Eulabee Dix

Eulabee Dix
Girl in Wedding Gown (Mrs. Eulabee Dix Becker) , målning av Robert Henri , 1910.
Född	5 oktober 1878 Greenfield , Illinois , USA
dog	14 juni 1961 (1961-06-14) (82 år gammal) Waterbury , Connecticut , USA
Nationalitet	amerikansk
Känd för	Målning
Rörelse	Miniaturism, stilleben

Eulabee Dix, Mrs. Cox, akvarell på elfenben, 2" i diameter, cirka 1907, Metropolitan Museum of Art

Eulabee Dix, kvinna i spetsklippt hatt, ca. 1911 , akvarell på elfenben, 4 1/8 x 3 1/4 tum (oval). Skänkt av Mrs Philip Dix Becker och familj

Eulabee Dix Becker (5 oktober 1878 – 14 juni 1961) var en amerikansk konstnär , som gynnade mediet av akvareller på elfenben för att måla porträttminiatyrer . Under det tidiga 1900-talet, när mediet var på modehöjden, målade hon många framstående figurer, inklusive europeisk adel och dåtidens kända skådespelerskor.

Tidigt liv

Dix föddes i Greenfield, Illinois , till Mary Bartholomew och Horace Wells Dix, hon hade ett tidigt intresse för konst, och hennes talanger och kärlek till läsning uppmuntrades från tidig ålder. Hennes familj flyttade flera gånger under hennes första år på grund av ekonomiska motgångar. Under tonåren bodde Dix hos rika familjemedlemmar i St. Louis , där hon gick på Washington University , och tillbringade ett år med att studera oljemålning och livsteckning vid St. Louis School of Fine Arts . Hennes arbete där uppmärksammades med två medaljer. Dix återvände till sina föräldrar 1895, när de bosatte sig i Grand Rapids, Michigan . Där undervisade hon i konstklasser och inspirerades av dottern till en biskopsminister att måla porträttminiatyrer.

New York studier

1899 flyttade Dix till New York City , där hon först studerade med William Merritt Chase , men hon lämnade efter en vecka, delvis på grund av Chases fokus på oljemålning , och även för att hon inte höll med hans färgfilosofi. Hon fortsatte sina studier vid Art Students League med George Bridgman , som hon godkände. Hon genomgick också undervisning hos William J. Whittemore , som lärde henne tekniken att måla på elfenben. Whittlemore var en grundare av det nyligen etablerade American Society of Miniature Painters (ASMP), där hon ställde ut några av sina verk. Hon studerade också under Isaac A Josephi, som var den första presidenten för ASMP.

Carnegie Hall Towers studio

Dix tog en liten studiolägenhet på 152 West 57th Street, på 15:e våningen i ett av Carnegie Hall- tornen. Här arbetade hon på uppdrag åt många framstående New York-bor, inklusive skådespelerskan Ethel Barrymore och fotografen Gertrude Käsebier . Av en slump var hennes granne, Frederick S. Church , också från Grand Rapids, och han hjälpte henne att knyta kontakter inom konstnärliga kretsar i New York. Miniatyristen Theodora Thayer , som Dix ​​förknippade med och beundrade, hade också en studio i närheten.

• 

  Eulabee Dix vid sitt arbetsbord i hennes studio i Carnegie Hall Towers, avbildad i 1903 års New York Times- reklam

• 

  Carnegie Hall, 1899, visar tillagda studiotorn

Att få erkännande

Även med en begränsad inkomst gjorde Dix en medveten ansträngning för att klä sig moderiktigt och höll regelbundna fredagseftermiddagsmöten i sitt hem, där hon visade upp sitt arbete för potentiella köpare.

År 1904 träffade Dix Minnie Stevens Paget, en nära vän till Edward VII , och hustru till Arthur Paget , en högt uppsatt officer i den brittiska armén, som senare nådde generalens rang och blev adlad. De blev nära vänner, och det var för att vara nära Paget som Dix ​​började dela sin tid mellan New York och London . När hon var i London bosatte hon sig på ett exklusivt bostadshotell nära Stanhope Gardens i Kensington . Genom sin koppling till Paget fick Dix uppdrag från många framstående figurer, inklusive Holywood-skådespelerskan Ethel Barrymore , som hon målade i Philadelphia omkring 1905, modedesignern grevinnan Fabricotti, samt flera från Paget själv.

Dix gjorde ett antal resor till Europa med början 1906, där hon fick större tillgång till historiska miniatyrer och europeiska målningar än vad som var möjligt i Amerika. Hon höll sin första utställning, Exhibition of Portrait Miniature av Miss Eulabee Dix , på Fine Art Society på Londons New Bond Street , där hon ställde ut 24 verk. Samma år höll hon även utställningar på Royal Academy of Arts i London och Walker Art Gallery i Liverpool .

I New York hade Dix möjlighet att måla författaren Samuel Langhorne Clemens , mer känd under sin pseudonym Mark Twain. 1908 gjorde hon den sista målningen av honom från livet.

Dix som ämne

Robert Henri , Lady in Black Velvet . Porträtt av Eulabee Dix, 1911

Dix själv var föremål för två porträtt av den berömda konstnären Robert Henri , som hon introducerades för 1910 av den framstående irländska konstnären John Butler Yeats . För en av dessa poserade hon för ett fullängdsporträtt i sin brudklänning. Hon fotograferades även vid minst fyra tillfällen av sin vän Gertrude Kasebier .

Äktenskap

advokat i New York, efter en treårig förlovning. Äktenskapet gav två barn, Philip och Joan.

