George Grossmith

För Grossmiths son, musikteaterns skådespelare och producent, se George Grossmith Jr.

Grossmith, som illustreras i The Idler magazine, 1893

George Grossmith (9 december 1847 – 1 mars 1912) var en engelsk komiker, författare, kompositör, skådespelare och sångare. Hans artistkarriär sträckte sig över mer än fyra decennier. Som författare och kompositör skapade han 18 komiska operor , nästan 100 musikaliska sketcher, cirka 600 sånger och pianostycken, tre böcker och både seriösa och komiska stycken för tidningar och tidskrifter.

Grossmith skapade en serie av nio karaktärer i de komiska operorna av Gilbert och Sullivan från 1877 till 1889, inklusive Sir Joseph Porter, i HMS Pinafore (1878), generalmajoren i The Pirates of Penzance (1880) och Ko-Ko i The Mikado (1885–87). Han skrev också, i samarbete med sin bror Weedon , den komiska romanen The Diary of a Nobody från 1892 .

Grossmith var också känd på sin tid för att framföra sina egna komiska pianoskisser och låtar, både före och efter hans Gilbert och Sullivan dagar, och blev den mest populära brittiska soloartist på 1890-talet. Några av hans komiska låtar består idag, inklusive "See Me Dance the Polka". Han fortsatte att uppträda in i det första decenniet av 1900-talet. Hans son, George Grossmith Jr. , blev skådespelare, dramatiker och producent av edvardianska musikkomedier .

Liv och karriär

Grossmiths far

George Grossmith föddes i Islington , London, och växte upp i St. Pancras och Hampstead , London. Hans far, även kallad George (1820–1880), var chefsreporter för The Times och andra tidningar vid Bow Street Magistrates' Court och var också föreläsare och underhållare. Hans mor var Louisa Emmeline Grossmith född Weedon (d. 1882). Under åren tillbringade Grossmiths far mindre av sin tid på Bow Street och mer på turné som artist. Som ung krediterades Grossmith vanligtvis som "Jnr" för att skilja honom från sin far, särskilt när de uppträdde tillsammans, men under större delen av hans karriär krediterades han helt enkelt som "George Grossmith". Senare krediterades hans skådespelare-dramatiker-teaterchefson som George Grossmith "Jr" snarare än "III"; vissa källor förvirrar de två männen. Hans andra son, Lawrence Grossmith , var också en framgångsrik skådespelare, främst i Amerika.

Grossmith hade en yngre syster, Emily, och yngre bror, Weedon . 1855 gick han på internatskola i Massingham House på Haverstock Hill i distriktet Hampstead. Där studerade han piano och började roa sina vänner och lärare med skuggpantomimer, och senare genom att spela piano på gehör. Hans familj flyttade till Haverstock Hill när unge Grossmith var 10, och han blev dagstudent. Vid 12 års ålder flyttade han till North London Collegiate School i Camden Town . Han var tillbaka i St. Pancras vid 13 års ålder. Han var en ivrig amatörfotograf och målare som tonåring, men det var hans bror Weedon som gick på konstskola. Familjen Grossmith hade många vänner som ägnade sig åt konsten, inklusive JL Toole , Ellen Terry , Henry Irving , HJ Byron , Tom Hood , TW Robertson och John Hollingshead (senare chef för Gaiety Theatre, London ).

Grossmith hade hoppats på att bli advokat . Istället arbetade han i många år, med början på 1860-talet, med att träna och sedan ersätta sin far som Bow Street-reporter för The Times , när hans far var på sina föreläsningsturnéer. Bland fallen som han rapporterade om var Clerkenwell-bombningen av fenianerna 1867. Samtidigt som han började rapportera började han skriva humoristiska artiklar för tidskrifter och att delta i amatörteaterföreställningar. Han anslöt sig också till sin far i hans underhållningar, föreläsningar och imitationer och började lägga till musik till underhållningen, vilket hans far inte hade gjort. 1873 gifte sig Grossmith med Emmeline Rosa Noyce (1849–1905), dotter till en grannskapsläkare, som han träffat år tidigare på ett barnkalas. Paret fick fyra barn: George, Sylvia (1875–1932; gift med Stuart James Bevan 1900), Lawrence och Cordelia Rosa (1879–1943). Familjen bodde till en början i Marylebone innan de flyttade, omkring 1885, till Dorset Square i närheten.

