Ippen Shōnin Eden
| Ippen Shōnin Eden | |
|---|---|
| ja: 一遍上人絵伝 | |
 Ippen utför nenbutsu- dansen ( odori nenbutsu ) på Sekidera i Ōtsu , inför rika stadsbor (vänster), och bönder och tiggare (höger). Kompositionen, vilande på långa parallella diagonaler, är typisk för perspektiven i emakimono . (Scroll VII, avsnitt 1) | |
| Konstnär | En'i |
| Slutdatum | 1299 |
| Medium |
|
| Rörelse | Yamato-e |
| Ämne | Ippen |
| Beteckning | National skatt |
| Plats | |
| Ägare | Kankikō-ji |
Ippen Shōnin Eden ( 一遍 上人 絵 伝 , "Illustrerad biografi om den ambulerande munken Ippen") är en grupp emakimono eller emaki (målade narrativa handrullar) från Kamakura-perioden i japansk historia (1185–1333). En uppsättning illuminerade manuskript , de beskriver livet för Ippen (1234–1289), en buddhistisk munk som grundade Ji-shū ( 時宗 , "Time sect") gren av Pure Land Buddhism .
Bland de olika emakimono som bär denna titel är originalversionen från 1299, som heter Ippen Hijiri-e ( 一遍 聖 絵 , "Målningar från den heliga mannen Ippens liv"), den mest kända och mest kända. En andra version, gjord i en mer lättillgänglig stil på 1300-talet, och som heter Yugyō Shonin Engi-e ( 遊行上人縁起絵 , "The Pictorial Origin Story of the Itinerant Saint"), berättar också om munkens biografi. Eftersom många kopior av dessa två original- emakimono producerades senare, hänvisas hela gruppen ofta till under termen Ippen Shōnin Eden .
Ippen Hijiri-e , originalversionen skapad av Shōkai ( 聖 戒 ) och målad av En'i , består av tolv rullar silke, ett mycket dyrt material, med alternerande kalligrafitexter och målningar. Bildstilen och sammansättningen av illustrationerna är oerhörda i emakimono -konsten , och hämtar inspiration både från japanska yamato-e (den traditionella stilen på det kejserliga hovet) och från det kinesiska landskapet i Song- dynastins tvättteknik och i linje med de realistiska tendenserna i den japanska konsten under Kamakura-perioden .
Yugyō Shonin Engi-e , färdigställd mellan 1303 och 1307 under ledning av Sōshun i tio rullar av papper, täcker biografierna om Ippen och särskilt om hans efterträdare Taa . Mindre raffinerad, den har en proselyterande kallelse och syftar till att etablera Taas legitimitet som medgrundare av skolan. Denna version, nu förstörd, har nått oss genom sina olika exemplar.
Bakgrund
Emakimono konst
Med sitt ursprung i Japan under det sjätte eller sjunde århundradet genom handel med det kinesiska imperiet, spreds emakimonokonst brett bland aristokratin under Heian-perioden . En emakimono består av en eller flera långa pappersrullar som berättar en historia genom yamato-e texter och målningar. Läsaren upptäcker berättelsen genom att gradvis rulla upp rullningen med ena handen samtidigt som den rullas tillbaka med den andra handen, från höger till vänster (enligt den då horisontella skrivriktningen för japanskt manus ), så att endast en del av texten eller bilden är cirka 60 cm (24 tum) är synligt. Berättelsen antar en serie scener, vars rytm, komposition och övergångar helt och hållet är konstnärens känslighet och teknik. Berättelsernas teman var mycket varierande: illustrationer av romaner, historiska krönikor, religiösa texter, biografier om kända personer, humoristiska eller fantastiska anekdoter, etc.
Kamakura -perioden (1100–1300-talet), som följde på en period av oroligheter och inbördeskrig, präglades av krigarklassens (samurajerna) ankomst till makten . Denna politiskt och socialt instabila period gav en fruktbar grund för buddhismen att proselytisera, antingen genom skildringen av sutras , eller genom illustrerade skildringar av livet för lysande munkar. Under drivkraften från den nya krigarklassen vid makten och de nya buddhistiska sekterna var den konstnärliga produktionen mycket upprätthållen och teman och tekniker var ännu mer varierade än tidigare, vilket signalerade emakimonos "guldålder" (1100- och 1200-talen) .