• 

  Eulabee Dix, Philip Dix Becker, 1912, akvarell på elfenben, 3" i diameter, Metropolitan Museum of Art, New York

John Butler Yeats, med hänvisning till Eulabee Dix starka personlighet, skrev till sin dotter Lily dagen efter bröllopet:

Jag sa en gång till henne [Dix] att jag inte skulle avundas mannen att hon gifte sig, för hon skulle säkert sluka honom. Hon har ett klängande sätt som murgröna, som vi vet alltid dödar trädet som den fäster sig vid

Äktenskapet upphörde 1925, efter 15 år. Det hade varit ett ansträngt äktenskap, delvis för att de båda hade gjort framgångsrika karriärer inom sitt valda område. Situationen förvärrades när Dix avbröt en graviditet mot sin mans vilja. Becker avslutade äktenskapet genom att förklara sin kärlek till en annan kvinna.

Föränderliga förmögenheter

Efter sin skilsmässa 1925 seglade Dix med sina barn till Frankrike och delade sin tid mellan Europa och New York. Hon vann en medalj på Parissalongen 1927 och även i New York och Philadelphia 1929.

Börskraschen 1929 och den resulterande depressionen skulle påverka Dix arbete, eftersom många av hennes tidigare kundkrets hade sett sina förmögenheter utplånas . Frustrerad över sin stillastående karriär blev hon främmande för sin son, Philip, som gick och bodde hos sin far.

Dix flyttade till East 57th Street, där hon bodde i cirka sju år. Trots att hon nu bodde i ett arbetarkvarter fortsatte hon att klä sig i extravaganta kläder, alltid med hatt och käpp. När miniatyrismen gick i onåd på 1930-talet höll hon föreläsningar om konsten att måla i miniatyr. Hon anpassade också sina tekniker och vände sig till blommiga stillebenmålningar och stora oljeverk.

1937, med sin dotter nu gift, flyttade Dix till södra Kalifornien , där hon först bodde på en ranch nära Santa Barbara . I ett försök att hitta känslomässig stabilitet gick hon en kort stund med i en gemenskap av munkar ledda av Ananda Ashrama, som predikade religiös tolerans och enkelt liv. Trots hennes otålighet hade upplevelsen enligt uppgift en lugnande effekt på henne.

Sjunkande år

Under andra världskriget tog Dix ett jobb hos Plas-Tex Corporation med att måla radium på flygplansdelar . Under denna tid drabbades hon av exponering för strålning , vilket resulterade i en liten pension. Efter detta arbetade hon i en tvättstuga och gick med i International Association of Machinists, där hon borrade hål i flygplansdelar. Hon var med rätta stolt över sin del i att hjälpa krigsinsatsen, men hennes målning slutade nästan. Trots detta ställde hon ut i miniatyravdelningen av California Art Club .

Hennes sista miniatyrporträtt var av hennes barnbarn, Elizabeth Becker, startat i januari 1950, utökat i april 1950 i hennes 3d avenue studio i NYC och oavslutat på grund av hennes dåliga syn. Hennes barnbarn var på besök under påsklovet från Hingham, MA, och noterade hennes svårighet att få ".. bra ljus" (hennes ord) i studion under 3d ave EL. Den finns kvar i hennes arkiv på American Museum of Women in the arts. Hennes barnbarn, Peter Becker, levererade det där våren 1998 från hennes svärdotters (Mildred P. Becker) innehav under den slutliga distributionen av Mrs. Beckers återstående konstverk under hennes förtroende.

Hennes sista porträttuppdrag, 1951, kom från Kaufman Thuma Keller , som vid den tiden var styrelseordförande för Chrysler Corporation . Men försämrad syn gjorde att hon inte kunde avsluta målningen.

1956, 78 år gammal, sålde Dix sina ägodelar och flyttade till Lissabon , Portugal där 1958 en utställning som spänner över hennes livsverk hölls på Museu Nacional de Arte Antiga . Det var hennes sista utställning och tidningar i New York och Portugal hade artiklar.

Hennes sista porträtt, ett huvud och axlar, tänkt att vara av den amerikanske ambassadörens fru i Portugal (1958), gjordes i Lissabon under denna tid. Den är utlånad till Museum of Nebraska Art i Kearney, från hennes barnbarn, Peter Becker. Robert Henris brudklänningsporträtt av Dix finns också i The Museum of Nebraska Arts permanenta samling.

Dix återvände till USA 1961 och flyttade in med sin son och hans fru i Woodbury , Connecticut . Den 14 juni 1961, dagen innan hon skulle flyttas till ett vårdhem, dog Eulabee Dix. Hon begravdes på Bellefontaine-kyrkogården i St. Louis .

Arv

Dix arbete hänger i flera institutioner inklusive Metropolitan Museum of Art, New York; Museu Nacional de Arte Antiga , Lissabon; National Museum of American Art , Washington DC; och National Portrait Gallery , Washington, DC Museum of Nebraska Art har Robert Henris bröllopsporträtt av Dix samt ett dussin av hennes verk.

Nationalmuseet för kvinnor i konsten har i sin permanenta samling över 86 av hennes målningar. De har också ett arkiv med brev, journaler och andra manuskript som rör Dix liv, såväl som hennes palett och pensel, hennes utmärkelser och en blyertsskiss av John Butler Yeats . Arkivet, gemensamt känt som Eulabee Dix Papers, anförtroddes museet 1989 av Joan Becker Gaines, Dix dotter.

Vidare läsning

•   Ridley, Jo Ann (1997). Letar du efter Eulabee Dix: The Illustrated Biography of an American Miniaturist . USA: Natl Museum of Women in the Arts. ISBN 0-940979-37-3

externa länkar

• Eulabee Dix-tidningarna på National Museum of Women in the Arts