Antonio Cotogni

Antonio Cotogni
Antonio Cotogni på 1860-talet
Född	Antonio Cotogni ( 1831-08-01 ) 1 augusti 1831 Via dei Genovesi, 13, Rom , Italien
dog	15 oktober 1918 (1918-10-15) (87 år gammal)
Monument	Minnesplakett på Via dei Genovesi, 13, Rom, Italien
Andra namn	Toto Mio ignorantino ( Verdi )
Utbildning	Hospice San Michele Santa Maria Maggiore
Yrke	Operatisk baryton Röstlärare
Antal aktiva år	1851–1918
Titel	Cavaliere dell' Ordine della Corona d'Italia Commendatore dell' Ordine della Corona d'Italia Commendatore dell'Ordine dei SS. Maurizio e Lazzaro Cavaliere dell'Ordine di S. Iago Commendatore del R. Ordine Militare di Nosso Senhor Jesus Christo Cavaliere del R. Ordine di Carlo III
Make	Maria Ballerini . ( m. 1858 <a i=3>). ​
Signatur

Antonio "Toto" Cotogni ( italienskt uttal: [anˈtɔːnjo ˈtɔːto koˈtoɲɲi] ; 1 augusti 1831 – 15 oktober 1918) var en italiensk baryton av första storleksordningen. Han betraktades internationellt som en av 1800-talets största manliga operasångare och beundrades särskilt av kompositören Giuseppe Verdi . Cotogni skapade en viktig andra karriär som sånglärare efter sin pensionering från scenen 1894.

Tidiga år och utbildning

Antonio Cotogni föddes i Rom till Agata Fazzini och Raffaele Cotogni, som skötte en liten majolikaplanta. Han hade fyra syskon: systern Giuditta (som förblev ogift och bodde i familjens hushåll); bröderna Francesco, Andrea (som ägde ett köttförpackningsföretag) och Gaspare (senare borgmästare i Melara ).

Efter några inledande studier på Hospice of San Michele , där han var elev till Ludovico Luccesi. Han studerade musikteori vid Santa Maria Maggiore under Fontemaggi. Strax efter började han arbeta med Achille Faldi på att studera själv sång. Under hans ledning gjorde Cotogni sina första offentliga satsningar på solosång men bara i Roms främsta kyrkor och på små sommarmusikfestivaler i de små städerna i provinsen, som Anagni, Valmontone, Subisco , Velletri och Viterbo .

Tidigt arbetade Cotogni deltid i en majolikafabrik och brydde sig inte så mycket om teater. Han hade inga anspråk på att göra karriär där och nöjde sig med att förbli kyrksångare. Han vann sin första framgång 1851 när han sjöng Salvatore Capoccis oratorium Il martirio di Sant'Eustachio i kyrkan Santa Maria i Vallicella.

Om sin träning inför sin italienska scendebut sa Cotogni till en före detta student:

"Första året sjöng jag inget annat än skalor. Andra året, sångövningar och enkla sånger. Tredje året, utbildning i operamusik, främst solon. Fjärde året, ensembler, duetter, trios, etc. Femte året, utbildning i scenic action, mest framför ett blickglas." Detta kan till viss del vara en alltför stel beskrivning, men faktum kvarstår att, som Cotogni sa, hans mästare ansåg honom lämplig för scenen när det inte fanns en enda opera i den aktuella repertoaren som han inte kände baklänges, och när , som han förebrående tillade varje gång jag försökte hitta en ursäkt för att missa en toppnot, kunde han väckas klockan 3 på morgonen och få en A-flat mezza-röst. Cotogni sjöng på scenen i över fyrtio år.

— Grammofonen , november 1924, Grammofonen , volym 2

Operativ karriär

Debut

År 1852, efter mycket envishet från bland annat Faldi och castrato Domenico Mustafà, gick han med på att skriva på ett kontrakt för sin debut på Roms Teatro Metastasio, som Belcore i L'elisir d'amore . Under nästa år sjöng han inte alls offentligt utan studerade ihärdigt med Faldi för att bygga upp sin repertoar. Efter ett första kontrakt på Spoleto för Il trovatore och Maria di Rohan , började han plocka upp konsekvent arbete i den italienska regionala operakretsen: Lanciano för Trovatore , Rigoletto och Maria di Rohan ; Orvieto för I masnadieri ; Lucrezia Borgia i flera städer; Jag puritani i Perugia.

Våren 1857 signerades han av impresariot Jacovacci för Lucia di Lammermoor och Gemma di Vergy vid Teatro Argentina i Rom . I september och oktober samma år framförde han I due Foscari och Luisa Strozzi på Teatro Rossini i Turin . Det var då han träffade sopranen Maria Ballerini. De gifte sig året därpå men fick aldrig några barn tillsammans.

