Folk går vidare

Folk går vidare
A close-up of Bernard Butler facing forwards, staring at the viewer
Studioalbum av
Bernard Butler
Släppte 6 april 1998
Spelade in februari – juli 1997
Studio
Genre
Längd 63:39 _ _
Märka Skapande
Producent Bernard Butler
Bernard Butler kronologi

People Move On (1998)
Vänner och älskare (1999)
Singlar från People Move On

  1. " Stay " Släppt: 5 januari 1998

  2. " Not Alone " Släppt: 16 mars 1998

  3. " A Change of Heart " Släppt: 15 juni 1998

People Move On är den engelska singer-songwritern Bernard Butlers debutstudioalbum som släpptes den 6 april 1998 genom Creation Records . Efter en dispyt med David McAlmont om McAlmont & Butler -projektet, samarbetade Butler med olika artister innan han började sin solokarriär. Efter en kort period med Sony LRD i början av 1996, i slutet av det året, hade Butler skrivit på för Creation och bytte manager från Geoff Travis till Gail Colson . Butler producerade sessionerna för People Move On på RAK och Air Studios , båda i London, mellan februari och juli 1997. Albumet, som beskrivs som ett pop- , rock- och folksläpp , har jämförts med Jeff Buckleys verk , Neil Young och Wilco .

Musikkritiker gav People Move On allmänt gynnsamma recensioner, även om några av dem kritiserade Butlers förmåga som sångare. Albumet placerade sig som nummer 11 i UK Albums Chart ; alla tre av dess singlar listade på UK Singles Chart , där " Stay " – albumets bästsäljande singel – nådde sin topp som nummer 12. British Phonographic Industry (BPI) certifierade albumsilvret i Storbritannien. Innan de två första singlarna släpptes av People Move On , " Stay " den 5 januari 1998 och " Not Alone " den 16 mars 1998 höll Butler ett residens för fyra shower i London. " A Change of Heart " släpptes som albumets tredje och sista singel den 15 juni 1998, som var omgiven av festivalframträdanden. Butler avslutade året med sin första turné i Storbritannien. People Move On återutgavs 2022; återutgivningen innehåller en version med nyinspelad sång, som en del kritiker berömde.

Bakgrund

Mellan slutet av 1980-talet och 1994 fungerade Bernard Butler som gitarrist i det brittiska rockbandet Suede , vars självbetitlade debutstudioalbum vann Mercury Prize 1993 . I juni 1994 lämnade Butler bandet halvvägs genom inspelningen av deras andra studioalbum Dog Man Star . Han ogillade frontmannen Brett Andersons önskan att bli popstjärna; Anderson svarade med att säga att Butler var svår att arbeta med. 1995 började Butler arbeta med soulsångaren David McAlmont ; paret arbetade under namnet McAlmont & Butler ; duon släppte singeln " Yes ", som nådde nummer tio i Storbritannien. Duon splittrades på grund av personliga problem innan deras debutstudioalbum The Sound Of... McAlmont & Butler släpptes samma år.

Butler tillbringade en tid med att samarbeta med Bryan Ferry , Neneh Cherry och Aimee Mann , och producerade Hoppers enda album, engelska och franska (1996). Butler var i kontakt med James- vokalisten Tim Booth , som han arbetade med på Booths projekt Booth and the Bad Angel . Butler försökte utan framgång övertala Booth att lämna James och starta ett band med honom. Butler tillbringade två veckor i New York City med sin fru, funderade på vad han skulle göra med sitt liv och bestämde sig för att starta en solokarriär.

Butler började lära sig sjunga, vilket blev en lång process för honom; i början av 1996 gjorde han några demos där hans sång fick ogynnsam feedback. I mars 1996 var Butler i färd med att skriva material till sitt första soloalbum, som Sony LRD preliminärt förväntade sig att släppa i början av 1997. Hans kontrakt med Sony var resultatet av Sonys avtal med Suedes skivbolag Nude Records . Butler hade skrivit med ett harmonium från 1800-talet , såväl som akustisk gitarrplockning . Vid det här laget leddes han av Rough Trade Records- grundaren Geoff Travis , som begränsade tiden Butler ägnade åt att samarbeta med andra artister. Att arbeta med andra under de föregående två åren hjälpte Butler att förfina sitt låtskrivande och gav honom insikt i musik.

