Barnpoesi

Barnpoesi är poesi skriven för , lämplig för eller åtnjuts av barn .

Barnpoesi är en av de äldsta konstformerna, med rötter i tidig muntlig tradition , folkpoesi och barnvisor . Barn har alltid tyckt om både diktverk skrivna för barn och diktverk avsedda för vuxna. I västvärlden, när människors uppfattning om barndomen förändrades, övergick barnpoesin från att vara ett läromedel till en form av underhållning.

Den första glimten av barn som formas av poesi noterades av The Opies, kända antologer och litteraturhistoriker. De såg att före mitten av 1700-talet fanns det inte mycket skrivet för barn förutom uppmuntrande fraser. Ballader från 1700-talet lanserade den moderna genren barnpoesi.

Idag är många poeter (som Dr. Seuss , Shel Silverstein och Jack Prelutsky ) främst kända för sitt arbete som riktar sig till barn; många poeter som främst skriver för vuxna (som Ogden Nash och Robert Frost ) är också kända för älskad barnpoesi.

Historia

Tidig barnpoesi

Poesi är universell i hela världens muntliga traditioner då sånger och folklore förs vidare till yngre generationer. De äldsta verken av barnpoesi, som Zulu imilolozelo, är en del av kulturella muntliga traditioner.

I Kina blev Tang-dynastin känd som guldåldern för kinesisk poesi med uppfinningen av den rörliga typen. Vissa poeter valde att skriva dikter specifikt för barn, ofta för att lära ut moraliska lektioner. Många dikter från den eran, som "Slitande bönder", lärs ut till barn än idag.

I Europa var skriven poesi ovanlig före uppfinningen av tryckpressen . De flesta barnpoesi fördes fortfarande i arv genom den muntliga traditionen. Men några rika barn kunde få tillgång till handgjorda lektionsböcker skrivna på rim.

Med uppfinningen av tryckpressen exploderade den europeiska litteraturen. Den tidigaste tryckta poesin för barn är nästan helt pedagogisk till sin natur. Under 1400- och 1500-talet försökte artighetsböcker som riktade sig till barn lära dem gott uppförande och lämpligt beteende. Les Contenances de la Table, publicerad 1487, är ett franskt exempel; The Babee's Boke och Queen Elizabethe's Academy är båda engelska exempel, tryckta på 1500-talet.

Den första barnboken som trycktes i den nya världen var John Cotton 's Milk for Babes, Drawn out of the Breasts of Both Testaments, Chiefly for the Spiritual Nurishment of Boston Babes i båda England, men kan vara till nytta för alla barn. Den publicerades 1646 och var en puritansk katekes för barn. Medan den första upplagan inte var på vers, skrevs senare utgåvor om till den tidigaste amerikanska barnpoesin.

Ett annat anmärkningsvärt verk av tidig barnpoesi är John Bunyans En bok för pojkar och flickor, som först publicerades 1686, och senare förkortades och återutgavs som Divine Emblems . Den består av korta dikter om vanliga, vardagliga ämnen, var och en på rim, med en kristen moral.

Gåsmamman rider

1700-talet

På 1700-talet började en separat genre av barnlitteratur, inklusive poesi, växa fram.

Liksom tidigare skrevs många barnpoesiverk för att lära barn moraliska dygder. Isaac Watts' Divine Songs är ett exempel på detta koncept. De trycktes om under 150 år, i sex eller sjuhundra upplagor. Faktum är att de var så populära att Lewis Carroll parodierade dem tvåhundra år senare i Alice's Adventures in Wonderland. JR Townshend hävdar att Isaac Watts var den första sanna poeten för barn.

För första gången sedan tryckpressens uppfinning skrevs barnpoesi för att underhålla. Nursery rim blev populära för barn i mitten av artonhundratalet. Den första publicerade boken med barnvisor var troligen Tommy Thumb's Song Book, publicerad 1744 av en kvinna vid namn Mrs. Cooper. De flesta barnvisor som finns i sångboken är bekanta för modern publik, och de fördes troligen igenom den muntliga traditionen innan de skrevs ner.

I slutet av 1700-talet började John Newbery , den första utgivaren av engelska barnböcker, ge ut barnpoesi. Han publicerade först Gåsmammorna på 1760-talet och sedan En liten vacker fickbok några år senare.

