Jane Joseph

Den här artikeln handlar om den engelska kompositören. För Trinidadian cricketer, se Jane Joseph (cricketer) .

Jane Joseph, fotograferad omkring 1920

Jane Marian Joseph (31 maj 1894 – 9 mars 1929) var en engelsk kompositör, arrangör och musiklärare. Hon var elev och senare associerad med kompositören Gustav Holst , och var avgörande i organisationen och ledningen av olika av de musikfestivaler som Holst sponsrade. Många av hennes verk komponerades för framförande vid dessa festivaler och liknande tillfällen. Hennes tidiga död vid 35 års ålder, vilket hindrade det fulla förverkligandet av hennes talanger, ansågs av hennes samtida som en avsevärd förlust för engelsk musik.

Holst såg först Josephs potential när han undervisade i hennes komposition på St Paul's Girls' School . Hon började agera som hans amanuens 1914, när han komponerade The Planets , hennes speciella ansvar var att förbereda partituret för "Neptunus"-rörelsen. Hon fortsatte att hjälpa Holst med transkriptioner, arrangemang och översättningar och var hans librettist för körbaletten Guldgåsen .

Under sitt korta yrkesliv blev hon en aktiv medlem i Society of Women Musicians , var drivkraften bakom den första Kensington Musical Competition Festival och hjälpte till att grunda Kensington Choral Society. Hon undervisade också i musik på en flickskola, där Holsts dotter Imogen var en av hennes elever, och blev en ledande figur i Morley Colleges musikliv . Två minnespriser och stipendier tilldelades hennes namn.

De flesta av Josephs kompositioner publicerades aldrig och anses nu vara förlorade. Av hennes publicerade verk vann två tidiga korta orkesterstycken, Morris Dance och Bergamask avsevärd kritik, även om ingen av dem blev en del av det allmänna orkesterrepertoiret. Två körverk, A Festival Venite och A Hymn for Whitsuntide, beundrades under hennes livstid, men spelades aldrig in kommersiellt. Sedan hennes död har hennes verk sällan framförts, utan ibland sänts. Hennes sång "A Little Childe There is Ibore" ansågs av Holst vara bland de bästa i sitt slag.

Biografi

Familjebakgrund och tidig barndom

Jane Joseph föddes den 31 maj 1894 på 23 Clanricarde Gardens, i Notting Hill- distriktet i stadsdelen Kensington, London, till en välmående judisk familj. Hennes far, George Solomon Joseph (1844–1917), en advokat i hans familjs firma, hade gift sig med Henrietta, född Franklin (1861–1938) 1880. Jane var deras fjärde barn; den yngsta av hennes tre bröder var sju år äldre än henne. George Joseph hade ett djupt intresse för musik, som han gav vidare till sina barn; två söner, Frank (1881–1944) och Edwin (1887–1975), blev kompetenta stråkspelare, medan Jane lärde sig piano (hon tog sin första examen vid sju års ålder) och senare kontrabas. Med tiden utgjorde Franks musikaliska barn, med Jane och vänner, grunden för en "Josephs orchestra" som under många år framförde konserter hemma hos Frank.

St Pauls flickskola och Gustav Holst

Holst, som ritad av William Rothenstein

1909 vann Joseph ett stipendium till St Paul's Girls' School (SPGS) i Hammersmith . Skolan hade öppnat 1904, som en utlöpare av den sedan länge etablerade St Paul's School för pojkar. Dess höga älskarinna, Frances Ralph Gray, var en formidabel figur med traditionella åsikter om kvinnlig utbildning, som ändå gav en livlig och varierad lärmiljö där Joseph utmärkte sig. Förutom sina akademiska framgångar spelade Joseph kontrabas i skolorkestern, gav ett hyllat pianoframträdande av Bachs d-moll klaviaturkonsert, började komponera och vann ett pris för synläsning . Medan hon gick på skolan komponerade hon "The Carrion Crow", en sångsättning som 1914 blev hennes första publicerade verk. Utanför musiken stödde hon skolans litterära sällskap, där hon presenterade artiklar om Charlotte Brontë och Samuel Taylor Coleridge . Hon vann också utmärkelser i undersökningarna av Royal Drawing Society .