Efter det anlitades Cotogni för Foscari och La traviata i Asti och sedan Cuneo, Teatro Rossini igen, Zara, i Genova och i Turin för invigningen av det nya Teatro Alfieri. Där blev han ombedd av impresariot Scalaberni att ta plats som den berömda barytonen Felice Varesi i ett operasällskap som bildas för teatern i Nice . Under sin tid i Nice studerade Cotogni rollen som Don Giovanni med sin föregångare, den italienske barytonen Antonio Tamburini , som hade lämnat scenen 1855.

Genombrott

Vändpunkten i Cotognis karriär kom i slutet av 1858. Så snart han anlände till Nice för repetitioner i oktober började han känna ett förakt för sin närvaro från alla från teatern till offentliga restauranger och caféer. De som kände och älskade Varesi kände att Cotogni, en praktiskt taget okänd sångare, hastigt och orättvist valt att ersätta honom. Den första rollen han var förlovad med att sjunga var av Antonio i Gaetano Donizettis Linda di Chamounix i Nice, där publiken hälsade honom med ljud och vissling innan han ens hade öppnat munnen. Samma publik tystnade under Antonios inledande aria "Ambo nati in queste valle" och gav honom en enhällig, kolossala applåd efter kadensen och krävde en bis . Den föreställningen säkrade hans plats på scenen och avslöjade att han var en absolut mästare i sin konst - tekniskt, stilistiskt och dramatiskt. Följaktligen blev detta en av Cotognis signaturroller, en genom vilken han gjorde stora intryck på alla stora teatrar i Europa och även de mest sura kritikerna. I Nice följde han Linda med Gemma di Vergy , Rigoletto , La favorita , Traviata , Trovatore , Don Pasquale , Roberto Devereux , Don Sebastiano och Il barbiere di Siviglia .

Han sjöng med enorm framgång under det följande året — I lombardi , Rossinis Otello och Nabucco i Viterbo; igen i Nice för Lucia di Lammermoor , Ernani , Trovatore och Maria di Rohan ; och på Barcelonas Teatro Principal för Saffo , Traviata , Attila , Gemma , Barbiere och Trovatore . I oktober 1860 hade Cotogni sjungit på 21 teatrar, och det var vid denna tidpunkt som han nådde La Scala , Milano, och debuterade där i rollen som Giovanni Bandino i Bottesinis L'assedio di Firenze . Cotogni hade varit nervös inför den här debuten, tvivlat på hans förmåga att göra den rättvisa och tvivlat på kraften i hans röst att höras på teatern. Recensionerna av debuten var uppmuntrande, men en och annan kritiker nämnde en viss bävan och förträngning i sina höga toner. Men Cotogni återfick sitt lugn efter premiären och vann över Milanopubliken med sina andra roller den säsongen – William Tell, Peris Vittor Pisani , Rodolfo i La sonnambula och Ezio i Attila .

Under de följande decennierna framträdde han också på de ledande operahusen i Madrid, Lissabon, Paris, London, Moskva och Sankt Petersburg. Han blev enormt populär bland Londonpubliken och uppträdde på Royal Opera House , Covent Garden , från 1867 till 1889. Han sjöng i Sankt Petersburg i 26 på varandra följande säsonger.

Det var 1894 i Sankt Petersburg som han gav sin sista operaföreställning, i Donizettis Don Pasquale . Medan Cotogni hade tillbringat sin karriär med att sjunga operans barytonroll som Dr. Malatesta, tog den yngre barytonen Mattia Battistini nu över många av Cotognis gamla roller. Ändå bad Battistini Cotogni att hedra sällskapet genom att gå med dem i ett sista framträdande, men den här gången bad han att han skulle sjunga den komiska basrollen som Don Pasquale, vilket Cotogni tvingade.

Röstlärare

Studenter från Accademia di Santa Cecilia på en resa till Frascati, 18 juni 1914. Antonio Cotogni (mitten raden, mitten), Beniamino Gigli (översta raden, höger), Enrico Rosati (sittande som stol, 2:a från höger), Romeo Rossi (längst till vänster), Ugo Donarelli bakom Cotogni, Luigi Ricci (bakom och till vänster om Cotogni).

När han gick i pension blev Cotogni en av de mest hyllade sånglärarna i historien. På inbjudan av Anton Rubinstein undervisade han vid Sankt Petersburgs konservatorium (där han för övrigt hade Sergei Diaghilev som student) från 1894 till 1898, men han var tvungen att överge denna tjänst på grund av en allvarlig sjukdom och tillträdde sedan en tid 1899 som professor vid Accademia di Santa Cecilia i Rom, där hans assistent var Enrico Rosati, som senare skulle bli lärare åt Beniamino Gigli.

