Vertigo (ordlös roman)

Den här artikeln handlar om den ordlösa romanen. För annan användning, se Vertigo (disambiguation) .

En regnstorm förstör ett ungt pars sorglösa resa till en nöjespark 1929, vilket förebådar den kommande stora depressionen .

Vertigo är en ordlös roman av den amerikanska konstnären Lynd Ward (1905–1985), publicerad 1937. I tre sammanflätade delar berättar historien om effekterna av den stora depressionen på en äldre industrimans och en ung man och kvinnas liv. Ansett som hans mästerverk, använder Ward verket för att uttrycka de socialistiska sympatierna för sin uppväxt; han syftade till att presentera vad han kallade "opersonliga sociala krafter" genom att skildra de individer vars handlingar är ansvariga för dessa krafter.

Verket är fyllt med symboliska motiv och är i en mer detaljerad och realistisk stil än Wards expressionistiska tidigare verk. Bilderna – en till en sida – är kantlösa och av olika dimensioner. Med 230 trästick Vertigo var Wards längsta och mest komplexa ordlösa roman, och visade sig vara den sista han avslutade - 1940 övergav han en han arbetade med, och under de sista åren av sitt liv började en annan som han aldrig blev klar med. Under resten av sin karriär vände sig Ward till bokillustration, särskilt barnböcker, av vilka han eller hans fru May McNeer författade.

Synopsis

Berättelsen utspelar sig från 1929 till 1935 och följer tre huvudkaraktärer: en ung kvinna, en ung man och en äldre man. Var och en är i fokus för ett avsnitt av boken, som är i tre delar: "The Girl", uppdelad i underavdelningar märkta efter årtal; "An Elderly Gentleman", vars underavdelningar är i månader; och "The Boy", uppdelad i dagar.

I "The Girl" hittar en musikaliskt begåvad ung kvinna med en optimistisk framtid och förlovar sig med en ung man. När den stora depressionen fördjupas, flyttar hennes älskare bort och slutar kontakta henne, och hennes far förlorar sitt jobb hos Eagle Corporation of America. Han skjuter sig själv blind i ett misslyckat försök att undkomma sina skulder genom självmord, och paret vräkas och förlorar allt de äger.

"An Elderly Gentleman" skildrar en sjuk, rik gammal kapitalist. När utsikterna för hans verksamhet blir mörkare, säger han upp eller sänker arbetarnas löner. Han har organiserat arbete i sina fabriker undertryckt genom väpnat våld och mord. Hans sjukdom förvärras och han är sängliggande, och han har en grupp läkare som arbetar för att bota honom. När han återhämtar sig informerar hans lakejer honom om att vinsterna har börjat stiga igen.

Den unge mannen i "The Boy" står upp mot sin våldsamma far, lämnar hemmet och föreslår äktenskap med flickan. Han ger sig av med sin resväska i fruktlöst sökande efter arbete; När han återvänder upptäcker han att hans fästmö har blivit vräkt och är för generad över sin egen situation för att närma sig henne. Hans sökande efter arbete blir allt mer desperat, och han överväger att vända sig till brott; han lyckas tjäna lite pengar genom att donera blod till den äldre herren.

Bakgrund

Född i Chicago, Lynd Ward (1905–1985) var en son till metodistminister Harry F. Ward (1873–1966), en social aktivist och den första ordföranden för American Civil Liberties Union . Under hela sin karriär visade Ward i sitt arbete påverkan av sin fars intresse för social orättvisa. Den yngre Ward drogs tidigt till konst och bidrog med konst och text till gymnasietidningar och högskoletidningar.

Ward läste Frans Masereels ordlösa roman Solen (1919, på bilden ) medan han studerade i Tyskland.

Efter att ha tagit examen från universitetet 1926 gifte sig Ward med författaren May McNeer och paret lämnade för en längre smekmånad i Europa. Ward tillbringade ett år med att studera trägravyr i Leipzig , Tyskland, där han mötte tysk expressionistisk konst och läste den ordlösa romanen The Sun (1919) av den flamländska träsnittskonstnären Frans Masereel (1889–1972). Ward återvände till USA och frilansade sina illustrationer. 1929 stötte han på den tyske konstnären Otto Nückels ordlösa roman Destiny (1926) i New York City. Nückels enda verk i genren, Destiny berättade om en prostituerads liv och död i en stil inspirerad av Masereels, men med ett större filmiskt flöde. Verket inspirerade Ward att skapa en egen ordlös roman, Gods' Man (1929). Han fortsatte med Madman's Drum (1930), Wild Pilgrimage (1932), Prelude to a Million Years (1933) och Song Without Words (1936), den sista av dem gjorde han medan han graverade blocken för Vertigo . Var och en av dessa böcker sålde färre exemplar än den förra, och förlagen var försiktiga med att publicera experiment mitt under depressionen.