Tidig artistkarriär

1870 noter

Young Grossmith fick ett visst erkännande för amatörsånger och sketcher på privata fester och, med början 1864, vid öreläsningar . Han deltog också i ett litet antal teatrar som amatör, inklusive att spela John Chodd Jr. i Robertsons pjäs, Society , på Gallery of Illustration, 1868. Efterstycket var en burlesk , skriven av Grossmiths far, på Dickens . spela No Thoroughfare . Han spelade sedan titelrollen i Paul Pry , en komedi av Poole, också på Gallery of Illustration, 1870. Men han och hans far kände att hans talanger låg i "skiss"-komedi snarare än teater. Den yngre Grossmith beundrade den komiska pianisten och underhållaren John Orlando Parry , som skapade och uppträdde i många av de tyska Reed Entertainments, och han försökte efterlikna Parry när han utvecklade sina egna sketcher, bestående av humoristiska anekdoter, milt satiriska kommentarer, ad lib chat, och komiska sånger centrerade på pianot.

Grossmith tog till den professionella scenen 1870 med en sketch som heter Human Oddities , skriven av hans far, och en låt som heter "The Gay Photographer" (det vill säga den "bekymmerslösa" fotografen). Låten, med ord av Grossmiths far och musik av unge Grossmith, handlar om en fotograf som krossade hjärtat på en ung dam som heter Miss Jenkins; så hon drack hans kemikalier och dog. I slutet av 1870 dök den yngre Grossmith upp på egen hand med ett nattställe på " gamla polytekniska högskolan " på Regent Street, där komiska sketcher varvades med vetenskapliga och seriösa föreläsningar för allmänhetens underhållning. Human Oddities och en annan sketch, The Yellow Dwarf , var framgångsrika för Grossmith, och han tog det tidigare verket på turné i sex månader. En Grossmith-skiss från 1871 kallades He was a Careful Man . Biograf Tony Joseph noterar att, förutom några tidiga stycken, nästan allt Grossmiths material skrevs och komponerades av Grossmith själv. Joseph beskriver sketcherna som "en lättsam sändning av olika aspekter av nutida liv och sätt. ...han var den kompletta artisten ... som pianist (han uppträdde för det mesta sittande vid ett piano) ... som en raconteur... som en mimik, ansiktsuttryck, timing – han hade allt. En kort, dapper figur vände han sin brist på tum till positiva fördelar, och publiken tog emot honom överallt."

1878 års program för koppar och fat och HMS Pinafore

Grossmith turnerade sommaren 1871 med herr och fru Howard Paul och då och då efteråt. Han och Mrs Paul skulle också synas tillsammans i The Sorcerer 1877. Också 1871, på Polytechnic, framförde han ytterligare tre sketcher, The Puddleton Penny Readings , Theatricals at Thespis Lodge och The Silver Wedding (inklusive vad som skulle vara en av hans mest populära låtar, "I am so Volatile", med ord av hans far). Den 14 februari 1872 gav Grossmith en sketchparodi på en öreläsning på Gaiety Theatre, London , eftersom teatrar på askonsdagen avstod från att presentera kostymföreställningar av respekt för semestern. Vid den tiden, av en slump, presenterade Gaiety Thespis , Gilbert och Sullivans första samarbete. Under dessa år fortsatte Grossmith att arbeta på Bow Street under dagen.

