Joe Pasternak

Joe Pasternak
Joe Pasternak (1957).jpg
Pasternak 1957
Född
József Paszternák

19 september 1901 ( 1901-09-19 )
Szilágysomlyó , Österrike-Ungern
dog 13 september 1991 ( 1991-09-14 ) (89 år gammal)
Beverly Hills, Kalifornien , USA
Viloplats Hillside Memorial Park Cemetery
Nationalitet amerikansk
Ockupation Filmproducent
Antal aktiva år 1929–1968
Make Dorothy Darrell (1942–1991) (hans död) (4 barn)
Föräldrar) Samuel Salamon Israel Alter Saul Pasternak, Rosa Rakhel Janowitz

Joseph Herman Pasternak (född József Paszternák , 19 september 1901 – 13 september 1991) var en ungersk-amerikansk filmproducent i Hollywood . Pasternak tillbringade Hollywoods "Golden Age" av musikaler i MGM Studios , och producerade många framgångsrika musikaler med kvinnliga sångstjärnor som Deanna Durbin , Kathryn Grayson och Jane Powell , såväl som simmar/badskönheten Esther Williams filmer. Han producerade Judy Garlands sista MGM- film, Summer Stock , som släpptes 1950, och några av Gene Kellys tidiga genombrottsroller. Pasternak arbetade i filmbranschen i 45 år, från den senare tysta eran tills strax efter slutet av den klassiska Hollywood-biografen i början av 1960-talet.

Biografi

Tidigt liv

Han föddes i en judisk familj i Szilágysomlyó, Österrike-Ungern (nu Șimleu Silvaniei , Rumänien ). Hans far var stadsskrivare och Pasternak var ett av elva barn.

1920 emigrerade han till USA som tonåring och bodde hos en farbror i Philadelphia. Han arbetade på en fabrik, stansade hål i läderbälten och gjorde en mängd andra jobb. Han studerade även skådespeleri i New York.

Regiassistent

1922 fick Pasternak ett jobb som busboy på Paramounts Astoria-studio i Queens, New York City för 8 dollar i veckan ; efter ett år var han hovmästare och tjänade 120 dollar i veckan, inklusive dricks. Han slutade 1923 för att bli assistent för regissören Allan Dwan och arbetade sig upp från fjärde assistent för 16 dollar i veckan till första assistent för 75 dollar i veckan.

Han arbetade som regissörsassistent på The Phantom of the Opera (1925) och It's the Old Army Game (1926).

Han försökte regissera, en tvårullare med El Brendel . Den sågs av Wesley Ruggles som erbjöd honom ett jobb på Universal Studios som regissörsassistent för 35 dollar i veckan.

Tyskland

1928 skickade Universal Pasternak till Europa som associerad producent för att arbeta med tyskspråkiga filmer för den internationella marknaden. Pasternak producerade en serie filmer regisserad av, och ofta i huvudrollen, William Dieterle : The Brandenburg Arch 1929 med Paul Henckels och June Marlowe ; Triumf av kärlek och tystnad i skogen också 1929; Vårens sus och Ludwig II, kung av Bayern , ett drama, båda 1930, och One Hour of Happiness 1931. Pasternak producerade också tre filmer i regi av Edmund Heuberger och med Eddie Polo : Secret Police (1929), Witnesses Wanted (1930) ), och Av liv och död (1930).

Andra Pasternak-filmer inkluderade The Daredevil Reporter (1929), skriven av Billy Wilder , med Eddie Polo i huvudrollen och regisserad av Ernst Laemmle ; Nästa tack! (1930) i regi av Erich Schönfelder ; Two People (1930) med Charlotte Susa i regi av Erich Waschneck ; The Great Longing (1930), regisserad av Steve Sekely ; Seitensprünge ( Otrohet , 1931); Ich geh' aus und Du bleibst da ( The Inconstant: Jag går ut och du stannar här på tyska och franska, 1931); Der Storch streikt ( Storken slår till, 1931); The Night Without Pause (1931) med Sig Arno i regi av Andrew Marton ; Bobby geht los ( Bobby går av , 1931); En oerhört rik man (1932); Fem från Jazzbandet (1932) i regi av Erich Engel ; och Rebellen (1932), ett historiskt epos i regi av Curtis Bernhardt , Edwin H. Knopf och stjärnan Luis Trenker .

