Guild Hall of East Hampton

Guild Hall of East Hampton i den inkorporerade byn East Hampton på Long Islands East End, är en av USA:s första multidisciplinära kulturinstitutioner. Det öppnades 1931 och designades av arkitekten Aymar Embury II och inkluderar ett visuellt konstmuseum med tre gallerier och John Drew Theatre, en scen med 360 platser . Den är historiskt betydelsefull för dess roll i att ställa ut verk av de amerikanska abstrakta expressionisterna Jackson Pollock , Willem de Kooning , Lee Krasner , John Ferren och Robert Motherwell ; framträdanden av Helen Hayes , Thornton Wilder , Douglas Fairbanks, Jr. , Bob Fosse och Gwen Verdon , Eli Wallach och Anne Jackson , och hundratals andra världsklassstjärnor på scen och film; och engagemang av de litterära gestalterna George Plimpton , Peter Matthiessen , Gore Vidal , Edward Albee och John Steinbeck . Den har en permanent samling av 2 400 konstverk och fortsätter att bygga på viktiga relationer inom film, teater, dans, musik och bildkonst. Museets nuvarande chef är Andrea Grover, som tidigare var curator of Special Projects of the Parrish Art Museum .

Historia

Uppfattad av och huvudsakligen finansierad av filantropen Mrs. Lorenzo E. Woodhouse, öppnade Guild Hall för stor fanfar den 19 augusti 1931 ("East Hampton har aldrig känt en sådan fest"), när 1 000 människor trängdes in i teatern och galleriet. Byggarbetsplatsen, på Main Street, var den tidigare hembygdsgården för Samuel Miller, en bonde, mellan First Presbyterian Church of East Hampton och Mulford Farm, en hembygd som går tillbaka till tiden före revolutionskriget.

Som det står i de juridiska dokument som beviljar tillstånd för bildandet av Guild Hall, har dess uppdrag från början varit att "uppmuntra och odla en smak för musik, drama och konst genom presentation av musikaliska, dramatiska och andra intellektuella och instruktiva åsikter; att inreda gallerier för konstnöjen; för utbyte av och föremål av [ sic ] historiskt intresse; att inreda en mötesplats för olika organisationer; kort sagt att främja och uppmuntra en högre typ av medborgarskap".

Guild Halls tidiga förvaltare var till övervägande del medlemmar av den konservativa sociala eliten med symbolisk representation från samhället året runt. Så småningom övertalade "rebellerna i sin egen sociala uppsättning" den motvilliga styrelsen att gå med på en regional inbjudande bildkonstshow som skulle ge några av de mest framstående konstnärerna för dagen – såväl som en omfamning av mer breda och avantgardistiska kriterier – till Guild Hall.

Visuella konsterna

År 1973 var Guild Hall Museum bland de tidigaste institutionerna i USA som fick formell ackreditering från American Alliance of Museums . Av de 35 000 museerna i landet är Guild Hall fortfarande en av cirka 1 000 som har denna utmärkelse. Museet arrangerar åtta till tio utställningar per år, inklusive en East End-omfattande konstutställning för studenter. Ett av två gallerier i Guild Hall är uppkallat efter dess grundare, Mrs. Lorenzo E. Woodhouse; en annan för målaren Thomas Moran , som krediteras med att "kolonisera" byn East Hampton som en konstnärsgemenskap i mitten av 1800-talet. Det tredje, minsta, galleriet är uppkallat efter East Hampton-konstnären och samlaren Tito Spiga, vars arv finansierade byggandet av galleriet vid hans död 1988.

Det har varit många anmärkningsvärda konstnärer av historiskt intresse som har ställts ut i Guild Hall, som Roy Lichtenstein , Lee Krasner , Jackson Pollock , Childe Hassam , Franz Kline , Robert Dash, Fairfield Porter , Thomas Moran och Robert Motherwell . Under de senaste åren har konst av områdeskonstnärer som också hyllats internationellt inkluderat den av Larry Rivers , Ross Bleckner , Eric Fischl , April Gornik , Miriam Schapiro , Esteban Vicente , Barbara Kruger , Audrey Flack , Elaine de Kooning , Andy Warhol , Dan Flavin , Elliott Erwitt , Hans Namuth , Julian Schnabel och Jane Wilson .