År 1873 började Grossmith och hans far gemensamma turer med humoristiska recitationer och komiska skisser vid litterära institut och offentliga salar, till kyrkliga grupper och till avdelningar av YMCA över hela England och till och med i Skottland och Wales. Young Grossmiths skisser vid denna tid inkluderade The Puddleton Penny Readings , Our Choral Society och In the Stalls . De turnerade nästan konstant under de följande tre åren, men de återvände för att träffa sina familjer i London på helgerna. Runt denna tid träffade han och blev fast vän med Fred Sullivan , och efteråt träffade han Sullivans bror Arthur . Genom Arthur Cecil , Sullivan och några av deras vänner började Grossmith bli inbjuden att underhålla på privata "society"-fester, vilket han fortsatte att göra under hela sin karriär. Senare skulle dessa fester ofta inträffa sent på kvällen efter att Grossmith uppträtt på Savoy Theatre . 1876 ​​samarbetade han med Florence Marryat , författaren och recitern, på Entre Nous . Detta stycke bestod av en serie pianoskisser, alternerande med scener och kostymerade recitationer, inklusive en tvåpersoners "satirisk musikalisk sketch", egentligen en kort komisk opera , kallad Cups and Saucers , som de sedan turnerade. Grossmith tog också ett antal engagemang, inklusive konserter i privata hem. År 1877 introducerade Lionel Brough en annan populär Grossmith-låt, "The Muddle Puddle Junction Porter". Då hade Grossmith blivit vän med många inom musik- och teateretableringarna, inklusive Arthur Sullivan och impresariot Richard D'Oyly Carte ; och Grossmith hade möjlighet att uppträda i Gilbert och Sullivans rättegång av juryn och andra Sullivan-verk vid välgörenhetsförmåner.

Grossmith som Wells i The Sorcerer , 1877

Efter att ha underhållit professionellt i sketchkomedi i sju år upptäckte Grossmith dock att hans inkomst minskade varje år när hans familj och hushållskostnader ökade. Han ogillade också att resa. Följaktligen var han nöjd när han, trots sin relativa oerfarenhet av legitim teater, fick ett brev från Arthur Sullivan i november 1877 som uppmanade honom att ta del i hans nya verk med WS Gilbert : The Sorcerer .

D'Oyly Carte år

Grossmith hade medverkat i välgörenhetsföreställningar av Trial by Jury , där både Sullivan och Gilbert hade sett honom (i själva verket hade Gilbert regisserat en sådan föreställning, där Grossmith spelade domaren), och Gilbert hade tidigare kommenterat hans framträdande i Tom Robertson ' s Society at the Gallery of Illustration . Sullivan nämnde för Arthur Cecil , den ledande tenoren från Gallery of Illustration, att han letade efter någon att spela den komiska titelrollen i hans nya komiska opera, The Sorcerer . Cecil påminde Sullivan om Grossmith, och Sullivan grep idén. Efter att ha sjungit för Sullivan, när han träffade Gilbert, undrade Grossmith högt om rollen inte borde spelas av "en fin man med en fin röst". Gilbert svarade: "Det är precis vad vi inte vill ha." Även om Grossmith hade reservationer mot att avbryta sina turnerande engagemang och gå in i den "elaka" professionella teatern (ett drag som kan förlora honom i kyrkan och andra engagemang i framtiden), och Richard D'Oyly Cartes supportrar motsatte sig att casta en sketchkomiker i den centrala rollen av en komisk opera, Grossmith anställdes.

Grossmith som Bunthorne in Patience , 1881

Grossmith var en hit som den hantverkare John Wellington Wells, titelrollen i The Sorcerer , och blev en vanlig medlem i Richard D'Oyly Cartes företag. Han skapade alla nio av de ledande komiska barytonrollerna i Gilbert och Sullivans Savoy Operas i London från 1877 till 1889, inklusive den pompösa amiralitetens förste herre, Sir Joseph Porter, i HMS Pinafore (1878); Generalmajor Stanley i The Pirates of Penzance , som är expert på allt utom "militär kunskap" (1880); den estetiske poeten, Reginald Bunthorne i tålamod (1881); den kärleks-ensamma Lord Chancellor i Iolanthe (1882); den sarkastiske krymplingen, kung Gama, i prinsessan Ida (1884); Ko-Ko den billiga skräddaren, upphöjd till posten som Lord High Executioner, i The Mikado (1885); den förbannade Robin Oakapple i Ruddigore (1887); och den patetiske gycklaren, Jack Point, i The Yeomen of the Guard (1888). Den 29 januari 1887, en vecka efter öppningskvällen av Ruddigore , blev Grossmith farligt sjuk. Men den 13 februari förklarade hans läkare honom konvalescent, och han återtog rollen som Robin den 18 februari. Under Grossmiths frånvaro fick hans understudy Henry Lytton , som senare skulle bli bolagets främsta komiker, möjligheten att utföra rollen i Grossmiths ställe.

