig anda, även om det var en medveten dubbelsinnighet . Innan de spelade in deras första album, I januari 1970 lades keyboardisten Nicole "Nickey" Barclay till Fanny lineupen. Millington var leadgitarrist i Fanny med sin syster Jean på bas, de Buhr på trummor och Barclay på keyboard. Bandet bodde i ett hus i spansk stil som de döpte till "Fanny Hill" på Marmont Lane med utsikt över Sunset Strip i West Hollywood . Men i mars 1970 lämnade Barclay Fanny för att vara medlem i Joe Cockers hastigt organiserade Mad Dogs & Englishmen sju veckor långa turné i USA, men anslöt sig motvilligt till Fanny efter att turnén avslutades i maj 1970. Deras första stora spelning som Fanny var på Santa Monica Civic Auditorium med Kinks och Procol Harum .

Fanny var det första helt kvinnliga rockbandet som släppte ett album på ett större bolag. De släppte så småningom fem album och uppnådde två topp-40-singlar på Billboard Hot 100 . Bandet har länge ansetts vara pionjärer och är mycket respekterade av senare allkvinnliga rockgrupper som The Go-Go's och The Runaways . 1999 sa Fanny-fan David . " Bowie att Fanny var "extraordinär... de är lika viktiga som alla andra som någonsin har varit, någonsin; det var helt enkelt inte deras tid

Millington och de andra medlemmarna av Fanny arbetade också som sessionsmusiker , framför allt i juni 1971 på Barbra Streisands album Barbra Joan Streisand som producerades av Perry. De dök upp på nationella TV-program, inklusive The Tonight Show med Johnny Carson , The Midnight Special , Don Kirshner Presents och Sonny & Cher Comedy Hour . Dessutom dök de upp på The Kenny Rogers Show i Kanada, BBC:s Old Grey Whistle Test och Tysklands Beat-Club .

På grund av spänningar inom bandet, inklusive frekventa meningsskiljaktigheter med Barclay om deras motstridiga musikaliska preferenser, och strax efter att ha fått ett nervöst sammanbrott "på grund av pressen från att turnera, spela in, klara av framgång, bibehålla framgång och upprätthålla en viss image hos pojken -definierad rockvärld", lämnade Millington Fanny efter att deras fjärde album Mothers Pride släpptes i februari 1973. Millington ersattes som leadgitarrist av Patti Quatro (född Patricia Helen Quatrocchio den 10 mars 1948, i Detroit , Michigan), syster till Suzi Quatro , och tidigare medlem av helt kvinnliga band The Pleasure Seekers och Cradle i mars 1974. Trettio år efter hennes sammanbrott sammanfattade Millington: "Istället för att bära allt, föll jag bara isär." 2008 avslöjade Millington i en intervju:

Jag var bara så inriktad på mitt uppdrag att göra musik i helvete eller högvatten att jag saknade många av livets subtiliteter – det var därför jag lämnade Hollywood. Jag hade insett att jag var i trubbel och att jag var tvungen att lämna – vilket var väldigt svårt. Det var svårt att lämna hela den scenen, det var svårt att lämna rock 'n' roll på det sättet, det var svårt att lämna bandet som vi hade jobbat så hårt för att etablera, det var svårt att lämna min syster. Men jag höll på att falla samman.

1973–1975: Leenden

Efter att hon lämnade Fanny 1973, flyttade Millington till Peconic, New York , på Long Island , och strax därefter till sin nyligen inköpta gård på Mead Mountain, Woodstock, New York , för att fokusera på sitt låtskrivande och andliga utveckling. Strax efter började Millington en solokarriär i New York, där hon så småningom blev älskare av musikern Jacqueline "Jackie" Robbins (född cirka 1950), som spelade basgitarr, cello och bas. Millington och Robbins spelade tillsammans, men hon spelade också regelbundet med andra band som Randall's Island och Sha-Na-Na . Millington återkallade i november 2012:

Jag tjafsade med vem som helst när jag kunde, eftersom det var en del av det jag hade känt saknades i mitt liv. De flesta inser inte hur många kvinnliga spelare det fanns i New York på den tiden. Det var mycket, funky också, och seriöst med att spela; de skulle träna hela tiden.

Cirka 1973 bildade Millington ett band som heter Smiles i New York, som även inkluderade slagverkaren Padi Macheta. 1975 arbetade Millington i New Orleans som gästmusiker på det Allen Toussaint -producerade albumet Ain't No Stopping Us Now av det helt kvinnliga jazzfusionsbandet Isis som hade grundats av Ginger Bianco och Carol MacDonald, som båda varit i det kvinnliga pionjärbandet Goldie & the Gingerbreads .