Produktions- och publiceringshistorik

Ward tyckte att kompositionen av Vertigo var den svåraste av hans ordlösa romaner att hantera; han tillbringade två år med att gravera blocken, som varierar i storlek från 3 + 1 ⁄ 2 × 2 tum (8,9 × 5,1 cm) till 5 × 3 + 1 ⁄ 2 tum (12,7 × 8,9 cm). Ward kasserade många block som han var missnöjd med och använde 230 i det färdiga arbetet. Boken gavs ut av Random House i november 1937.

Efter den första publiceringen trycktes boken inte om på över sjuttio år. Den har sedan dess tryckts om av Dover Publications 2009 och Library of America , i en komplett samling av Wards ordlösa romaner från 2010. Blocken för boken – inklusive kasseringar – finns i specialsamlingen vid Rutgers University i New Jersey. Universitetet var värd för en visning av blocken 2003.

Stil och analys

Massarbetslöshetens svårigheter under den stora depressionen är i centrum för Vertigos berättelse .

Berättelsen var en kritik av kapitalismens misslyckanden under den stora depressionen ; Ward sade att titeln "var menad att antyda att ologiskheten i det vi såg hända runt omkring oss på trettiotalet var tillräckligt för att få sinnet att snurra genom rymden och känslorna som svävade från stort hopp till förtvivlans djup". Ward hade starka socialistiska sympatier och var en anhängare av organiserat arbete; pojken uttrycker denna fackliga solidaritet genom att överge det enda jobb han kunde hitta istället för att arbeta som strejkbrytare .

Sidorna är onumrerade; berättelserna är istället uppdelade i delar och kapitel. Överlappningen av berättelser uppmuntrar läsarna att återbesöka tidigare delar när karaktärerna dyker upp i varandras berättelser. Ward tog bort kanter i kompositionerna, vilket lät konstverken blöda ut till kanterna på träblocken. Han manipulerar läsarens fokus med bilderna i olika storlekar, som i de små bilderna som sluter sig in i ansiktena på affärsmännen som omger den äldre herren. Bilderna är mer realistiska och fint detaljerade än i Wards tidigare ordlösa romaner, och uppvisar en större känsla av balans mellan kontrast och blanksteg, och skarphet i linjen.

Ward använder symboler som en ros, som har olika betydelser i olika sammanhang: kreativ skönhet för flickan, ett föremål att köpa för den äldre herren. Samma telefonsystem som förser den äldre herren med snabb kommunikation är en alienerande, isolerande symbol för pojken, eftersom det är bortom hans tillgångar men ändå är telefonstolpar alltid närvarande. Ward uppvisar diskontinuerliga kontraster genom hela boken: flickan sträcker ut sig naken och bekymmerslös i ett kapitel av hennes avsnitt, medan den äldre herren sorgset ser sin utslitna nakna form i en spegel. Även om grafiken är i huvudsak ordlös, innehåller grafiken via skyltar och plakat mycket mer text i bilderna än i tidigare verk. För den ordlösa romanforskaren David Beronä visar detta en samhörighet med utvecklingen av den grafiska romanen , även om Vertigo i sig kanske inte är serier; Ward själv fick inte läsa serier i sin ungdom.

Ward syftade till att presentera vad han kallade "opersonliga sociala krafter" genom att skildra de individer vars handlingar är ansvariga för dessa krafter. Även om den äldre gentlemannens handlingar är kärnan i hans arbetares misär, skildrar Ward honom med sympati, ledsen, ensam och alienerad trots hans rikedom och välgörenhet.

Mottagning och arv

Art Spiegelman ansåg Vertigo "ett nyckelverk inom depressionstidens litteratur".

Framgången med Wards tidiga ordlösa romaner ledde till att amerikanska förlag gav ut ett antal sådana böcker, både nya amerikanska verk och nytryck av europeiska. Intresset för ordlösa romaner var kortvarigt, och få förutom Masereel och Ward producerade mer än ett enda verk; Ward var den enda amerikanen som producerade någon efter 1932, som var och en sålde färre exemplar än den förra.