Anmärkningsvärda utställningar

17 Artists of Eastern Long Island : 1949 gick styrelsen motvilligt med på den första Guild Hall regionala inbjudningsshowen, som installerade verk av bland annat Jackson Pollock, Lee Krasner, Balcomb Greene och Nat Werner. Uppslutningen på förhandsvisningen var en av de största som någonsin har registrerats. Showen sammanföll med ett uppslag på fyra sidor i Life Magazine den 8 augusti 1949, "Jackson Pollock: Is He the Greatest Living Painter in the United States?", som introducerade Pollock för världen och befäste hans roll som en internationell sensation. Pollock och hans fru, konstnären Lee Krasner, hade bott och arbetat i sin berömda studio i Springs, utanför byn, sedan 1945, som nu är Pollock- Krasner House .

Nya tillägg till Guild Hall Permanent Collection : Under 2014 höll museet en stor utställning med verk av områdets konstnärer som nyligen hade lagts till dess permanenta samling. Utställningen återspeglade "överflödet och mångfalden av konstnärlig praktik på East End of Long Island" och var "en tankeväckande utställning som lockar till återbesök ...". Verk av Jennifer Bartlett , Chuck Close , Carolyn Conrad, Robert Dash, Eric Fischl, Cornelia Foss , Ralph Gibson , April Gornik, Mary Heilmann , William King , Barbara Kruger, Thomas Moran, Costantino Nivola , Alfonso Ossorio , Betty Parsons , Clifford Ross , David Salle och Carol Saxe ingick.

Robert Motherwell: The East Hampton Years, 1944–1952 : Kurerad av Phyllis Tuchman och ackompanjerad av en bok med samma titel, 2014 års show med cirka 25 verk sammanförde Motherwells sammansmältning av gestural abstraktion och färgfältsmålning , samtidigt som det inkluderade några av hans collage och publicerade exempel på hans arbete som redaktör.

Årlig utställning för artistmedlemmar : Monterades första gången 1938, det enda kriteriet är medlemskap i Guild Hall. Utställningen har uppmärksammats för sin icke-jurypolicy som, i ett område som är historiskt känt för bildkonst och dess närhet till New York City, skapar en blandning av "prestigefyllda områdesproffs som visar upp bredvid de mindre kända och hoppas bli upptäckt".

Teaterkonst

John Drew Theatre i Guild Hall producerar mer än 100 program varje år, inklusive pjäser, konserter, dansföreställningar, filmvisningar, simulcasts och litterära uppläsningar. Den fick postumt namn efter matinéidolen John Drew Jr. , en medlem av familjen Barrymore som sommar i East Hampton från slutet av 1800-talet till tidigt 1900-tal. Teatern har en åttakantig form, en prosceniumscen i juvellåda och ett blå- och vitrandigt trompe-l'œil -cirkustälttak som sveper upp till en ljuskrona av glasballonger.

Under de första åren fungerade teatern som en sommartestplats för produktioner på väg till Broadway. Legendariska dramatiker som Tennessee Williams och Eugene O'Neill krediterade Guild Hall för att de hjälpte till att etablera deras rykte, och Edward Albee hade ett livslångt förhållande med John Drew Theatre, där han var en aktiv medlem av Guild Hall Academy of the Arts. Skådespelare har inkluderat Academy, Emmy, Grammy och Tony Award-vinnande armaturer Alec Baldwin , Matthew Broderick , Blythe Danner , James Earl Jones , Patti LuPone , Wynton Marsalis , Liza Minnelli , Leslie Odom Jr. , Audra McDonald , Laurie Metcalf , Mercedes Ruehl , Steve Martin och Marlo Thomas ; danskompanierna Alvin Ailey American Dance Theatre , New York City Ballet och Pilobolus ; performancekonstnärerna Laurie Anderson och Meredith Monk ; regissörerna Robert Wilson , Susan Stroman , Tony Walton , Harris Yulin , Bob Fosse , Gwen Verdon och Julie Taymor ; jazzstorheterna Winton Marsalis , Branford Marsalis , Sonny Rollins , Earl Klugh och Regina Carter ; komikerna Jay Leno , Joy Behar , John Leguizamo , Jerry Seinfeld och Martin Short ; och de legendariska musikerna Mavis Staples , Patti Smith , Philip Glass , Billy Joel och The Beach Boys .

