Muntra upp! (Reel Big Fish album)
| Muntra upp! | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Studioalbum av | ||||
| Släppte | 25 juni 2002 | |||
| Spelade in |
|
|||
| Studio |
|
|||
| Genre | ||||
| Längd | 62:58 _ _ | |||
| Märka | ||||
| Producent |
|
|||
| Reel Big Fish kronologi | ||||
| ||||
Muntra upp! är det fjärde studioalbumet av det amerikanska rockbandet Reel Big Fish . Albumet släpptes den 25 juni 2002 och var bandets första efter det nya millennieskiftet, efter släppet av 1998 års Why Do They Rock So Hard? Med tillkomsten av 2000-talet, och efter bandets mainstreamframgångar under den tredje vågen av ska , avtog säljbarheten och intresset för ska; trots detta fortsatte Reel Big Fish att turnera framgångsrikt och upprätthålla en betydande fanbas medan de spelade in Cheer Up! över ett antal olika inspelningsstudior i Kalifornien. Val Garay producerade majoriteten av låtarna, med frontmannen Aaron Barrett, trumpetaren Scott Klopfenstein och Gordie Johnson som producerade utvalda låtar.
Muntra upp! fick allmänt gynnsamma recensioner från kritiker, av vilka några berömde införandet av andra stilar och genrer i bandets sound. Den nådde nummer 115 i USA, nummer 46 i Australien och nummer 96 i Storbritannien; "Var har du varit?" toppade som nummer 76 i Storbritannien. Muntra upp! har beskrivits som tillhörande pop-punk- och powerpopgenren , och tar itu med temat heartbreak. "Var har du varit?" släpptes som albumets ledande singel i maj 2002, som marknadsfördes med en medverkan på det årets Warped Tour . De fortsatte att turnera över hela USA, såväl som Australien och Japan fram till slutet av året; 2003 besökte bandet Europa och spelade en mängd olika amerikanska festivaler, innan en nordamerikansk huvudturné.
Bakgrund och inspelning
Reel Big Fish släppte sitt tredje studioalbum Why Do They Rock So Hard? i oktober 1998. I juli 1999 var bandet i förproduktion för deras nästa album, med planen att börja spela in i slutet av året. Efter detta turnerade de med Blondie fram till september 1999, och gick på en headliner-turné i november 1999. Efter det nya millenniet föll ska-punken ur säljbarheten och ur mainstream. Trots detta hade bandet skrivit mer experimentellt klingande spår för sitt nästa studioalbum. I maj 2000 började bandet spela in med producenten Val Garay , med målet att släppa den i början av 2001. Garay var främst känd för sitt 1980-talsarbete med Kim Carnes and the Motels . Bandet rapporterades ha avslutat albumet i juli 2000; dock arbetade bandet fortfarande på albumet i november 2000. Mitt i detta åkte bandet på turné med James Valentine från Square som spelade gitarr då frontmannen Aaron Barrett hade brutit sin hand. I november 2000 åkte de på turné med Midtown . I december 2000 var de enligt uppgift i blandningsprocessen.
Utan att veta om bandet, var deras skivbolag Mojo Records i samtal med Jive Records om en potentiell sammanslagning; trumpetaren Scott Klopfenstein sa att de "ger oss en runda" eftersom de hade ont om pengar för inspelning. Denna situation fick bandet att börja turnera igen "eftersom det är där vi betalar våra räkningar". Märket hade tappats av deras moderbolag Universal ; Barrett sa om situationen: "Vi väntade, vi spelade in en massa saker och sedan bara väntade och väntade, och ingenting hände, och saker blev värre, och de blev av med Universal och... Vi gick precis ut på turné" . Han gick så långt som att önska att de inte längre fanns på etiketten. När de återvände till USA från en utomeuropeisk turné i september 2001, fortsatte bandet att arbeta på albumet, tills de åkte på ytterligare en turné i oktober 2001. I februari 2002 spelade bandet in coverversioner av några låtar, som "Boss DJ " " (1994) av Sublime , i Hollywood, Kalifornien. Efter en show i New York City, där de debuterade flera nya spår, tillbringade de en vecka i staden och spelade in fyra låtar, varav en var en cover på "Rock It with I" av Melodians .
