Senap (album)
| Senap | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Studioalbum av | ||||
| Släppte | december 1975 | |||
| Studio |
|
|||
| Genre | ||||
| Längd | 42:12 _ _ | |||
| Märka | Jet | |||
| Producent | Roy Wood | |||
| Roy Wood kronologi | ||||
| ||||
| Singlar från Mustard | ||||
| ||||
Mustard är det andra soloalbumet av den engelska musikern Roy Wood , släppt i december 1975 av Jet Records . Albumet spelades in i De Lane Lea Studios och Phonogram Studios, även om en tvist i en av studiorna försenade släppet av albumet. Producerad och helt framförd av Wood, som också designade skivomslaget, Mustard en avvikelse från hans tidigare soloalbum Boulders (1973), med ett mer ambitiöst tillvägagångssätt och tätare, mer skiktad produktion, återigen en blandning av ett antal musikstilar. Annie Haslam och Phil Everly bidrog med gästsång till albumet, medan Woods influenser på skivan inkluderade Andrew Sisters , Beach Boys och Led Zeppelin .
När albumet släpptes var albumet ett kommersiellt misslyckande, och misslyckades med att lista i Storbritannien eller USA, likaså singlarna "Look Thru' the Eyes of the Fool" och "Any Old Time Will Do", vilket återspeglar Woods minskande popularitet. Men samtida recensioner var generellt positiva, vilket framhävde albumets ambitiösa sound. Retrospektivt mottagande har också varit gynnsamt, och idag anses albumet av vissa kritiker vara en av höjdpunkterna i Woods karriär. Edsel Records återsläppte albumet på CD 1999 med många albumspår, följt 2019 med ytterligare en CD-släpp av Esoteric Recordings .
Bakgrund och inspelning
1973 släppte Roy Wood sitt debutsoloalbum Boulders , där han framförde praktiskt taget alla instrument, och nådde hits med sitt band Wizzard , inklusive Storbritanniens nummer ett-singlar " Se My Baby Jive" och " Angel Fingers ". Han släppte också de excentriska, rock and roll -inspirerade Wizzard-albumen Wizzard Brew (1973) och Introducing Eddy and the Falcons (1974) under denna period, vilket speglar Woods drastiska inspelningsengagemang som också ledde till inspelningen av Mustard . Som han senare förklarade i en intervju för Mustard : "Jag måste göra fyra album per år plus singlar, och jag känner inte många människor som måste göra så mycket arbete." Inför släppet av albumet uppfyllde Wood en långvarig önskan när han började använda säckpiporna i sitt arbete, inklusive på scenen där han stämde drönarna för att spela skotska marscher, även om han tyckte att instrumenten var svåra att bibehålla på grund av olika temperaturer som påverkar deras tonhöjd, och även punkterade ett set. Trots sina svårigheter använde han säckpiporna på albumet.
Under en period av 18 månader spelades Mustard in i De Lane Lea Studios , North West London och senare Phonogram Studios i South London . Bytet av studior berodde på en ospecificerad tvist på De Lane Lea, halvvägs genom inspelningen av albumet. Medan Wood spelade in resten av skivan i Phonogram, fanns flera spår kvar i den första studion och han kunde inte hämta dem förrän tvisten var löst, vilket gjorde honom osäker på när albumet kunde släppas, även efter att inspelningen var klar. Dick Plant och Mike Pela konstruerade Dea Lane Lea-sessionerna och Pete Oliff, Roger Wake och Steve Brown konstruerade på Phonogram. Wood, även krediterad som ingenjör, producerade och framförde hela albumet ensam, förutom att måla skivomslaget och tecknade serier i mittvikningen. Wood förklarade att han trodde att soloalbum borde innehålla en enda artist, till skillnad från artister som anlitar sessionsmusiker som "flippin' Leon Russell och så vidare" för att bidra med idéer. Han ansåg också att det var lättare att spela in utan att behöva förklara några av sina "konstiga låtar" för en sessionsgrupp.
När han skrev material till albumet förklarade Wood att han skulle överväga instrumenteringen han ville använda på specifika låtar och sedan "bygga upp det spår för spår och se hur det går". I en samtida intervju sa han att han arbetade bättre under press och att han skulle avsluta med att skriva spår i studion. De enda andra bidragsgivarna till albumet var sångarna Annie Haslam , som medverkar på "The Rain Came Down on Everything", och Phil Everly , som medverkar på "Get On Down Home". Den senare hade varit inflytelserik på Wood, som tidigare hade återskapat soundet av Everlys grupp Everly Brothers under en del av "Rock Medley" på Boulders . Wood uppnådde inspelningen av vad som liknar en kör genom att spela "en sorts musikaliska stolar ", enligt Jack Lewis från Daily Mirror . Musikern förklarade: "Jag hoppade in i en stol och sjöng. Sedan satte jag mig i en annan och harmoniserade. Jag fortsatte med det här med tjugofem stolar. Sedan mixade jag det och fick ett bra körljud. Jag antar att jag kunde ha anlitat Lutonen . Tjejer , men jag tycker om att göra på det här sättet." Albumet färdigställdes 1975 i tid för att släppas på julmarknaden, där Wood hade klarat sig bra tidigare.
