Chita Rivera: Dansarens liv

Chita Rivera: The Dancer's Life
ChitaRivera.jpg
Teateraffisch
musik Stephen Flaherty och andra
Text Lynn Ahrens och andra
bok Terrence McNally
Produktioner

2005 San Diego 2005 Broadway 2006 US Tour

Chita Rivera: The Dancer's Life är en musikrevy baserad på Chita Riveras liv , med en bok av Terrence McNally , originallåtar av Stephen Flaherty och Lynn Ahrens , och ytterligare låtar från olika andra kompositörers kataloger. Det gav Rivera hennes nionde Tony Award- nominering (för bästa kvinnliga huvudroll i en musikal ).

Historia

Chita Rivera: The Dancer's Life skapades av Chita Rivera 2003, medan hon medverkade i musikalen Nine on Broadway . Eftersom Riveras nästa projekt, Public Theatre -produktionen av The Visit , hade ställts in, kontaktade Rivera den seriens bokförfattare, Terrence McNally , med idén om en musikal baserad på hennes liv. Riveras uppfattning var att musikalen skulle inledas med att hon dansade till sin fars musik och sedan gå vidare genom de olika stadierna av hennes karriär. McNally och Rivera tillkännagav officiellt i november 2003 att de arbetade med showen och att en workshopproduktion skulle hållas sommaren 2004 på Tampa Bay Performing Arts Center i Florida . Marty Bell och Graciela Daniele ställdes upp som producent respektive regissör för workshopen.

2005 debuterade Rivera med And Now I Sing, en enkvinnors kabaré på Feinstein's på Regency i New York City, som pågick från 22 februari till 12 mars. Även om både showen och dess plats var intima, var recensionerna starka. Stephen Holden , i sin recension för The New York Times , skrev att "hennes program hittar en bekväm blandning av kåt och sentiment" och noterade att hon i flera låtar ("Where Am I Going?" från Sweet Charity, till exempel), " fångar exakt rätt ton av omtumlad beslutsamhet." Akten markerade också debuten för några av de anekdoter och scenmönster som McNally skulle förstärka för Broadway-revyn. Senare samma år tillkännagav The Denver Center for the Performing Arts att en annan enkvinna-show, Chita Rivera Dances Through Life , skulle debutera på den teatern och innehålla en bok av McNally och regi och koreografi av Daniele. Men finansieringen uteblev och bokningen avbröts.

Det tillkännagavs i augusti 2005 att revyn skulle ha en pre-Broadway-produktion på Old Globe Theatre i San Diego . Revyn, som nu återskapas Chita Rivera: The Dancer's Life, öppnade den 10 september 2005 och pågick till den 23 oktober. En förlovning på Broadway på Gerald Schoenfeld Theatre bekräftades för november 2005 i förhandsvisningar. Matthew White och Frank Webb ombads därefter att designa Riveras omklädningsrum. Broadway-produktionen av Chita Rivera: The Dancer's Life började sin begränsade upplaga med en serie förhandsvisningar i november och öppnade officiellt den 11 december 2005 för blandade recensioner. Låtvalet och andra aspekter av produktionen justerades under hela uppspelningen: Till exempel, en öppningsprolog med dansarna som värmde upp innan showen lades ner kort efter att showen öppnade, och numret "America" ​​lades bara till i showen i Januari 2006. Fler revideringar krävdes under Riveras speciella "födelsedagsvecka"-framträdanden från 24 till 26 januari, under vilka hennes tidigare Bye Bye Birdie- medspelare Dick Van Dyke gick med henne på scenen. Föreställningen stängde den 19 februari 2006, efter 72 föreställningar. Rivera gav sig sedan omedelbart ut på en nationell turné, där många nummer från Broadway-produktionen klipptes, och karaktären "Young Chita" eliminerades.

Synopsis

Showen är uppdelad i tematiska avsnitt under vilka "Chita" ( Chita Rivera ) delar med sig av anekdoter från sitt liv. Medlemmar av ensemblen spelar rollen som olika figurer i hennes liv.

Akt I

Chita minns sin far, en professionell saxofonist som dog när hon var sju år gammal och spelade " Perfidia " för henne. "Little Chita" (spelad av ett barn) tar upp rytmen i denna musik i en dans som rör sig från scenen till framsidan av en stor skärm. Plötsligt dyker skuggan av Chita upp bakom henne. Skärmen reser sig och avslöjar Chita, som fortsätter dansen. (Denna sekvens ändrades för turnerande versionen, som eliminerade rollen "Little Chita".)

Efter denna introduktion visas Chita 2002 i Vita huset , där hon ska bli den första latinamerikanska amerikanen att ta emot Kennedy Center Honor . Hon börjar minnas ("The Secret O' Life") och bestämmer sig för att "livets hemlighet är att njuta av tidens gång."