Grossmith som Jack Point i Yeomen , 1888

År senare noterade Grossmiths dödsruna i The Times komikerns "snällhet, hans avledningsknep, hans ännu mer avledande värdighet - värdigheten hos en man som är några centimeter hög eller rund - och hans ojämförliga kraft av snabba tal och sång." The Daily Telegraph skrev om sin Jack Point: "Oavsett om det ger uttryck för stackars Jacks professionella kvickhet eller gömmer ett ledsamt hjärta bakom lätta ord... Mr Grossmith var mästare på den roll han tog på sig." År 1883 skrev The Times , som recenserade en matinéföreställning av Iolanthe : "Mr Grossmiths imitation av Lord Chancellor har ... blivit en utsökt raffinerad satir." Å andra sidan hade hans bakgrund med sketchkomedi tränat Grossmith att improvisera serieverksamhet. Gilbert och skådespelaren hade ett utbyte under repetitioner för The Mikado om ett improviserat ögonblick där Jessie Bond knuffade Grossmith, när de knäböjde framför Mikado, och han rullade över helt. Gilbert bad att de skulle klippa bort munnen, och Grossmith svarade: "men jag får ett enormt skratt av det". Gilbert svarade "Så skulle du göra om du satt på en fläskpaj."

Skådespelaren, nervös på öppningskvällarna, avbildas både på och utanför scenen i den biografiska filmen Topsy Turvy . Hesketh Pearson skrev 1935 att Grossmith injicerade sig själv med droger för att lugna nerverna. och i filmen visas han när han injicerar sig själv på premiärkvällen av The Mikado . I sin dagbok skrev Arthur Sullivan efteråt, "Allt gick väldigt bra utom Grossmith, vars nervositet nästan störde stycket". Grossmith talade självironiskt om sin egen sångskicklighet (Sullivan och andra höll inte med):

Naturligtvis har jag ingen röst att tala om, men jag har ett fantastiskt register, och Sullivan brukade roa sig med att få mig att sjunga bas i ett nummer av en opera och tenor i ett annat. I Ruddygore hade Sir Arthur anlitat en man att spela tjänaren, min menial, så att säga, som hade en enorm basröst, och som var tvungen att gå ner till den nedre E-plattan. Enkelt nog kunde han gå ner till G, och sedan hoppade han av helt, och jag gjorde den [låga E-lägenheten] nedan. Allmänt sett vrålade publiken av skratt, och det slog absolut ner huset.
Grossmiths The Great Tay-Kin

Under hans tid med D'Oyly Carte Opera Company dog ​​Grossmiths far och mor (1880 respektive 1882). Under hela denna period fortsatte Grossmith att framföra sina sketcher, ofta sent på kvällen efter att ha uppträtt på Savoy, och fortsatte att skriva nya sketcher, såsom Amateur Theatricals (1878), A Juvenile Party (1879), A Musical Nightmare (1880), och A Little Yachting (1886). Han skrev också musiken till Arthur Laws korta komiska opera, Uncle Samuel (1881), en akters gardinhöjare som föregick Patience i Opera Comique- programmet. Hans koppar och fat återupplivades och spelades med Pinafore och spelades även av företaget på turné. Andra komiska operor av Grossmith under dessa år inkluderade Mr Guffin's Elopement (1882) och A Peculiar Case (1884, båda med libretti av Arthur Law) och The Real Case of Hide and Seekyll (1886). Grossmith fortsatte också att ge sitt "sällskap" och annan underhållning, ofta sent på kvällen efter hans uppträdande på Savoyen. Han komponerade också musiken till en annan komisk opera, The Great Tay-Kin och ett annat stycke, båda med libretti av Arthur Law, som framfördes på Toole's Theatre 1885.