De egenskaper som gjorde Cotogni vördad och älskad i sin karriär på scenen gjorde honom också till en exceptionell lärare, en som gjorde allt för att hans elever skulle ge dem vad de behövde musikaliskt, konstnärligt och ofta materiellt.

Under denna tid började tolvårige Luigi Ricci (som senare skulle bli sångcoach) att ackompanjera röstlektioner som gavs av Cotogni, som hade framfört flera av Verdis operor under kompositörens överinseende. Vid denna tidiga ålder började Ricci göra noggranna anteckningar om traditioner som Cotogni förmedlade till honom från sitt eget arbete med Verdi och andra 1800-talskompositörer och dirigenter information om element som hade ändrats i repetition och praktik men som aldrig hade noterats officiellt, som samt traditioner av variationer och kadens som påbörjats av olika sångare från det senaste århundradet. Ricci fortsatte sitt rikliga anteckningar under hela sitt liv och sammanställde så småningom dessa till en fyrdelad samling med titeln Variazioni-cadenze tradizioni per canto (två volymer och två bilagor publicerade av Casa Ricordi, 1963).

Cotogni dog av ålderdom i Rom mindre än en månad före vapenstilleståndet 1918 som avslutade första världskriget. En grupp av hans vänner, kollegor och tidigare studenter samlade in pengar till hans grav. Hans gravkapell ligger på tomt 98 i delen Pincetto Nuovo på Campo Verano- kyrkogården i Rom.

Studenter och skyddslingar

Ricci rapporterar att när han 1912 deltog i föreställningar på Moskvas kejserliga teater och Zimina-operan, samt på den kejserliga teatern i St. Petersburg, hade hälften av artisterna på scenen varit Cotognis elever. I nästan 20 år ägnade sig Cotogni åt att lära ut sång. Många artister som redan var fulla av sina karriärer kom också för att studera med honom på Liceo och/eller lära av honom privat.

Sorterbart bord

Förnamn	Efternamn	Rösttyp
Adolfo	Pacini	Baryton
Alfredo	Costa	Baryton
Amleto	Pollastri	Baryton
Augusto	Beuf	Baryton
Benvenuto	Franci	Baryton
Carlo	Galeffi	Baryton
Cesare	Alessandroni	Baryton
Cesare	Ferretti	Baryton
Dante	Perrone	Baryton
Dinh	Gilly	Baryton
Domenico	Caporello	Baryton
Enrico	Nani	Baryton
Ettore	Bernabei	Baryton
Giuseppe	Bellantoni	Baryton
Giuseppe	De Luca	Baryton
Jean	De Reszke	Baryton
Leone	Paci	Baryton
Luigi	Pasinati	Baryton
Luigi	Rossi-Morelli	Baryton
Mariano	Stabil	Baryton
Marino	Emiliani	Baryton
Mario	Basiola	Baryton
Mattia	Battistini	Baryton
Millo	Picco	Baryton
Nazzareno	Bertinelli	Baryton
Nikolai	Shevelev	Baryton
Onofrio	Pirrone	Baryton
Riccardo	Stracciari	Baryton
Salvatore	Persichetti	Baryton
Sergej	Diaghilev	Baryton
Titta	Ruffo	Baryton
Ugo	Donarelli	Baryton
Valentino	Giorda	Baryton
Zygmunt	Zalewski	Baryton
Aristodemo	Giorgini	Tenor
Armando	Gualtieri	Tenor
Beniamino	Gigli	Tenor
Pasquale	Funtò	Tenor
Edgar	Herbert-Caesari	Tenor
Ellison	Van Hoose	Tenor
Enzo	Fusco	Tenor
Franco	Tumminello	Tenor
Giacomo	Eliseo	Tenor
Giacomo	Lauri-Volpi	Tenor
Giuliano	Romagnoli	Tenor
Giuseppe Antonio	Paganelli	Tenor
Guido	Ciccolini	Tenor
Julian	Biel	Tenor
Luigi	Ceccarelli	Tenor
Luigi	Lucenti	Tenor
Luigi	Pasinati	Tenor
Manfredo	Miselli	Tenor
Nicola	Bavaro	Tenor
Rinaldo	Grassi	Tenor
Vincenzo	Tanglongo	Tenor
Berardo	Berardi	Bas
Alfred	Svart man	Bas
Emilio	Casolari	Bas
Filippo	Alla hjärtans dag	Bas
Gennaro	Curci	Bas
Giuseppe	Quinzi Tapergi	Bas
Irnerio	Costantini	Bas
Paolo	Argentini	Bas
Tadeusz	Orda	Bas
Tito	Verger	Bas
Umberto	Di Lelio	Bas
Virgilio	Lazzari	Bas
Vladimir	Kastorsky	Bas
Carmen	Melis	Sopran
Märta	Wittkowska	Alt
Cecilia	Cao Pinna	Mezzosopran