Muntra upp! spelades in i en mängd olika studior i Kalifornien: World Class Audio i Anaheim ; Ljudfabriken i Hollywood ; Jakes Place in Studio City ; Paramount Studios i Hollywood; Sony Music Studios i Santa Monica ; Stormästare i Hollywood; och Brando's Paradise i San Gabriel . Garay producerade och spelade in majoriteten av albumets låtar. Barrett och Klopfenstein producerade "New York, New York", som spelades in av John Avila och Jim Goodwin. Barrett producerade också "What Are Friends For" och "Valerie", som båda spelades in av Shawn Sullivan. Gordie Johnson producerade "Boss DJ", som spelades in av David Schiffman. Sullivan fungerade som huvudingenjör under hela inspelningen, medan Joseph Zook, Josh Atkins och Adam Samuels fungerade som sekundära ingenjörer, assisterad av Pavan Grewall. Sullivan, Homme, Atkins och Barrett gjorde en del digital redigering. Sullivan och Homme mixade låtarna på World Class Audio, innan albumet mastrades av George Marino på Sterling Sound i New York City. I en intervju efter albumets release beskrev Barrett processen som: "2 år av inspelning på och utanför, flytta från studio till studio, slåss om pengar och stöd från vårt bolag, slåss med en producent som inte förstod vår musikaliska vision" . Året därpå anmärkte Klopfenstein att det var en "konstig skiva att få dig att veta. Vi var alla i en mycket udda sinnesstämning, det var alla möjliga etikettsoro på gång såväl som personlig turbulens [... det var] ingen rolig process för oss. Det var väldigt allvarligt”.
Komposition och text
Musikaliskt, Cheer Up! har beskrivits som pop-punk och power pop ; det har också taggats som ska av en kritiker, men detta har ifrågasatts av en annan kritiker som sa att bandet flyttade bort från genren till förmån för rock . Mark Bushy från Punktastic sa på samma sätt att det inte var "ett poppunkalbum i någon mening av fantasi". Kenneth Partridge skrev i sin bok Hell of a Hat: The Rise of '90s Ska and Swing (2021) att den börjar med "fem horndrivna rocklåtar och erbjuder bara bitar av ska därefter". AllMusic- recensenten Stephen Thomas Erlewine ansåg att "tempos har saktat ner lite, och de har ägnat mer tid åt att skapa sina låtar, sätta melodin i förgrunden och förvandla detta till mer av ett popalbum än ett smarrigt rockalbum". Författaren Brooke Mongomery , CMJ New Music Report, sa att den tar itu med ämnet hjärtesorg genom att "excorciera dina avvisande demoner och omfamna "förloraridentiteten" och bli mycket lyckligare i slutändan" som ett resultat.
I en intervju 2015 sa Barrett om släppet: "Jag vill inte säga att det här var ett album i mitt livskris, men det berodde på att vi försökte göra olika saker och inte upprepa exakt samma sak igen". För tidigare utgåvor skrev Barrett majoriteten av spåren själv; för Cheer Up! , skulle Barrett börja med en huvudtematisk del och sedan arbeta med den med resten av medlemmarna genom jamming. Utöver sina vanliga roller spelade Klopfenstein elpiano , ett oktavsolo på "Good Thing", huvudsång på "Drunk Again" och gitarr på sex av albumets låtar, och trumpetaren Tavis Werts spelade flygelhorn på tio av spåren. Tyler Jones från Spring Heeled Jack bidrog med trumpet till "What Are Friends For", "Valerie" och "Boss DJ".
När han diskuterade titeln sa Jones "om du tittar på texterna i albumet, de är verkligen riktigt sorgliga och deprimerande, självironerande, du vet, värre än något annat album! Jag tror att Aaron bara var i en konstig fas, blev lite sur med hela Mojo-situationen". Albumet öppnar med "Good Thing", som innehåller slagverk från Ryland Steen från Square; Jones sa att det var Barretts "första glada låt", och att den syftade på att vara i Reel Big Fish. I Music We Trusts medgrundare Alex Steininger sa "Ban the Tube Top" är en "fum kärlekslåt om en minderårig tjej som tänder dem på grund av den hudtäta tubtopp hon har". Den är bokslutad av "Somebody Loved Me", som är i samma stil som Loverboy , och "Cheer Up", som påminner om Sugar Rays arbete . "Var har du varit?" gränsar till alternativ rock ; det kom från att Barrett försökte skriva en uppföljare till "Beer" efter att ha blivit tillfrågad av Mojo. Någon hade föreslagit honom att han skulle byta ut ska-gitarrdelen mot plockning för att göra den mer distinkt från "Beer". Den hade till en början en hornsektion som till slut skrotades. Låtens berättare diskuterar sin flickvän, som inte umgås med honom ofta, med berättaren som utropar att hon borde "dra åt helvete".