Dammusik

Efter en period av vila och förnyelse, 1975, började Millington en musikalisk förening med Cris Williamson genom hennes vänskap med Robbins. Genom Williamsons inflytande blev Millington involverad i den växande Women's Music Movement (ofta kod för lesbisk musik). Vintern 1975 reste både Millington och Robbins till Los Angeles för att spela på Williamsons The Changer and the Changed: A Record of the Times, som skulle bli genrens definitiva verk. Millington ledde stora kvinnomusikfestivaler i årtionden.

1975–1976: Fanny/ LA All-Stars

På grund av succén med Fannys låt "Butter Boy", som blev deras största singel och nådde nummer 29 på Billboard Hot 100 den 5 april 1975, satte Millington-systrarna ihop en ny line-up av Fanny för en kort turné, som även inkluderade före detta Svelts-trummisen Brie Howard, keyboardisten Wendy Haas (född 9 augusti 1949) (tidigare från pionjärbandet The Freudian Slips of Atherton, Kalifornien ), och slagverkaren Padi Macheta. Denna inkarnation av Fanny spelade ingen av de äldre Fanny-låtarna. Denna grupp förvandlades till slut till ett nytt helt kvinnligt band kallat LA All-Stars, som 1976 hade skapat ett visst intresse från skivbolag (inklusive Arista), men med villkoret att bandet turnerade som Fanny och bara spelade gamla Fanny låtar, som Millington motsatte sig. 1976 gav Millington och medlemmarna i LA All-Stars bakgrundssång på Lee Garretts låt "You're My Everything" som nådde nummer 15 i Storbritannien.

1976 var Millington en del av Cris Williamsons nationella turné och turnerade med Williamson under de kommande tre åren och hjälpte till att producera sju album för Williamson. Sedan dess har Millington även producerat skivor för Tret Fure , Meg Christian , Holly Near , Mary Watkins , Bitch and Animal , John Simon , Diane Lincoln, Melanie DeMore, Jamie Anderson , Dorothy Dittrich , Ferron , Ruth Huber, Linq och Joel Zoss . Dessutom var Millington ljudtekniker på skivor av DeMore, Williamson, Anderson, Dittrich, Sharon Knight , Alice Di Micele , Ferron, Fure, Near, Bitch & Animal, Linq och Zoss.

1977: Millington

1977 återförenades June och Jean Millington som en duo kallad Millington och spelade in Ladies on the Stage (1978) för United Artists . June Millington var också med på 1977 års samlingsalbum Lesbian Concentrate: A Lesbianthology of Songs and Poems ( Olivia Records LF 915) som var ett svar på Antigay- kampanjen Save Our Children av Anita Bryant . 1978 samarbetade Millington och Robbins med Williamson på albumet Live Dreams , som var ett livealbum med inspelade framträdanden, med Millington på trummor och gitarrer och Robbins på bas och cello.

1980–1988: Fabulous Records

I augusti 1981 hade Millington flyttat till Bay Area och hade separerat från Robbins, med Robbins som kort blev partner till Cris Williamson. 1981 startade Millington sitt eget skivbolag , Fabulous Records, ett dotterbolag till Olivia Records . Under större delen av 1980-talet turnerade Millington som soloartist och marknadsförde hennes album som släpptes på Fabulous Records: Heartsong (1981), Running (1983) och One World, One Heart (1988). I början av 1980 började Millington arbeta på sitt debutsoloalbum, Heartsong , ett softrock folkalbum, och turnerade för att stödja albumet. 1981 producerade Millington aktivisten Holly Nears "Fire in the Rain"-album för Redwood Records.

Efter kollapsen av ett förhållande, 1982, flyttade Millington till Milwaukee, Wisconsin , där hon skrev låtarna till sitt Running- album. Vid den tiden studerade Millington tibetansk buddhism . Millington spelade in Running i San Francisco i Wally Heider Studios på Hyde Street , med hennes syster Jean som spelade på den. Earl Slick , Jeans dåvarande man spelade på titelklippet.

1984 flyttade Millington en kort stund till Kurtistown, Hawaii , där hennes yngste bror David bodde, och skrev låtar till hennes album One World, One Heart , som släpptes 1988. I ett försök att fördjupa sin förståelse av tibetansk buddhism , under hösten 1984 började Millington följa Dalai Lama runt. Under samma tidsperiod träffades Millington med sin nuvarande partner, Ann F. Hackler, och flyttade till Amherst, Massachusetts , där Hackler var chef för Women's Center vid Hampshire College . Millington återkallade i november 2012:

Jag bodde med henne på högskolan i två år och lärde mig mycket om institutionellt tänkande.