Röst

Som barn hade Cotogni bara en svag sopranröst, men den började öka i volym och mörkna, förvandlades senare till en kontralto-röst. Som tonåring började hans röst äntligen bryta in i en ung mans röst, och musikläraren Scardovelli förbjöd honom att sjunga; Cotogni lydde motvilligt och var tyst i ungefär sex månader. Efter denna viloperiod började han hitta några toner och fortsatte sedan med att berika och stärka sina sångmedel kontinuerligt tills den fullständiga utvecklingen av en fin barytonröst.

Räckvidd

Enligt hans biograf var Cotognis professionella/användbara röstomfång från A ₁ till B ₄ , även om en handfull av hans roller och till och med hans interpolationer och kadenser kräver ett halvt steg lägre – A♭ ₁ . Enligt Ricci inkluderar hans andra noterade interpolationer ett högt G♯ i Posas romanza "Carlo, ch'è sol il nostro amore" i Don Carlo ; höga A♭:s i "O de verd'anni miei" och "O sommo Carlo" från Ernani och slutet av "Suoni la tromba" i I puritani ; och ett snabbt högt A♮ i en rullad på ordet " piacere " i " Largo al factotum " från Il barbiere di Siviglia . Han beklagade dock Titta Ruffo för att ha interpolerat ett oskrivet högt B♭ i Hamlet . Det är därför osannolikt att Cotogni någonsin sjöng en ton över det höga A♮ i offentligt framförande. Av fysiologiskt intresse är det faktum att Cotogni led av en lateral lisp som påverkade hans tal men som försvann när han sjöng.

Den berömda italienska dirigenten Toscanini anmärkte att Cotognis röst var helt jämn och att "man inte hörde övergången mellan registren... När man hörde den verkade det som att allt var naturligt, medan istället den stackars Cotogni hade tränat i flera år och år för att förvärva denna perfektion."

kritisk mottagning

Journalistiska recensioner av hans föreställningar var ofta superlativa.

En fyllig röst som är mjuk, flexibel och välskolad; persona; uttryck; och behärskning av scenen kombineras för att göra Cotogni till modellkonstnären, en perfekt sångare. Allmänheten hänger på varje ord från hans läppar. Den patetiska scenen för erkännandet av dottern, Cotogni skildrade mästerligt sanningen, sjöng och reciterade sin roll med hjärtskärande accent. Han målade aldrig så försiktigt sin romans "Ambo nati", och den första aktens duett med den dånande Nannetti[...] var ett riktigt delirium, [rörande] oerhörd fanatism. Till och med jag, gammal teaterbesökare, har aldrig hört duetten framförts med sådan färg, med så mycket styrka och homogenitet.

— en kritiker av en föreställning 1886 av Linda di Chamounix i Firenze

Cotogni, som idag mycket väl kan kallas barytonernas prins, har definitivt hänfört publiken. Den här sångaren, med en röst både kraftfull och mjuk, är verkligen något extraordinärt. Han sjunger som få kan sjunga, och även om hans del är fylld av svårigheter, bryter han ner allt och övervinner dem med lätthet, med häpnadsväckande ägarskap; i honom finner man varken ansträngning eller den minsta trötthet: även om han ibland har sjungit med full vibration och kraft, kan hans röst ändå komma ut tyst och säker. Hans sätt är ofta exceptionella, och han nöjer sig inte med de svårigheter som är inneboende i partituret, han kommer att lägga till nya - alltid smakfulla, och det verkar som om han njuter av att trotsa dem. Denna sångares röst lämnar ett evigt intryck på dig.

— Pietro Faustini, Gazzetta Musicale di Milano

Rösten hos Cotogni är fyllig, mjuk, jämn, av en mycket sympatisk klang, och den rör publiken särskilt när han sjunger a fior di labbra . Denna mest perfekta konstnär gör var och en av sina delar till en skapelse. Med stor svårighet kunde det någonsin uppstå en annan sångare som kunde efterlikna honom; överträffa honom, aldrig.