Ippen Shōnin Eden passar in i detta sammanhang. Biografier om munkar ( kōsōden-e eller eden ) var mycket populära vid tiden för Kamakura, det temat gynnades av uppkomsten av många buddhistiska skolor i Pure Land.
Ippen och Ji-shū- skolan
De olika versionerna och kopiorna av Ippen Shōnin Eden berättar om livet för Ippen (1234–1289), en buddhistisk munk som 1274 grundade Ji-shū- skolan, en av grenarna av Pure Land Buddhism som ersatte den gamla esoteriska och elitistiska japanska skolor under Kamakura-perioden. I enlighet med Pure Land-principerna Ippen ut att Amida Buddha (Amitābha) välkomnar alla som tror på honom till sitt paradis; han initierar de trogna till den dagliga reciteringen av Amida Buddhas namn ( nenbutsu ) och ritualerna med extatiska danser och sånger ( odori nenbutsu ), en enkel religiös praxis tillgänglig för alla, även de fattiga och de outbildade. Enligt tidens berättelser skulle denna lära ha uppenbarats för Ippen genom en manifestation av Buddha; Ippen ägnade sedan sitt liv åt att resa genom Japan, särskilt på landsbygden, för att föra budskapet.
Född 1239, Ippen var den andra sonen i en familj av Kōno samurayklanen i Iyo-provinsen . Han gick in i religiösa ordnar vid femton års ålder och studerade läran om Pure Land Buddhism (känd i Japan som Jōdo ) i Dazaifu med Shōtatsu ( 聖達 ) , själv en lärjunge till Shōkū ( 証空 ) , innan han ägnade sig åt eremitmeditation i bergen. Sommaren 1274 Ippen sig tillbaka till helgedomen Kumano , en helig plats för Shinto-religionen. Enligt legenden fick han där en uppenbarelse ( gongen ) som inbjöd honom att sprida tron på Amida över hela landet: dvs vem som helst kan komma åt Buddha Amidas rena land ( ōjō ) genom nenbutsu , det vill säga recitationen åberopa hans namn.
Sedan dess reste Ippen till tempel och helgedomar i Japan för att sprida denna lära. Han tog också namnet Ippen och ledde livet som en kringresande pilgrim, och delade ut tabletter med nenbutsu inskriven på dem. Som ett tecken på en tid då religionsundervisningen blev mer populär och tillgänglig Ippen på alla ställen i vardagen: värdshus, marknader, byar ... Han åtföljde sina recitationer av namnet Amida med extatiska danser ( odori nenbutsu ) som förförde befolkningen med sin "frenzierade upphöjelse". År 1289 blev han sjuk och dog i Hyōgo (nu Kobe) vid Kannon-dō ( Shinko-ji) . Han ska ha bett att inga begravningsriter ska hållas för honom.
Det verkar som att Ippen konverterade en stor del av befolkningen till Ji-shū -doktrinen, kanske mer än 250 000 människor. Från mitten av 1300-talet till början av 1500-talet Ji-shū förmodligen en av de mest populära amidistskolorna i Japan. Men på 1500-talet tappade den kraftigt inflytande, och numera är den inte längre en minoritetsreligiös rörelse.
De två versionerna av emakimono
Den emakimono som berättar om Ippens liv och som tillsammans kallas Ippen Shōnin Eden är uppdelad i två linjer: de från versionen som kallas Shōkai ( 聖 戒 ) (lärjunge och yngre bror eller brorson till Ippen), gjorda 1299, och de från versionen som kallas Sōshun ( 宗 俊 ) (elev till Taa ( 他阿 ) , själv en lärjunge till Ippen ), färdigställd mellan 1304 och 1307, och nu förlorad. Den äldsta och mest kända av Shōkai- versionerna är känd som Ippen Hijiri-e ( 一遍 聖 絵 ) och av Sōshun -versionerna kallas Yugyō Shōnin Engi-e ( 遊行上人縁起絊丁起丵 鵊 ) eller Ippen Shōnin ( 丁起丵鵊)伝 ) .
