Symfoni i C (Bizet)
Symfonin i C är ett tidigt verk av den franske kompositören Georges Bizet . Enligt Grove's Dictionary , avslöjar symfonin en utomordentligt fullbordad talang för en 17-årig student, i melodisk uppfinning, tematisk hantering och orkestrering. Bizet började arbeta med symfonin den 29 oktober 1855, fyra dagar efter att han fyllt 17, och avslutade den ungefär en månad senare. Den skrevs medan han studerade vid Paris konservatorium under kompositören Charles Gounod , och var uppenbarligen en studentuppgift. Bizet visade inget uppenbart intresse av att få det framfört eller publicerat, och stycket spelades aldrig under hans livstid. Han använde dock visst material från symfonin i senare verk. Det nämns inget om verket i Bizets brev, och det var okänt för hans tidigare biografer. Hans änka, Geneviève Halévy (1849–1926), gav manuskriptet till Reynaldo Hahn , som skickade det tillsammans med andra papper till konservatoriebibliotekets arkiv, där det hittades 1933 av Jean Chantavoine . Strax därefter visade Bizets första brittiske biograf Douglas Charles Parker (1885–1970) manuskriptet för dirigenten Felix Weingartner , som ledde den första föreställningen i Basel , Schweiz, den 26 februari 1935.
Symfonin hyllades omedelbart som ett ungdomligt mästerverk i nivå med Felix Mendelssohns ouvertyr till En midsommarnattsdröm, skriven vid ungefär samma ålder, och blev snabbt en del av den romantiska standardrepertoaren . Den fick sin första inspelning 1937, av London Philharmonic Orchestra under Walter Goehr .
Form
Verket är skrivet för en standardorkester (utan tromboner) och följer den klassiska symfoniska formen i fyra satser . Första och sista satsen är i sonatform .
Historia
Bakgrund
Symfonin antas allmänt ha varit en studentuppgift, skriven mot slutet av Bizets nio år av studier vid Conservatoire de Paris. På konservatoriet hade Bizet kommit alltmer under inflytande av Charles Gounod, vars verk under första hälften av 1850-talet – däribland Sapho (1851), Ulysse (1852) och symfonin nr 1 i D-dur (1855) – hade en stark påverkan på den unge kompositören. Som Bizet senare skulle skriva om denna period: "För femton år sedan [dvs. 1855/56], när jag brukade säga "Sapho och refrängerna från Ulysse är mästerverk", skrattade folk mig upp i ansiktet. Jag hade rätt" 1855, med Gounod, hans främsta mentor, Bizet skrev sina tre första stora kompositioner: operan La maison du docteur , en ouvertyr och symfonin i C. Ett år innan Bizet började komponera symfonin hade Gounod skrivit sin egen första symfoni (i D) , komponerad i slutet av 1854 i kölvattnet av ett ljummet svar på hans opera La nonne sanglante . Gounods symfoni i D visade sig vara ett populärt verk, som fick minst åtta föreställningar bara i Paris inom loppet av ett år. Bizet blev därefter engagerad med att skriva en transkription av verket för två pianon, ett av ett antal uppdrag för att transkribera Gounods verk. Bizet accepterade att tjäna extra inkomst. Denna närhet till hans mentors arbete framträder i den nära stilistiska likheten mellan Bizets symfoni och Gounods; det kan också förklara varför Bizet valde att inte ge ut sin symfoni.
Likheter med Gounods symfoni i D
De många stilistiska, orkestrala, melodiska och harmoniska likheterna mellan Gounod- och Bizetsymfonierna gör det tydligt att Bizet efterliknade och i vissa fall direkt citerade sin lärare. Som Howard Shanet, som återupplivade Gounods symfoni med Columbia University Orchestra 1955, observerade: "den första blicken på [Gounods] partitur ... gjorde det klart att den unge Bizet hade kopierat alla dess mest iögonfallande drag i sin symfoni i C. " Det finns faktiskt så många referenser, parodier och citat från Gounod i Bizets verk att det är troligt att den unge kompositören medvetet hyllade sin berömda lärare. Hans nära engagemang med Gounods orkesterpartitur för att förverkliga transkriberingen av två pianon skulle ha gett Bizet möjligheten att utforska många av dess orkesternyanser och införliva dem i sitt eget verk och kan förklara varför Bizets första fullfjädrade symfoniska verk var så ovanligt bra. -polerad och välorkestrerad komposition. Som Bizet senare skulle skriva till sin tidigare lärare "Du var början på mitt liv som konstnär. Jag springer ur dig. Du är orsaken, jag är konsekvensen." Denna känsla genomsyrar kompositionsandan i symfonin i C.
Alla fyra satserna i Bizets symfoni använder anordningar som finns i det tidigare Gounod-stycket. De två inre satserna är slående lika i form, rytm och melodisk form.
