George Nelson (designer)

George Nelson
George Nelson portrait.jpg
Född ( 1908-05-29 ) 29 maj 1908
Hartford, Connecticut , USA
dog 5 mars 1986 (1986-03-05) (77 år)
New York City, USA
Alma mater Yale universitet
Yrke(n) Industridesigner, arkitekt, författare, redaktör, lärare
Antal aktiva år 1936–1986
Titel Direktör för design, Herman Miller , (1947–1972)
Rörelse amerikansk modernism
Makar
Frances Hollister
.
.
( m. 1932, div. <a i=5>) ​
Jacqueline Griffiths
.
.
( m. 1959 <a i=3>). ​
"Ball" väggklocka, 1948–1969 Brooklyn Museum

George Nelson (29 maj 1908 – 5 mars 1986) var en amerikansk industridesigner . Medan huvuddesignern för Herman Miller designade Nelson och hans designstudio, George Nelson Associates, modernistiska möbler från 1900-talet . Han anses vara en grundare av amerikansk modernistisk design.

Tidigt liv

George Nelson & Associates för Miller Furniture Company, skrivbordsnr. 4658, tillverkad i Zeeland, MI , 1946

Nelson föddes den 29 maj 1908 i Hartford, Connecticut , till Simeon Nelson och Lillian Canterow Nelson. Hans föräldrar ägde ett apotek. Nelson tog examen från Hartford Public High School 1924 och gick därefter på Yale University . Han satte sig inte ursprungligen för att bli arkitekt; han råkade ut för arkitektskolan i Yale, när han duckade in i en byggnad under en regnstorm, för att komma ur regnet. När han gick genom byggnaden kom han över en utställning med elevers verk med titeln "A Cemetery Gateway".

Nelson fick ett tidigt erkännande när han fortfarande studerade, när han publicerades i tidskrifterna Pencil Points och Architecture . Under sitt sista år på Yale anställdes han av arkitektfirman Adams och Prentice som ritare.

1928 tog han examen i arkitektur. 1929 anställdes Nelson som lärares assistent medan han fortsatte sin andra kandidatexamen vid Yale. Han tog en examen i konst 1931.

Nästa år, medan han förberedde sig för Parispristävlingen, vann han Rompriset, ett stipendium som gjorde det möjligt för honom att studera arkitektur i Rom i två år med ett hälsosamt stipendium och boende i ett palats.

Medan han var baserad i Rom, reste Nelson genom Europa där han träffade ett antal modernistiska pionjärer, som han intervjuade för artiklar för tidskriften Pencil Points . Medan han blev intervjuad av Nelson, frågade Mies van der Rohe om Frank Lloyd Wright , som Nelson skämdes över att säga att han inte visste mycket om. Flera år senare skulle Nelson dock arbeta med Wright i ett specialnummer av Architectural Forum som katalyserade Wrights comeback från relativ dunkel. [ citat behövs ]

När Nelson var i Rom gifte han sig med Frances Hollister. Några år senare återvände han till USA för att ägna sig åt skrivandet. Genom sina artiklar i Pencil Points introducerade han Walter Gropius , Mies van der Rohes, Le Corbusier och Gio Pontis arbete i Nordamerika. [ citat behövs ]

1935–1944: Designskrivning

År 1935 gick Nelson med i Architectural Forum , där han först var biträdande redaktör (1935–1943) och senare konsultredaktör (1944–1949). Där försvarade han de modernistiska principerna och argumenterade mot kollegor som som "industriella designers" gjorde för många eftergifter till branschens kommersiella krafter.