Grossmith skrev, komponerade och uppträdde också i flera skisser för enmanssalonger, korta komiska operor eller monologer som gavs på Opera Comique eller Savoy Theatre i stället för sällskapsstyckena när kortare matinéprogram spelades. Dessa verk inkluderade Beauties on the Beach (1878), Five Hamlets (1878), en återupplivning av hans Ett silverbröllop (1879), The Drama on Crutches (1883) , Homburg eller Haunted by The Mikado (1887–88) och Holiday Hall (1888). När The Times recenserade en matinéföreställning av The Drama on Crutches , kommenterade The Times , "han satiriserar inte bara den nuvarande tendensen hos fashionabla amatörer att gå med på scenen, utan parodierar också ... på sättet som Mr. Irving och andra skådespelare har i dag. , inklusive honom själv. Skissen skapade stor nöje, även om den naturligtvis helt och hållet beror på skådespelarens förmåga att mimik. Grossmith uppträdde också i välgörenhetsevenemang, bland annat som Bouncer i Cox and Box 1879 på Opera Comique.

Karikatyr av Grossmith i Vanity Fair , 1888

Dessutom var Grossmiths komiska sång skriven 1886, "See Me Dance the Polka", extremt populär. Den har använts i ett antal filmer och har citerats eller refererats till i litteratur och musik, inklusive i dikten/låten "Polka" från Fasad av Edith Sitwell och William Walton . Andra låtar han skrev under denna period inkluderar "An Awful Little Scrub" (1880), "The Speaker's Eye" (1882), "The 'Bus Conductor's Song" (1883), "How I Became an Actor" (1883), " See Me Reverse" (1884), "The Lost Key" (1885) och "The Happy Fatherland" (1887).

Senare år

Grossmith lämnade D'Oyly Carte-kompaniet nära slutet av den ursprungliga upplagan av The Yeomen of the Guard den 17 augusti 1889 och återupptog sin karriär underhållande vid pianot, vilket han fortsatte att göra i mer än 15 år efteråt. Trots hans motvilja mot att resa turnerade han i Storbritannien, Irland och vid fem tillfällen i Nordamerika. Hans skisser i salongen inkluderade hans egna populära sånger, som "Se mig dansa polkan", "Det lyckliga fosterlandet", "Polka och körpojken", "Du av min du", "De franska verben", "Fortsätt prata – Don't Mind Me", "I Don't Mind Flies". Hans nya skisser under denna period inkluderade Modern Music and Morals (1889), On Tour; eller, Piano and I (1891), A Seaside Holiday (1892), Fashionable Music (1892) och Is Music a Failure? (1892). Enligt The Times , "Hans geniala satir njöts även av dem som dess axlar var riktade mot." När han turnerade i Skottland hösten 1890, gav Grossmith en kommandoföreställning för drottning Victoria på Balmoral Castle . Han komponerade också musiken till en komisk opera i tre akter med ett libretto av Gilbert, Haste to the Wedding (1892). I detta stycke gjorde hans son George Grossmith Jr sin scendebut. Musikaliskt mer utmanande än någon komposition han hade försökt med tidigare, detta verk var misslyckat. Senare sa dock Grossmith att upplevelsen av att skriva med Gilbert var en av de lyckligaste i hans liv. 1892–93 turnerade han i Nordamerika (hans andra turné där), och skrev framgångsrika nya sketcher, "How I Discovered America" ​​och "Baby on the Shore" (1893).

Charles (vänster) och Lupin Pooter på Broadstairs , från kapitel VI i The Diary of a Nobody

År 1892 samarbetade Grossmith med sin bror Weedon Grossmith för att utöka en serie underhållande spalter som de hade skrivit 1888–89 för Punch . The Diary of a Nobody gavs ut som en roman och har aldrig varit slut sedan dess. Boken är en skarp analys av social osäkerhet, och Charles Pooter från The Laurels, Brickfield Terrace, Holloway, erkändes omedelbart som en av den engelska litteraturens stora seriefigurer. Verket har själv varit föremål för dramatisering och bearbetning, inklusive tre gånger för TV: 1964, 1979 och 2007.