Skrivande och produktion

I mitten av 1996 fick Butler ett samtal från Richard Ashcrofts ledning, som frågade om Butler skulle vilja samarbeta med Ashcroft tillsammans med Verve- medlemmarna Simon Jones och Peter Salisbury för ett album. Butler, som fortfarande skrev för sitt eget album, var intresserad av erbjudandet. Efter tre veckor utan någon kontakt från Ashcroft transporterade Ashcrofts manager Ashcroft, Jones och Salisbury till Butlers hus. De arbetade i ett replokal i två dagar och övade på material som senare skulle dyka upp på Verves tredje studioalbum Urban Hymns (1997). Butler tillbringade en vecka som medlem i Verve innan de bestämde sig för att återinföra sin ursprungliga gitarrist Nick McCabe . Butler spelade in instrumentala demos i Mike Hedges studio på Château de la Motte i Domfront , Frankrike, med Hedges och ingenjören Ian Grimble, under en vecka i oktober 1996. Butler skrev sex grova utkast till nya låtar; han gick tillbaka till London och träffade Makoto Sakamoto, som han hade arbetat med som en del av McAlmont & Butler. Paret skrev låtar tillsammans; de skulle börja med att Butler spelade en akustisk gitarr, till vilken Sakamoto skulle lägga till ett trumspår. De skulle bygga resten av låtarna avsnitt för avsnitt. Butler skrev på med Alan McGees etikett Creation Records i december 1996.

Kort efter signeringen gick Butler till Air Studios för att besöka etikettkompisarna Teenage Fanclub , som arbetade på deras album Songs from Northern Britain ( 1997). Han träffade ingenjören George Shilling och engagerade honom för hans kommande solodebutalbum. Gail Colson blev Butlers manager i februari 1997 efter att ha blivit imponerad av en version av " Stay ".

Inspelningssessioner för People Move On började i februari 1997 i RAK Studios, London, med Butler som producerade inspelningarna. Nick Wollage, som Butler hade träffat när han arbetade med McAlmont & Butler-material, agerade inspelningstekniker. I juli 1997 tog Butler en två veckors paus från studion för att skriva extramaterial; han hade tänkt börja mixa under den här tiden men spelade in fyra nya låtar istället. Sessions flyttade sedan till Air Studios, med Shilling som ingenjör; Shilling och Wollage fick hjälp av Claire Lewis respektive Alex Seel. Denise Johnson, tidigare från Primal Scream , reste till studion från Manchester och tillbringade en dag med att spela in sång. Butler, som föreslog Johnson, var medveten om henne från hennes bidrag till Screamadelica (1991) av Primal Scream , som också var på Creation vid den tiden. Shilling och Butler mixade inspelningarna i september 1997, och albumet mastrades av Chris Blair i Abbey Road Studios, London, månaden därpå.

Komposition och text

Musikaliskt har ljudet av People Move On beskrivits som pop , rock och folk , som styr bort från glam-pop från Suede. Det har jämförts med Jeff Buckleys , Neil Youngs och Wilcos arbete . MTV :s Dakota Smith hänvisade till det som en "samling av kärleksballader, symfonistödda anthems, catchy poprefränger och avskalade gitarrer och texter". Lucy O'Brien från The Independent noterade influenser från klassisk rock från slutet av 1960- och 1970-talet och skrev: " People Move On ekar den tidiga sjuttiotalets coola rocksångerska/låtskrivande era i dess innerliga känslor och varma, melodiska tillvägagångssätt." Trots detta har Butler betonat att det inte var en "retroskiva". Vissa låtar på skivan har ett Spector-liknande inflytande, som enligt Mac Randall från Rolling Stone uppvisar en "gammaldags big-pop-produktionskvalitet". Albumet markerade Butlers första försök att sjunga, som Gail Worley från Ink 19 kallade "söt, tydlig och mycket känslosam". Consumable Online- författaren Robin Lapid fann att Butler blottade sin "själ och verkar anspela på förverkligandet av de senaste personliga höjdpunkterna, inklusive äktenskap och nytt faderskap".