Nelson trodde att en designers arbete borde vara att förbättra världen. Enligt hans uppfattning var naturen redan perfekt, men människan förstörde den genom att göra saker som inte följde naturens regler. "Den samtida arkitekten, avskuren från symboler, ornament och meningsfulla bearbetningar av strukturell form, som alla tidigare perioder bearbetats i överflöd, har desperat jagat varje funktionskrav, varje förändring i syn eller ornament, varje teknisk förbättring, för att ge någon grund för där begränsningarna var som mest rigorösa, som till exempel i en fabrik, eller i en skyskrapa där varje tum var tvungen att ge sin vinst, där var formgivarna gladast och resultatet mest tillfredsställande men; låt en religiös tro eller en social perfekt ersätta kubikfotskostnaderna eller strålningsförlusterna, och ingenting hände. Det finns inte en enda modern kyrka i hela landet som är jämförbar med en förstklassig cafeteria, när det gäller att lösa problemet." Vid denna tidpunkt innebar Nelsons karriär fortfarande huvudsakligen att skriva för arkitekturtidningar och inte faktiskt designa de lösningar på modernt boende som han senare skulle bli känd för. Under denna period tillbringade George Nelson mycket tid med att intervjua och utbyta idéer med de andra grundarna av den modernistiska arkitekturrörelsen på 1940-talet, inklusive Eliot Noyes , Charles Eames och Walter B. Ford, som han senare skulle samarbeta med. [ citat behövs ]

År 1940 hade Nelson blivit känd för flera innovativa koncept. I sin efterkrigsbok Tomorrow's House , skriven tillsammans med Henry Wright, introducerade han konceptet " allrum " och "förvaringsväggen". Förvaringsväggen var i huvudsak tanken på infällda, inbyggda bokhyllor eller hyllor som tidigare upptog utrymme mellan väggarna. Det var en idé som utvecklades när han skrev boken, när Nelsons förläggare pressade honom att avsluta avsnittet om lagring. Varken Wright eller Nelson kunde hitta några ytterligare innovationer när Nelson ställde frågan, "Vad är inne i väggen?", Det var då som idén att utnyttja utrymmet mellan väggarna för förvaring föddes. Tomorrow's House var innovativt eftersom det inte såg på modern design som ett fall av stilar, utan istället tittade på hur problem behövde lösas. Boken blev en kommersiell framgång och hamnade på New York Times bestsellerlista .

1945–1954: Herman Miller

Bubbellampan, en av Nelsons mönster.

År 1945 tillverkade möbelföretaget Herman Miller mestadels konventionella träbaserade mönster. Efter att ha läst Tomorrow's House DJ Depree, ordförande för Herman Miller, valde Nelson till att bli företagets nästa Director of Design, trots att Nelson inte hade någon erfarenhet av att designa möbler. Depree var mer intresserad av Nelsons insikt om det bästa sättet att göra möbler innovativa och användbara. Nelson erbjöds ett kontrakt som gav honom friheten att arbeta utanför Herman Miller och att använda mönster från andra arkitekter som Nelson hade arbetat med. Han blev designchef för Herman Miller 1947, och hade befattningen till 1972. Den första Herman Miller-katalogen som producerades av Nelson släpptes 1945. Under de följande åren skulle den innehålla några av 1900-talets mest ikoniska heminredning. . Ray och Charles Eames , Harry Bertoia , Richard Schultz , Donald Knorr och Isamu Noguchi arbetade alla för Herman Miller, under Nelsons överinseende. Även om både Bertoia och Noguchi senare beklagade sitt engagemang, blev det en framgångsrik period för företaget och för George Nelson.

1955–1980-talet: George Nelson Associates, Inc.