olika direkta eller indirekta kopior av Shōkai- och Sōshun -versionerna, såsom Shinkō-ji -kopian (1323), ganska burlesk i samma stil som otogi-zōshi -rörelsen, Miei-dō- kopian (andra hälften av den 14:e eller början av 15:e århundradet), nära originalet från 1299, och Kōmyō-ji- kopian (i Yamagata , gjord 1594 av Kanō Eitoku ), med sikte på det extraordinära. Den uttömmande listan över tempel eller institutioner med en kopia idag (exklusive privata samlingar och fragment) är:
- i linje med Shōkai- versionen vid Kankikō-ji ( Kyoto ): Shinzenkō-ji- kopian (Kyoto, den så kallade Miei-dō-bon , nu lagrad i Sonkyōkaku bunko -biblioteket och i Kitamura -familjens samling), Daigan-ji- kopian ( Niigata ) och Fujita Art Museum kopia ( Osaka );
- i linje med Sōshun- versionen vid Shōjōkō-ji ( Fujisawa ; originalversionen har gått förlorad, men själva templet har en kopia): Konren-ji-kopiorna (Kyoto, två exemplar) och kopiorna som kallas Shinkō-ji ( Kobe ), Kōmyō-ji (Yamagata), Senshō-ji (Niigata), Raigō-ji (Niigata), Konkō-ji (Kyoto), Jōshō-ji ( Onomichi ) och Kondai-ji ( Nagano ); enligt H. Sasaki finns det tjugo kompletta eller ofullständiga exemplar av denna version, inklusive de i privata samlingar.
Biografier blandar förmodligen ibland Ippens liv med andra munkar som Hōnen , särskilt i förhållande till hans lärlingsutbildning på Tendai. Andra kända munkar fick också sina biografier avbildade i emakimono , inklusive Hōnen och Shinran .
Shōkai- version (1299): Ippen hijiri-e
Beskrivning
Den allra första versionen, känd som den av Shōkai (lärjunge och nära Ippen under hans livstid), färdigställdes 1299, tio år efter munkens död, och är fortfarande den mest kända och mest studerade av historiker och specialister inom konsthistoria: med det, emakimonos konst når "en av sina toppar". Verket består av tolv rullar 0,38 m (1 ft 3 tum) höga och 9,22 m × 10,90 m (30,2 ft × 35,8 ft) långa, som utmärker sig att vara i siden (troligen för att markera munkens betydelse) och inte i papper som är vanligast.
Dess skapande 1299 tillskrivs Shōkai , författare till texten, medan målningarna utfördes under ledning av målaren En'i ( 円 伊 ) , förmodligen en lärjunge till Ippen under hans livstid, vilket framgår av den trogna transkriptionen av hans liv, och som kunde ha varit en överstepräst i Onjō-ji eller en professionell målare kopplad till det kejserliga hovet. En'is exakta roll är fortfarande öppen för tolkning: storleken på emakimono och variationer i stilar tyder på att flera assistenter troligen samarbetade under mästarens ledning. Stilistiska studier gör det möjligt att koppla samman målningarna med verkstäderna för Onjō-ji ( Mii-dera ) och Shōgo-in tempel, på grund av närheten till mandalas som skapats av verkstäderna. Fyra huvudstilar har identifierats för kalligrafin, ett arbete av flera aristokrater från det kejserliga hovet ledda av Sesonji Tsunetada , och utförda separat på sidenkuponger i olika färger.
Sponsorn är inte känd med säkerhet eller namngiven på kolofonen . Kvaliteten och rikedomen i arbetet, utfört på siden, ett lyxigt material och stöd från endast en annan emakimono som är känd idag ( Kasuga Gongen Genki E ), tyder starkt på en order från en rik beskyddare av hovet, förmodligen en Ji-shū konvertera, att ge ett erbjudande till Kankikō-ji . Den mest avancerade hypotesen om identiteten på denna beskyddare är den av storkanslern Kujō Tadanori .