Butler skrev alla låtarna och spelade en majoritet av instrumenten. Han planerade inte att göra det från början, men eftersom han inte var intresserad av att lägga tid på att hitta kompetenta musiker, valde han att spela olika instrument själv. Sakamoto spelade trummor och Brilliant Strings spelade fiol, cello och viola på låtarna "Woman I Know", "People Move On", "Autograph", "Not Alone" och "When You Grow " . Stråkarna dirigerades av Billy McGee, som utökade arrangemangen med Butler, efter att tidigare ha arbetat med honom på "Yes". Johnson sjöng gästbakgrundssång på "Woman I Know", "People Move On", "Autograph" och "Stay". Wollage spelade saxofon på "Autograph" och "Not Alone", den senare med gästsång från Edwyn Collins . Shilling lade till cello till "When You Grow", som även spelade Richard Bissill på horn. Enligt Butler skapades de flesta av idéerna på albumet i studion, med endast fyra låtar skrivna i förväg.

Butler sa att han hade övervägt att döpa albumet Girls, Girls, Girls enbart för "sleeve shot-möjligheterna", innan det döptes till People Move On . Öppningsspåret, den psykedeliska själen i "Woman I Know" påminner om ljudet av All Things Must Pass (1970) av George Harrison och verk av Spiritualized , och handlar om hans förhållande till sin fru. The Verve-aping av "You Just Know" ser Butler jaga konstnärlig vision. Butler skrev "People Move On", som jämfördes med After the Gold Rush (1970) av Young, ungefär när han sålde tidningar på Leicester Square, London. I den beskriver han de olika människor han såg och samtal de skulle ha. " A Change of Heart " är en långsammare låt med piano, som påminde om " Knockin' on Heaven's Door " (1973) av Bob Dylan . Bluesrocken i "Autograph" visar upp Butlers gitarrspelande förmågor och påminner om " The Low Spark of High Heeled Boys " (1971 ) av Traffic .

Folkrockslåten "You Light the Fire" är gjord i stil med " Mood for a Day " (1971) av Yes . Butler sa att den var inspirerad av Bert Jansch och Nick Drake , och markerade hans första inhopp i fingerplockning . "Not Alone" är en 1970-talslik, Righteous Brothers -lite gospelpoplåt som hålls uppe av fioler. Det ser Butler fundera på "om det var ok att vara mig själv, för jag kände inte för det, på grund av människorna jag var runt i musikbranschen". "Stay" handlar om svårigheten i samband med förändring, influerad av en konversation Butler hade med sin fru när han var på ett tåg till Frankrike. Den inleds med en akustisk gitarr, följt av piano och Butlers sång. Annan instrumentering läggs långsamt till, crecendoing och avslutas med en coda . Låten skrevs på ett piano medan Butler var fokuserad på att göra ett drönande ljud med sina bastoner. "In Vain" ser berättaren berätta om sina fel. Albumets avslutande spår, "I'm Tired", skrevs efter McAlmont & Butler-albumet. Butler förklarade: "Du vet när du har människor runt ditt hus [...] och de inte kommer att gå? Du vill inte vara i centrum för uppmärksamheten."

Release och marknadsföring

I december 1997 lät Sony Butler filma ett elektroniskt presskit , där han uppträdde framför en kameraoperatör i en timme. Den spelades in i en repetitionsstudio på Benwell Road, London, och skrotades till slut. Musikvideon till "Stay" debuterade i Storbritannien på MTV :s program Up for It den 15 december 1997. Spåret släpptes som den första singeln från People Move On den 5 januari 1998. Den brittiska versionen inkluderade "Hotel Splendide" och "The Sea", medan de australiensiska och europeiska utgåvorna också innehöll en radioredigering av "Stay". I numret av Billboard den 7 februari 1998 tillkännagavs People Move On för release om två månader . "Not Alone" släpptes som andra singel den 16 mars 1998, med "Bye Bye" och "It's Alright" som B-sidor . Den japanska utgåvan av singeln, släppt genom Epic Records , innehöll alla spår från "Not Alone" och den brittiska versionen av "Stay". Butler höll ett fyra datum residens på Highbury Garage i London, som följdes av en akustisk show kort därefter. Hans kompband för dessa framträdanden inkluderade gitarristen Andy Miller från Dodgy och keyboardisten Terry Miles från Denim , basisten Chris Bowers från Hopper och Sakamoto på trummor. En reklamkassett med tre inspelningar från residenset dök senare upp i ett nummer av NME .

