Graham Goddard
Graham Goddard | |
|---|---|
 Graham Goddard i Hollywood, Kalifornien
| |
| Född |
12 april 1982 |
| Nationalitet | Trinidadian American |
| Utbildning | University of Southern California |
| Känd för | Konceptuell konst , installationskonst , målning |
| Anmärkningsvärt arbete | Paradigm , All offentlig konst |
| Hemsida | |
Graham Goddard (född 12 april 1982) är en Trinidadian American konceptuell konstnär känd för att göra visuella uttalanden om miljön, andlighet och commodification genom målning , skulptur och platsspecifika land art installationer. Goddards verk har ställts ut på Skirball Museum , California African American Museum och många konstgallerier i USA och utomlands. Goddard är också grundaren av All Public Art, en social medieplattform och mobilapp för konstnärer och konstentusiaster, som hjälper till att upptäcka konstverk i offentliga utrymmen och tillhandahåller en bilddelnings- och e-handelskomponent för människor att sälja eller köpa konstrelaterade föremål.
Liv och karriär
Tidigt liv
Graham Goddard föddes i Port of Spain, Trinidad . 1989 flyttade familjen Goddard från Woodbrook, Trinidad, till Spring Valley, New York . Som barn fick Goddard utbildning i akvarellmålning från Rockland Center for the Arts och hade sin första separatutställning 1992 vid 10 års ålder på Filkenstein Gallery i New York. Som barn vann Goddard många konsttävlingar inklusive Coca-Colas nationella konsttävling 1995. 1995 var Graham Goddard den yngsta konstnären som valdes ut att gå på den prestigefyllda New York State Summer School of the Arts (NYSSSA) i Cazenovia, New York . Goddard gick på Spring Valley High School och målade en väggmålning i skolans huvudhall med titeln "Tigerns land." målningen var fylld med dolda bilder inspirerade av konstnären Bev Doolittle .
Graham Goddard studerade konst vid University of Southern California (USC) (klass 2004, BFA). Vid USC utforskade Goddard inverterade bilder och utvecklade den roterande duken efter att ha inspirerats av målningarna av den italienska målaren Giuseppe Arcimboldo från 1300-talet . Goddards Rotating Canvas låter betraktaren vända målningen 180 grader och exponera inverterade bilder i hans verk. Han introducerade konceptet för första gången i utställningen "Flip" på Helen Lindhurst Fine Arts Gallery 2004.
Tidigt arbete
2005 ställde Goddard ut på många gallerier och arenor inklusive Feinstein Art Gallery, JAMCAAR och Republiken Trinidad och Tobagos konsulat i New York. 2007 slog Goddard ihop med modedesignern Karl Kani för att utveckla en klädlinje som kombinerade konst och mode.
2008 ställdes Goddards serie av miniatyrmålningar ut på Sargent's Fine Art i Maui, Hawaii . Goddard började också utforska andlighet i sina målningar och inkluderade hänvisningar till Bibeln i akvarellmålningar som "Almost Time", som utforskade hans intresse för tro och inkluderade hans känslor av fördrivning som Trinidadian i USA. Goddards samlare under denna period inkluderade sångerskan och skådespelerskan Vanessa Williams , skådespelerskan Regina King , skådespelerskan Gabrielle Union , boxningsmästaren Laila Ali och skådespelerskan Ana Ortiz .
Museiutställningar
- "Inside My Head"- California African American Museum
I maj 2009 blev Graham Goddard inbjuden att ställa ut i California African American Museums utställning "Inside My Head: Intuitive Artists of African Descent", kurerad av Mar Hollingsworth. Utställningen visade verk av 32 samtida konstnärer av afrikansk härkomst som har utvecklat en mogen stil på ett intuitivt sätt. Goddard ställde ut de inverterade akvarell- och akrylmålningarna "Legacy" och "God's Speed". Utställningen innehöll också Goddards verk "In the Smallest Places", "On the Precipice of Faith" och "Word Travels". Verken inkorporerade Goddards västindiska arv och tog upp Amerikas kamp med andlighet.
- "An Idea Called Tomorrow" - Skirball Museum & California African American Museum
"An Idea Called Tomorrow" (19 november 2009 - 8 maj 2010) var ett historiskt samarbete mellan California African American Museum (CAAM) och Skirball Museum . Utställningen, som skapats av CAAM och Skirball, var första gången i historien som institutionerna samarbetade. De deltagande konstnärernas etnicitet och bakgrund var lika olika som deras presentationer, som behandlade ett brett spektrum av social rättvisa frågor av både regional och global relevans, såsom miljömässig hållbarhet , skydd för alla, mänsklig rättvisa, lika tillgång och respekt, hälsosamt liv , försoning och förlåtelse , och samarbete och fred .
