Enrico Thovez

Enrico Thovez (10 november 1869 – 16 februari 1925) var en italiensk konstnär-polymath mest känd för sina bidrag som poet och litteraturkritiker .

Biografi

Enrico Thovez föddes i Turin mindre än tio år efter enandet . Han var föräldrarnas andra son: hans bror, Ettore, var fem år äldre än han. Cesare Thovez, hans far, var en hydraulikingenjör från Savoyard . Hans mor, Maria Angela Berlinguer, var från Sardinien , men kunde spåra sin egen familj tillbaka till Katalonien varifrån hennes förfäder hade emigrerat i slutet av 1500-talet. Thovez skulle senare hävda att han hade ärvt sin kärlek till poesi från sin mors aristokratiska spanska förfäder. Mellan 1881 och 1886 gick Thovez i gymnasieskolor och valde den "tekniska" snarare än "gymnastiksalen". Han tog examen från skolan framgångsrikt och gick vidare för att skriva in sig på vetenskapsfakulteten vid universitetet . Efter bara två månader övergav han dock dessa studier för att studera klassikerna . År 1892 hade han behärskat latin och antikgrekiska och skaffat sig en grundlig grundläggande kunskap om klassisk litteratur. Det var året då han fick sin "licenza liceale" , examensbeviset som öppnade vägen till en universitetsplats som student av klassiker. När han var runt 20 led han av en nervös sjukdom. Detta botades genom att göra en resa till Florens , tillsammans med sin bror, Ettore. Han skrevs in igen vid universitetet , denna gång vid "bokstäverfakulteten", och tog sin examen 1896. Hans examensavhandling gällde "Den medeltida doriken och stilen på Dipylon " ( "Il Medioevo dorico e lo stile del Dipylon" ) : den publicerades sex år senare, 1903.

• "För mig är det högsta syftet att göra min tillvaro till ett diktverk: detta är inte en önskan utan ett behov... Något ostoppbart i mig driver mig bortom de normala gränserna."
• "Fare della mia esistenza un'opera di poesia è per me lo scopo più alt: anzi non è un desiderio, ma un bisogno. (...) Vi è in me qualcosa di incoercibile che m'incalza oltre dei limiti consueti."

Enrico Thovez, citerad 1938

Thovez skrev sina första kända idyller 1887 i lösa hendecasyllables . De dök upp i "Gazzetta letteraria" ( "Literary Gazette" ) 1891 och 1892, och därefter i antologier. 1895 blev han mer framträdande bland läsarna av "Gazzetta letteraria" när han började fördöma plagiat av dikterna av D'Annunzio , vars arbete i detta skede var mer uppskattat i Frankrike än i Italien, främst på grund av några fantastiska översättningar producerad av Georges Hérelle . Det verkade verkligen som att det var de frankofoniska dikterna som användes av dåvarande plagiat(er) som sedan översatte verken tillbaka till italienska och lämnade ut dem för publicering som originalstycken. Efter att ha etablerat sina meriter inom det litterära etablissemanget blev Enrico Thovez nu en regelbunden bidragsgivare i litterära ämnen till flera dagstidningar med masscirkulation, inklusive Gazzetta del Popolo ( Turin ), Corriere della Sera ( Milano ) och Il Resto del Carlino ( Bologna ) . Han inskränkte sig inte till litteraturen, utan bidrog också mycket om bildkonst och kostymer . Han gick med i personalen på La Stampa ( Turin ) som en medverkande redaktör 1904 eller 1905. Hans bidrag publicerades under pseudonymen "Simplicissimus", vilket var en respektfull hänvisning till den tyska satirtidningen med det namnet .

År 1902, efter en längre resa till Tyskland föregående år, slog Thovez sig ihop med Leonardo Bistolfi , Giorgio Ceragioli , Enrico Reycend och Davide Calandra för att etablera tidskriften L'arte decorativa moderna , som ägnades åt dekorativ konst . Det var också 1902 som han började arbeta med Senese som blev "Vita d'Arte" .

1901 överförde han sina poetiska insikter till sin "Ritratto della madre" ( " Moderns målning" ) som ställdes ut av "Società Promotrice delle Belle Arti" i Turin . Senare samma år ställdes en Thovez-målning ut på Venedigbiennalen . Den visar figuren av en man, med kullarna utanför Turin i bakgrunden: konstnären Felice Carena tros ha poserat för målningen, även om det inte utger sig för att vara ett porträtt. Flera källor indikerar att det faktiskt var två år då Enrico Thovez ställde ut en eller flera målningar på biennalen . Dessutom tjänstgjorde han mellan 1913 och 1921 som chef för Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporane di Torino ("... Civic Gallery of Modern and Contemporary Art" ) .