Bland musiklärarna på SPGS, mest betydelsefullt när det gäller hennes musikaliska utveckling, mötte Joseph den framväxande kompositören Gustav Holst , då föga känd, som lärde henne komposition. Efter att ha lämnat Kungliga Musikhögskolan 1898 hade Holst försörjt sig som organist och som trombonist i olika orkestrar, i väntan på ett kritiskt erkännande som kompositör. 1903 gav han upp sina orkesterutnämningar för att koncentrera sig på att komponera, men fann att han behövde en regelbunden inkomst. Han blev musiklärare, till en början vid James Allens Girls' School i Dulwich ; 1905 rekommenderades han till Frances Gray av Adine O'Neill, en före detta elev till Clara Schumann , som undervisade i piano vid SPGS. Han utsågs först på deltid för att undervisa i sång, och utökade senare sin verksamhet till att täcka skolans bredare musikläroplan inklusive dirigering och komposition. Enligt kompositören Alan Gibbs kom Joseph snabbt under Holsts förtrollning och antog hans principer som sina egna. Holst beskrev henne senare som den bästa flickelev han någonsin haft: "Från första gången visade hon en individuell attityd och en iver att ta till sig allt som var vackert".

Student, skrivare och lärare, 1913–1918

Girton

Girton College, Cambridge, tidigt på 1900-talet

Hösten 1913, vid 19 års ålder, började Joseph studera klassiker vid Girton College, Cambridge . Vid den tiden, enligt Cambridge University-bestämmelser som inte helt upphävdes förrän 1948, var kvinnor inte berättigade att ta emot examen, även om de kunde göra examensprov, i Josephs fall Classical Tripos . Hon fann snart mycket i universitetets liv som avledde henne från sina vanliga studier: debatt, drama och framför allt musik. Under sin första mandatperiod blev hon kontrabas i Cambridge University Musical Society orkester, under dess dirigent Cyril Rootham . Hon sjöng också alt i sällskapets kör och kan ha deltagit i ett framförande av Berliozs La damnation de Faust som prisades i Cambridge Review den 17 juni 1914. Under semestern fortsatte hon sina kompositionsstudier under Holst; 1916 publicerades hennes "Wassail Song", ett följeslag till "The Carrion Crow". På Girton skrev hon tillfällig musik för en föreställning av WB Yeats versspel The Countess Cathleen , där hon agerade rollen som den första draken.

Från 1915 blev Josephs umgänge med Holst närmare. Överansträngd av sina undervisningsuppgifter och andra åtaganden, behövde Holst hjälp i uppgiften att organisera sin musik för publicering och framförande, och använde en grupp unga kvinnliga volontärer - hans "skrivare" - för att göra rättvisa kopior av hans partitur, skriva ut instrumentala eller sångpartier, eller förbereda pianoarrangemang. År 1915 arbetade tonsättaren på sitt största och mest kända verk, orkestersviten The Planets , och bjöd in Joseph, på hennes semester, att ansluta sig till hans skriftlärda. Bland dessa fanns Vally Lasker, pianolärare från SPGS, och Nora Day, som hade varit elev med Joseph på skolan och sedan 1913 undervisat där. Josephs huvuduppdrag för The Planets var att kopiera "Neptunus"-rörelsen, av vilken nästan hela originalmanuskriptet är skrivet i hennes hand. Under resten av sin karriär förblev hon en av Holsts vanligaste amanuenser , och han kom att lita på henne mer än på någon annan. Hennes engagemang för musikaliska aktiviteter på Girton, i kombination med hennes arbete för Holst, hade en negativ effekt på hennes formella studier. I 1916 års klassiska Tripos-prov tilldelades hon endast ett klass III-pass, ett nedslående resultat vederbörligen noterat i hennes avskedsberättelse från kollegiet.

Tidig karriär

När Joseph lämnade Girton var första världskriget i ett kritiskt tillstånd; slaget vid Somme hade börjat den 1 juli 1916. Joseph ville hjälpa krigsinsatsen, och efter att ha övervägt arbete på marken eller i en ammunitionsfabrik, tog han upp deltidsarbete inom välfärden i Islington . Hösten 1916 började hon undervisa vid Eothen , en liten privat skola för flickor i Caterham , grundad och driven av fröknarna Catharine och Winifred Pye. 1917 började Holsts tioåriga dotter Imogen i skolan; snart, under Josephs ledning, komponerade den unga eleven sin egen musik. Joseph utökade sin egen musikaliska verksamhet genom att gå med i orkestern vid Morley College , där Holst var musikchef och där hennes bror Edwin hade spelat cello före kriget. Först spelade hon kontrabas, men tog senare lektioner i franskt horn , möjligen från Adolph Borsdorf ; Ännu senare, med mycket kort varsel, lärde hon sig själv timpani -delen för en sommarkonsert. År 1918 var hon medlem i Morley-kommittén som den 9 mars organiserade och producerade en operaburlesk, English Opera as She is Wrote , där engelska, italienska, tyska, franska och ryska operastilar parodierades i successiva scener. Föreställningen blev en stor succé och upprepades på flera ställen. Det kan ha inspirerat Holst att använda parodi i sin egen opera, Den perfekta dåren , som han började komponera 1918. På fritiden grundade och drev Joseph en kör för Kensington- skötare , som deltog i lokala sångtävlingar som "Linden Singers". ".