Första satsen Liksom Gounod avslutar Bizet den inledande satsen med ett inledande tutti- ackord och en avslutande kodetta som i huvudsak är parodiska till formen. I två passager, vid måtten 86ff och 141ff, citerar Bizet direkt från Gounod, mäter 119ff och mm. 331ff. (Se illustration.)
Andra satsen Bizet drar mycket nära från Gounods Allegretto moderato i D-symfonin. Liksom Gounod komponerade Bizet en liten fuga som utvecklingssektion, med identisk poängsättning i inträdesordningen. Båda startar sotto voce med staccato artikulation och delar en nära liknande frasform. Och i båda verken förs det första temat tillbaka i rekapitulationen över passager i stråkarna som påminner om den fugala utvecklingen.
Tredje satsen Även om det är ganska olika i tempo och karaktär gör Bizets scherzo flera referenser till Gounods scherzo i triosektionen. Båda är varianter av öppningstemat och båda spelas på träblåsarna över en strängpedalspets .
Slutsats Bortom en allmän tematisk sympati mellan de två finalerna, imiterar Bizet direkt Gounods avslutande fras i sitt eget verk, och bygger på samma rytmiska form och arkitektur för att skapa en miniatyrkoda.
Slutligen är poängsättningen för båda verken identisk: en mindre klassisk orkester (som utelämnar till exempel piccolo , harpa eller tromboner ).
Även om Bizets symfoni var nära att dra på Gounods verk, ser kritikerna den som en mycket överlägsen komposition, som visar ett brådmoget och sofistikerat grepp om harmoniskt språk och design, såväl som originalitet och melodisk inspiration. Sedan den återuppstått har Bizets symfoni i C vida överglänst Gounods verk på repertoaren, både vad gäller framförande och antal inspelningar.
Undertryckande
Att symfonin aldrig ens nämndes i Bizets omfattande korrespondens, än mindre publicerad under hans livstid, har gett upphov till spekulationer om kompositörens motiv för att förtrycka verket. Enligt en korrespondens 1938 från Bizets förläggare,
Antoine de Choudens, grundare av förlaget Éditions Choudens Don Procopio . Denna senare publicerades av Choudens 1905. Vidare bekräftade änkan efter G. Bizet, med respekt för sin mans önskemål, hennes mans avsikter för förläggaren. (signerad) Chevrier-Choudens
och Bizets redaktör, hade Bizets ungdomliga symfoni i sin ägo. Om han aldrig publicerade den, berodde det på att Bizet själv var emot idén, efter att ha introducerat ett utdrag ur den symfoni som han ansåg lämplig för detta teaterstycke i sitt verk
Denna förklaring avvisades dock av Shanet, som istället hävdade att Bizet var orolig för att hans eget arbete var för likt Gounods:
Den troliga orsaken till Bizets ovilja att ge ut symfonin i C var ... [hans känslighet] om hans imitation av vissa drag i Gounods symfoni i D. Själva framgången för Gounods stycke, som måste ha stimulerat den unge mannen att kopiera några av dess metoder, skulle senare ha avskräckt honom från att låta uppföra eller publicera sin egen symfoni. För man måste komma ihåg att Gounod-symfonin då var ett av de mest kända franska verken i sitt slag, och att Bizet från den hade lånat just de drag som alla andra hade lagt märke till och beundrat.
Eftersom det inte finns några bevis på det ena eller andra sättet, måste Bizets motiv förbli gisslande. Den symfoniska genren var dock inte populär bland franska tonsättare under andra hälften av 1800-talet, som istället koncentrerade det mesta av sina storskaliga insatser på teater- och operamusik. Gounod själv observerade "Det finns bara ett sätt för en kompositör som vill skapa ett riktigt namn - operascenen." Denna partiskhet mot formell symfonisk skrift var också förankrad i kulturen på Pariskonservatoriet, som ansåg att symfonin var (som i fallet med Bizets egen) en ren studentövning på vägen mot inlämningar till Prix de Rome, det högsta priset . en ung fransk tonsättare kunde uppnå. Som den noterade musikforskaren Julien Tiersot observerade 1903:
I [1800-talets] Frankrike ansågs symfonin vara en skolastisk övning, så mycket att den under lång tid endast föreföll med dem som tävlade om att "sändas till Rom". Det verkar som att en välskriven symfoni var det högsta testet på talangen hos unga tonsättare som kröntes av Akademien. ... Men det hade uppenbarligen ingen större betydelse eller en högre konstnärlig betydelse i domarnas ögon... Gounod, Félicien David , Henri Reber , även de skrev i sina förlorade stunder symfonier, verk som gjorde renheten rättvisa av sina avsikter, men ingen av dem har levt kvar.
Istället, som Tiersot själv noterade, drog sig franska symfoniska ansträngningar mot den symfoniska sviten , på vilken Bizets romska symfoni var ett banbrytande exempel. Sannerligen, där hans ungdomliga symfoni skrevs på mindre än en månad, ockuperade den romska symfonin Bizet i åratal, och han förblev vid sin död missnöjd med verket. Till skillnad från symfonin i C försökte Bizet ingjuta sin romska symfoni med mer gravitas och tematisk tyngd. Av de två verken är det Bizets studentkomposition som har fått mycket mer kritiskt beröm.