Graham Goddard var inbjuden att ställa ut sin 50-fots platsspecifika installation "Paradigm" framför museet.
På Skirball Museums "An Idea Called Tomorrow II" (19 november 2009 - 7 mars 2010) ställde Graham Goddard ut de konceptuella planerna och en maquette av "Paradigm". Graham Goddard är den första Trinidadian i historien att ställa ut på Skirball Museum. Utställningen fick över 100 000 besökare medan den var öppen. Inspirerad av landkonstnärer som Robert Smithson , Andy Goldsworthy och Christo och Jeanne Claude visade Graham Goddard ritningar utformade för att instruera tittaren hur man bygger "Paradigm" för sig själva, vilket tyder på att vem som helst kan skapa det som Goddard skapade och bidra till konstruktiva ekologiska åtgärder för att förnya miljön.
"Paradigm" - Platsspecifik installation
"Paradigm" är en del av en serie landkonstverk av Graham Goddard utformade för att undersöka deras omgivande miljöer som objekt som består av en process av pågående relationer mellan människa och natur samtidigt som vi tar upp vårt ekologiska ansvar för en hälsosam miljö i morgon.
Graham Goddard placerar "Paradigm" på flera platser som är i riskzonen och påverkas av föroreningar, såsom berg, öknar och vattendelar. För en "Idea Called Tomorrow" på Skirball Museum och California African American Museum föreslog Goddard installationen av "Paradigm" i Ballona Creek , en giftig vattendelare i Culver City, Kalifornien .
Galleri Utställningar
I december 2009 blev Graham Goddard inbjuden att ställa ut på Horizon's Fine Art i Republiken Trinidad och Tobago med Bob Mackie och Jonathon Guy-Gladding. Goddards stora akrylmålningar undersökte den tillfälliga naturen i Trinidads ständigt föränderliga skog genom att eliminera och ersätta den med svarta bakgrunder, blekande bakgrunder och inverterade bilder. Karnevalsdesignern Brian MacFarlene och Trinidadian konstnären Carlisle Harris var på plats. Graham Goddard är planerad att ha en separatutställning på Horizon's Fine Art i maj 2011.
2009 ställde Goddard ut på Avenue 50 Gallerys "365 and Counting"-utställning i Los Angeles. Goddard presenterade den omvända målningen "Hope in a World of Peril". Bland de kända konstnärerna i utställningen fanns Chukes, CCH Pounder och Yrneh Brown. "Hope In a World of Peril" utforskade text från Uppenbarelseboken i Bibeln och tog upp det farliga politiska klimatet som USA befann sig i när president Barack Obama avslutade sitt historiska första år i ämbetet som USA:s president .
Graham Goddard är planerad att ha en separatutställning på LA Artcore den 2 mars 2011 - 27 mars 2011. Utställningen, med titeln "Graham Goddard's American Playground", kommer att innehålla ett nytt verk av konstnären, inklusive hans kontroversiella målning " America at Play", som utforskar de stora problem som USA har ställts inför under de senaste 10 åren. Målningen lyfter fram diskriminering , utnyttjande och kontroversiella ämnen som påverkar amerikaner och använder en lekplats med barn som en metafor för USA:s tumultartade politiska klimat. "America at Play" tar upp frågorna om samkönade äktenskap , immigration , indiansk exploatering, polygami , World Trade Center-bombningen och orkanen Katrina .
Musik & Expressionism
Den 12 oktober 2015 lanserade Graham Goddard ett nytt verk som kombinerar musik och neo-expressionistiskt måleri. Det nya verket består av storskaliga (6 fot) roterande målningar som skapades samtidigt med poesin och sångerna. Under den kreativa processen samarbetade Graham Goddard med musikern och musikproducenten Patrick Graves för att skapa låtarna i serien. "Run to the Light", den första låten och målningen som introducerades, tog upp Goddards kamp med att sträva efter mer samtidigt som han stod stilla i livet. Varje låt och målning i den nya serien är planerad att släppas i steg av Goddard under 2016 och 2017. [ citat behövs ]
Filantropi och samhällsengagemang
Graham Goddard har varit gästföreläsare på högskolor och gymnasier inklusive Loyola Marymount University , University of Southern California och Fox Lane High School i Bedford, New York .
2008 lanserade Graham Goddard projektet "Surrender a Moment to God" som uppmuntrar ungdomar i innerstaden i riskzonen att bidra till en stor målning genom att rita, måla eller skriva uttalanden som förklarar vad att överlämna sig till Gud betyder för dem. Över 200 utsatta ungdomar i södra Kalifornien har bidragit till projektet. Goddard tror att när unga människor ställs inför svåra omständigheter är det enklaste och mest kraftfulla de kan göra att komma närmare Gud.