Våra infödda döttrars sånger

Våra infödda döttrars sånger
Studioalbum av Våra infödda döttrar
Släppte	22 februari 2019 ( 2019-02-22 )
Genre	Americana , folk
Längd	52:13 _ _
Märka	Smithsonian Folkways
Producent	Rhiannon Giddens och Dirk Powell

Songs of Our Native Daughters är debutalbumet Americana / folk av fyra nordamerikanska singer-songwriters som samarbetar som Our Native Daughters. I gruppen ingår Rhiannon Giddens , Amythyst Kiah , Leyla McCalla och Allison Russell . Albumet släpptes på Smithsonian Folkways -etiketten i början av 2019.

Songs of Our Native Daughters tar upp amerikanska historiska frågor som har påverkat svarta kvinnors identitet, inklusive slaveri , rasism och sexism . Albumet innehåller 13 låtar, 11 av dem skrivna av gruppens medlemmar. Den innehåller också en cover på en Bob Marley -klassiker från 1970-talet och en låt som hämtar sin text från två dikter.

Albumet samproducerades av Giddens, som skapade projektet, och Dirk Powell , som har fått fyra Grammy Awards och har arbetat med Giddens på tidigare album. Den spelades in på 10 dagar i Powells studio i en byggnad före inbördeskriget utanför Lafayette , Louisiana.

teman

Idén till Our Native Daughters skapades av Giddens vars tidigare album, Freedom Highway , handlade om slaveri och Civil Rights Era . Projektet inspirerades av två erfarenheter. Det första var ett besök som hon gjorde med sin sjuåriga dotter på Smithsonian 's National Museum of African American History and Culture i Washington, DC. Under en privat rundtur mötte Giddens ett citat från en dikt från 1700-talet som hon kände sig behövd att vara med i en låt:

Jag är chockad över köpet av slavar ... men jag måste vara mamma, för hur kunde vi klara oss utan socker eller rom?

— William Cowper , "Pity for Poor Africans"

Hennes andra upplevelse var en visning av Nate Parkers kontroversiella film från 2016 Birth of a Nation . I albumets liner-anteckningar skriver Giddens att hon blev upprörd över scenen i filmen där en förslavad kvinna våldtas av plantageägarens vän . Det som särskilt upprörde Giddens var att kameran var på kvinnans mans ansikte, inte på hennes lidande.

Giddens ursprungliga avsikt var att göra konst av historiska ord och observationer om slaveri. Hon ville också fokusera på banjon och dess roll i 1800-talets svarta minstrelmusik. Efter lite reflektion, samt samtal med Dirk Powell, bestämde hon sig för att göra ett samarbetsprojekt som skulle omfatta andra svarta kvinnliga artister. Konceptet för albumet började förändras under de tidiga inspelningssessionerna då Russell, Kiah och McCalla föreslog en rad idéer för nya låtar som fokuserade på arvet som hjälpte till att forma svarta kvinnors nuvarande identitet. Med det breddade Giddens temat för att betona berättelser om "kamp, ​​motstånd och hopp". Resultatet är en samling låtar som tar upp frågor som sträcker sig från slaveri och kolonialism till rasism och sexism.

Mer än hälften av albumets låtar utforskar aspekter av slaveri och dess efterdyningar. Vissa av dessa samt andra handlar om svarta kvinnors specifika erfarenheter. Samtidigt övergavs inte Giddens ursprungliga idé om att fira svart minstrelmusik. Två av hennes fyra bidrag fokuserar på banjons historiska roll som det första "riktigt amerikanska" instrumentet. Som hon påpekar i liner-anteckningarna användes instrumentet först uteslutande av svarta musiker, men under senare delen av 1800-talet identifierades det med vita män som framförde minstrelmusik i blackface, på den tiden en mycket populär form av underhållning .

kritisk mottagning

Professionella betyg

Granska poäng
Källa	Betyg
AllMusic
The Guardian
Klistra	9,1/10

När de släpptes välkomnades Songs of Our Native Daughters med universella applåder.