Sammansättning
Enligt Wood, medan Mustard är uppföljningsalbumet till Boulders , är det "också en helt annan blandning av låtar". Till skillnad från Boulders – som Stephen Thomas Erlewine beskriver som en pastoral, hemmagjord "samling av popvinjetter " – är Mustard ett mer fullfjädrat popalbum, som minskar mängden studioeffekter och absurdistisk humor till förmån för ett större ljud, med klingande tangentbord. , tätskiktade harmonier och stor produktion, där Erlewine beskriver varje låt som "en episk popextravaganza i miniatyr". Wood baserade albumets låtar på olika stilar, även om Brian Wilson förblev ett stort inflytande på kompositionen.
Det inledande titelspåret är en 90-sekunders jingle framförd i stil med dansbandstidens grupp Andrew Sisters , med harmonier som uppnås av Woods snabba sångband och en repig ljudkvalitet avsedd att få inspelningen att låta som ett 1940-talsradioprogram , innan han avslutade med falska applåder. "Any Old Time Will Do" är en rak, melodisk låt, medan "The Rain Came Down on Everything" är en ballad med en medeltida , kvasi- klassisk stil, med ett atmosfäriskt intro av körsång och kusliga ljud och ett crescendo med Wagner . operasång, harmonier, harpor och tunga trummor, som så småningom kulminerar i ljudet av ett åskväder .
Börjar med ett ljudlandskap av saxofoneffekter och en förvrängd siren , "You Sure Got It Now" var tänkt av Wood att låta som "the Andrew Sisters med stöd av John Mayall ", och innehåller albumets tyngsta användning av ovanliga studioeffekter och Woods absurdistiska humor . . Författaren Philip Auslander kände att låtens öppningssektion, med dess klassiska passage och elektroniska ljud som påminner om upptagna telefonsignaler, bevisade att Wood "välkomna oss in i ett kaotiskt rike där allt är möjligt", och noterade den mångsidiga användningen av både musikaliska och bruselement . I huvuddelen av låten sjunger Wood i olika imiterande vokalstilar, vilket exemplifierar hur musikern växlar mellan sin naturliga sångröst och andra under hela albumet.
"Why Does Such a Pretty Girl Sing These Sad Songs" är en mer subtil låt influerad av Beach Boys , medan "The Song" är en lång ballad med en sträng bakgrund, även om sång bara finns med under de första två minuterna, resten av inspelningen är en instrumentalavdelning i begravningsmarsch . "Look Thru the Eyes of a Fool" beskrevs av Betrock som "en skarp och spännande uppdatering av Goffin-King via Spectors ' Da Do Ron Ron ' ", och uppvisar återigen ett Beach Boys-inflytande. Den 85 sekunder långa "Interlude" har en skanderad melodi som upprepas i sin andra halva på säckpipa; Wood beskrev låten som att börja med "Beach Boys typ harmonies" innan han bytte till "a Band of the Royal Scots typ of thing". Den avslutande låten "Get on Down Home" är flera segmenterad i kompositionen och är Woods hyllning till Led Zeppelin , med en heavy metal -stil och ett två minuters trumsolo i stil med John Bonham .
Release och marknadsföring
Även om studiotvisten försenade släppet av Mustard , hade Wood diskuterat albumet i intervjuer i nästan två år innan det slutligen dök upp. Efter att ha lämnat Harvest Records skrev Wood på Jet Records 1975 för skivans release. I november Record Mirror & Disc en tävling där deltagarna kunde vinna kopior av Woods album, en Mustard T-shirt, en burk på 1 liter Colmans senap med Woods autograf, en stereoanläggning och en resa till London för att träffa Wood. The Colman's Senap giveaway arrangerades av Jet Records i samarbete med varumärket. Wood valde "Looking Thru the Eyes of a Fool" som ledande singel från Mustard för release samma månad. I en lyckovändning för Wood, misslyckades det att kartlägga i Storbritannien eller USA, där Wood fortfarande var signerad till United Artists Records . Ray Fox-Cumming från Record Mirror & Disc sa att singeln "försvann i julruschen" och kunde ha varit mer framgångsrik om Wood framförde den på Top of the Pops . Wood kände att låten skulle ha låtit "en röra" för Radio 1- lyssnare som inte ägde stereoradio och därmed inte kunde uppskatta "sakerna som susar om överallt", och önskade i efterhand att han hade "satt en bra Tony Blackburn -mix " på det".