Nästa scen visar livet vid familjebordet Del Rivero i Washington, DC , när Chita var ett litet barn. Olika familjemedlemmar reagerar på Chitas "Dancing on the Kitchen Table", och när bordet går sönder bestämmer hennes föräldrar sig för att skicka Chita på dansklass. Denna sekvens övergår till en som visar Chita på baren i dansklass, där hon tar balettlektioner tre gånger i veckan under ledning av sin mentor, Doris W. Jones . Chita berättar att Jones tog henne till New York City vid 17 års ålder för att provspela för George Balanchine , som binder Chitas skada personligen när han märker att hon blöder genom sin tåsko .

Efter att ha vunnit ett stipendium till School of American Ballet, följer Chita med en vän till en audition för en turné hos Call Me Madam , med Elaine Stritch i huvudrollen . Chita anställs och avslutar sin karriär inom klassisk balett. Som ung "zigenare" berättar Chita om sin strävan efter att få en "crossover" - en del av dans eller affärer att göra under ett landskapsbyte ("Something to Dance About"). Även om Chita inte får en crossover i Call Me Madam , får hon lektioner i scennärvaro av Stritch, som säger åt henne att "få dem att höra dig!" Ändå längtar Chita efter berömmelse ("I'm Available").

I sin första Broadway- show, Seventh Heaven , spelar hon en prostituerad ("Camille, Colette, Fifi"). Senare dyker hon upp i The Shoestring Review med Bea Arthur . När Chita sjunger "Garbage", minns hon hur hon arbetade med Arthur, som ursprungligen sjöng numret medan Chita hoppade in och ut ur en soppåse – hon skämtar om att publiken måste "[låta] hoppa till vår fantasi." Numret går in i titellåten till Can-Can , där Chita nu är medlem i refrängen. Senare går hon med i skådespelarna till Mr Wonderful ("Mr Wonderful") och hon dejtar den unga stjärnan, Sammy Davis, Jr.

Chita återskapar audition som gav henne rollen som "Anita" i West Side Story , hennes första huvudroll. När showens kompositör, Leonard Bernstein , tycker att Chita'a auditionsstycke, "My Man's Gone Now", är skrattretande, ger han henne "A Boy Like That" att sjunga. Efter flera tjuvstarter landar hon numret och rollen. Moderna Chita framför sedan " America " från showen och berättar om hur han lärt sig av West Side Story- regissören/koreografen Jerome Robbins ("Jerry gav mig detaljer, stil och substans") och Peter Gennaro (koreografen av material för Sharks-gänget i showen). Hon framför sedan "Dansen på gymmet" och "Somewhere" med ensemblen.

En sekvens tillägnad Chitas olika medskådespelare genom åren, som alla visas i siluett, följer. I Bye Bye Birdie fanns Dick Van Dyke (för fyra föreställningar gick Van Dyke med Rivera på scenen) ("Put On A Happy Face" och "Rosie"). I The Rink arbetade Chita med Liza Minnelli ("Don't Ah Ma Me"). Antonio Banderas var hennes motspelare i Nine , och Donald O'Connor spelade med henne i Bring Back Birdie . Det här avsnittet avslutas med Chitas hyllning till Gwen Verdon – "så nära som [hon] någonsin kommer att komma Charlie Chaplins magi" (" Hey, Big Spender"). I den sista delen av akt I sjunger och dansar Chita "Nowdays" från Chicago , tillsammans med en tom strålkastare som representerar den avlidne Verdon. Chita vänder sig till det rampljuset när hon sjunger, "men ingenting stannar."

Akt II

Akt II börjar med en dansaudition, under vilken Puerto Rican Chita avvisas för att hon "inte är tillräckligt latin". En överliggande spegel ger en vy från ovan, och som bevisar att hon är "latin nog" dansar Chita flera tango mot en manlig dansare ("Adios Niñino", "Detresse" och "Calambre"). Detta leder till ytterligare påminnelser om hennes stora romanser (" Mer än du vet ") . Först hennes ex-man, Tony Mordente , far till Chitas dotter Lisa . Sedan krögaren Joe Allen , som hon nästan gifte sig med. "Till Tony, Tom, Joe och Greg. Och andra... du vet vem du är!"

Därefter hyllar Chita koreograferna i hennes liv – Robbins, Gennaro, Jack Cole och Bob Fosse – när hon och ensemblen demonstrerar sina individuella stilar. Sedan berättar Chita om några av sina motgångar, inklusive en bilolycka där hon bröt benet; förlora rollen som Anita till Rita Moreno i filmatiseringen av West Side Story ; och Fosses död i en hjärtinfarkt. Men hon anser sig ha tur genom allt – särskilt på grund av hennes samarbeten med John Kander och Fred Ebb .