Pasternak sköt Secret Agent (1932) och Johnny Steals Europe (1932) båda med Harry Piel , sedan A Tremendously Rich Man (1932) med regissören Steve Sekely , Die unsichtbare Front ( The Invisible Secretary , 1933) och Pardon, tévedtem ( Ursäkta mig, Jag hade fel , 1933). (Observera att översättningar är grundläggande, inte officiellt godkända titlar.)

Ungern

När Hitler kom till makten i Tyskland flyttade Pasternak till Ungern. Där gjorde han en serie filmer med Franciska Gaal i huvudrollen : Romance in Budapest (1933) med Sekely (också inspelad på tyska som Scandal in Budapest ); A Precocious Girl (1934), regisserad av Max Neufeld och Richard Eichberg ; Vårparad (1934); Peter (1934) i regi av Henry Koster ; Little Mother (1934) (senare omgjort i Hollywood som Bachelor Mother ); och Katarina den sista (1936).

Universal i Hollywood

Pasternak (höger) tar emot sin stjärna på Hollywood Boulevard från Johnny Grant med Gene Kelly till vänster den 29 juli 1991.

Universal återkallade Pasternak och gav honom ett kontrakt på $500 per vecka. Han tog tillbaka Henry Koster och de två männen började göra den typ av film som de hade i Europa. "Ingen kommer att bli sjuk eller dö på mina bilder", sa Pasternak då. "Det är ingen form av underhållning."

Efter att ha sett henne i kortfilmen Every Sunday (1936) spelade Pasternak den 14-åriga kanadensiska sångerskan Deanna Durbin i Three Smart Girls (även 1936), i regi av Koster. Filmen blev en stor hit och sägs rädda Universal från konkurs. Han följde den med ytterligare två Durbin-filmer, Hundra män och en flicka (1937), regisserad av Koster, och Mad About Music (1938), regisserad av Norman Taurog . 1938 gjorde Pasternak en komedi, Youth Takes a Fling , och var sedan tillbaka med Durbin for That Certain Age (1938) och Three Smart Girls Grow Up (1939). Sammanlagt gjorde Pasternak tio filmer med Durbin.

Pasternak upptäckte snart en annan begåvad sopran, Gloria Jean , som började sin egen serie 1939, som började med The Under-Pup (1939). Han producerade Durbin igen i First Love (1939). Han hade en stor hit med komedin Western Destry Rides Again (1939), med Marlene Dietrich och James Stewart i huvudrollerna , vilket hjälpte till att återuppliva Dietrichs karriär.

Pasternak växlade mellan de tre kvinnliga stjärnorna – med Durbin gjorde han It's a Date (1940), Spring Parade (1940) (en nyinspelning av hans film från 1934), Nice Girl? (1940) och Det började med Eva (1941). Med Jean gjorde han A Little Bit of Heaven (1940), en sorts uppföljare till The Under-Pup . Till sist, med Dietrich gjorde han Seven Sinners (1940) (med John Wayne ) och The Flame of New Orleans (1941).

I juni 1941, efter att ha avslutat Eve , lämnade Pasternak Universal. Även om han fortfarande hade två år kvar på sitt kontrakt, hade han "skillnader i åsikter" med studions ledning, och efter ömsesidigt samtycke valde parterna att säga upp kontraktet.

MGM

I juni 1941 meddelade Pasternak att han hade gått med i Metro-Goldwyn-Mayer som producent för en rapporterad $3 500 i veckan. Flera studior hade varit intresserade av att sätta honom på kontrakt, men Louis B. Mayer ville ha Pasternak och tillät producenten flera eftergifter. Mayer tilldelade den unga sopranen Kathryn Grayson , som bara hade gjort en film för MGM, till Pasternaks enhet så att han kunde göra henne till en stjärna som Durbin. Pasternak satt senare i den verkställande kommittén och kom att betraktas som en av de tre viktigaste personerna i företaget, vid sidan av Louis B. Mayer och vicepresident Sam Katz.

På MGM fortsatte han att producera operettfilmer, som började med Seven Sweethearts (1942) med Grayson i huvudrollen och Presenting Lily Mars (1943) med Judy Garland i huvudrollen . Båda filmerna var framgångsrika på biljettkassan. Pasternak följde dessa med Thousands Cheer (1943) med Grayson och Gene Kelly , som var en stor hit; Song of Russia (1944), en musikal som senare blev problematisk på grund av sin pro-ryska synvinkel; Two Girls and a Sailor (1944) med June Allyson , Van Johnson och Gloria DeHaven , och Music for Millions (1944) med Allyson och Margaret O'Brien . Alla dessa filmer var hits.