Erkänd som en nationalskatt i Japan , emakimono tillhör Kankikō-ji -templet i Kyoto (grundat av Shōkai med stöd av Kujō Tadanori ), men hålls nu i Kyoto och Naras nationalmuseer . En del av Scroll VII, lagrad på Tokyos nationalmuseum sedan 1951, och ett fragment av Scroll VI tillhörande en privat samlare, togs loss i början av Meiji-eran . Deras bevarandetillstånd är generellt sett bra, trots några förlorade eller raderade fragment.
teman
Texterna i Shōkai -versionen berättar om nyckelepisoderna i Ippens liv i tre breda perioder: hans initiering och hans studier av buddhismen fram till uppenbarelsen 1274 i Kumano, skapandet av den församling som skulle bli Ji- shū- skolan, och slutet av sitt liv när han lockade stora skaror av trogna till sina predikningar. I biografin citeras Ippens predikningar, böner och många wakadikter . Andra texter om grunden för tempel och helgedomar ( engi ) som besöktes av munken ingår också. Till skillnad från senare versioner eller andra biografier om patriarker finns det ingen avsikt i målningarna av detta verk att ge en mystisk eller gudomlig dimension till Ippen , som ofta förpassas till bakgrunden till förmån för landskapsillustrationer. Kalligrafierna är mer proselyterande och relaterar de olika mirakel som tillskrivits Ippen under hans liv, så att texten sällan överensstämmer med bilderna. Skaparen undviker dock all överdrift och uttrycker i denna biografi tillgivenhet och respekt för Ippen .
Shōkai - versionen verkar också mycket raffinerad, full av återhållsamhet och avsedd för en elit, vilket återupplivar den litterära och bildmässiga traditionen i Heian-hovet. Målningarna och texterna ger en lyrisk atmosfär till verket, via teman poesi, resor och pilgrimsfärd. Landskapen är mycket talrika, och transkriberar troget lätt igenkännliga berömda japanska sevärdheter, såsom uppkomsten av berget Fuji ovanför dimman, Itsukushima-helgedomen eller Nachifallen , såväl som många tempel och pilgrimsplatser som berget Kōya eller Kumano-helgedomen , vars besök hade stor betydelse i Ippens liv (och därför blev stort). Verket liknar i denna mening meisho-e målningar (målningar av berömda vyer) och reseskildringar, traditionella teman förknippade med det kejserliga hovet och poesi.
Den vikt som ges till landskap och genrescener är fortfarande sällsynt i illustrerade biografier om munkar: här varvar målaren stiliserade landskap inspirerade av traditionell Heian-poesi och realistiska representationer av platser och människor, ett originellt tillvägagångssätt i emakimono- rörelsen . Som jämförelse framhäver andra illustrerade biografier av munkar (som Hōnen Shōnin Eden ) karaktärerna och dynamiken i berättelsen, eller faller in i stereotyper och upprepningar.
Stil och komposition
Emakimono , som kännetecknas av sin realism och färger, tillhör Kamakura-periodens yamato-e- stil . Men till skillnad från de flesta emakimono på dagen, visas också de tidiga influenserna från Song-dynastins tvättteknik i Kina. Verket är baserat på växlingen mellan kalligrafi och målade sekvenser, över 48 sektioner totalt (med hänvisning till Amidas 48 önskemål). Övergångar mellan målningar är oftast markerade av vidder av dimma eller vatten, byggnader eller årstidernas växlingar. Kompositionen presenterar samma dualism mellan tekniker som är typiska för yamato-e och inkorporering av kinesiska sång- och Yuan -element.
"Om verket är känsligt för inflytandet från Southern Song-tvättmålning, deltar det ändå, samtidigt som det tar upp yamato-e- processer, i de nya realistiska trenderna under Kamakura-perioden [...] och utforskar därmed ett nytt bildrum."