Vid utgivningen var recensenten Ralph M. Person entusiastisk över boken när den släpptes och formens potential att "avgränsa bilden från dess tidigare begränsning till den enda scenen eller händelsen" och placera bildberättelsen i litteraturens och teaterns rike. . Recensenten för Evening Independent Bill Wiley proklamerade att den är "en dramatisk berättelse i ett lysande medium" som "kommer att lämna ett levande minne hos läsaren långt efter att många romaner i ord har glömts bort". På Sarasota Herald-Tribune fann John Selby att boken var "mer enhetlig i kvalitet" än Wards tidigare ordlösa romaner, men "boken skulle "läsa" lättare och ge en större effekt om de enskilda träsnitten inte var så små".

Vertigo var den sista ordlösa romanen Ward skulle slutföra, och har kommit att ses som hans mästerverk; serietecknaren Art Spiegelman kallade det "ett nyckelverk inom depressionstidens litteratur". 1940 övergav han en annan, som fick titeln Hymn for the Night , efter att ha slutfört tjugo block av den. Ward fann historien för långt från sin egen omedelbara upplevelse: en återställning av Maria och Josefs berättelse i Nazityskland . Han övergick till att göra fristående tryck och bokillustrationer under resten av sin karriär. I slutet av 1970-talet började han kapa block för en annan ordlös roman, som förblev ofullbordad vid hans död 1985.

En utställning av de ursprungliga träklossarna hölls på Rutgers University 2003. Den kurerades av Michael Joseph och inkluderade många träblock som Ward hade kasserat från verket.

Anteckningar

Anförda verk

•    Beronä, David A. (mars 2003). "Ordlösa romaner i träsnitt". Skriv ut kvartalsvis . Skriv ut kvartalspublikationer. 20 (1): 61–73. ISSN 0265-8305 . JSTOR 41826477 .
•   Beronä, David A. (2008). Ordlösa böcker: De ursprungliga grafiska romanerna . Abrams böcker . ISBN 978-0-8109-9469-0 .
•   Ward, Lynd ; Beronä, David (2005). "Introduktion". Mad Man's Drum: En roman i träsnitt . Dover Publikationer . s. iii–vi. ISBN 978-0-486-44500-7 .
•   Ward, Lynd; Beronä, David A. (2009). "Introduktion". Vertigo: En roman i träsnitt . Dover Publikationer. s. v–ix. ISBN 978-0-486-46889-1 .
• Selby, John (1937-12-11). "Den litterära guideposten" . Sarasota Herald-Tribune . sid. 4.
•   Spiegelman, Konst (2010). "Läs bilder". I Spiegelman, Art (red.). Lynd Ward: God's Man, Madman's Drum, Wild Pilgrimage . Library of America . s. ix–xxv. ISBN 978-1-59853-080-3 .
•   Spiegelman, Konst (2010). "Kronologi". I Spiegelman, Art (red.). Lynd Ward: God's Man, Madman's Drum, Wild Pilgrimage . Library of America . s. 799–821. ISBN 978-1-59853-080-3 .
•   Willett, Perry (2005). "The cutting edge of German expressionism: The Woodcut Roman of Frans Masereel and its influences" . I Donahue, Neil H. (red.). En följeslagare till den tyska expressionismens litteratur . Camden House Publishing . s. 111–134. ISBN 978-1-57113-175-1 .
• Wiley, Bill (1937-12-04). "På tal om böcker" . The Evening Independent . sid. 5.

Vidare läsning

•   Joseph, Michael, red. (2003). Vertigo: En grafisk roman av den stora depressionen—en utställning av original träklossar och trästick av Lynd Ward . Rutgers University. OCLC 52100161 .

• Scott, Grant F. (2020). "The Duplicity of the Word in Lynd Ward's Vertigo (1937)" Journal of Modern Literature 43.3: 19-44. https://doi.org/10.2979/jmodelite.43.3.02

externa länkar

• Vertigo av Lynd Ward: En utställning och diskussion om den dramatiska och retoriska användningen av små bilder med skanningar tagna från originalträblocken av Michael Scott Joseph, Rare Books and University Archives, Rutgers, The State University of New Jersey, januari 2003