Teatern genomgick en detaljerad renovering 2007, övervakad av arkitekten Robert AM Stern , återställande av de ursprungliga detaljerna från 1931 samtidigt som nya AV och mekaniska system installerades, digitaliserade belysningskontroller, motoriserad riggning och rörliga ljus, och uppgraderad teknisk monter. Traditionen att tillhandahålla en testplats för konstnärer att göra verk fortsätter idag med John Drew Theatre Lab. och en stark betoning på utvecklingsavläsningar. John Drew Theatres nuvarande konstnärliga ledare, Josh Gladstone, har programmerat och producerat scenkonstprogrammering i Guild Hall sedan 2000.

Anmärkningsvärda produktioner

Den längst pågående off-Broadway-musikalen, The Fantasticks , producerades på Guild Halls John Drew Theatre innan den började sin historiska New York-uppgång. Nora Ephron och Delia Ephron debuterade Love, Loss, and What I Wear på Guild Hall innan de tog pjäsen Off Broadway. Tennessee Williams The Glass Menagerie , med Amy Irving och Ebon Moss-Bachrach i huvudrollerna, var den första pjäsen efter den tvååriga renoveringen av John Drew Theatre. Alec Baldwin och Laurie Metcalf spelade i en nypremiär av Arthur Millers All My Sons 2015.

Hamptons filmfestival

Sedan starten av Hamptons International Film Festival (HIFF) har Guild Hall spelat en roll i festivalen. Teatern visar filmer under festivalen, samt erbjuder specialprogram och visningar under året i samarbete med HIFF. Oscarsbelönta filmer som har haft premiär på festivalen och visats i Guild Hall har inkluderat Gods and Monsters , Black Swan , Pollock och Moonlight .

Utbildning och gemenskap

Konsthögskolan

Tidigare mottagare av Academy of the Arts-priset har inkluderat skådespelaren Lauren Bacall , dramatikern Joe Pintauro , konstnären Paul Davis och författaren John Irving . Konstnären Eric Fischl är den nuvarande presidenten för Konsthögskolan. Akademin har utökat sin stadga för att stödja och mentor nya konstnärer med uppdraget att upprätthålla arvet från Hamptons som en konstkoloni med programmet Artist in Residence (AIR).

Hamptons Institute

Hamptons Institute, som ursprungligen bildades 2010 av styrelseordförande Melville "Mickey" Straus, återupplivades av skådespelaren Alec Baldwin och institutets direktör Tracy Marshall 2016 för att presentera en rad intellektuella och professionella perspektiv på utmanande frågor och för att engagera sig i tankeväckande debatt och överläggningar. i ämnen som sträcker sig från ekonomi och näringsliv till politik och offentlig politik, och från konst och kultur till medias roll. Paneldiskussioner under de senaste åren har medverkat i paneldeltagarna Amy Goodman , Nicholas Lemann , Bob Garfield , Jonathan Alter , senator Kirsten Gillibrand , Dr. Paul Farmer , Elizabeth Warren , Van Jones , Ken Auletta , Katie Couric , John Podhoretz och Monica Crowley .

Enligt Baldwin, {{quote|Vad Tracy Marshall och jag gjorde var att återuppliva, på begäran av Andrea Grover, verkställande direktör på Guild Hall, det gamla Hamptons Institute som Mickey Straus hade satt ihop. ... Vi gjorde det med lite bävan, för jag trodde att det var [något] där du bor eller dör av vem du kastar. Vem ska du få för att göra detta? Är de välkända eller är de verkligen bara dessa bländande auktoriteter? Vem kommer att dyka upp, och vad är det för program vi ska ha? Hur ska vi tas emot? ... Den sista [i år], "The New Normal in News: Ideology vs. Fact", som jag modererar, handlar om diskussionen om falska nyheter kontra mainstream media.

Utbildningsprogram

Guild Halls grundprincip 1931 var att vara en samlingsplats där en uppskattning för konsten skulle tjäna "för att främja en finare typ av medborgarskap", med utbildningsprogram som kämpade för ett kraftfullt, växande nätverk av konstnärer mellan generationerna som i sin tur skulle utöka arvet från regionen som en av landets mest kända konstkolonier. Guild Hall erbjuder en mängd olika utbildningsprogram inom bild- och scenkonst för barn i åldrarna 5–18. Guild Hall Teen Arts Council (GHTAC) är ett nyligen lanserat program som erbjuder tio tonåringar per år möjligheten att arbeta för Guild Hall som innehållsproducenter, curatorer och programmerare. Modellerat efter Walker Art Centers banbrytande program, träffar GHTAC varannan månad en GH-koordinator för att skapa programmering för sina kamrater. GHTAC-medlemmar väljs ut varje termin genom en ansökningsprocess och får betalt för sitt arbete.