— Carlo Schmidl, Dizionario universale dei musicisti

Grammofoninspelning

Cotogni rankas tillsammans med sina samtida Francesco Graziani (baryton) , Jean-Baptiste Faure och Sir Charles Santley som den främsta barytonen i sin stjärnspäckade generation. Han "hade ett mycket kort och knappt avslöjande förhållande till grammofonen ; vid 77 års ålder... med tenoren Francesco Marconi spelade han in duetten "I mulattieri" (av Francesco Masini), skriver Michael Scott. "Inte överraskande får Marconi bättre av det. Ändå, hur svårt det är att urskilja Cotognis bidrag, är det allt vi har kvar av en sångare som i över 40 år dominerat scenerna i London, Madrid och Lissabon, St. Petersburg och Moskva och i hela Italien."

Två andra inspelningar, som ibland tros vara av Cotogni, är i själva verket rösten av tenoren robusto Francesco Tamagnos bror, Giovanni. Jämförelser av dessa två inspelningar - "O casto fior" och Stanislao Gastaldons "Ti vorrei rapire" (tidigare felidentifierad som "Perché?") - med Tamagno-brödernas inspelning av Otello-duetten "Si pel ciel" visar att barytonrösten är identisk i klang och produktion, med sina tunna och nasala egenskaper, särskilt i passagio. Dessa står i motsats till rösten som bekräftats vara Cotognis (Mulattieri-duetten), som är märkbart mer jämn, rund och klangfull överallt – även till de två höga G-naturalterna som avslutar refrängen. I den romerska skolan, och i Cotognis egen undervisning, sågs varje nasalitet som en defekt som uttryckligen skulle undvikas.

Repertoar

Enligt hans biograf Angelucci sjöng Cotogni etthundrafemtiosju verk, men den förra kunde bara citera etthundrafyrtiofem. Av de övriga tolv kunde han varken spåra titeln eller namnet på kompositören.