People Move On släpptes genom Creation Records i Storbritannien den 6 april 1998; dess release i USA skedde genom Columbia Records den 14 april 1998. Butler ville ursprungligen ha ett annat fotografi taget av Jill Furmanovsky som omslaget men denna idé avvisades. Den 17 april 1998 medverkade Butler och hans band i BBCs tv-program Later... med Jools Holland , där de framförde "You Just Know" och "Stay". Den 3 maj 1998 hade musikvideon till "Stay" premiär i USA på 120 Minutes . I juni 1998 spelade Butler en engångsshow i USA, stöttade Pulp för en spelning i Storbritannien och uppträdde på T in the Park och Glastonbury Festival . Under framträdandet på Glastonbury stals en akustisk gitarr som Butler skrev de flesta av skivans spår med. Showerna markerade uppkomsten av Neil Halstead från Mojave 3 som Butlers turnerande gitarrist, och ersatte Miller, som var upptagen med Dodgy . "A Change of Heart" släpptes som albumets tredje singel den 15 juni 1998 och inkluderade "My Domain" och "More Than I Thought" som B-sidor. Butler gav sig sedan ut på en turné i USA i augusti och september, som följdes av fem shower i Japan. I oktober 1998 gav han sig ut på sin första turné i Storbritannien. Några av showerna var tvungna att ställas om eller ställas in eftersom Butler led av olika sjukdomar.

Återutgivningar

2021 återpressades People Move On på vinyl som en del av det årets Record Store Day . Året därpå släpptes ett set med fyra CD inklusive en version av albumet med ominspelad sång och en ny version av "I'm Tired". Under ett antal år Demon Records frågat Butler om han ville ge ut albumet igen; han avvisade upprepade gånger idén. Medan han granskade sitt tidigare arbete frågade Demon igen och Butler accepterade erbjudandet förutsatt att han kunde spela in sina sångspår igen. Butler spelade in den nya sången i Studio 355 i London; han sjöng över 1997 instrumentala mixar av låtarna som hade sparats på digitala ljudband som gjordes under mixningsprocessen. Eftersom flera iterationer av låtarna gjordes under mixningen skiljer sig ljuden från de enskilda instrumenten från den slutgiltiga versionen av albumet. Det fanns ingen instrumental mix av "I'm Tired" så Butler spelade in låten igen.

Inledningen till "A Change of Heart", som Butler tyckte var "tråkig", kortades ner och "People Move On" och "In Vain" fick extra miniatyr-gitarrsolo. Butler gav Demon en uppsats och ett urval av fotografier för inkludering på uppsättningen. Den ominspelade sångversionen släpptes separat som en två-LP-uppsättning. Denna utgåva återställde det ursprungligen avsedda fotot av Furmanovsky som omslag. "People Move On", "Not Alone" och "Stay", alla med ny sång, gjordes tillgängliga för streaming före releasen. Återutgivningarna främjades med uppträdanden i Glasgow och London. B-sidorna, tillsammans med versioner med nyinspelad sång, inkluderades på den vinylbaserade People Move On: The B-Sides, 1998 + 2021 som en del av 2022 Record Store Day.

Reception

Professionella betyg
Granska poäng
Källa Betyg
AllMusic
The Guardian
The Independent
Melody Maker
NME 7/10
Högaffel 5,1/10
Q
Rolling Stone
The Times
Uncut

Musikkritiker gav People Move On allmänt positiva recensioner. Neil McCormick från The Daily Telegraph skrev 1999 att albumet möttes av ett "slags förvånat bifall", som var "mycket bättre, rent ut sagt, än någon förväntat sig". Bernard Zuel från Sydney Morning Herald sa att han var "beredd att gilla [albumet]; jag blev förvånad över att finna mig själv att älska det". Flera kritiker kritiserade dock Butlers vokala förmågor; enligt en recensent; "hans röst väger inte tillräckligt mycket för att ge låtarna en mördarinstinkt". Som svar på kritiken konstaterade Butler; "Jag påstår inte att jag är en tekniskt begåvad sångare ... men min röst tillät mig att uttrycka en del av mig som jag hade haft väldigt svårt att uttrycka i konversationen tidigare". The Telegraph -författaren David Cheal sa att Butler "träffar alla toner och hans röst har en distinkt kvalitet". Zuel ansåg Butler vara en "mer än kapabel sångare", vars röst har en "hög lite vass tenor". Bradley Smith från Nude as the News sa att Butler har en "vacker röst - nästan änglalik" och att albumet visar "en låtskrivare som kommer till sin rätt", vilket Lapid höll med om.