Artonhundratalet

En illustration av William Roscoes The Butterfly's Ball and the Grasshopper's Feast', föreställande insekter på en formell fest.

På artonhundratalet fortsatte barnpoeterna att skriva för barnens underhållning. Ann Taylor och Jane Taylor skrev flera böcker med barnpoesi som innehöll dikter som "Twinkle, Twinkle, Little Star" och "My Mother". The Cambridge History of English and American Literature hävdar att deras dikter är "ordspråkiga".

Varnande berättelser som Miss Turners Cautionary Stories blev populära runt den här tiden och trycktes om långt in på 1900-talet. Dessa "varnande berättelser" följer mönstret av de gudomliga sångerna och artighetsböckerna från tidigare århundraden - de är korta verser om barn som gör något fruktansvärt och möter konsekvenserna. De blev nog av en kulturell stapelvara för att parodieras av författare som Hilaire Belloc och Edward Gorey .

Andra moralistiska författare, som Charles och Mary Lamb, ville utbilda mer än att predika. Deras mest kända verk för barn, Tales from Shakespeare, försökte förenkla och censurera William Shakespeares verk för att vara lämpliga för unga sinnen. Kritiker berömde skriftens tydlighet, men hävdade även vid den tiden att det kan vara för komplicerat för barn att förstå.

Även under denna tid började samhället se barndomen som ett annat tillstånd än vuxenlivet, ett oskyldigt tillstånd som borde fokusera på skonsam utbildning och lek. Ett av de mest betydelsefulla verken från det tidiga artonhundratalet var William Roscoes 1807 The Butterfly's Ball, and the Grasshopper's Feast. Trots ett blandat mottagande från kritiker kan dess betydelse inte underskattas, och alla moderna bilderböcker har något att tacka för dess inflytande.

Andra berättelser-i-vers följde, inklusive A Visit From Saint Nicholas (mer känd som "Twas the Night before Christmas) och Robert Brownings The Pied Piper of Hamelin . Dessa verk, skrivna av "respektabla" samhällsmedborgare, bevisade att den allmänna opinionen förändrades. Barnlitteratur var lika sannolikt att vara fantasifull som moraliserande. Ungefär vid denna tid bröderna Grimm samla folklore. Romantiska ideal om nationalism och esteticism gav plötsligt sagorna en ny betydelse. Många artonhundratalets författare började skriva nya sagor, några på prosa och några på vers.

Denna nya kulturella acceptans av romantiken och bristen på mening i barnlitteraturen ledde till skapandet av en ny genre av barnpoesi: nonsensvers, nyckfull poesi som fokuserar mer på ljud än förnuft. Även om nonsensvers funnits under större delen av mänsklighetens historia, var det sällsynt att se original nonsensvers i tryck fram till 1800-talet.

En av de första moderna poeterna som skrev nonsensvers var Edward Lear - hans limericks fokuserar på absurda, nyckfulla situationer, och hans senare poesi frossar i påhittade ord och löjliga koncept. Lears mest anmärkningsvärda dikter inkluderar The Jumblies, The Owl and the Pussy-Cat och The Pobble Who has no toes.

Lewis Carroll , författare till Alice's Adventures in Wonderland , är också välkänd för att skriva nonsensvers. Hans parodier på berömd barnpoesi, som How Doth the Little Crocodile, lyser ett underhållande ljus på viktorianska barns moraliska lektioner.

Vid sekelskiftet skrev Rudyard Kipling ett antal uppmärksammade dikter för barn. De flesta av dem finns i Djungelboken eller i Just So Stories , en antologi med berättelser som Kipling skrev för sin dotter Effie.

Kate Greenaways illustration av Pied Piper of Hamelin.

Tjugonde århundradet

Barnpoesi fortsatte att diversifiera och expandera under 1900-talet och antog nya former och nya uttrycksmetoder.

En av 1900-talets pionjärer inom bilderböcker var Leonard Leslie Brooke , som skrev bilderböcker om en karaktär som heter Johnny Crow. Till skillnad från tidigare illustrerade böcker för barn var de enstaka dikter med varje versrad illustrerad, snarare än en serie dikter med var sin illustration.