"The Firm of Grossmith and son "

Grossmith hade blivit den mest populära solo-underhållaren på sin tid, och hans turnéer gav honom mycket mer än han hade tjänat när han uppträdde med D'Oyly Carte Opera Company. Han fortsatte också att komponera musik, inklusive den komiska operan Castle Bang (1894) och sketcherna The Ibsenite Drama (1895) och Do We Enjoy Our Holidays? (1897) och låtar som "The Baby on the Shore" (1893), "Johnnie at the Gaiety" (1895), "Tommy's First Love" (1897) och "The Happy Old Days at Peckham" (1903). Men 1894–95 lockade Gilbert Grossmith att ta rollen som George Griffenfeld i Hans excellens , med musik av Frank Osmond Carr . Också 1897 spelade han kort som kung Ferdinand V av Vingolia i FC Burnand 's His Majesty på Savoy Theatre och gjorde ytterligare två korta scenframträdanden i London därefter, som Scoones i Young Mr Yarde (1898) och Lambert Simnel i The Gay Pretenders (1900). En intervju från 1896 med Grossmith avslöjar att han känner sin ålder och överväger slutet på sin turnerande karriär, samtidigt som han njuter av tiden hemma med sin familj, sina hundar och sin antika pianosamling. Grossmith led av depression efter sin hustrus död i cancer 1905, och hans hälsa började svikta, så att han alltmer missade förlovningar. Han övertalades ändå att fortsätta att ge sina underhållningar, vilket han gjorde på en mindre frekvent basis, fram till november 1908. Året därpå drog Grossmith sig tillbaka till Folkestone, Kent , en stad som han hade besökt i många år, där han skrev sin andra volym av reminiscenser, Piano and I (1910).

Grossmith dog i sitt hem i Folkestone vid en ålder av 64. Han är begravd på Kensal Green Cemetery, i London Borough of Brent . I sitt testamente , daterat den 26 oktober 1908, lämnade Grossmith små arv till en mängd olika välgörenhetsorganisationer och personer; 2 000 pund, konstverk och arvegods till vart och ett av hans barn (förutom att Lawrence inte fick ett kontant testamente), hans son George fick också "två silverskålar som presenterades för honom av [Gilbert, Sullivan och] Carte [och] elfenbensbatongen med som han dirigerade orkestern med anledning av hans nämnda sons första framträdande på scenen" i Hastighet till bröllopet ; och mindre legat till hans barns makar och hans syskonbarn, syskonbarn, barnbarn och några kusiner, med restgods som delas lika av hans barn (även om restgodset inte var stort).

Skrifter och kompositioner; arv; inspelningar

Tröstande Carte efter storhertigens misslyckande

Grossmith skrev många komiska stycken för tidningen Punch , inklusive en serie om tio sketcher 1884 inspirerade av hans Bow Street-upplevelser, som han kallade "Very Trying". Han skrev också två memoarer, A Society Clown: Reminiscences (1888) och Piano and I: Further Reminiscences (1910). Under sin karriär skrev Grossmith 18 komiska operor , nästan 100 musikaliska skisser, cirka 600 sånger och pianostycken och tre böcker. Han skrev också både seriösa och komiska stycken för tidningar och tidskrifter under hela sin karriär och visade ett brett utbud av stilar.