Pasternak var ansvarig för Esther Williams första riktiga fordon, Thrill of a Romance (1945), med Van Johnson i huvudrollen ; det gjorde över 3 miljoner dollar i vinst. Lika väl mottagen av publiken var Anchors Aweigh (1945) med Grayson, Gene Kelly och Frank Sinatra . Pasternak gjorde också flera icke-musikaliska romantiska komedihits, inklusive Her Highness and the Bellboy (1945) med Hedy Lamarr och Robert Walker , och No Leave, No Love (1946) med Johnson. Men vid den här tiden specialiserade Pasternak sig mest på musikaler: Two Sisters from Boston (1946) med Grayson och Allyson var en framgång i kassan, liksom Holiday in Mexico (1946) med Walter Pidgeon och Jane Powell i hennes debut för MGM. Men The Unfinished Dance (1947) med O'Brien och Cyd Charisse förlorade över en miljon dollar – den första Pasternak MGM-filmen som gjorde det. This Time for Keeps (1947) med Esther Williams var lönsam.

1948 hade Pasternak mycket blandade resultat. Three Daring Daughters 1948 med Powell och Jeanette MacDonald , medan populära, förlorade pengar. Pasternak provade också sitt första drama i USA med Big City (1948), med O'Brien i huvudrollen, som var en stor förlorare. Mer populära var 1948 års musikaler On an Island with You med Williams; En dejt med Judy med Jane Powell, Wallace Beery och Elizabeth Taylor ; och Luxury Liner igen med Powell. Pasternak hade tyvärr en stor flopp med Sinatra-Grayson-musikalen The Kissing Bandit samma år, som förlorade MGM över 2 miljoner dollar.

Pasternak studsade tillbaka med In the Good Old Summertime (1949) med Garland och Johnson, och introducerade Mario Lanza i That Midnight Kiss med Kathryn Grayson, vilket var en solid hit. Nancy Goes to Rio med Powell, en nyinspelning av It's a Date , gjorde en mindre förlust. 1950 The Toast of New Orleans med Grayson en gedigen hit, liksom hertiginnan av Idaho med Williams. Pasternak producerade den sista Judy Garland-filmen på MGM, Summer Stock 1950, med Gene Kelly i huvudrollen och hade sedan sin karriärs största hit hittills med The Great Caruso (1951), ett fordon för Mario Lanza som tjänade nästan 4 miljoner dollar i vinst för studion. Efter populära Rich, Young and Pretty (1951) med Powell gjorde Pasternak en film noir med Mickey Rooney , The Strip (1951) som floppade.

Mer typiskt var Kjolar Ahoy! (1952) med Esther Williams; The Merry Widow (1952) med Lana Turner och Fernando Lamas ; och Eftersom du är min (1952) med Lanza. Small Town Girl (1953) med Powell förlorade pengar, liksom Latin Lovers (1953) med Turner och Ricardo Montalbán , men Easy to Love (1953) med Williams och Johnson var en annan hit.

Pasternak försökte återigen ett drama, denna gång med Turner, Flame and the Flesh (1954), men det blev ingen nämnvärd framgång. Men The Student Prince (1954) med Ann Blyth och Edmund Purdom som mimade till Mario Lanzas sång, blev en stor framgång. Pasternak gjorde Hit the Deck (1955) med Powell, Vic Damone och Debbie Reynolds , som var populär men misslyckades med att få tillbaka sina kostnader. Athena 1955 med Powell, Reynolds, Damone och Purdom var en rak flopp. Meet Me in Las Vegas (1955) med Charisse mottogs väl, men lyckades inte få tillbaka kostnaden.

Branschen förändrades och musikalerna blev allt mer olönsamma för MGM. Omvänt var en tuff biopic som Pasternak producerade om Ruth Etting , Love Me or Leave Me (1955), med Doris Day och James Cagney , en hit. 1956 publicerade Pasternak sin memoarbok Easy the Hard Way . Pasternak hade två stora floppmusikaler, The Opposite Sex (1956), en nyinspelning av The Women with Allyson, och Ten Thousand Bedrooms (1957) med Dean Martin . Också misslyckad var Jean Simmons -komedin This Could Be the Night (även 1957). Då var det dags för en förändring.