Barntidningar som St. Nicholas Magazine var också avgörande för utvecklingen av barnpoesi under denna period. Anmärkningsvärda författare som Lucy Maud Montgomery och William Makepeace Thackeray publicerade poesi i dessa tidningar, och många unga poeter publicerade sina första verk tack vare de tävlingar som tidningen regelbundet höll.

Andra anmärkningsvärda barnpoeter från det tidiga 1900-talet inkluderar Eleanor Farjeon , Laura E. Richards och Walter de la Mare . Richards beskrevs av May Hill Arbuthnot som "den amerikanska poetpristagaren av nonsens för barn", och började sin karriär med att skriva poesi för tidskriften St. Nicholas. Hon publicerade många korta, berättande dikter i tidningar och sin första bok, 'Tirra Lirra', 1932.

På 1920-talet växte AA Milne fram som en framstående barnpoet. Medan han är mest känd för sin Nalle Puh- serie med barnberättelser, började han skriva barnlitteratur med två poesiböcker. Milne var en framgångsrik dramatiker och vuxenpoet, men 1924 skrev han When We Were Very Young och Now We Are Six – två poesiböcker som än i dag är populära bland barn. Milnes syn på att skriva barnpoesi visar hur barnpoeter vid den här tiden närmade sig sitt arbete på allvar, med samma passion som de lade ner på att skriva för vuxna:

"Utövandet av ingen form av skrivande kräver en sådan höjd av teknisk perfektion som att skriva lätta verser... When We Were Very Young är inte ett verk av en poet som blir lekfull, inte heller av en älskare av barn som uttrycker sin kärlek, eller av en prosaförfattare som slår ihop några jinglar för de små, det är en lättversförfattares verk som tar sitt jobb på allvar även om han tar det in i barnkammaren."

Rachel Field blev en annan populär barnpoet vid denna tid, med sina böcker The Pointed People och Taxis and Paddstools. Field skrev om allt från älvor till brevbärare, landsbygden Maine till New York City, hundar som jagar eldflugor till djupt hjärtesorg. Hon publicerade sju diktsamlingar under hela sitt liv, med en åttonde postum samling postumt. Hennes bok Prayer for a Child vann Caldecott-medaljen 1945, några år efter hennes död.

Langston Hughes blev också en framstående poet vid denna tid, under Harlems renässans . Han var en av de första anmärkningsvärda afroamerikanska poeterna som blev allmänt läst av barn. Medan han mest fokuserade på poesi för vuxna, skrev Hughes en diktbok som heter The Dream Keeper speciellt för barn.

Geisel på jobbet på en teckning av Grinchen för How the Grinch Stole Christmas! år 1957

Barnpoesi i mitten av 1900-talet dominerades av Theodor Geisel , även känd som doktor Seuss. Dr Seuss skrev mer än 50 böcker under sin livstid, varav de flesta är på rim; de har sålt över 200 miljoner exemplar och har översatts till 15 språk. Seuss gjorde två stora bidrag till barnpoesi. Han var en pionjär med bilderboken "tidig läsare", som använder ett begränsat antal ord för att hjälpa barn att lära sig läsa. Han blandade också moral och nonsens, på ett sätt som få barnförfattare lyckats med. Seuss glada, galna böcker är en stapelvara i familjer och klassrum till denna dag, och har hjälpt många engelsktalande barn att lära sig läsa.

1960-talets turbulenta politiska klimat gjorde att barnpoeter började ta upp nya ämnen. "Frågor om krig och fred, sociala orättvisor och rasfördomar, teknik och stadsliv togs upp i barnpoesi för första gången. Poeter började också experimentera med nya former, såsom fri vers, konkret poesi och användningen av dialekt. .."

I slutet av 1970-talet såg flera anmärkningsvärda poeter inta en lekfull inställning till barnpoesi, särskilt med uppkomsten av "urchinvers" i Storbritannien. Anmärkningsvärda författare som uppvisar denna typ av poetisk teknik inkluderar: Michael Rosen , Allan Ahlberg och Benjamin Zephaniah , som alla kritiskt påverkade utformningen av den moderna utbildnings- och lekplatsupplevelsen för barn.