"Suckers" inkluderar slagverksprover från Iki Levy, som skulle bidra med detsamma för "Sayonara Senorita". "What Are Friends For" är en ska-låt med långsamt tempo som innehåller trumsamplingar och slagverk från Kyle Homme, och följs av en annan ska-låt, "A Little Doubt Goes a Long Way". Stadionssången "Rock 'n Roll Is Bitchin ' " framkallar Spinal Taps verk . " New York, New York " (1977), en Liza Minnelli- cover, är gjord i a cappella- stil, med sångslagverk från Shawn Sullivan. Bandet hade ombetts att spela in låten till Frank Sinatras hyllningsalbum och gjorde det i a cappella eftersom Jones sa att det skulle ha varit "riktigt svårt" att framföra den som ett stort band kunde. Personerna bakom releasen var besvikna eftersom de ville ha något som liknar bandets typiska ska-sound. Den latinska instrumentalen "Sayonara Senorita" följs av en reggaeversion av "Boss DJ", där Johnson serverar som titulär DJ . Det näst sista spåret, "Brand New Hero" berör också alternativ rock, medan den avslutande låten, "Drunk Again", tar inflytande från Lionel Richie och innehåller ett stråkarrangemang från Nic. tenBroek.
Släpp
Pre-release-kampanj
I januari och februari 2001 gav sig bandet ut på en turné i Europa. I april och maj 2001 åkte de sedan på en kort USA-turné, följt av en turné i Storbritannien i juni 2001. En kanadensisk turné med Home Grown följdes av en co-headlining-turné med Goldfinger , där de fick stöd av Home Grown, Rx Banditer , Zebrahead , Mest och Movielife . Efter en show ramlade Barrett ner för en trappa och skadade sin armbåge, vilket resulterade i att Valentine täckte gitarruppdrag igen. De spelade några shower på Hawaii och Japan med Zebrahead, före en Europaturné i augusti 2001. I september 2001 tillkännagavs det att Zomba Group hade förvärvat Mojo Records; vid sidan av detta rapporterades det att Reel Big Fishs nästa album skulle dyka upp i början av 2002. De sa att detta drag var en del av en "push för att diversifiera [Zombas] artistlista och förstärka dess katalogutbud". Följande månad skrev bandet på Jive Records, ett Zomba-dotterbolag; skivbolaget återutsläppte bandets två tidigare album kort därefter. av en modern rockhit [inte ska]. Men på Jive fick vi göra saker som "Boss DJ" och "Valerie" .
De turnerade med Goldfinger i oktober 2001; för denna vandring täckte Steen för Reel Big Fishs trummis Carlos De La Garza. Den 15 oktober 2001 lämnade Werts bandet, vilket de sa berodde på en intern konflikt. Följande månad tillkännagavs Jones som hans ersättare; Spring Heeled Jack hade tidigare turnerat med Reel Big Fish 1998. Jones pratade med Pilfers manager Randy Nichols, som i sin tur satte honom i kontakt med Reel Big Fish manager, som informerade honom om situationen. Han förklarade senare att Barrett "en gång beskrev [Werts] för mig som sin dödsfiende". De gav sig ut på en USA-turné under hela månaden, men Jones var tvungen att återvända hem på grund av en sjukdom i familjen. I februari och mars 2002 gav de sig ut på en europeisk turné på fastlandet med Sum 41 och en turné i Storbritannien med Goldfinger. Som en stop-gap-release Favorite Noise , en samling låtar från deras tidigare album, i Europa i mars 2002. Barrett förklarade att de inte hade en inhemsk release tillgänglig i Europa, bara importutgåvor, så skivbolaget släppte sammanställning för att kompensera.
Eventuell release och efterföljande marknadsföring
Den 5 april 2002, Cheer Up! tillkännagavs för release om två månader. Månaden därpå filmade bandet en musikvideo till "Where Have You Been". "Var har du varit?" släpptes till moderna rockradiostationer den 27 maj 2002, och veckan därpå publicerades "Good Thing", "Ban the Tube Top", "What Are Friends For" på bandets hemsida. Den europeiska CD-versionen av "Where Have You Been?" inkluderade "Average Man" och en cover av " There Is Nothing Like a Dame " (1949) som dess B-sidor, tillsammans med "Where Have You Been?" musikvideo. Barrett sa att deras skivbolag "bestämde ['Where Have You Been?'] var singeln eftersom det inte fanns några horn på den och de sa att hornen var över". Videon till låten inleds med att Barrett sjunger utanför ett café, och senare bakom en monter, och intermittent klipper till bandet som uppträder i ett rum med skyltdockor. En version av "Var har du varit?" publicerat på bandets hemsida inkluderade en talad introduktion som lämnades utanför albumversionen eftersom Barrett kände att den "skulle bli gammal".