Thaxted, Essex, scen för musikfestivalerna i Whitsun 1916–18

Joseph ökade sina undervisningsåtaganden genom att ofta ersätta Holst, både på James Allens och SPGS. Hon fortsatte också i sin roll som kompositörens amanuens, och blev inbjuden att delta i privatpremiären av The Planets , den 29 september 1918 i Queen's Hall , där Adrian Boult dirigerade Queen's Hall-orkestern. Hon skrev senare: "Från ögonblicket av Mars ... till det sista ljudet av Neptunus var det en stor sak som kommer att pågå hela våra liv, tror jag". Hon kunde dra nytta av sin klassiska utbildning i Girton när hon hjälpte till att översätta det apokryfiska verket The Acts of John från den ursprungliga grekiskan, för att tillhandahålla texten till Holsts Hymn of Jesus (1917); för samma verk förberedde hon ett sångpartitur och ett arrangemang för piano, stråkar och orgel. Hon och Holst kombinerade för att producera en version för kvinnor (två sopraner och en alt) av William Byrds Mass for Three Voices , och Joseph arbetade ensam för att producera ett orkesterkomp för Samuel Wesleys Sing Aloud with Gladness . Detta sistnämnda verk förbereddes för pingstfestivalen 1917 , en av en årlig serie av sådana festivaler som Holst skapade, först i sin hemstad Thaxted , under senare år på olika ställen inklusive Dulwich , Chichester och Canterbury . Joseph blev en nyckelfigur i dessa festivaler, som arrangör, artist och kompositör. På Thaxted 1918 framfördes två av hennes kompositioner: Hymn för kvinnliga röster (nu förlorad) och ett orkesterstycke, Barbara Noels Morris , som Joseph skrev för att markera hennes vänskap med dottern till Conrad Noel , Thaxteds kyrkoherde.

Åren 1917 och 1918 förde också med sig personlig sorg. Den 22 oktober 1917 dog Josephs far av en hjärtattack. Den 27 maj följande år, strax efter pingstfestivalen, dödades hennes bror William i aktion på västfronten ; i september sårades Edwin svårt i krigets sista allierade offensiv. I sin monografi om Josephs liv och musik skriver kompositören Alan Gibbs att "det finns ingen antydan i Janes brev om vilken effekt dessa händelser hade på henne". Gibbs citerar Duff Cooper , som skrev om den tiden: "...om vi grät — som vi grät — grät vi i hemlighet".

Lärare, facilitator och kompositör, 1918–1928

Efterkrigsåren

Ralph Vaughan Williams, en uppskattande kritiker av Josephs tidiga kompositioner

1919, för att befästa sin musikaliska karriär, gick Joseph med i Society of Women Musicians (SWM), som grundades 1911 av violinisten och musikologen Marion Scott och andra för att främja kvinnors intressen inom musik. Scott var känd för Joseph, efter att ha varit ledare för Morley-orkestern. Joseph blev medlem i SWM:s kompositörsektionskommitté och höll då och då föreläsningar för sällskapet om ämnen som "Nödvändigheten av praktisk erfarenhet för kompositörer" och "Kompositören som elev". Sommaren 1919 tog hon dirigentlektioner av Adrian Boult , som hon beskrev som "den mest haklösa mannen jag någonsin träffat". Syftet med lektionerna var att göra det möjligt för henne att dirigera sitt orkesterverk Bergamask , som framfördes på Coliseum Theatre under ett upplägg som Sir Oswald Stoll utarbetade för att visa upp ny brittisk musik. Samma sommar träffade hon Ralph Vaughan Williams , en nära vän till Holst. Hon spelade en del av sin musik till honom, förmodligen en pianoreduktion av Bergamask , och beskrev honom som "en mycket uppskattande kritiker".