Tjugohundratalet

Den senaste tidens barnpoesi har begränsats till bilderböcker och, som ett resultat, riktat till yngre barn som publik. I USA är Julia Donaldson , Shell Silverstein , Jack Prelutsky och Theodor Geisel , annars känd som Dr. Seuss, fortfarande populära bland barn.

Betydelse

Ralph Waldo Emerson föreslog att poesi hjälper barn att lära sig kraften i några ord. Han föreslår att barn genom vilken versform som helst kan introduceras till både språk och rytm inom poetisk struktur.

Sandra Lennox expanderar på denna punkt med sina studier som tyder på att poesi hjälper barn att stärka sina muntliga och skriftliga språkkunskaper tillsammans med deras mentala förståelse av världen omkring dem. Hon föreslår också att poesins rytmiska karaktär hjälper barn att höja sin vokabulär och ordförmågor.

Poesi hjälper barn att utveckla sina läskunniga färdigheter såsom fonemisk medvetenhet genom tonhöjd, röstböjning och volym; memorering genom mönster och sekvenser; fysisk medvetenhet om andetag, och munrörelser och andra gester när de anpassar sig till poesins rytm. Forskare ser också att poesi och barnvisor är universella i alla kulturer som en muntlig tradition.

Dessutom fann Krystyna Nowak-Fabrykowski, i sin analys av dikter publicerade av barn i kanadensisk grundskola, att poesi hjälper barn att uttrycka sig på en mer kreativ och beskrivande karaktär.

Dessutom fann Mika och Tsitsi Nyoni, genom sin studie av det afrikanska inhemska kunskapssystemet, att dikter inte kan behandlas som enbart ett element av "lek" för barn på grund av det laddade innehåll som barn behöver interagera med för att delta i aktiviteten. De fortsätter med att förklara att dikter ingjuter värderingar och attityder som styr barnet under resten av livet samtidigt som de förblir i bekvämligheten av sitt eget hem.

Inspirerad av Hollindales Signs of Childness in Children's Books (1997) granskade Debbie Pullinger olika poesi som en fallstudie för att visa hur linjär progression och närvaron av en barnhuvudperson är de två centrala litterära elementen som skiljer barn och vuxenpoesi.

Slutligen, trots att det moderna samhället till stor del är urbant och som ett resultat av att majoriteten av barnpoeter har denna miljö en stor del av deras levda erfarenhet, har väldigt få poeter engagerat sig i detta ämne i sitt arbete. Några av undantagen är Richard Margolis, Paul Janeczko och Gary Soto som alla hade sin syn på sociala frågor.

Utmärkelser

Priser som delas ut för barnpoesi:

Uppmärksammade barnpoeter

  • Allan Ahlberg är en engelsk författare känd för flera bästsäljande barnböcker, både fulla av poesi och barnlitteratur, illustrerade av hans fru Janet.
  • Arna Bontemps (1902 - 1973) född i Alexandria, Louisiana och uppvuxen i Kalifornien, är en av de mest kända svarta författarna under 1900-talet. Han redigerade en volym barnpoesi 1968.
  • Barbara Wersba (f. 1932) född i San Francisco, Kalifornien och uppvuxen i New York City under tonåren, har publicerat nio barnböcker inklusive två böcker med barnpoesi.
  • Charles Lamb (1775–1834), mest känd för sina Essays of Elia och för barnboken Tales from Shakespeare, skrevs tillsammans med sin syster, Mary Lamb (1764–1847).
  • Dennis Lee (f. 1939) är känd som en av de mest populära kanadensiska barnpoeterna. Han belönades med Canadian Library Association Award, Ruth Schwartz Award och International Board on Books for Young People för sin poesibok för primärbarn med titeln Garbage Delight (1977).
  • Edward Lear (1812–1888) var den första som använde limericks i sitt författarskap, författade A Book of Nonsens 1846 och presenterade fånig poesi och nybildningar.
  • Eugene Field (1850 - 1895) född i St. Louis, Missouri, är känd för berömd barnpoesi, som "Little Boy Blue" och "Dutch Lullaby".
  • Eve Merriam (1916 - 1992) är en amerikansk författare känd för sin poesi, skönlitteratur, facklitteratur och pjäser för barn. I barnpoesinvärlden prisades hon konsekvent för sin skickliga metervisa, fria vers, nonsensvers och sociala samvete.
  • Francisco X. Alarcón (1954–2016) började först skriva poesi för barn 1997 efter att ha insett att det fanns väldigt få böcker skrivna av latinoförfattare. Hans dikter är minimalistiska och luftiga och publiceras ofta i tvåspråkiga upplagor.
  • Gertrude Stein (1874 - 1946), en amerikansk poet och författare, är känd för att insistera på att all hennes poesi ska klassas som barnpoesi. Hon experimenterade ofta med barngenrer och sprängde specifikt gränserna för vad vi traditionellt definierar som barnlitteratur.
  • Jack Prelutsky (f.1940) - Författare till sådana verk som A Gopher in the Garden och Other Animal Poems, Jack Prelutsky valdes 2006 till invigningen av Young People's Poet Laureate av Poetry Foundation.
  • Jacqueline Woodson (f. 1963), författare till Newbery Honor-vinnande Brown Girl Dreaming, en tonårsroman berättad på vers.
  • Jane Taylor (poet) (1783–1824) skrev tillsammans med sin syster den allestädes närvarande Twinkle, Twinkle, Little Star.
  • Jean Sprackland (f.1962), är en engelsk poet, författare till tre diktsamlingar publicerade sedan 1997.
  • John Greenleaf Whittier (1807 - 1892) baserad i Massachusetts, är ihågkommen för sin abolitionistiska och kväkaretro, ballader och långa berättande dikter.
  • Judith Viorst (f. 1931) är känd för sin humoristiska observationspoesi och för sin barnlitteratur.
  • Mary Howitt (1799 - 1888) baserad i Storbritannien, är krediterad för att ha introducerat humor till barnpoesi med sin minnesvärda dikt "The Spider and the Fly" (1834).
  • Michael Rosen (f. 1946) är en programledare, barnromanförfattare och poet. Han är ihågkommen för sin användning av humor och ironi i sin barnpoesi tillsammans med att ta itu med social rättvisa och känsliga frågor.
  • Nikki Giovanni (f. 1943) är en av världens mest kända afroamerikanska poeter. Hennes arbete tar direkt upp den afroamerikanska upplevelsen i Spin a Soft Black Song och andra.
  • NM Bodecker (1922 - 1988), född i Danmark, var både en framstående barnpoet och barnlitteraturillustratör. Han är mest ihågkommen för sin humor och användning av bildspråk i sina dikter.
  • Paul Fleischman (f.1952) är mest känd för sin samling Joyful Noise: Poems for Two Voices, vinnare av 1989 års Newbery Medal.
  • Roald Dahl (1916–1990) är en av de mest framgångsrika barnförfattarna i världen: omkring trettio miljoner av hans böcker har sålts bara i Storbritannien. Dahls diktsamling Revolting Rhymes är en nytolkning av sex välkända sagor, med överraskande slut i stället för de traditionella lyckliga alla dagar.
  • Robert Louis Stevenson - författare till sådana verk som A Child's Garden of Verses.
  • Shel Silverstein - författare till sådana verk som Where the Sidewalk Ends och A Light in the Attic, Silverstein skrev också The Giving Tree.
  • Theodor Geisel (Dr. Seuss) (1904 - 1991) född i Massachusetts började sin karriär som barnförfattare som frilansande serietecknare. Han skrev många barnpoesiböcker inklusive Katten i hatten, Gröna ägg och skinka och Hur Grinchen stal julen!.
  • Tony Mitton (1951–2022) var en engelsk författare. Han vann 2014 Center for Literacy in Primary Education (CLPE) / CLIPPA poesipriset för dikten "Wayland"
  • Valerie Bloom (f.1956) är en jamaicanskfödd poet och romanförfattare baserad i Storbritannien.

Se även

 Barnlitteraturportal

Vidare läsning

  • Brewton, John Edmund. Index till poesi för barn och unga , 1964–1969. New York: Wilson, 1972.
  • Index till poesi för barn och unga , 1976–1981. New York: Wilson, 1981.
  •   Sell, Violet, Dorothy B. Frizzell Smith, Ardis Sarff O'Hoyt och Mildred Bakke. Ämnesregister till poesi för barn och unga . Chicago: American Library Association, 1957, ISBN 0-8389-0242-1 .