Muntra upp! släpptes den 25 juni 2002; den brittiska utgåvan, som släpptes den 29 juli 2002, inkluderade "Rock It with I" och en cover av " Kiss Me Deadly " (1988) av Lita Ford som bonusspår. Den sistnämnda hade tidigare varit tillgänglig för två år sedan som en del av ett förmånsalbum för förespråkargruppen Heal the Bay . Mellan juni och augusti 2002 åkte gruppen på Warped Tour , där de åtföljdes av Chris Rhodes från Mighty Mighty Bosstones och tidigare Spring Heeled Jack för vandringen. Garza tog en paus från bandet på grund av en familjemedlems död, vilket resulterade i att Steen täckte upp honom igen. Efter detta dök de upp på Reading Festival i Storbritannien; bandet drog sig ur den medföljande Leeds-dejten på grund av förseningar och ingen annan akt som låter dem byta scentider med dem. I september och oktober 2002 gav de sig ut på en stor USA-turné, med stöd från startlinjen och kickarna. De avslutade året med att turnera i Australien och Japan.
I januari och februari 2003 åkte Reel Big Fish på en Europaturné med Sugarcult and the Starting Line; Reel Big Fish fick återigen sällskap av Rhodos för vandringen. Mellan mars och maj 2003 gav bandet rubriken Skate and Surf Fest, dök upp på Ska Summit och Download Festivals och turnerade med Home Grown och Los City Angels. Den 14 juni 2003 lämnade Garza bandet för att fokusera på sin familj och ersattes av Justin Ferreria, som tidigare spelat med Barrett i Forces of Evil. Klopfenstein sa att Garza hade tröttnat på musik överlag och den ständiga turnerandet inblandade. Mellan juni och augusti gav sig bandet ut på en stor nordamerikansk turné; Zebrahead, Wakefield and the Matches dök upp på alla program medan Gob och Riddlin' Kids stödde på utvalda datum. En show på turnén filmades som en del av The Show Must Go Off! serier. I slutet av augusti dök bandet upp på Terremoto-festivalen. I november 2003 stödde bandet Zebrahead för några shower i Japan, och spelade sedan en engångsshow på Hawaii med Matches.
Videoalbumet Show Must Go Off , med undertexten Live at the House of Blues , släpptes den 18 november 2003, som marknadsfördes med en signeringssession samma dag. "Ban the Tube Top", "Cheer Up", "Where Have You Been?", "Suckers" och "Give It to Me" ingick på bandets tredje samlingsalbum Greatest Hit...And More (2006 ) . "Good Thing", "Ban the Tube Top", "Where Have You Been?" och "Suckers" ingick på bandets fjärde samlingsalbum A Best of Us... For the Rest of Us (2010). Utöver detta ingick akustiska tolkningar av "Where Have You Been?" och "Suckers" på den medföljande Skacoustic- skivan.
Reception
| Granska poäng | |
|---|---|
| Källa | Betyg |
| All musik |
 
|
| I Music We Trust | B |
| The Mercury News |
|
| Punknews.org |
|
| Punktastic |
|
Muntra upp! möttes av allmänt gynnsamma recensioner från musikkritiker . Erlewine sa att förändringen i ljudet "kan bekymra vissa inbitna fans, men det resulterar faktiskt i en varierad, smittsam skiva som inte bara är deras mest mångsidiga album, det är deras bästa". Han tillade att även om det inte "fångade tidsandan som deras debut, men det finns mer karaktär här, och det är också mer konsekvent". Mongomery skrev att det var "mycket mindre frätande än tidigare försök" eftersom det väver influenser utifrån, som latin och reggae. Adrian Zupp från Rolling Stone komplimenterade blandningen av stilar och kallade det ett "kraftigt och fantasifullt album för att få många att sitta upp och lägga märke till det". Bushy sa, oavsett bytet, "det här är fortfarande samma Reel Big Fish som så många människor blev kära i. Hornen finns kvar, det finns ett antal bra ska-gitarrriff, och viktigast av allt känslan av roligt bandet covey finns fortfarande kvar".