Sorterbart bord

Kompositörens efternamn	Kompositör	Opera/oratorium	Roll	Rollstadsdebut
Amadei	Roberto Amadei	Luchino Visconti		Lugo
Auber	Daniel Auber	Diamanti della corona	Rebolledo	London
Auber	Daniel Auber	Le domino noir	Gil Perez	London
Auber	Daniel Auber	Masaniello	Pietro	Lissabon
Battista	Vincenzo Battista	Esmeralda		Lanciano
Beethoven	Ludwig van Beethoven	Fidelio	Don Pizarro	London
Bellini	Vincenzo Bellini	Beatrice di Tenda	Filippo	Venedig
Bellini	Vincenzo Bellini	I Capuleti ed i Montecchi	Lorenzo	Genova
Bellini	Vincenzo Bellini	Jag puritani	Riccardo	Milano
Bellini	Vincenzo Bellini	La sonnambula	Rodolfo	London
Berlioz	Hector Berlioz	La damnation de Faust	Méphistophélès	Rom
Bevenuti	Tommaso Bevenuti	La stella di Toledo	Filippo II	Genova
Bizet	Georges Bizet	Carmen	Escamillo	Lissabon
Bottesini	Giovanni Bottesini	L'assedio di Firenze	Giovanni Bandino	Milano
Brahms	Johannes Brahms	Ett tyskt Requiem	barytonsolist	Rom
Cagnoni	Antonio Cagnoni	Claudia		Milano
Cagnoni	Antonio Cagnoni	Don Bucefalo		Trieste
Cagnoni	Antonio Cagnoni	Il vecchio della montagna	Hassan	Milano
Capocci	Salvatore Capocci	Sant'eustachio: azione sacra in due atti		Rom
Centolani	Ambrogio Centolani	Isabella Orsini		Lugo
Cimarosa	Domenico Cimarosa	Le astuzie femminili	Dottor Romualdo	London
Cimarosa	Domenico Cimarosa	Il matrimonio segreto	Greve Robinson	Madrid
Clementi	Filippo Clementi	Pellegrina	Iacopo	Bologna
Coccia	Carlo Coccia	Disertore per amore		Asti
Cohen	Henri Cohen	Estella		London
De Ferrari	Serafino Amedeo De Ferrari	Pipelet, ossia Il portinajo di Parigi		Nizza
De Ferrari	Serafino De-Ferrari	Il birraio di Preston		Orvieto
De Giosa	Nicola de Giosa	Don Checco		Lanciano
Delibes	Léo Delibes	Jean de Nivelle	Le comte de Charolais	St. Petersburg
Donizetti	Gaetano Donizetti	Belisario	Belisario	Trieste
Donizetti	Gaetano Donizetti	Don Pasquale	Dr Malatesta	London
Donizetti	Gaetano Donizetti	Don Pasquale	Don Pasquale	London
Donizetti	Gaetano Donizetti	L'elisir d'amore	Belcore	Rom
Donizetti	Gaetano Donizetti	La favorita	Alfonso	Rom
Donizetti	Gaetano Donizetti	Gemma di Vergy	Earl av Vergy	Rom
Donizetti	Gaetano Donizetti	Linda di Chamounix	Antonio	Genova
Donizetti	Gaetano Donizetti	Lucia di Lammermoor	Enrico	Rom
Donizetti	Gaetano Donizetti	Lucrezia Borgia	Alfonso	London
Donizetti	Gaetano Donizetti	Maria di Rohan	Enrico, duca di Chevreuse	Spoleto
Donizetti	Gaetano Donizetti	Jag martiri	Severo	Barcelona
Donizetti	Gaetano Donizetti	Poliuto	Severo	Barcelona
Donizetti	Gaetano Donizetti	Alina, regina di Golconda	Volmar	Bilbao
Donizetti	Gaetano Donizetti	Roberto Devereux	Hertigen av Nottingham	Trevlig
Donizetti	Gaetano Donizetti	Torquato Tasso	Torquato Tasso	Modena
Faccio	Franco Faccio	Amleto	Claudio	Genova
Faccio	Franco Faccio	Jag profughi fiamminghi	Il conte di Bergh	Milano
Fioravanti	Vincenzo Fioravanti	Il ritorno di Columella		Torino
Flotow	Friedrich von Flotow	Alma l'incantatrice	Don Sebastian	London
Flotow	Friedrich von Flotow	Märta	Plunkett	Madrid
Gammieri	Erennio Gammieri	Niccolò de' Lapi		Sankt Petersburg
Gentili	Raffaele Gentili	Rosamonda	Edgardo	Rom
Gentili	Raffaele Gentili	Werther	Il Conte Alberto di Volheim	Milano
Gomes	Antônio Carlos Gomes	Il Guarany	Gonzales	London
Gounod	Charles Gounod	Faust	Valentin	Rom
Gounod	Charles Gounod	Philémon och Baucis	Jupiter	Sankt Petersburg
Gounod	Charles Gounod	Roméo och Juliette	Mercutio och Capulet	London
Gounod	Charles Gounod	Cinq-Mars		Sankt Petersburg
Halévy	Fromental Halévy	L'ebrea	Ruggiero	London
Hérold	Ferdinand Hérold	Le pré aux clercs	Comte de Comminges	London
Hérold	Ferdinand Hérold	Zampa	Zampa	Bologna
Kashperov	Vladimir Kashperov	Maria Tudor		Trevlig
Lenepveu	Charles Lenepveu	Velleda	Teuter	London
Leoncavallo	Ruggero Leoncavallo	Jag pagliacci	Tonio	Sankt Petersburg
Liszt	Franz Liszt	Christus	Kristus	Rom
Lucilla	Domenico Lucilla	Il conte Rosso		Bologna
Lucilla	Domenico Lucilla	Eroe delle Asturie		Bologna
Manna	Ruggero Manna	Preziosa	Don Fernando d'Azevedo	Milano
Marchetti	Filippo Marchetti	Romeo och Giulietta		Genua
Marchetti	Filippo Marchetti	Ruy Blas	Don Sallustio	Venedig
Mascagni	Pietro Mascagni	Cavalleria Rusticana	Alfio	Sankt Petersburg
Massenet	Jules Massenet	Le Cid	Don Fernando, kung av Kastilien	Sankt Petersburg