Med hjälp av pengarna han tjänade som designchef för Herman Miller, öppnade Nelson 1947 en designstudio i New York City. Den 26 oktober 1955 införlivade han det i George Nelson Associates, Inc., och flyttade till 251 Park Avenue South. Studion lyckades föra samman många av erans främsta designers, som snart designade för Herman Miller under George Nelson-etiketten. Bland de kända formgivarna som arbetade för George Nelson Associates, Inc. var Irving Harper , George Mulhauser (designer av Coconut Chair), Robert Brownjohn (designer av scenografin till James Bond -filmen Goldfinger ), Don Chadwick , Bill Renwick, Suzanne Sekey , John Svezia, Ernest Farmer, Tobias O'Mara, Ronald Beckman (designer av Sling Sofa), George Tscherny, (som designade Herman Millers annonser), Lance Wyman och John Pile. Med sin studio införde Nelson nya metoder för att involvera design i alla aspekter av företaget, och banade väg för praxis för företagsbildhantering, grafiska program och skyltar. När företaget stängdes i mitten av 1980-talet hade George Nelson Associates, Inc. arbetat med de flesta av Fortune 500- företagen. George Nelsons arkitektoniska projekt inkluderade vad han kallade "The Colombian Garden of Health", ett sjukhus med 200 bäddar för tertiärvård i Bogota, Colombia, beställt av Fundacion Santa Fe de Bogota.

1959 gifte han om sig med Jacqueline Griffiths. Samma år fungerade han som huvuddesigner för American National Exhibition i Moskva.

Kontorsskåpet

Huvudartikel: Skåp

År 1960 skapade Herman Miller Herman Miller Research Corporation under ledning av Robert Propst och överinseende av George Nelson. Även om Nelson stannade kvar på Herman Millers huvudcampus i Zeeland, Michigan , var Robert Propst och Herman Miller Research Corporation beläget i Ann Arbor, Michigan för att placera det i närheten av University of Michigans campus. Företagets syfte var att undersöka förändringar i användningen av kontorsmöbler som skett under 1900-talet, men inte själva möblerna. Efter att ha rådgjort med experter inom psykologi, antropologi och olika andra områden skapade Propst Action Office I-linjen, som utfördes av Nelsons studio och först dök upp i Herman Millers katalog från 1964. För utformningen av Action Office belönades Nelson med det prestigefyllda Alcoa-priset. Action Office I-linjen var ingen framgång, och Nelson togs bort från projektet. Propst skapade då Action Office II, som idag är mer känt som kontorsbåset . Trots att "Action Office II" -linjen blev Herman Millers mest framgångsrika projekt, förnekade George Nelson sig själv från all koppling till projektet. 1970 skickade han ett brev till Robert Blaich, som hade blivit Herman Millers vicepresident för Corporate Design and Communication, där han beskrev systemets "dehumaniserande effekt som en arbetsmiljö". Han sammanfattade sin känsla med att säga:

"Man behöver inte vara en särskilt uppmärksam kritiker för att inse att AO II definitivt inte är ett system som skapar en miljö som är tillfredsställande för människor i allmänhet. Men det är beundransvärt för planerare som letar efter sätt att proppa i ett maximalt antal kroppar, för "anställda" (i motsats till individer), för "personal", företagens zombies, the walking dead, den tysta majoriteten. En stor marknad."

Hur hånfull han än var hade Nelson rätt i att det visade sig finnas en "större marknad" för AO II. År 2005 hade den totala försäljningen nått 5 miljarder dollar.

1980-talet: Pensionering och död

Nelson gick i pension när hans studio stängdes i mitten av 1980-talet. 1984 blev han residensforskare vid Cooper-Hewitt Museum . Han dog i New York City 1986.

Inflytande och arv

George Nelson Associates, Inc.-katalogen och utställningsdesigner för Herman Miller gjorde modernismen till den viktigaste drivkraften i företaget. Från hans start i mitten av fyrtiotalet fram till mitten av åttiotalet samarbetade George Nelson Associates, Inc. med de flesta av den tidens modernistiska designers. Detta var både resultatet av Nelsons tid som tidningsredaktör och på grund av Nelsons författarskap. Hans skicklighet som författare bidrog till att legitimera och stimulera området industriell design genom att bidra till skapandet av Industrial Design 1953. Nelson skrev mycket, publicerade flera böcker och organiserade konferenser som Aspen design-möten, där han i mer än 30 år var den vägledande kraften. 1971 fick han ett anslag från Graham Foundation för sitt projekt "Hidden Cities". Ett av George Nelsons intresseområden var att minska föroreningarna. Genom sina försök att minska alla former av föroreningar, inklusive visuella, ljud och kemiska, var Nelson banbrytande för idén om utomhusköpcentret, och använde först idén i ett förslag till stadsplanen för Austin, Texas, som inte användes .