Steininger kände att "utan ska verkar de tvådimensionella, men har tillräckligt med sockersöta krokar för att kompensera och leverera en njutbar behandling". Han nämnde att några av låtarna "faller offer för sina egna sackarinsätt och förlitar sig för mycket på sötman medan de faller till korta på energiavdelningen". Punknews.orgs grundare Aubin Paul skrev att, precis som fallet är med deras tidigare utgåvor, så var texterna "alltid punktliga, vare sig de är lyriskt lätta eller smärtsamt seriösa relationsdekonstruktioner, och du kan lita på att de blandar ihop det". Soundthesirens Kamtin Mohager skrev att det "förändrar allas humör när de lyssnar på det här bandet som skapar så glad och upplyftande musik, även om texterna ibland är bittra och hårda". Eric R. Danton från The Mercury News skrev att "den optimistiska, energiska musiken för det mesta undergräver de dystra texterna och bara förstärker tungan-in-cheek-låtarna".
Muntra upp! toppade som nummer 115 på US Billboard 200 ; utanför bandets hemland hamnade det på plats 47 i Australien och nummer 96 i Storbritannien. "Var har du varit?" nådde nummer 76 i UK Singles Chart .
Lista för spårning
Alla låtar skrivna och arrangerade av Reel Big Fish, förutom där något annat anges.
| Nej. | Titel | Författare | Producent | Längd |
|---|---|---|---|---|
| 1. | "Bra sak" | Val Garay | 3:38 | |
| 2. | "Någon älskade mig" | Garay | 3:19 | |
| 3. | "Ban the Tube Top" | Garay | 3:10 | |
| 4. | "Muntra upp" | Garay | 2:43 | |
| 5. | "Var har du varit?" | Garay | 4:01 | |
| 6. | "Förlorare" | Garay | 3:58 | |
| 7. | "Vad är vänner till för" | Aaron Barrett | 3:35 | |
| 8. | "Lite tvivel räcker långt" | Garay | 3:19 | |
| 9. | "Dateless Losers" | Garay | 3:34 | |
| 10. | "Valerie" | Barrett | 3:55 | |
| 11. | "Rock 'n' Roll är bitchin " | Garay | 2:53 | |
| 12. | " New York, New York " ( Liza Minnelli omslag) |
|
3:25 | |
| 13. | "Sayonara Senorita" | Garay | 4:09 | |
| 14. | " Boss DJ " ( Sublimt omslag) | Bradley Nowell | Gordie Johnson | 3:09 |
| 15. | "Helt ny hjälte" | Garay | 3:40 | |
| 16. | "Drunk Again" (inkluderar det dolda spåret " Give It to Me "; omslaget för J. Geils Band) |
|
Garay | 10:33 |
Personal
Personal per häfte.
|
Reel Big Fish
Ytterligare musiker
|
Produktion och design
|
Anteckningar
- Om kommentaren till Reel Big Fish's The Show Must Go Off! DVD, Aaron Barrett säger att låten "Valerie", i motsats till vad många tror, inte handlar om en tjej, utan i själva verket handlar om albumets producent, Val Garay .
- Aaron Barrett citeras på You're All In This Together (konsert-DVD:n som ingår i Our Live Album Is Better than Your Live Album ) som säger att han blev indirekt tillfrågad av presidenten för Jive om varför "alla hans låtar var så deprimerande." Som svar på detta uttalande hävdar Aaron att han gick in på presidentens kontor och spelade en version av "Cheer Up", och ersatte alla negativa ord med positiva ord; "Jag har en rolig känsla, vi är inte födda att förlora, och jag har en rolig känsla av att det här livet är värt att leva genom!" Tydligen sa presidenten att han förstod varför låtarna var så pessimistiska.
Diagram
| Diagram (2002) |
Toppläge _ |
|---|---|
| Australiska album ( ARIA ) | 47 |
| UK Album ( Official Charts Company ) | 96 |
| US Billboard 200 | 115 |
Se även
- Anthem – albumet från 2003 av samtida Less Than Jake som på samma sätt såg minskningen av ska-element
Citat
Källor
- Mongomery, Brooke (8 juli 2002). "Recensioner" . CMJ New Music Report . Vol. 72, nr. 770. ISSN 0890-0795 . Arkiverad från originalet den 25 augusti 2022 . Hämtad 3 maj 2021 .
- Partridge, Kenneth (2021). Hell of a Hat: The Rise of 90s Ska och Swing . University Park, Pennsylvania: Penn State University Press . ISBN 9780271090535 .
externa länkar
- Muntra upp! på YouTube (streamad kopia där licensierad)