Millingtons solosläpp från 1993, Ticket to Wonderful , syntetiserade en 30-årig utforskning av musikstilar och ljud – som började med folkmusik och rock och reste genom funk, reggae, salsa, pop och världsbeat.

1999–2006: The Slammin' Babes

År 1999 bildade The Millingtons ett sexmannaband, Slammin' Babes, som släppte ett album Melting Pot i augusti 2001. The Slammin' Babes fortsatte att uppträda fram till mitten av 2006.

Senare år

Millington har varit mycket uppskattad för sitt arbete för kvinnliga musikers räkning och HBT -gemenskapen. Millington indikerar att när hon var 20 år gammal visste hon att hon var lesbisk, och att även om "alla" förknippade med bandet Fanny visste, vid den tiden "talade du inte om det", och det fanns inte med i kampanjen av Fanny. Sedan 1984 har Millington varit i ett inhemskt partnerskap med utbildningsaktivisten Ann F. Hackler (född 2 maj 1956), som hade varit chef för Women's Center vid Hampshire College i Amherst, Massachusetts .

1986 grundade Millington och Hackler Institute for the Musical Arts (IMA) i Bodega, Kalifornien . IMA fick sin ideella status 1987 och drev sin studio och sina program från det historiska Old Creamery i Bodega fram till 2001, då en 25 hektar stor permanent fastighet köptes i Goshen, Massachusetts . IMA:s ideella uppdrag är att stödja kvinnor och flickor i musik- och musikrelaterade verksamheter. Med rötter i arvet från progressiva jämställdhetsrörelser styrs IMA:s utveckling av visioner, behov och angelägenheter hos kvinnor från olika bakgrunder. Dess program inkluderar ett Rock 'n Roll-läger för flickor och workshops om sång- och instrumentinstruktion, albumproduktion och inspelningsteknik, text- och musikkomposition samt bokning, marknadsföring och underhållningslagstiftning.

År 2002 var Millington med i och var också biträdande regissör för Radical Harmonies , en dokumentär om historien om kvinnomusik regisserad av Dee Mosbacher . Millington var medkompositör (tillsammans med Lee Madeloni) för dokumentären The Heretics från 2009 , den inre historien om en avgörande kraft i "den andra vågen" av Women's Movement skriven och regisserad av Joan Braderman. I februari 2013 spelade Millington och andra Fanny-alumner Alice de Buhr och Jean Millington in två klassiska låtar från Fanny för en dokumentär med titeln Feminist: Stories from the Women's Liberation 1963–1970 . Millington är med i den kommande dokumentären She Rocks! om stora kvinnliga gitarrister (inklusive Orianthi , Jennifer Batten , Patti och Suzi Quatro , June och Jean Millington, Vicki Peterson från The Bangles , Kaki King , Earl Slick , Bibi McGill , Jordin Sparks , Tish Ciravolo och Beth Marlis). Millington spelar Jane Wong, basist och sångerska i ett helt kvinnligt band i den oberoende långfilmen "SUGAR!" från 2015, som skrevs av Leora Kalish och regisserades av Shari Berman. Alice Ripley och Robert Clohessy i huvudrollerna berättar filmen historien om hemmafrun till en republikansk kandidat till den amerikanska senaten, som i hemlighet bildar ett rockband som består av kvinnor.

Millington fortsätter att producera musik. Play Like a Girl , Millington och hennes syster Jeans senaste album släpptes i augusti 2011 på Millingtons skivbolag Fabulous Records. Millington förklarade dess syfte:

När vi startade 1965 "spelade vi som en tjej". Med det här albumet återtar vi den frasen och gör den till ett uttalande om makt och vision. Det är en gåva att fortfarande rocka, samtidigt som man lär nästa generation hur man hittar sina egna röster genom musik.

I februari 2011 var Millington artist-in-residence vid University of Western Ontario i London, Ontario . Sedan 2011 har Millington slutfört sin självbiografi, Land of a Thousand Bridges , som finansieras genom Kickstarter , med alla intäkter för att stödja IMA:s arbete.

Utmärkelser och erkännande

1996 hedrade Audio Engineering Society Millington med sitt Lifetime Achievement-pris, och delade även ut Millington det första AES Women in Audio "Granny"-priset tillsammans med Suzanne Ciani . År 2000 gav Bay Area Career Women henne deras LAVA-pris för att vara en "legend av kvinnomusik". 2005 mottog Millington Outmusic Heritage Award och 2007 fick hon, tillsammans med de andra medlemmarna i Fanny, ROCKRGRL Women of Valor Award från tidskriftsgrundaren Carla DeSantis Black , Berklee College of Music och ROCKRGRL magazine.