2008 höll Vitra Design Museum i Weil am Rhein, Tyskland, en retrospektiv av Nelsons arbete för att fira hans 100-årsdag. Designkritikern Alice Rawsthorn , som täckte retrospektiven för The New York Times , hävdade att Nelsons bidrag orättvist har förbisetts på grund av hans koppling till skåpet och skämtsamma 1950-talsobjekt. "Att skylla på Nelson för själlösheten i dagens kontor med öppen planlösning verkar lika orättvist som att skänka Le Corbusier för andra arkitekters slarvigt designade skyskrapor, eller Marcel Duchamp för varje lat konstverk", skrev hon. "[Nelson] försvarade vikten av värderingar i design, som han såg som en katalysator för social förändring."

Tillskrivning

Under de senaste åren har det blivit känt att många av designerna George Nelson accepterade äran för faktiskt var verk av andra designers anställda i hans ateljéer. Exempel på detta inkluderar Marshmallow-soffan , som faktiskt designades av Irving Harper , och Action Office , för vilken Nelson vann det prestigefyllda Alcoa-priset, utan att nämna att den till stor del designades av Robert Propst. John Pile, en designer som arbetade för Nelson på 1950-talet, kommenterade denna praxis; "Georges inställning var att det var okej att enskilda designers fick kredit i fackpublikationer, men för konsumentvärlden borde krediten alltid vara till företaget, inte till individen. Han följde dock inte alltid igenom den policyn. "

I en intervju i Metropolis 2001 kommenterade Irving Harper också denna praxis: "...det måste alltid finnas ett namn förknippat med verket. Vi kunde inte bara sprida det runt... det är bra. Jag är tacksam mot George för vad han gjorde för mig. Medan han levde ställde jag inga som helst krav, men nu när han är borta, närhelst Marshmallow-soffan kallas en "George Nelson-design", kommer det liksom till mig. Det gör jag inte gå ut ur mitt sätt att ställa saker till rätta, men om någon frågar mig vem som har designat det, så berättar jag gärna."

Möbeldesigner

"Coconut" Chair, Brooklyn Museums samling (1958)
Omfattande lagringsenhet (1966-1968)

(# anger design som för närvarande är tillgänglig från Herman Miller)

  • 1946 Lamellbänk a/k/a Plattformsbänk #
  • 1946 Basic Cabinet Series # (ett antal av dessa skåp återinfördes av Herman Miller 2011)
  • 1946 Soffor, stolar, soffor och sovrumsdelar (alla ingår i den första Herman Miller-katalogen)
  • 1947 Bubble Lamp # (tidigare tillgänglig från Howard Miller Clock Company, sedan Modernica, men nu tillgänglig från 2016 från Herman Miller)
  • 1950 Kulklocka # (troligen designad av Irving Harper, ursprungligen gjord av Howard Miller, återinförd av Vitra)
  • 1952 Rosewood Group
  • 1952 Executive Office Group
  • 1954 miniatyrfodral #
  • 1954 Stålramsgrupp
  • 1954 Nelson End Table (och lågt soffbord) #
  • 1955 Flying Duck Chair
  • 1955 Coconut Chair # (för närvarande endast tillgänglig i svart läder, men utan matchande ottoman)
  • 1956 Thin Edge Cases # (ett antal av dessa skåp återinfördes av Herman Miller 2012)
  • Kängurustol 1956
  • 1958 Swagged-Leg (a/k/a/ Swag Leg) Group # (återinförd av Herman Miller 2011)
  • 1959 Comprehensive Storage System (CSS)
  • 1963 Catenary Group
  • 1964 Action Office I (huvudsakligen designad av Robert Propst)
  • 1964 Sling Soffa & soffbord

Hans företag, George Nelson Associates, designade också en stor serie vägg- och bordsklockor för Howard Miller -företaget, samt en rad hängande bubbellampor, som hade plastmembrantäckta trådformade skärmar, eldstäder i smidesjärn, planteringskärl. , rumsavdelare, takmonterad "Ribbon Wall", kryddskåp och många andra produkter som blev milstolpar i historien om ett yrke som han hjälpte till att forma.