— Elsa Alocco Saint-Marc, Techniques de composite de l'espace dans l'Ippen hijiri-e (rouleaux peints du moine Ippen)
Från och med yamato-e utnyttjar rullarna emakimonos klassiska kompositionsteknik : helheten är baserad på långa parallella försvinnande linjer som åtföljer ögonrörelsen och antyder djup, såväl som avlägsna upphöjda synpunkter (så kallat "fågelperspektiv"-perspektiv ) och den intensiva användningen av dimmor ( suyari ). Den klassiska iji-dō-zu- tekniken, som består av att representera samma karaktär flera gånger i en scen för att antyda tidens flöde och variera rytmen med stor sparsamhet, används också på flera målningar, till exempel scenen av krigare ( Scroll IV, Section 3 ), som i mitten först hotar Ippen , men sedan, överst till vänster, konverteras av munken. Ippen har ägnat sitt liv åt roaming och resescenerna dominerar verket, men trots landskapens betydelse förblir det subjektiva och icke-realistiska japanska perspektivet påtagligt, och huvudelementen i varje avsnitt förstoras i förhållande till uppsättningarnas proportioner. . I synnerhet Ippen och hans grupp alltid ovanligt långa jämfört med andra karaktärer och byggnader, eftersom de är centrala i berättelsen (den religiösa emakimono hade främst ett didaktiskt intresse). Synvinkeln som antas varierar mellan scenerna i samma avsnitt för att ge energi till berättelsen, som ibland kan vara ovanligt avlägsen, så att detaljerna och publiken blir minimala.
Landskapsscener, ofta utförda i stil med kinesiska Tang ("blått och grönt"), Song och Yuan-målning, dominerar kompositionen i den kinesiska lyriska och andliga traditionen (konsten att Shan shui ). Speciellt visar sig de första influenserna från Song-tvätttekniken i Japan, konturerna och färgningen ligger mycket nära den livliga och grova linjen. Flera detaljer avslöjar att artisterna inspirerades av stilen i Southern Song: inramningen av kompositionerna, djupet i landskapen som återges av en rad bilder, eller användningen av sidan av borsten snarare än spetsen för konturerna av bergen. Inflytandet från kinesiska landskap förklarar målningarnas markanta realism, särskilt i perspektiv, en realism som kännetecknar konsten under Kamakura-perioden. Trots karaktärernas orealistiska storlekar och osannolika synpunkter i höjdled är landskapen alltså oftast djupa och rigoröst proportionerade, förstärkta av bildtekniker som att måla träden på ett detaljerat sätt i förgrunden och suddiga i bakgrunden , eller till och med flockar av fåglar som gradvis försvinner mot horisonten. Färgen i sig gör det äntligen möjligt att förstärka håligheterna och relieferna.
Realism, mycket uppskattad av Kamakura- bushis , föddes alltså från influenserna från det kinesiska landskapet, men förstärktes också av den dynamiska och mycket detaljerade representationen av vardagen. 1200-talets emakimono fäste särskild vikt vid representationen av folkmassor här, med en förkärlek för det vanliga . Ritningarna på de byggnader som fortfarande finns idag är till största delen så detaljerade att skisser måste ha gjorts på plats under Ippens resor, troligen av En'i själv. Kontrasten mellan precisionen i arkitektoniska detaljer och orealistiskt parallellperspektiv märks i alla byggnader. H. Okudaira skriver också att "det finns ofta ett starkt samband mellan mänskliga känslor och den naturliga världen" i denna typ av emakimono . Det finns faktiskt en överensstämmelse mellan vissa landskap och känslor som förmedlas av berättelsen, till exempel körsbärsträden i Iyo målade precis efter blomningen när Ippen lämnar sitt hem, för att framkalla separationen.
Sōshun- version (1304/1307): Yugyō Shōnin Engi-e
Emakimono baserad på Sōshun- biografin, känd som Yugyō Shōnin Engi-e eller Ippen Shōnin Ekotoba den , är senare än Shokai, från tidigt 1300-tal, mellan 1303 och 1307 ; bara kopior finns kvar. Dessa emakimono består av tio rullar, men de sista sex är tillägnade Taa , lärjunge och efterträdare till Ippen och förmodligen mästare i Sōshun ; texten tar alltså Taas synvinkel snarare än Ippens . Sōshun - versionen syftar till att befästa Taas position som Ippens rättmätige efterträdare och presenterar en idealiserad och överdriven syn på skolan. Till skillnad från Shōkai -versionen hade den helt klart ett mål att proselytisera, med syftet att omvända och undervisa lågutbildade människor. Som ett resultat är dess sammansättning enklare och mer varierad, centrerad på det anekdotiska, i slutändan för att förmedla vardagliga känslor som humor eller känslor, såväl som det mirakulösa. Förmodligen försökte konstnären överföra den amidistiska undervisningen genom bilder, vilket krävde stilistiska och narrativa förändringar - karaktärerna representeras till exempel längre än i verkligheten för att vara bättre identifierbara under predikningar eller e-toki (offentliga sessioner för förklaring av religiösa målningar). Denna version, ett sällsynt dokument från skolans tidiga dagar, och avsett för allmänheten, har kopierats mer än Shōkai- versionen.