Laura Barton för The Guardian kallade det ett "stolt, förödande [och] auktoritativt" verk.

Gruppmedlemmar

Medlemmarna i Our Native Daughters sammanfördes av Giddens, som valde ut gruppens namn med hänvisning till James Baldwins bok från 1955 Notes of a Native Son . Följande är profiler för gruppens medlemmar:

Rhiannon Giddens , en sångare och banjospelare , är en av grundarna av den Grammy Award- vinnande gruppen Carolina Chocolate Drops . Hon nominerades till en Grammy 2017 för sitt andra solostudioalbum Freedom Highway , som producerades av Powell. Bland andra utmärkelser tilldelades hon ett MacArthur Fellowship "genius grant" 2017 för sina bidrag till folk- och countrymusik som afroamerikan.

Amythyst Kiah är född i Chattanooga , Tennessee och bor för närvarande i Johnson City . Kiah är utexaminerad från East Tennessee State University , där hon avslutade programmet Bluegrass, Old Time och Country Music Studies. Hon spelar gitarr och banjo.

Leyla McCalla , som är av haitisk härkomst, föddes i New York City. Efter att ha studerat klassisk musik kort vid New York University , flyttade hon till New Orleans , där hon rekryterades för att gå med i Carolina Chocolate Drops medan hon uppträdde som gatumusiker . Sedan dess har hon spelat in tre soloalbum. Hennes senaste släpp, Capitalist Blues , nådde nummer 14 på Billboards Jazz Albums-lista i början av 2019. McCallas primära instrument är cello, även om hon också spelar banjo och gitarr.

Allison Russell föddes i Montreal, Quebec, Kanada och är för närvarande bosatt i Nashville, Tennessee. Hon är multiinstrumentalist och är en av grundarna av två rootsgrupper . 2003 gick Russell ihop med Trish Klein från Be Good Tanyas för att bilda Po' Girl i Kanada, som spelade in sex CD-skivor, den sista 2010. Två år senare gick hon ihop med sin numera man JT Nero för att bilda gruppen Birds of Chicago i USA, släpper fyra album och en EP (från 2018). Russell spelar gitarr, banjo, ukulele och klarinett .

En annan kanadensisk, singer-songwritern Kaia Kater , var också inbjuden att delta i Our Native Daughters men kunde inte på grund av schemaläggningsåtaganden.

Lista för spårning

Nej.	Titel	Författare	Längd
1.	"Svarta mig själv"	Kiah	3:54
2.	"Månen möter solen"	Giddens/Kiah/Russell	4:07
3.	"Barbados"	Giddens (från dikter av William Cowper , Dirk Powell )	5:52
4.	"Quasheba, Quasheba"	Russell	4:42
5.	"Jag visste att jag kunde flyga"	McCalla/Russell	3:41
6.	"Polly Ann's Hammer"	Kiah/Russell	2:59
7.	"Mama's Cryin' Long"	Giddens	2:11
8.	" Slavförare "	Bob Marley	4:41
9.	"Bättre Git Yer Learnin'"	Tom Briggs/Giddens	3:56
10.	"Lavi Difisil"	McCalla/Russell	2:30
11.	"Blod och ben"	Kiah/Russell	4:45
12.	"Musik och glädje"	Giddens/Powell	2:30
13.	"Du är inte ensam"	Russell	5:36
Total längd:			52:13

Personal

Våra infödda döttrar

• Rhiannon Giddens: sång, banjos (5-strängad och minstrel), fiol, slagverk
• Amythyst Kiah: sång, 5-strängad banjo, slagverk
• Leyla McCalla: sång, cello, tenorbanjo, gitarr
• Allison Russell: sång, 5-strängad banjo, klarinett, ukulele

Ytterligare musiker

• Jamie Dick: trummor, slagverk
• Dirk Powell: gitarrer (akustisk, elektrisk och elektrisk baryton), mandolin, banjo, fiol, dragspel
• Jason Sypher: bas