Mycket av Enrico Thovez poesi skrevs under hans tonår. Under sin livstid var han mer känd som kritiker och kommentator än som poet. Men i maj 1924 tog han tillfället i akt på en vistelse på Giannutri för att underkasta sitt arbete från 1887, "La casa degli avi" ( löst, "Förfädernas hus" ), vad en biograf gillande beskriver som "en noggrann lexikal revidering". " ( "... un'assennata revisione lessicale" ), varefter han lät publicera den på nytt. Det finns indikationer i källor på att Thovez aldrig haft en särskilt robust hälsa. Mot slutet av sitt liv blev han offer för en elakartad cancer, som han den 25 februari 1925 dog av i familjens hem i förorten Moncalieri i Torinese .

Arbetar

Tonårens dikter

De första kända dikterna av Thovez är från 1887, varefter han fortsatte att vara produktiv som poet under hela 1890-talet, och hans verk blev successivt mer ordnade och strukturerade under den tiden. De flesta bevarade upplagorna av hans poesi är från den andra upplagan, som kom ut 1924 och som innehöll betydande ytterligare ändringar av författaren. Hans val av prosastisk vers, uppnådd genom att använda parad ottonari för att återge en form av klassisk hexameter , undviker den bekväma musikaliteten hos konventionellt rytmiska verser och ersätter en påtvingad brådska i det poetiska innehållet. I sin (postumt publicerade) dagbok skriver han: "Det gläder mig att jag har reducerat min poesi till ett minimum av syllabiska ligament: jag är övertygad om att om jag hade skrivit mina dikter på prosa skulle jag aldrig ha blivit tagen på allvar [som författare] ] i detta land av gitarrer och mandoliner”. Han skriver också att han inte kan "skriva någonting om jag inte blir djupt rörd av det ... denna ficka full av några hundra verser ... som har kostat mig så många tårar och så mycket plåga ... jag kan fortfarande inte lita på rent cerebrala skapelser".

Litteraturkritik

"Il pastore, il gregge e la zampogna" ( "Herden, flocken och säckpiporna") är en polemisk analys av den italienska poesinspråk , där endast Dante Alighieri och Giacomo Leopardi framträder med sina rykten skonade från attack. Nyare kändispoeter som Giosuè Carducci och D'Annunzio attackeras för en upplevd brist på originalitet. Det är svårt att avgöra om boken, som i sig är på cirka 500 sidor, ska betraktas som ett stycke omfattande vetenskaplig kritik eller mer som ett konstverk i sig. Det fångade förvisso läsarklassernas uppmärksamhet och rörde upp beundrarna av Italiens samtida poeter.

Både dygderna och begränsningarna i den litteraturkritik som Thovez producerar ligger i det ursprungsföreträde som han tillskriver den grekiska lyriken , och teorin, uppenbarligen okänd i Italien, om poesi som lyrisk renhet i omedelbarheten av dess uttryck för poetiska känslor, utan kulturell eller teknisk förmedling. Det finns en hänsynslös analys av den moderna italienska kulturens efterblivenhet, en gång arkadisk, men nu akademiserad och estetiserad till ett fel, vilket återspeglar nationens moraliska bankrutt, utan att erkänna samma efterblivenhet som problemen med samtida poesi har sitt ursprung. Hans egen distinktion mellan "formens poesi" och "innehållets poesi" inbjuder till svar, "formens poesi" har också sitt eget innehåll: poetens moraliska likgiltighet, hans inre tomhet och hans underliggande cynism.

"Il pastore ..." är verkligen en njutbar läsning, tydligt uttryckt i livlig och ironisk prosa. Även om publiceringen skandaliserade vissa, fanns det andra, såsom Arturo Graf , som välkomnade dess budskap och leverans. Kritiker fördömde det som en man som var besviken och irriterad över det kommersiella misslyckandet i hans egen ungdomspoesi, och hans teser marginaliserades i allt högre grad av seniora medlemmar av det litterära etablissemanget. Man bör komma ihåg att som en produktiv litteraturkritiker i stora tidningar ända sedan 1890-talet var Thovez själv inte allmänt älskad av sina medförfattare.

Utgång (urval)

• L'arte del comporre di Gabriele d'Annunzio (1896)
• Il poema dell'adolescenza , Torino, Streglio (1901)
• Il pastore, il gregge e la zampogna , Napoli, Ricciardi (1910)
• L'opera pittorica di Vittorio Avondo , Torino, Celanza (1912)
• Mimi dei moderni , Napoli, Ricciardi (1919)
• L'arco di Ulisse , Napoli, Ricciardi (1921)
• Il vangelo della pittura e altre cose d'arte , Torino, Lattes (1921)
• Poemi di amore e di morte , Milano, Treves (1922)
• Il viandante e la sua orma , Napoli, Ricciardi (1923)
• Il filo di Arianna , Milano, Corbaccio (1924)
• La ruota di Issione , Napoli, Ricciardi (1925)
• Scritti inediti (Il nuovo Faust o La trilogia di Tristano, Poemi in prosa, Prose poetiche, Soliloqui , Milano, Treves (postum: 1938)
• Diario e lettere inedite , Milano, Garzanti (postum: 1939)