I februari 2016 fanns det en popup-galleri multimedia retrospektiv av Millingtons liv och karriär kallad "Play Like a Girl". Detta galleri , som ligger i ett tomt skyltfönster i centrala Northampton, Massachusetts , innehöll fotografier, instrument, skivor och andra rock n'roll-memorabilia från hela Millingtons liv. Den här retrospektivet inspirerades delvis av publiceringen i maj 2015 av Millingtons självbiografi, Land of a Thousand Bridges: Island Girl in a Rock and Roll World .

Album diskografi

Album associerade med June Millington
År Titel Konstnär Skivbolag Anteckningar
1970 Fanny Fanny Reprise Records Tyskland: 1971; Återutgivning: 2013; Real Gone Music
1971 Välgörenhetsbal Fanny Reprise Records US Charts #150 7 veckor
1972 Fanny Hill Fanny Reprise Records
1973 Mother Pride Fanny Reprise Records
1977 Damer på scenen Millington (June och Jean) United Artists
1978 Lev dröm Cris Williamson med Jackie Robbins och June Millington Olivia Records
1981 Hjärtesång June Millington Fantastiska rekord
1983 Löpning June Millington Fantastiska rekord
1988 En värld, ett hjärta June Millington Fantastiska rekord
1993 Biljett till Wonderful June & Jean Millington Fantastiska rekord
1998 Fanny Live Fanny Slick musik Inspelad 1972
2001 Smältdegel Slammin' Babes (June och Jean Millington) Fantastiska rekord
2002 Första gången på länge: The Reprise Recordings Fanny Rhino Records Kompileringsbox set
2011 Spela som en tjej June & Jean Millington Fantastiska rekord
2018 Fanny gick på jorden Fanny gick på jorden Blue Elan Records
2022 Ögonblicksbilder June Millington Fantastiska rekord

Singeldiskografi

Fanny

  • "Ladies' Choice" (June & Jean Millington)/ "New Day" (June & Jean Millington) (1970; Reprise Records 0901)
  • " Nowhere To Run " ( Holland-Dozier-Holland ) / "One Step At a Time" ( Armstead , Ashford & Simpson ) (1970; Reprise Records 0938)
  • "Changing Horses" (Barclay) / "Conversation With a Cop" (Barclay) (1971; Reprise Records 0963)
  • "Conversations With a Cop" (Barclay) / "Come and Hold Me" (June & Jean Millington) (1971; Reprise Records 963)
  • "Charity Ball" (De Buhr, June & Jean Millington) / "Place in the Country" (Barclay) (USA: 1971; Reprise Records 1033) (Storbritannien: 1971; Reprise Records K 14109) US Charts #40
  • " Ain't That Peculiar " ( Moore , Robinson , Tarplin , White ) / "Think About the Children" (Millington) (USA: 1972; Reprise Records REP 1080) (Storbritannien: 1972; Reprise Records K 14165) (Tyskland: 1972 : Reprise Records REP 14165)
  • "Young & Dumb" ( Ike Turner ) / "Knock On My Door" (Barclay) (USA: 1973; Reprise Records REP 1119) (Storbritannien: 1973 Reprise Records K14217) (Tyskland: 1972 Reprise Records REP 14 207)
  • " I Sold My Heart to the Junkman " ( Jimmie Thomas ) (Storbritannien: 1973; Reprise Records)
  • "All Mine" (Jean & June Millington) / "I Need You Need Me" (Barclay) (1973 Reprise Records REP 1148)
  • "Last Night I Had a Dream" ( Randy Newman ) / "Beside Myself" (Barclay & Millington) (1973 Reprise Records REP 1162)
  • "Summer Song" (Millington) / "Borrowed Time" (Barclay) (Storbritannien: januari 1973; Reprise Records K 14220)

Millington

  • "Young and in Love" (Millington) (USA: 1977; United Artists Records UAXW 1045)
  • "Ladies on the Stage" (Millington) / "Fantasy" (Millington) (USA: 1978; United Artists Records) (Storbritannien; 1979; United Artists Records UP 36367)

Videografi

Filma

  • SOCKER! (oberoende långfilm, 2015) – Millington spelar Jane Wong, basist och sångerska i ett helt kvinnligt band som heter SUGAR!

Andra referenser

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=June_Millington&oldid=1139099856 "