Mot slutet av 1918 hade Holst bett Joseph att tillhandahålla ett libretto till sin opera Den perfekta dåren , eftersom hon kände att hon kanske hade den nödvändiga lätta touch som han tyckte att hans eget författarskap saknade. Det är inte klart om hon tackade nej eller om Holst ändrade sig, men han skrev så småningom texten själv. Joseph skrev dock historien till en balett baserad på Holsts musik The Sneezing Charm ; baletten, med titeln A Magic Hour , framfördes på Morley i oktober 1920. Under tiden framfördes Josephs verk på SWM-konserter: två sånger, förmodligen från hennes Mirage -cykel, i januari 1920, och några av hennes sättningar av Walter de la Mare dikter i december.

På Eothen fortsatte Joseph att övervaka Imogen Holsts musikaliska utbildning, vilka aspekter tidigare hade orsakat Holst en del oro. I ett brev till sin fru daterat februari 1919, skrivet när han tjänstgjorde som YMCA musikalisk arrangör för brittiska trupper stationerade i östra Medelhavet, rapporterade Holst att "Jag har fått ett mycket vänligt och klokt brev från Jane om Imogen". Vilka problem som än hade besvärat Holst löstes på ett tillfredsställande sätt, och Joseph blev Imogens teorilärare: "Teorin med Jane sliter", entusiasmerade den unga eleven. Sommarterminen 1920, med hjälp av Joseph, utformade och komponerade Imogen en "Dance of Nymphs and Shepherds" som framfördes på skolan den 9 juli. I början av 1921 började Imogen på SPGS; Innan hon blev internat på Bute House (ett av skolans elevhem), stannade hon i familjens Josephs hem.

Pingstfesterna, som avbröts under Holsts frånvaro, återupptogs i Dulwich 1920. Josephs del i denna händelse är oregistrerad, men hon gjorde ett stort bidrag till följande års festligheter, som började bredvid Themsen i Isleworth och avslutades på pingstmåndagen på SPGS i Bute Houses trädgårdar. För måndagens firande utarbetade Joseph en presentation av Purcells semi -opera från 1690, Dioclesian . När han skrev om tillfället efter Josephs död, påminde Holst om att hon hade vävt Purcells musik och Thomas Bettertons text, båda länge försummade, "till en förtjusande tävling utomhus grundad på en saga, komplett med förlorad prinsessa, drake och furstlig hjälte ". Joseph var inte nöjd med att planera alla aspekter av utomhusföreställningen och förberedde en inomhusversion av underhållningen om vädret skulle kräva detta. Uppsättningen blev en stor framgång och upprepades den sommaren i Hyde Park och i oktober 1921 på Old Vic- teatern. Under hela denna betydande organisatoriska uppgift, skrev Holst, "Jane gav minsta möjliga oro till varje berörd person genom att ge sig själv maximalt med hårt arbete och eftertanke".

Karriärens zenit

All Saints, Blackheath, plats för pingstfestivalen 1922 (2007 fotografi)

I november 1921 organiserade Joseph Morley-styrkorna för att genomföra en storskalig festtävling, för att fira tvåhundraårsdagen för kyrkan St Martin-in-the-Fields . Texten var av Laurence Housman och musiken, regisserad av Holst, var hämtad från Morleys repertoar. Året därpå bekräftades Josephs ökande erkännande som kompositör när hennes sju tvåstämmiga sånger framfördes på en SWM-konsert som inkluderade verk av Ethel Smyth och andra kvinnliga kompositörer. Två av Josephs verk, A Hymn for Whitsuntide och A Festival Venite introducerades under pingstfestivalen 1922 i All Saints' Church, Blackheath , med Holst som dirigering. Efter den venitiska premiären skrev Joseph uppskattande till Holst: "Antar du för ett ögonblick att någon annan dirigent tar sånt problem? Om du gör det har du helt fel". The Venite framfördes den 13 juni 1923 på Queen's Hall , av Philharmonic Choir under Charles Kennedy Scott ; Spectators kritiker tyckte att det var ett " mycket anmärkningsvärt tillägg till modern brittisk musik". Mitt i hennes kompositions- och andra aktiviteter fick Joseph 1922 tid att organisera den första Kensington Musical Competition Festival och att orkestrera många av tävlingslåtarna. I sinom tid blev denna festival en viktig årlig händelse i Kensington; Vaughan Williams var bland domarna. Den 12 oktober 1922, Vaughan Williams 50-årsdag, organiserade Joseph en kör som gjorde ett överraskande framförande tidigt på morgonen i kompositörens trädgård av en sång hon hade skrivit för att markera tillfället.