Simon Evans från Birmingham Post berömde mycket People Move On och sa att Butler äntligen hade erbjudit "den sorts högklassiga soloalbum han alltid verkade kapabel till när han slutligen gav upp kändisträffen". När han jämförde albumet med den senaste produktionen av andra Creation-märkta bandet Oasis , sa han att People Move On är den typ av "ljuvligt, roligt album Oasis borde ha gjort" efter ( What's the Story) Morning Glory? (1995) som Butler lutar sig in i "en känslomässig och musikalisk direkthet, som tar in muskulösa riff, stora melodier, läckra ballader, böljande slide-gitarrfyllningar". The Independents Andy Gill anspelade på albumets klassiska rockinfluenser bortsett från det intermittenta "ponderösa ögonblicket ... det är en anmärkningsvärd, och välkommen, framgång". Han fortsatte med att säga att Butlers "rena ambitioner lyfter de flesta banor till deras optimala nivå, vilket gör att han för första gången kan definieras av sin framtid snarare än sitt förflutna". Montreal Mirror- författaren Mireille Silcott kallade det en "tjockt lackad, mycket känslosam produktion med lättostad melodik som bara en engelsman kan hantera".

När Terry Staunton från Uncut recenserade 2022 års återutgåva, sa Terry Staunton från Uncut för större delen av albumet, de "maniska gitarriffen" som hördes i Suede "tar i baksätet, bara ibland klipper loss och överväldigar aldrig den medfödda enkelheten hos några elegant övertygande låtar". Martin Aston från Mojo sa att det finns en "påtaglig spänningsbortfall som ligger till grund för dessa 63 minuter [som] kretsade kring den krämigaste vibratogitarren sedan Mick Ronson". Han sa att Butlers "kalvsång ... ansträngde sig för att hänga med" med kvaliteten på musiken och att den nya sången gör att Butlers "själfulla korn liknar en annan sångare". Classic Rock -författaren Emma Johnston kallade återutgivningen "en ambitiös samling ... präglad av hans histrioniska gitarrarbete" och att återutgivningens "riktiga stjärna" är den nyvokala versionen, som "bringar en helt ny dimension till gamla favoriter". Far Out Magazines Eoghan Lyng sa att återutgåvan visar den "ohämmade kreativiteten" som var "späckad med stänk av nöd och oro", och att den nya sången inte ger "förstärkning, utan övertygelse, och genom att göra det hjälper de till att bekräfta känslor som en gång ansågs ovärdiga en rörelse". Kieron Tyler från The Arts Desk sa att Butlers sång är "mer full nu för tiden, med en närvaro som saknats tidigare. Den är mer dramatisk, mer muskulös än 1998."

Det ursprungliga numret av People Move On nådde sin topp som nummer 11 på UK Albums Chart , och alla tre singlar listade i UK Singles Chart ; "Stay" på nummer 12, "Not Alone" på nummer 27 och "A Change of Heart" på nummer 45. Tre månader efter releasen British Phonographic Industry (BPI) albumet silver i Storbritannien.

Lista för spårning

Alla låtar skrivna och producerade av Bernard Butler .

Nej. Titel Längd
1. "Kvinna jag känner" 7:51
2. "Du vet bara" 4:39
3. "Folk går vidare" 4:39
4. " A Change of Heart " 4:41
5. "Autograf" 8:45
6. "Du tänder elden" 3:53
7. " Inte ensam " 3:52
8. "När du växer" 5:25
9. "Du har vad som krävs" 4:50
10. " Stanna " 5:18
11. "Förgäves" 4:55
12. "Jag är trött" 4:54

Personal

Krediter anpassade från häftet People Move On .

Diagram och certifieringar

Citat

Källor

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=People_Move_On&oldid=1131959991 "