Låten "A Woman the World Has Never Seen" sveper runt ett urval av Chitas låtar från hennes tre Kander- och Ebb -roller: "Class" från Chicago , "Chief Cook and Bottle Washer" från The Rink och "Kiss of the Spider Woman" " och "Where You Are" från Kiss of the Spider Woman . Detta för Chita tillbaka till där hon började – Vita huset, där hon avslutar med sitt varumärkesnummer, " All That Jazz " (från Chicago ), med "Little Chita" som skuggar henne igen.

Produktioner

Musikalen öppnade först på Old Globe Theatre i San Diego , där den spelades från 10 september till 23 oktober 2005. Den överfördes sedan till Gerald Schoenfeld Theatre på Broadway , med förhandsvisningar den 23 november 2005, officiellt den 11 december. Föreställningen stängde efter 72 föreställningar och 20 förhandstittar. Pjäsens verkställande producenter var Marty Bell och Aldo Scrofani (showen krediterar 19 producenter och medarbetare). Den regisserades och koreograferades av Graciela Daniele , med reproduktioner av originalkoreografi av Jerome Robbins och Bob Fosse rekonstruerade av Alan Johnson respektive Tony Stevens . Mark Hummel var musikalisk ledare och arrangör, såväl som orkesterns dirigent, medan orkestreringarna tillhandahölls av Danny Troob . Loy Arcenas (uppsättningar), Toni-Leslie James (kostymer) och Jules Fisher och Peggy Eisenhauer (ljussättning) utgjorde showens designteam.

Efter showens stängning på Broadway turnerade Rivera i hela USA under 2006 och 2007. Stora förändringar gjordes för den turnerande versionen av showen: numren "Can-Can", "Don't 'Ah Ma' Me" och Alla "Where You Are" lades ner, liksom akt II-öppningen av Tango-sekvensen och karaktären av "Little Chita/Lisa". Av Broadway-rollerna var det bara Richard Amaro, Lloyd Culbreath och Richard Montoya som åkte på turné med Rivera. Noterbart var dock att Riveras dotter Lisa Mordente gick med på turnén som danskapten och kvinnlig swing. Städer på turnén inkluderade Philadelphia , Cleveland och Boston . Turnén avslutades den 10 juni 2007 i Norfolk, Virginia .

Efter turnéns slut uppträdde Rivera en solo-kabaré på New York-kabarén Feinstein's på Loews Regency 2007 och har fortsatt att framföra variationer på Feinstein's/54 Below och andra arenor under åren. Även om detta inte är en rekreation av The Dancer's Life , inkluderar den de flesta av låtarna och anekdoterna i showen (inklusive Ahrens & Flahertys originallåtar).

Kasta

Förutom Chita Rivera (som spelar sig själv) , innehöll den ursprungliga Broadway -rollen Liana Ortiz som både den unga Rivera och som Riveras dotter, Lisa Mordente . Ensemblen inkluderade Richard Amaro, Lloyd Culbreath, Malinda Farrington, Edgard Gallardo, Deidre Goodwin, Richard Montoya, Lainie Sakakura, Alex Sanchez och Allyson Tucker. I fyra föreställningar mellan 24 januari 2006 och 26 januari 2006 fick Rivera sällskap av sin Bye Bye Birdie -medspelare, Dick Van Dyke , för att fira Riveras födelsedag.

Låtlista

Chita Rivera: The Dancer's Life är en revy: verk av många kompositörer och textförfattare är representerat.

Svar

Prisnomineringar

Broadway-produktionen fick en Tony Award- nominering för bästa kvinnliga huvudroll i en musikal för Chita Rivera, Riveras nionde. Rivera förlorade mot LaChanze från The Color Purple .

kritisk mottagning

Medan showen vann en hel del beröm för sin 72-åriga stjärnas prestation, fick de "icke-Chita"-aspekterna av showen lite kritik. I sin recension för TalkinBroadway.com hänvisade Matthew Murray till showen som en "bristmärken-pocked retrospektiv" och kallade Terrence McNallys libretto "spritt" och Graciela Danieles regi "upptagen men oinspirerad", samtidigt som han kallade Rivera "fantastiskt." David Rooney från Variety kallade showen "aldrig mindre än rolig men alltför sällan spännande." Han fortsatte med att säga att McNally "[kommer] ut som en tråkig novis på att teatralisera en showbizlegends liv." Ben Brantley från The New York Times sa "produktionselementen dämpar ofta snarare än förstärker Ms. Riveras naturliga glödande. Dock aldrig helt. Vilket betyder att The Dancer's Life fortfarande är en måste-ha-biljett för älskare av den amerikanska musikalen."

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Chita_Rivera:_The_Dancer%27s_Life&oldid=1073299524 "