Redan 1919 hade Joseph skrivit till sin bror Edwin och uttryckt oro över Holsts hälsa. När Holst efter ett fysiskt sammanbrott 1923 gav upp sina uppgifter vid Morley College, skrev Joseph ett stödjande brev till honom och gratulerade honom till hans beslut som skulle göra det möjligt för honom att koncentrera sig på komposition. De följande åren var särskilt givande för Holst, och Joseph bistod i många av de verk han producerade under perioden 1924–28. Hon hjälpte honom att förbereda partituret för hans körsymfoni , för vilken hjälp han gav henne sina ursprungliga skisser, som en gest av tacksamhet. Tillsammans med Lasker och Day arbetade hon med att förbereda sång och partitur till operan At the Boar's Head , och deltog i repetitionerna i mars 1925. Efter operans premiär den 3 april skrev hon till Holst med milt kritiska kommentarer om några av sångarna, dock med beröm till dirigenten, den unge Malcolm Sargent . När Holst komponerade ett kort körstycke för att fira Oriana Madrigal Societys 21-årsdag, tillhandahöll Joseph ord som humoristiskt återspeglade dirigenten Kennedy Scotts arbetsmetoder; arbetet var mycket uppskattat av kören. Samma år, 1925, hjälpte hon till att grunda Kensington Choral Society. Vid den här tiden började Josephs hem i Kensington, där Jane bodde hela sitt liv, att bli en erkänd musikalisk samlingsplats; en besökare mindes att han träffade Vaughan Williams, Boult och harpisten Sidonie Goossens där, bland andra.

År 1926 försåg Joseph Holst med librettot till sin körbalett The Golden Goose , baserad på en berättelse av bröderna Grimm , och arrangerade dess första föreställning vid pingstfestivalen 1926, som hölls på James Allen-skolan. Joseph hjälpte också Holst och librettisten Steuart Wilson i produktionen av en andra körbalett, The Morning of the Year – det första verket beställt av BBC :s nybildade musikavdelning – som framfördes i Royal Albert Hall i mars 1927. Morley Colleges årsrapport från 1927 registrerade bildandet av en folkdansklubb och noterade Josephs "skickliga ledning" av gruppen. Hennes ökande intresse för dans ledde till att hon det året gick med i English Folk Dance Society och Kensington Dance Club.

Sjukdom, död och hyllningar

Huvudsärdraget i pingstfestivalen 1928, som hölls i Canterbury , var ett religiöst drama, The Coming of Christ , beställt av George Bell , då dekanus av Canterbury , och skrivet av John Masefield . Holst stod för den tillfälliga musiken. På ett fotografi som beskrevs av Gibbs, taget av festivalens arrangörer och artister, sitter Joseph mellan Holst och Mrs Bell, "långare än någondera, en snygg dam i början av trettioårsåldern, helt klart av viss betydelse för festivalen". Detta var Josefs sista pingst. Mot slutet av året började hennes hälsa svikta; det finns ett omnämnande i Holsts dagbok för den 29 november 1928, "Janes konsert 8.15", men det ges ingen uppgift om huruvida hon var en artist. I februari 1929 betalade hon av det slutliga beloppet till pianotillverkaren C. Bechstein för Morleys nya piano som hon hade samlat in sedan 1926. Den 9 mars 1929 dog Joseph hemma, i Kensington, av njursvikt. Efter en privat begravning begravdes hon på Willesdens judiska kyrkogård .

Holst var i Venedig när nyheten om Josefs död nådde honom; även om Imogen registrerar att han tog emot det stoiskt, var han privat förkrossad. Joseph hade, skrev Imogen, "kommit närmast sitt ideal om klart tänkande och klar känsla". I sin egen hyllning uppmärksammade Holst Josephs "oändliga förmåga att ta smärta, vilket motsvarar genialitet". Ingen pingstfestival hölls 1929, men i början av juli, vid en utomhusproduktion av Holsts The Golden Goose på Warwick Castle , spelades en speciell föreställning av hans St Paul's Suite till Josephs minne. Den 5 december 1929, vid en konkurrenskraftig musikfestival, dirigerade Vaughan Williams kören i Joseph's Hymn for Whitsuntide medan publiken stod i hyllning. Samma psalm spelades vid den första återupptagna pingstfestivalen i Chichester i maj 1930. I juli 1931 inkluderade Holst hennes musik i en konsert som han dirigerade i Chichester Cathedral , tillsammans med verk av William Byrd , Thomas Weelkes och Vaughan Williams. Under de kommande åren spelades Josephs verk på konserter och evenemang som organiserades av Morley College, SWM, SPGS och English Folk Dance Society. På Eothen instiftades ett "Jane Joseph Memorial Prize", och musikstipendier gavs i hennes namn på Eothen och SPGS.

