Tidig brittisk populärmusik
Tidig brittisk populärmusik , i betydelsen kommersiell musik som folket åtnjuter, kan ses ha sitt ursprung på 1500- och 1600-talen med ankomsten av bredsidesballaden som ett resultat av tryckrevolutionen , som såldes billigt och i stort antal fram till 1800-talet. Ytterligare tekniska, ekonomiska och sociala förändringar ledde till nya former av musik på 1800-talet, inklusive blåsorkestern, som producerade en populär och gemensam form av klassisk musik. På samma sätt musiksalen upp för att tillgodose underhållningen i nya stadssamhällen, och anpassade befintliga musikformer för att producera populära sånger och akter. På 1930-talet ledde inflytandet från amerikansk jazz till skapandet av brittiska dansband, som gav en social och populär musik som började dominera sociala tillfällen och radiosändningen.
Bredsidesballader
Bredsidesballader var utan tvekan den första formen av kommersiell populärmusik i Storbritannien . De var en produkt av utvecklingen av billigt tryck från 1500-talet. De var vanligtvis tryckta på ena sidan av ett stort ark papper av dålig kvalitet. Detta kan också skäras i halvor på längden för att göra "broadslips", eller vikas för att göra chapbooks . De tillverkades i stort antal, med över 400 000 sålda i England årligen på 1660-talet. Många såldes av resande chapmen på stadens gator eller på mässor. Ämnet varierade från vad som har definierats som den traditionella balladen, även om många traditionella ballader trycktes som bredsidor. Bland ämnena var kärlek, religion, dryckesvisor, legender och tidig journalistik, som inkluderade katastrofer, politiska händelser och tecken, under och underbarn.
Mässingsband
Även om de flesta av de instrument som användes av brittiska blåsorkestrar hade funnits och använts tillsammans under en tid, blev de en massaktivitet först på 1840- och 1850-talen utanför byar, kyrkor och militärorkestrar . Blåsorkestrar var ett svar på industrialiseringsprocessen , som producerade en stor arbetarklassbefolkning, tekniska framsteg, inklusive effektivare kolvventilinstrument, som var lättare att spela och mer exakta, och massproduktion som snabbt kunde producera och distribuera instrumenten. Brassband var utan tvekan ett uttryck för lokal solidaritet och strävanden hos nybildade eller snabbt växande samhällen. Detta uttrycktes särskilt i den snabba tillväxten och organisationen av band, tydligt sett i skapandet av blåsbandstävlingar i slutet av 1850-talet. Brassband nådde förmodligen sin popularitetstopp under de tidiga decennierna av 1900-talet, då det har uppskattats fanns över 20 000 instrumentalister i landet.
Parlor musik
"Parlour music" var populärmusik som framfördes i salonger i medelklasshem av amatörsångare och pianister . Dess storhetstid kom på 1800-talet, som spreds som notblad, som ett resultat av en stadig ökning av antalet hushåll med tillräckligt med kontanter för att köpa musikinstrument och undervisning i musik och med fritiden och den kulturella motivationen att ägna sig åt fritidsmusik . tillverkning. I motsats till den ackordbaserade klassiska musiken har salongsmusik melodier , som är harmoniskt oberoende eller inte bestäms av harmonin . Många av de tidigaste parlorsångerna var transkriptioner för röst och keyboard av annan musik, som Thomas Moores Irish Melodies , som bestod av traditionella låtar med nya texter. Andra genrer som spelades inkluderade arior från italienska operor, patriotiska urval, religiösa sånger och stycken skrivna för musikscenen, inklusive utdrag från blackface minstrelshower . Allteftersom 1800-talet fortsatte kom fler och fler sånger speciellt för att användas av amatörer hemma och dessa stycken började utveckla en helt egen stil: liknande i melodiskt och harmoniskt innehåll som dåtidens konstlåtar, men kortare och enklare i struktur och ställer färre tekniska krav på sångare och ackompanjatör. Höjdpunkten för salongssången kom i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet i Nordamerika och de brittiska öarna . Låtarna blev mer komplexa och sofistikerade i sitt melodiska och harmoniska ordförråd och sjöngs, förutom att de fortfarande användes i salongen, också ofta i offentliga konserter av professionella sångare. Karakteristiska och populära parlor-låtar inkluderar "Home, Sweet Home" av Henry Bishop med text av John Howard Payne , "The Old Arm Chair" av Henry Russell , " The Lost Chord " komponerad av Arthur Sullivan med text av Adelaide A. Proctor och " Take Back the Heart" av Claribel (Mrs Charlotte Barnard).
Musiksal
Music Hall utvecklades som ett resultat av den snabba industrialiseringen och urbaniseringen av tidigare landsbygdsbefolkningar på 1800-talet. De nya stadssamhällena, avskurna från sina kulturella rötter, krävde nya och tillgängliga underhållningsmedel. Musikhallar var ursprungligen barer, som tillhandahöll underhållning i form av musik och specialiteter för sina besökare. Vid mitten av 1800-talet byggdes de första specialbyggda musiksalarna i London. Salarna skapade en efterfrågan på nya och medryckande populärsånger som inte längre kunde tillgodoses från den traditionella folkrepertoaren. Professionella låtskrivare anlitades för att fylla luckan. Vid sekelskiftet dominerades music hall av sångskrivarföretag och teaterkedjor, som Sir Oswald Stolls. Music Hall-låtar kännetecknas av ett enkelt beat och en stark melodi eller låt , som lätt kan förvärvas av publiken. Vanligtvis består en musikhallslåt av en serie verser som sjungs av artisten ensam och en upprepad refräng , som bär huvudmelodin och där publiken uppmuntras att vara med. Ledande stjärnor i musikhallen var: Marie Lloyd , Harry Champion , George Formby , Vesta Tilley , Gus Elen , Little Tich , Gracie Fields och Flanagan och Allen . Musikaliska kompositörer inkluderade Lionel Monckton , Felix Powell och Noel Gay .
Dansband (storband)
Från cirka 1925 till 1946 var den mest populära formen av musik i Storbritannien den som producerades av dansband. De brittiska banden anammade aldrig riktigt den typ av "Swing"-musik som allmänt förknippades med amerikansk "Big Band"-jazz. Den var ganska tam jämfört med amerikansk jazz och var generellt sötare. Billy Cotton hade kanske den längsta berömmelsen, eftersom han fortfarande hade ett TV-program på bästa sändningstid fram till slutet av 60-talet. Ted Heaths berömmelse varade fram till 1964. Fans tenderade att dela upp dem i "Sweet" ( Ambrose , Geraldo och Victor Silvester ) och "Hot" ( Harry Roy och Nat Gonella ). Jack Hyltons band var "hett" fram till 1933, och blev sedan sötare när deras framgångar växte. Några av sångarna njöt av berömmelse på egen hand. Mest kända var Al Bowlly och Leslie "Hutch" Hutchinson .