I förhållande till flera av deras scener skiljer sig de olika kopiorna av Sōshun -versionen i vikten av vissa karaktärer eller vissa detaljer, men planen förblir väldigt lika. Den första bokrullen handlar om Ippens uppenbarelse till Kumano och hans tidiga samtal om tro på Amida; den andra skildrar den första nenbutsu han dansade, och hans predikningar till folket under hans resor tills han fördrevs från Kamakura ; den tredje fortsätter med Ippens resor åtföljda av hans talrika lärjungar; den fjärde gäller livets slut och patriarkens död; den femte visar Taas första predikan till en liten lokal herre och det nya hopp den väcker bland skolans trogna; rullar sex till nio representerar Taas pilgrimsfärder, predikningar och nenbutsu- danser, såväl som de många mirakel (särskilt uppenbarelserna av gudar och bodhisattva ) som avbryter deras gång; och den tionde rullen innehåller nyårsceremonin som hölls av Taa 1303, under vilken han identifierar sig med Bodhisattva Kannon (Avalokiteśvara, släkt med Amida) och presenterar sig själv som medgrundare av Ji-shū- skolan med Ippen .
Historiografiskt värde
I historieskrivningen av japanska religioner är den ursprungliga versionen av Ippen Shōnin Eden (1299) av ovärderligt värde, eftersom den är den tidigaste och mest tillförlitliga av de biografier som skrivits om Ippen och grundandet av Ji-shū -skolan, särskilt eftersom dess författaren, Shōkai , var en nära släkting och lärjunge till munken. Arbetet vittnar om en ny buddhistisk konst under Kamakura-perioden och ger information om arkitekturen i många tempel, och dåtidens religiösa sedvänjor, särskilt pilgrimsfärder och nenbutsu , är väl illustrerade. Yugyō Shōnin Engi-e , som reflekterar mer tanken på Taa , skolans andra patriark, än den hos Ippen , är därför snarare centrerad på de första dagarna av Ji-shūs historia . Bortom buddhismen lyser ibland japansk synkretism igenom, speciellt när Ippen hedrar Shinto- helgedomar.
En vardagskonst, Shōkais originalversion av emakimono ger också ett detaljerat vittnesbörd om det dagliga livet i det medeltida Japan, såväl som för dåtidens landskap (särskilt erbjuder en av de första bildvyerna av berget Fuji). Idag presenterar verket så ovärderliga insikter att det studeras brett, lika mycket av historiker som av konsthistoriker.
"Temat för detta verk kombinerar biografin med en ram genomsyrad av folkliv och landskap, och båda aspekterna återges med den realism som är karakteristisk för Kamakura-perioden. Vi får därmed inte bara ett mycket personligt porträtt av Ippen, utan också ett samtida bild av japanska landskap och dess invånare."
— Dietrich Seckel och Akihisa Hasé, Emaki: den klassiska konsten med japanska målade rullar''
Historikernas studier fokuserar på bostäder, kläder, mat, resor, ekonomiska aktiviteter, ritualer och sociala och kulturella sedvänjor. När Ippen ägnade sitt liv åt att resa framträder såväl den urbana som den lantliga aspekten. De myllrande folkmassorna i staden påminner om konsten att ukiyo-e under Edo-perioden ; där kan man till exempel hitta en av de första representationerna av shoppingdistriktet i Osaka. Konstnären representerar både de fattiga och de rika, med fokus på tiggare och sjuka som ibland skräpar ner platsen, Ippen har predikat för alla. K. Satō ser i detta viljan att "visa oss vilka som var de människor som Ippen verkligen ville vända sig till" i det medeltida samhället: de nedvärderade, tiggare och utstötta.
Stads- och landsmålsmålningarna, som kryllar av upptagna människor som skildrar det japanska folkets dagliga liv, förebådar senare japansk genremålning, vars mest kända rörelse är ukiyo- e .