En vän som uttryckte personlig sorg när han hörde om Josephs död avslöjade en annan aspekt av hennes karaktär: "England blir inte detsamma utan Jane. Hon var fruktansvärt svår att lära känna överhuvudtaget, och fruktansvärt ensam, tänkte jag, trots alla hennes vänner – tror du inte det? – men jag kan inte föreställa mig musik utan henne”.

musik

Ytterligare information: Lista över kompositioner av Jane Joseph

Mycket av Josephs musik skrevs för framträdanden vid evenemang i måttlig skala av amatörartister. Som sådan publicerades den aldrig och under åren har många verk gått förlorade. De publicerade verken och de få andra som överlever, tror Gibbs, placerar Joseph i kategorin "progressiva" engelska tonsättare. Även om hennes första kompositioner huvudsakligen var sånger, visade hon tidigt sina förmågor som orkesterkompositör. Gibbs finner i sina två korta stycken, Morris Dance (1917) (ursprungligen Barbara Noels Morris ) och Bergamask (1919), tre respektive fem minuter, en "fin känsla för orkesterklang". Morris -dansen har lagt till gnistan från ett klockspel , medan Bergamask har en festlig italiensk känsla. Musikskribenten Philip Scowcroft berömmer Josephs självsäkra hantering av de betydande orkesterkrafter som krävs för Morris-dansen , medan kompositören Havergal Brian , Holsts samtida, fann Bergamask "uppmuntrande" och "full av löfte". Gibbs föreslår att dessa två verk förespråkar Holsts sena körbaletter och kommenterar: "Att dessa sorglösa stycken inte hittade en permanent plats i repertoaren är olyckligt".

Miss Josephs 'Venite' är skriven i en stor tradition ... hur mycket 'Venite' än är skyldig Tudor-kompositörerna i ande, är det en individuell och självförsörjande tillväxt från det stora trädet, och dess rötter hämtar energi och liv från fräsch, oviktig mark."

Från The Spectator -recension av Queen's Halls framförande av Joseph's Venite , juni 1923

I Joseph's Mirage sångcykel från 1921 (fem sånger med stråkkvartett ackompanjemang) är ett holstiskt inflytande uppenbart vid sidan av hennes egen distinkta kompositionsröst. Gibbs lyfter fram den första i cykeln, "Sång", som till en början ekar "To Varuna" från Holsts Rig Veda- hymner, men utvecklas till "en annorlunda skapelse, kännetecknad av sin egen stilrena kvartettskrift där viola har en speciell roll att spela. ". Slutlåten, "Echo", har lika mycket gemensamt med Brahms som med Holst. Joseph's Festival Venite från 1922 är ett exempel på hennes användning av det moderna doriska läget (en stigande skala från D till nästa D på de vita pianotangenterna), som blev ett inslag i några av hennes senare verk. Scowcroft och Gibbs pekar båda på Tudor-influenser i veniterna där också, säger Gibbs, "Vaughan Williams behagliga inflytande i melodi och harmoni känns". Orkesterpartituren för detta verk förlorades, men ett orgelackompanjemang har utarbetats. Josephs ensamkommande körhymn for Whitsuntide använder också Dorian Mode i vad Holst beskrev som en "felfri liten motett"; detta var Josephs första verk som sändes, 1968. En kort stråkkvartett i a-moll framfördes av Winifred Smith Quartet i december 1922 och accepterades för publicering av JB Cramer och Co. Den publicerades dock inte, och därefter försvann.

Josephs carol "A Little Childe There is Ibore", är en uppsättning av en 1400-talsdikt för tre kvinnliga röster och piano eller stråkar. Holst ansåg att detta var "den bästa av Janes många sånger, och kanske den svåraste att prestera bra." Skrivet i alternerande takter om fem och sju takter, hyllades den av Brian för sin originalitet. Det sändes så småningom av BBC den 21 december 1995. Brian var också en beundrare av Josephs många instruktionspianostycken: "behagligt enkla och opåverkade". Dessa publicerades mellan 1920 och 1925; Gibbs skriver att dessa stycken "fokuserar på tekniska aspekter i melodiska och ofta modala sammanhang", med enstaka utflykter till andra former som chaconne och rondo .

Anteckningar och referenser

Anteckningar

Citat

Bibliografi

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Jane_Joseph&oldid=1136806153 "