Euterpe

I april 1956 lämnade Pasternak MGM efter 14 år. Han startade det oberoende produktionsbolaget Euterpe med Sam Katz. De gjorde en överenskommelse med Columbia om att finansiera deras filmer och tillkännagav flera projekt: The Chiselers med Alan Ladd i huvudrollen ; Tre blondiner ; Gidget , baserad på romanen av Frederick Kohner ; och Nora , ett originalmanus av Felix Jackson . Euterpe och Columbia kunde dock inte komma överens och upplöste sitt avtal i november 1957.

Pasternak satte upp Euterpe på MGM. Han blev en omedelbar succé och gjorde fyra hits i rad: en mycket uppskattad thriller, Party Girl (1958), med Robert Taylor och Cyd Charisse ; två komedier med David Niven : Ask Any Girl (1959) med Shirley MacLaine och Please Don't Eat the Daisies (1960) med Day; och en tonårskomedi, Where the Boys Are (1960), som introducerade en grupp nya stjärnor: George Hamilton , Dolores Hart , Yvette Mimieux , Connie Francis , Jim Hutton och Paula Prentiss .

På 1960-talet producerade Pasternak en blandning av hits och missar. Han återförenade Hutton och Prentiss i The Horizontal Lieutenant (1962) men det var inte lika populärt som Boys . Sedan hade han ett misslyckande med Billy Roses Jumbo (1962) med Day, som förlorade nästan 4 miljoner dollar. Men Pasternak svarade med en komedi med Glenn Ford i huvudrollen , The Courtship of Eddie's Father (1963) som var en hit; filmen presenterade Ronny Howard (senare känd som Ron Howard ), som visar att producenten fortfarande behöll en förmåga att upptäcka unga artister. Mindre framgångsrik var A Ticklish Affair (1963) med Shirley Jones och Looking for Love (1964) med Francis och Hutton. Han gjorde en dåligt mottagen musikal med Ann-Margret (i en del som avvisades av Doris Day), Made in Paris (1966), gjorde sedan två Elvis Presley- filmer med Shelley Fabares , Girl Happy (1965) och Spinout (1966) ), som båda tjänade pengar. Han gjorde också en Natalie Wood -komedi Penelope (1966), vilket var en besvikelse på biljettkassan.

Pasternak producerade Oscarsgalan 1965, 1966 och 1967. 1966 hedrades han med en retrospektiv av sitt arbete.

20th Century Fox

1967 lämnade Pasternak MGM och blev ansluten till 20th Century Fox , men gjorde bara en film för Fox, The Sweet Ride (1968). Pasternak fick en stroke innan inspelningen, och Sweet Ride skulle visa sig vara hans sista film. 1968 drabbades han också av Parkinsons sjukdom . Han återhämtade sig något två år senare men gjorde inga fler filmer. Han sa då: "Jag är stolt över att jag har producerat 105 bilder och inte en av dem är endast vuxna."

1980 uppskattade han att hans filmer hade tjänat 400 miljoner dollar. "Om jag hade en procentandel skulle jag vara den rikaste mannen i stan", sa han. Hans karriär som filmproducent sträckte sig över 40 år och gav honom två Oscarsnomineringar och tre Golden Globe- nomineringar. Han gick i pension 1968.

Personlig

Pasternak är far till Michael Joseph Pasternak, radiodiskjockeyn känd som kejsar Rosko ; Jeff Pasternak, en dramatiker och låtskrivare; och Peter Pasternak, professionell inom musikbranschen. Han var gift med Dorothy.

Pasternak skrev också en härlig och kunnig kokbok med titeln Cooking with Love and Paprika, utgiven av Bernard Geis Associates 1966. Boken är full av berättelser om middagsbjudningar, underhållande tips, hans livshistoria och läckra ungerska recept.

Död och hyllning

Joe Pasternak dog i Beverly Hills, Kalifornien av komplikationer till följd av Parkinsons sjukdom sex dagar före hans 90-årsdag. Han är begravd på Hillside Memorial Park Cemetery i Culver City, Kalifornien . För sitt bidrag till filmindustrin har Joe Pasternak en stjärna på Hollywood Walk of Fame på 1541 N. Vine Street. David Chandler (författare) spelade in och skrev Joe Pasternaks självbiografi, Easy the Hard Way , publicerad av GP Putnam's Sons, New York 1956.

Partiell filmografi

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Joe_Pasternak&oldid=1115275262 "