Mendelssohn	Felix Mendelssohn	Sankte Pär	bas	Rom
Mercadante	Francesco Mercadante	Il giuramento	Manfredo	Cuneo
Mercadante	Francesco Mercadante	I normanni a Parigi	Ordamante	Modena
Mercadante	Francesco Mercadante	Orazi och Curiazi	Orazio	Perugia
Mercadante	Francesco Mercadante	La vestale	Publio	Trevlig
Meyerbeer	Giacomo Meyerbeer	L'africana	Nélusko	Bologna
Meyerbeer	Giacomo Meyerbeer	Dinorah	Hoël	London
Meyerbeer	Giacomo Meyerbeer	La stella del nord	Peter den store	London
Meyerbeer	Giacomo Meyerbeer	Gli ugonotti	Nevers	London
Mozart	Wolfgang Amadeus Mozart	Così fan tutte	Guglielmo	London
Mozart	Wolfgang Amadeus Mozart	Don Giovanni	Don Giovanni	London
Mozart	Wolfgang Amadeus Mozart	Il flauto magico	Papageno	London
Mozart	Wolfgang Amadeus Mozart	Le nozze di Figaro	Figaro	London
Mozart	Wolfgang Amadeus Mozart	Le nozze di Figaro	Räkna	London
Mugnone	Leopoldo Mugnone	Birichino	Blachot	Venedig
Pacini	Giovanni Pacini	Bondelmonte		Bilbao
Pacini	Giovanni Pacini	Saffo	Alcandro	Barcelona
Paladilhe	Émile Paladilhe	Patria	Comte de Rysoor	Rom
Pedrotti	Carlo Pedrotti	Jag favorit	Obolenski	Turin
Pedrotti	Carlo Pedrotti	Guerra i quattro	Candido	Milano
Pedrotti	Carlo Pedrotti	Isabella d'Aragona		Milano
Pedrotti	Carlo Pedrotti	Tutti i maschera	Abdalà	Trieste
Peri	Achille Peri	Vittore Pisani	Vittore Pisani	Milano
Persichini	Venceslao Persichini	Amante Sessagenario		Rom
Petrella	Enrico Petrella	L'assedio di Leida	Armando Boasot	Turin
Petrella	Enrico Petrella	Celinda	Arnaldo	Turin
Petrella	Enrico Petrella	Giovanna di Napoli	Marino	Turin
Petrella	Enrico Petrella	Ione	Arbace	Saragozza
Petrella	Enrico Petrella	Marco Visconti	Marco Visconti	Barcelona
Petrella	Enrico Petrella	Elnava		Cuneo
Piacenza	Pasquale Piacenza	Marinella		Cuneo
Ponchielli	Amilcare Ponchielli	La gioconda	Barnaba	St. Petersburg
Ponchielli	Amilcare Ponchielli	Jag lituani	Arnoldo	St. Petersburg
Poniatowski	Józef Michał Poniatowski	Gelmina		London
Puccinelli	Filippo Puccinelli	Santa Cecilia		Rom
Puccini	Giacomo Puccini	Manon Lescaut	Lescaut	St. Petersburg
Ricci	Luigi Ricci	Chiara di Rosemberg		Trevlig
Ricci	Luigi Ricci	Chi dura la vince		Trevlig
Ricci	Luigi Ricci	Crispino e la Comare	Fabrizio	Venedig
Ricci	Luigi Ricci	Le Prigioni di Edimburgo		Trevlig
Rossi	Lauro Rossi	Domino Nero		Turin
Rossi	Lauro Rossi	Falsi Monetari		Turin
Rossini	Gioacchino Rossini	Il barbiere di Siviglia	Figaro	Genova
Rossini	Gioacchino Rossini	La Cenerentola	Dandini	Trevlig
Rossini	Gioacchino Rossini	La gazza ladra	Fernando Villabella	London
Rossini	Gioacchino Rossini	Guglielmo Tell	Guglielmo	St. Petersburg
Rossini	Gioacchino Rossini	Matilde di Shabran	Aliprando	Turin
Rossini	Gioacchino Rossini	Mosè	Faraone	London
Rossini	Gioacchino Rossini	Otello	Iago	Trevlig
Rossini	Gioacchino Rossini	Stabat mater	Barytonsolist	Rom
Rubinstein	Antonio Rubinstein	Nerone	Julius Vindex	St. Petersburg
Sanelli	Gualtiero Sanelli	Luisa Strozzi		Turin
Sinico	Giuseppe Sinico	Aurora di Nevers	Filippo Conzaga	Milano
Thomas	Ambroise Thomas	Amleto	Liten by	London
Thomas	Ambroise Thomas	Mignon	Lothario	Rom
Ventura	Lionello Ventura	Alda	Marino Capece	Bologna
Vera	Edoardo Vera	Valeria	Claudio Imperatore	Bologna
Verdi	Giuseppe Verdi	Aïda	Amonasro	St. Petersburg
Verdi	Giuseppe Verdi	Aroldo	Egberto	Turin
Verdi	Giuseppe Verdi	Attila	Ezio	Zara
Verdi	Giuseppe Verdi	En ballo i maschera	Renato	Dublin
Verdi	Giuseppe Verdi	Don Carlos	Posa	London
Verdi	Giuseppe Verdi	Jag tackar Foscari	Francesco Foscari	London
Verdi	Giuseppe Verdi	Ernani	Don Carlo	Rom
Verdi	Giuseppe Verdi	La forza del destino	Don Carlo di Vargas	Spoleto
Verdi	Giuseppe Verdi	Jag lombardi	Pagano	Milano
Verdi	Giuseppe Verdi	Luisa Miller	Mjölnare	Turin
Verdi	Giuseppe Verdi	Macbeth	Macbeth	Trevlig
Verdi	Giuseppe Verdi	Jag masnadieri	Francesco	Viterbo
Verdi	Giuseppe Verdi	Nabucco	Nabucco	Turin
Verdi	Giuseppe Verdi	Rigoletto	Rigoletto	Rom
Verdi	Giuseppe Verdi	Stiffelio	Greve Stankar	London
Verdi	Giuseppe Verdi	La traviata	Germont	Viterbo
Verdi	Giuseppe Verdi	Il trovatore	Di Luna	Madrid
Verdi	Giuseppe Verdi	Jag vespri siciliani	Michele de Vasconcello/Guido di Monforte	Turin
Wagner	Richard Wagner	Lohengrin	Telramund	Turin
Wagner	Richard Wagner	Tannhaüser	Volfram	Bologna
Weber	Carl Maria von Weber	Oberon	Scherasmin	Bologna

