Den lilla puckelryggade hästen (balett)

Den lilla puckelryggade hästen, eller The Tsar Maiden (alias Konyok Gorbunok ili Tsar-Devitsa , eller Le Petit cheval bossu, ou La Tsar-Demoiselle ) är en balett i fyra akter och åtta scener med apoteos.

Berättelsen om baletten

Librettot är av Arthur Saint-Léon , baserat på sagan Den lilla puckelryggade hästen av Pyotr Yershov . Koreografen avvek dock väsentligt från Yershovs ursprungliga berättelse. Baletten visar hur dåren Ivan, med hjälp av en magisk häst, besegrar en ond Khan och vinner tsarjungfruns hand. Så småningom ersätter Ivan den ineffektive och inkompetente tsaren och blir själv tsar.

Koreografi av Saint-Léon

Den ursprungliga koreografin skapades av Arthur Saint-Léon och tonsattes av Cesare Pugni .

Baletten presenterades för första gången av Imperial Ballet den 15 december [ OS 3 december] 1864 på Imperial Bolshoi Kamenny Theatre i St. Petersburg, Ryssland . Marfa Muravyova (som tsarjungfrun) och Timofey Stukolkin (som Ivanushka) planerades som främsta artister. Stukolkin hade dock brutit benet och ersattes med Nilolay Troitsky, som inte hade någon tidigare erfarenhet av att dansa huvudroller.

Baletten blev en viktig milstolpe i den ryska balettens utveckling. Det var den första baletten baserad på en rysk berättelse. Kompositören Pugni inkluderade ryska folksånger i musiken till baletten och koreografen Arthur Saint-Léon skapade specifikt rysk folkdans - totalt 22 ryska folkdanser arrangerades. Den franske koreografen var dock inte särskilt kunnig i rysk folkdans och uppfann många av dem själv, inklusive "Uraldansen". Baletten var mycket färgstark och blev en stor succé.

Ryska demokratiska kritiker som Mikhail Saltykov-Shchedrin och Nikolay Nekrasov kritiserade dock verket starkt. De såg baletten som en patetisk parodi på ryska danser snarare än en genuin samling danser, och anklagade koreografen för att vara medioker, publiken för smaklöshet, tsar Alexander II för att ha en kriminell inställning till sitt folk, och alla tillsammans för att bristande förståelse för social utveckling.

Å andra sidan gjorde baletten succé hos publiken. I sin tur utlöste det skapandet av en serie baletter i rysk stil på den kejserliga scenen. Samtidigt utvecklade Moscow Imperial truppen en annan stil, som kombinerade klassisk europeisk koreografi med riktig rysk folkdans.

Efter två år, den 13 december [ OS 1 december] 1866, flyttades baletten till den kejserliga truppen i Moskva.

År 1876 återupptog Sokolov Saint-Léons koreografi i Moskva på Bolsjojteatern med äkta ryska danser. Denna omarbetning skilde de två sätten som baletten framfördes åt - den klassiska dansen i Sankt Petersburg och dansen som införlivades i föreställningen i Moskva. Detta utvecklades så småningom till två skolor för rysk balett, som överlevde långt in på 1930-talet. Därefter upphörde Moskvaskolan att existera när ett stort antal Sankt Petersburg-dansare flyttades till Moskva på 1930-talet.

Hundra år senare, 1960, skapade den ryske kompositören Rodion Shchedrin en ny balett om samma ämne .

Återupplivningar, ominsceneringar och alternativa versioner

Lyubov Roslavleva (mitten, vänster) som tsarjungfrun med dansare utklädda för Alexander Gorskys återupplivande av Den lilla puckelryggade hästen för Bolsjojteatern . Moskva, 1901.

• Återuppsättning av Arthur Saint-Léon för balett av den kejserliga Bolsjojteatern i Moskva, med Cesare Pugni som reviderar sitt ursprungliga partitur. Första gången den presenterades den 26 november 1866 på Moscow Imperial Bolshoi Theatre i Moskva , Ryssland . Huvuddansarna - Marfa Muravieva (som Tsar Maiden) och Timofei Stukolkin (som Ivanushka).
• Revival av José Mendez för balett av den kejserliga bolsjojteatern i Moskva. Första gången den presenterades på Moscow Imperial Bolshoi Theatre den 26 december 1893 i Moskva, Ryssland.
• Revival under titeln Tsarjungfrun av Marius Petipa för den kejserliga baletten, med musikaliska tillägg och revideringar av Pugnis partitur av Riccardo Drigo . Första gången den presenterades 6–18 december 1895 på den kejserliga Mariinskijteatern i St. Petersburg, Ryssland. Huvuddansare - Pierina Legnani (som tsarjungfrun), Alexander Shirayev (som Ivanushka) och Felix Kschessinsky (som Khan).
• Revival av Alexander Gorsky för balett av den kejserliga bolsjojteatern i Moskva, med ytterligare musik av Anton Simon, Boris Asafiev , Pyotr Tchaikovsy , Antonín Dvořák , Alexander Glazunov , Brahms och Franz Liszt . Första gången den presenterades på Moscow Imperial Bolshoi Theatre den 25 november 1901 i Moskva , Ryssland . Huvuddansare - Lyubov Roslavleva (som Tsar Maiden) och Alexander Gorsky (som Ivanushka).
• Återuppsättning av Alexander Gorsky av hans revival för Imperial Ballet från 1901, med musikaliska tillägg och revideringar av Pugnis partitur av Riccardo Drigo. Först presenterad på den kejserliga Mariinsky-teatern den 16 december 1912. Huvuddansarna - Tamara Karsavina (som tsarjungfrun) och Nikolai Legat (som Ivanushka).
• Återupplivande av Gorskys produktion från 1912 av Feodor Lopukhov för Kirovbaletten . Först presenterades på Kirov State Academic Theatre of Opera and Ballet 1945.
• Alexander Radunsky koreograferade sin egen version till ett helt nytt partitur av Rodion Shchedrin för Bolsjojbaletten, Moskva, 1960. Koreografen Igor Belsky använde Schedrins partitur i sin iscensättning för Maly Theatre i Leningrad 1963. Radunsky-versionen var—Shchedrin filmad 1961 med Maya Plisetskaya som tsarjungfrun och Vladimir Vasiliev som Ivanushka.

Anteckningar

• I ett försök att tilltala smaken hos sin kejserliga ryska publik, avslutade Saint-Léon baletten med ett Grand divertissement som firade alla olika nationer i Ryssland, som började med en Grand cortège till en marsch av kompositören med titeln The Peoples of Russia . Grand divertissement inkluderade koreografens egen balletiska version av rysk nationaldans .
• Petipas väckelse 1895 inkluderade en ny prolog och apoteos, såväl som ytterligare varianter av Ballerina Legnani skriven av Riccardo Drigo.