Ett antal av de nästan 300 klassiska vägg- och bordsklockorna för Howard Miller Clock Company (inklusive Ball-, Kite-, Eye-, Turbine-, Spindle-, Petal- och Spike-klockorna, samt en handfull skrivbordsklockor) finns för närvarande tillgängliga från Vitra . Många designades av Irving Harper (liksom Lucia Derespinis, Charles Pollock och andra). Därefter har Vitra lagt ned en del av sina reproduktionsklockor baserat på försäljning.

Alla de ursprungliga klockdesignerna tilldelades helt enkelt nummer av Howard Miller. Förmodligen den mest kända av serien, Ball Clock, annonserades och såldes som 'Clock 4755'; solrosklockan som 'Clock 2261'. Flera färgvarianter fanns tillgängliga för många av klockorna. Ball Clock fanns tillgänglig i sex färgvarianter, Sunflower Clock i tre. En av de mer ovanliga designerna, Eye Clock ('Clock 2238') avbildades i de ursprungliga Howard Miller Clock Company-broschyrerna i ett diagonalt läge, inte horisontellt, som man kunde förvänta sig.

Analys av arbetet

Metadesign

Det har hävdats att Nelson kan kallas en metadesigner – att hans avsikt med studier och praktik varken var byggnaden eller produkten utan snarare själva designprocessen. Nelsons sätt av tvärvetenskaplig design, och därför progressiva tänkande, omorienterade hela oro med kapitalistisk förstörelse kring dynamiken i producent och produkt.

Men när han jämförde andra designers karriärer verkade han inte bara okonventionell och smakfullt icke-kommersiell, utan ibland negativ. "...det är karriären för en arkitekt som förespråkade slutet på arkitekturen, en möbeldesigner som föreställde sig rum utan möbler, en stadsdesigner som begrundade den dolda staden, en industridesigner som ifrågasatte objektets framtid och hatade besattheten med produkter."

Fairchild House

New York, New York. USA 1941-The Fairchild House byggdes för flygplanstillverkaren Sherman Fairchild och var tänkt att vara en "maskin för att leva". Det som gjorde Fairchild House annorlunda från alla andra Brown Stone i New York var dess utsikt. Det fanns en innergård mitt i byggnaden och alla fönster vände in mot den. Detta gjorde att hemmet kändes mer lugnt och utsikten gav Nelsons karaktäristiska fönster från golv till tak användning. Mycket av huset är designat i stil som inte nödvändigtvis är vanligt i tidigmodern design. Detta är bevis på Nelsons filosofi att "bra design är tidlös."

Sling soffa

Herman Miller 1963- Denna soffa är gjord av läder och fylld med solida skumkuddar. Fogarna hålls alla med epoxi så att den lättare kan serietillverkas och säljas till ett billigare pris. Det behövs inget handarbete med denna soffa. På grund av dess perfekta proportioner och lätta utseende ser det inte ut som om det bara är en långsträckt stol. Nelsons användning av en enda skarv längs stoppningens omkrets ger sittplatsen en lättillgänglig mjukhet och ändå händer det mer som inte kan ses. Vadderingen hålls uppe av gummiband som möjliggör mer komfort och användningen av epoxi för lederna ger formen en mycket mjukare känsla. Det är en modern design bara för att den gjordes nyligen. Liksom de flesta av Nelsons arbete var det bara utformat för att vara så användbart och bekvämt som möjligt. Ett sällsynt soffbord designades också. [ citat behövs ]

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=George_Nelson_(designer)&oldid=1125296791 "