Cotogni sjöng också barytonsolo i "Dies irae"-delen av Alessandro Busis Messa da requiem som framfördes för att hedra Gioachino Rossinis död den 9 december 1868 i kyrkan San Giovanni in Monte i Bologna. Hans leverans av solot var sublim: "...publiken, som bokstavligen fyllde kyrkan, var så skakad att de, eftersom de glömde att de var i kyrkan, applåderade [hans solo] vilt." Det svaret var inte främmande; när han gjorde sin offentliga debut i Sant'Eustachio 1851, var publikens förvåning och entusiasm inför den unge Cotognis solo så överväldigande att polis var tvungen att tillkallas för att återställa ordningen.

Arv

Under sin karriär var Cotogni en speciell favorit bland Verdi , som berömde honom för skönheten, värmen och styrkan i hans röst, såväl som för den känslomässiga intensitet som han tillförde sina musikaliska tolkningar. Han sjöng de flesta av Verdis stora barytonroller och deltog i den första italienska iscensättningen av Don Carlo , i Bologna 1867, under överinseende av kompositören. Verdi, som ville testa Cotognis förmågor, hörde honom privat i flera av nyckelstyckena från Don Carlo . När han repeterade fraserna som ledde fram till duetten "Dio, che nell'alma infondere", avvek Cotogni från vad Verdi hade skrivit, och även om Verdi anmärkte på det, accepterade han Cotognis förändring och sa att den faktiskt var bättre, med resultatet att markeringarna ändrades i de nya utgåvorna av noten. Det blev välkänt att Verdi blev rörd till tårar av Cotognis sång av Rodrigos dödsscen vid denna provrepetition. Många som kände Cotogni beundrade honom för hans nästan extrema blygsamhet och ödmjukhet; Verdi var inte annorlunda, bara retade honom om det med sitt eget smeknamn för honom - mio ignorantino ("min lilla okunnig"). Även efter sin pensionering från opera fortsatte han att sjunga på förmåner och konserter, varav den allra sista var 1904, när Cotogni var 73.

Cotognis repertoar omfattade mellan 150 och 160 roller. Hans operatriumfer var inte begränsade till Verdis kompositioner. Han var också en exponent för den eleganta men tekniskt krävande bel canto -musiken av Gioachino Rossini , Gaetano Donizetti , Vincenzo Bellini och Saverio Mercadante . Han sjöng roller från den nya italienska verismolitteraturen , den franska grand operatraditionen och lite Wagner . Han ansågs vara en Mozart- specialist och bevarade vissa traditioner av hans verk, även vid en tidpunkt då Mozarts verk inte var populära. Han var särskilt stolt över sin Don Giovanni , en roll som han lärde sig av sin föregångare, den italienske barytonen Antonio Tamburini , och som Cotogni sedan förde vidare till arvtagaren av sina traditioner, Mattia Battistini .

Cotogni sjöng i sällskap med många av sin tids mest kända operasångerskor — sopranen Adelina Patti , Teresa Stolz , Thérèse Tietjens , Marcella Sembrich , Christina Nilsson , Emma Albani och Gemma Bellincioni ; castrato Alessandro Moreschi ; systrarna Marchisio; contralto Sofia Scalchi ; tenorerna Mario , Francesco Marconi , Julián Gayarre , Angelo Masini , Pietro Mongini , Lodovico Graziani , Enrico Tamberlick och Francesco Tamagno ; barytonerna Charles Santley , Jean-Baptiste Faure , Francesco Graziani , Leone Giraldoni och Mattia Battistini ; och basarna Foli , Eraclito Bagagiolo och Édouard de Reszke .

Källor

•   Nino Angelucci, Ricordi di una artista, Antonio Cotogni (Roma, 1907). ISBN 978-1148413716
•   Roland Mancini och Jean-Jacques Rouveroux, (orig. H. Rosenthal och J. Warrack, fransk upplaga), Guide de l'opéra , Les indispensables de la musique (Fayard, 1995). ISBN 2-213-59567-4
• Arthur Eaglefield Hull (Ed.), A Dictionary of Modern Music and Musicians (Dent, London och Toronto 1924).

externa länkar

• på YouTube
• Associazione Culturale Antonio Cotogni