Grossmith följdes, i Gilbert och Sullivan komiska roller, av ett antal andra populära artister; de som spelade hans roller på Savoy Theatre under en längre tid har inkluderat Henry Lytton , Martyn Green , Peter Pratt och John Reed , bland andra. Över fyrtio av låtarna som Grossmith skrev eller framförde i sina enmansshower har spelats in av barytonen Leon Berger (en brittisk Gilbert & Sullivan-sångare och Grossmith-forskare), ackompanjerad av Selwyn Tillett (G&S-forskare) på två CD-skivor: A Society Clown : The Songs of George Grossmith and The Grossmith Legacy . Den senare innehåller också den inspelade rösten av Grossmiths son, George Grossmith Jr. Båda finns på Divine Art Label. Inga inspelningar av Grossmiths röst är kända för att existera, även om vaxcylinderinspelningsteknik var tillgänglig under hans livstid. Cups and Saucers spelades in av Retrospect Opera 2016, tillsammans med FC Burnand och Edward Solomons Pickwick .

Skrifter

  • Grossmith, George (1888). A Society Clown: Reminiscenser . Bristol/London: Arrowsmith. Åtkomst 9 mars 2008
  • Grossmith, George och Weedon Grossmith (1892). Ingens dagbok . Bristol: Arrowsmith.
  • Grossmith, George (1910). Piano och jag: Ytterligare reminiscenser . Bristol: Arrowsmith.
  • Grossmith, George (2009) [1904]. Sylvia Grossmith Bevan och Cordelia Grossmith (red.). George Grossmiths födelsedagsbok . Los Angeles: David Trutt.
  • Grossmith, George, red. David Trutt (2009). George Grossmith sånger och skisser (PDF) . Los Angeles: David Trutt.

Porträtteringar

Grossmith porträtterades av Martyn Green i filmen The Story of Gilbert och Sullivan från 1953 och av Martin Savage i filmen Topsy-Turvy från 1999 . Simon Butteriss porträtterade Grossmith i tv-dokumentären 2006 A Salaried Wit: Grossmith, Gilbert and Sullivan och i femdelade 2015 15 Minute Drama "I Am the Very Model of a Modern Major-General" på BBC Radio 4 . Butteriss presenterar också en dokumentär om Grossmith som en bonusskiva till 2010 Sky Arts DVD-set, A Motley Pair . Många av Grossmiths sånger har spelats in av barytonen Leon Berger.

John Reed spelade Grossmith i Melvyn Morrows enmansbiografiska musikal A Song to Sing, O på Savoy Theatre 1981. Samma roll spelades senare i Australien av Anthony Warlow 1987, Dennis Olsen 1991 och av Butteriss på International Gilbert and Sullivan Festival i Buxton 2003.

Anteckningar

  •   Ainger, Michael (2002). Gilbert och Sullivan – A Dual Biography . Oxford: Oxford University Press. ISBN 0-19-514769-3 .
  • Allen, Reginald (1975). Den första natten Gilbert och Sullivan, Centennial Edition . London: Chappell & Co. Ltd.
  •   Ayre, Leslie (1972). Gilbert & Sullivan Companion . London: WH Allen & Co Ltd. ISBN 0-396-06634-8 .
  • Banfield, Frank. "Mr. George Grossmith" , Cassell's Family Magazine (1896), s. 549–56
  • Fitzgerald, Percy Hetherington (1888). Chronicles of Bow Street Police-office, 2 vols . London: Chapman och Hall.
  • Grossmith, George (1888). A Society Clown: Reminiscenser . Bristol/London: Arrowsmith. Åtkomst 9 mars 2008
  • Grossmith, Weedon (1913). Från studio till scen . London; New York: John Lane Company.
  • Johnson, Jan-Christine. "Discovering George Grossmith in Folkestone" , The Gaiety , våren 2005, s. 37–43. Redaktör: Roderick Murray, tillgänglig 9 mars 2008
  •   Joseph, Tony (1982). George Grossmith: Biografi om en savoyard . Bristol: Tony Joseph. ISBN 0-9507992-0-3 .
  •   Parker, John, red. (1925). Vem är vem på teatern (femte upplagan). London: Sir Isaac Pitman and Sons. OCLC 10013159 .

Vidare läsning

  •   Wade, Stephen (2015). A Victorian Somebody – The Life of George Grossmith . Gosport: Chaplin Books. ISBN 978-1-909183-70-4 .

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=George_Grossmith&oldid=1133626445 "