Det kan också ha varit, som antytts av korrespondensen från Chevrier-Choudens 1938, som Bizet hade för avsikt att bryta sin studentansträngning för material i vad han såg som mer seriösa kompositioner (inklusive, möjligen, två aborterade symfonier skrivna när han var i Rom). Det melodiska temat i den långsamma satsen återkommer i Les pêcheurs de perles som inledningen till Nadirs air "De mon amie". Och Bizet återvann samma melodi i trion i menuetten från L'Arlésienne . I båda fallen behöll Bizet sin ursprungliga poäng för oboe . Som noterats av Chevrier-Choudens använde Bizet också det andra temat i finalen i akt I av Don Procopio . Slutligen, eftersom han bara var 36 när han dog, är det fullt möjligt att om han hade levt, så kanske Bizet senare hade bestämt sig för att publicera verket. Oavsett fallet förblev verket opublicerat, ospelat och okänt vid Bizets död, och övergick till hans änka Geneviève Halévys ägo .
Återupptäckt och postum popularitet
Även om Bizets första biograf, Douglas Charles Parker, är allmänt känd för att ha uppmärksammat symfonin allmänt, var det den franske musikforskaren Jean Chantavoine som först avslöjade verkets existens, i en artikel som publicerades i tidskriften Le Ménestrel 1933. Parker , uppmärksammad på dess existens, informerade den österrikiske dirigenten Felix Weingartner , som gav den mycket framgångsrika premiären i Basel 1935. Verket publicerades samma år av Universal-Edition .
Inom en kort tid efter publiceringen hade verket fått stor uppsättning. Musikforskaren John W. Klein, som närvarade vid premiären i London, fann verket "förtrollande" och "charmerande", en syn som i allmänhet har ekat sedan dess. Även om det är en studentuppgift, tycker många musikforskare att symfonin visar ett för tidigt grepp om harmoniskt språk och design, en sofistikering som har uppmanat till jämförelser med Haydn , Mozart , Mendelssohn , Schumann , Rossini och Beethoven .
Den fick sin första inspelning den 26 november 1937 av London Philharmonic Orchestra under Walter Goehr .
Anpassningar
George Balanchine gjorde en balett till musiken, som han ursprungligen kallade Le Palais de Cristal och senare helt enkelt Symphony in C , först presenterad av Paris Opera Ballet 1947.
Anteckningar
Bibliografi
- Curtiss, Mina; Bizet, Georges (juli 1950), "Opublicerade brev av Georges Bizet", The Musical Quarterly , Oxford University Press, vol. 36, nr. 3, s. 375–409, doi : 10.1093/mq/XXXVI.3.375 , JSTOR 739910
- Dean, Winton (1960), "Bizets självlån", Music & Letters , 41 (3): 231–244, doi : 10.1093/ml/41.3.238
- Dean, Winton (1975), Bizet , Master musicians series (3:e upplagan), London: Dent, ISBN 978-0-460-03163-9
- Flynn, Timothy (2009), Jennifer C. Post (red.), Charles François Gounod: en forsknings- och informationsguide , Routledge music bibliographys, New York: Routledge, ISBN 978-0-415-97351-9
- Hart, Brian (2006), "Vincent D'Indy och utvecklingen av den franska symfonin", Music & Letters , Oxford University Press, vol. 87, nr. 2, s. 237–261, doi : 10.1093/ml/gci231 , ISSN 1477-4631
- Macdonald, Hugh (15 maj 2009), "Bizet, Georges" , Grove Music Online , Oxford Music Online , hämtad 3 april 2010
- Parker, Douglas Charles (1926), Bizet: His Life and Works , London: Kegan Paul, Trench, Trubner & Co , ISBN 978-0-7812-9050-0
- Robert, Frédéric (1981), Georges Bizet: l'homme et son oeuvre : list complète des oeuvres, discographie , Collection Ressources (på franska), vol. 127, Genève: Slatkine, s. 100–101 & "Discography" (184ff), ISBN 978-2-05-000195-4
- Shanet, Howard (1958), "Bizets undertryckta symfoni", The Musical Quarterly , 44 (4): 461–476, doi : 10.1093/mq/XLIV.4.461
- Tiersot, Julien (1903), "La Symphonie en France" , Zeitschrift der Internationalen Musik-Gesellschaft (på franska), vol. 3, nr. 10, s. 391–402 , hämtad 4 april 2010
- Wright, Lesley A. (1993), "Gounod and Bizet: A study in musical paternity", Journal of Musicological Research , 13 (1): 31–48, doi : 10.1080/01411899308574683
externa länkar
- Symphony in C : Partitur vid International Music Score Library Project