Se även
Anteckningar
Bibliografi
Böcker och avhandlingar
- Grilli, Elise (1962). Rouleaux peints japonais (på franska). Översatt av Requien, Marcel. Arthaud .
- Kaufman, Laura S. (1 januari 1980). Ippen Hijiri-e: Konstnärliga och litterära källor i en buddhistisk handscrollmålning av trettonhundratalets Japan ( avhandling). New York: New York University .
- Komatsu, Shigemi (1988). 一遍聖人絵伝 [ Ippen Shōnin Eden ]. Zoku Nihon no emaki (på japanska). Vol. 20. Tōkyō: Chūō Kōronsha. ISBN 9784124026702 . OCLC 22797535 .
- Mochizuki, Shinjō; Tanaka, Ichimatsu (1975). 一遍聖絵 [ Ippen Shōnin ]. Shinshū Nihon emakimono zenshū (på japanska). Vol. 11. Tōkyō: Kadokawa Shoten . OCLC 47446333 .
- Nakano, Chieko (2009). "Kechien" som religiös praxis i medeltida Japan: Bildrullar som frälsningens medel och platser ( PhD). Tucson: University of Arizona . hdl : 10150/194170 . OCLC 659752150 .
- Okudaira, Hideo (1973). Berättande bildrullar . Serien Arts of Japan. Vol. 5. Översatt av Ten Grotenhuis, Elizabeth. Weatherhill. ISBN 978-0-8348-2710-3 .
- Saint-Marc, Elsa Alocco (2000). L'Ippen hijiri-e (rouleaux peints du renonçant Ippen): la mise en image d'une biographie [ The Ippen hijiri-e (målade rullar av munken Ippen): avbildningen av en biografi ] (PhD). Paris: Institut national des langues et civilizations orientales .
- Seckel, Dietrich; Hasé, Akihisa (1959). Emaki: L'art classique des rouleaux peints japonais [ den klassiska konsten med japanska målade rullar ]. Översatt av Guerne, Armel. Delpire.
- Shibusawa, Keizō ; et al. (2007). "Ippen Shōnin eden". Flerspråkig version av Pictopedia of Everyday Life in Medieval Japan, sammanställd från bildrullar . Vol. 2. Yokohama: Kanagawa University 21st Century COE-program . ISBN 9784990301736 .
- Shimizu, Christine (2001). L'Art japonais [ japansk konst ]. Tout l'art-serien (på franska). Flammarion . ISBN 978-2-08-013701-2 .
- Tsugio, Miya; Tanaka, Ichimatsu (1979). 遊行上人縁起絵 [ Yugyo Shonin Engi-e ]. Shinshū Nihon emakimono zenshū (på japanska). Vol. 23. Tōkyō: Kadokawa Shoten . OCLC 38727132 .
Tidskriftsartiklar och konferenshandlingar
- Hioki, Munehiro (november 1982). 一遍聖絵」の制作とその絵画様式[ Produktion av "Ippen Shonin" och dess målarstil]. Kokka (på japanska) (1056): 11–32.
- Kaufman, Laura S. (1983). Lyriska bilder och religiöst innehåll i japansk konst: The Pictorial Biography of Ippen the Holy Man . Traditioner i kontakt och förändring: XIV:e kongressen för International Association for the History of Religions (1980). s. 201–230. ISBN 0889201420 .
- Miya, Tsugio (1966). 一遍聖絵の錯簡と御影堂本について[ Om komplexet av Ippen Shonin och Mikagedo-versionen]. Bijutsu Kenkyū (på japanska) (244): 163–178.
- Mizuno, Ryōko (2002). 一遍聖絵」の制作背景に関する一考察 [En studie av bakgrunden till produktionen av "Ippen Shonin"]. Bijutsu-shi (Journal of Japan Art History Society) (på japanska). 152 : 263-281.
- Saint-Marc, Elsa Alocco (2001). "Techniques de komposition de l'espace dans l' Ippen hijiri-e (rouleaux peints du moine Ippen)" [Rymdkompositionstekniker i "Ippen hijiri-e" (målade rullar av munken Ippen)]. Arts Asiatiques . 56 (56): 91–109. doi : 10.3406/arasi.2001.1466 .
externa länkar
Media relaterade till Ippen Shōnin Eden på Wikimedia Commons