Mustard släpptes i december 1975 misslyckades på liknande sätt att synas på UK Albums Chart eller US Billboard 200 . Detta stod i skarp kontrast till Boulders , som var ett UK Top 20-album två år tidigare. Biografen Bruce Eder skrev att båda albumen "var för egendomliga för att uppnå stora efterföljare". Ytterligare en singel, "Any Old Time Will Do", släpptes i maj 1976 med "The Rain Came Down on Everything" eller "Why Does a Pretty Girl Sing These Sad Songs" som omväxlande inkluderades som B-sidan, och fortsatte Woods sträng. av singlar som inte är på kartan. Trots albumets underpresterande sa Wood till Fox-Cumming i en intervju i mars 1976 att han ansåg Mustard vara bättre än Boulders , samt innehålla starkare produktion. Han tillade: "När jag gjorde Boulders var det den första och jag hade ingen måttstock att mäta den efter." Wood hoppades få spela i Royal Festival Hall i London julen 1975 och spela låtar från hans soloalbum med en orkester, men planen avbröts på grund av en begränsad tidsram för planering.
Kritiskt mottagande och arv
| Granska poäng | |
|---|---|
| Källa | Betyg |
| AllMusic |
 
|
| Encyclopedia of Popular Music |
|
I en samtida recension för Sounds hyllade Jonh Ingham Wood som "poppens älskvärda excentriker, som bara är ansvarig för sig själv", och medgav att Mustard , trots smärre nackdelar , till stor del visade "outspädd bra Roy Wood, det vill säga humoristisk, full av minnesvärda melodier och överdrivet med snygga ljud och effekter". Alan Betrock från Phonograph Record tyckte att albumet var "en mycket respektabel insats" vilket kanske tydde på att Wood "kan lämna sina rötter bakom sig och återigen planerar att skapa äventyrlig och originell modern pop". Han tyckte ändå att vissa låtar var för långa och täta med skiktade stilar, som återskapade "tidigare överarbetat territorium". En recensent för Stereo Review ansåg att albumet var sämre än Wizzards Introducing Eddy and the Falcons , men lyfte fram titelspåret och "You Sure Got It Now" som låtar "som skulle vara enastående i vilket företag som helst". Peter Harvey från Record Mirror & Disc hyllade Woods många talanger men kände att han arbetade för hårt på Mustard och kallade det "ett komplext mix av stilar och idéer som bara räcker till det excentriska experimenterandet av en studio/musikalisk dilettant". Han hyllade dock "läger"-stilen på titelspåret och "You Sure Got It Now" som "en uppfriskande progression".
1999 släppte Edsel Records en CD-utgåva av Mustard med sju bonusspår, som alla var A- eller B-sidor till icke-albumsinglar, varav två hade dykt upp på 1977 års australiensiska release av albumet som döptes om till The Wizzard Roy Wood . I en recension av Edsel-utgivningen hyllade Stephen Thomas Erlewine från AllMusic Mustard som "en lysande, glittrande popskiva" med ett attraktivt jämnt flöde och drog slutsatsen att " Mustard kanske inte är lika med de briljant maverick Boulders , men det är lätt en av de bästa , de mest sammanhållna skivorna Wood någonsin gjort och en av få som fångat honom som en (relativt) fokuserad pophantverkare." Alexis Petridis från The Guardian anser Boulders and Mustard vara "extraordinära, maverick soloalbum", medan Michael Bonner från Uncut ser albumen som "tvillinghöjdpunkterna" i Woods karriär. Colin Larkin , som skriver i The Virgin Encyclopedia of Popular Music , anser att båda albumen är "ojämna", men noterar hur de avslöjade Woods "överskott av kreativa energier som multiinstrumentalist, ingenjör, producent och till och med ärmdesigner". Ytterligare en CD-release av albumet gavs ut 2019 av Esoteric Records , med linernoter av Malcolm Dome.
Lista för spårning
Alla låtar skrivna av Roy Wood.
Sida ett
- "Senap" – 1:28
- "All gammal tid kommer att göra" - 4:13
- "Regnet kom över allt" – 6:35
- "Du har säkert det nu" – 5:11
Sida två
- "Varför sjunger en sådan söt tjej de sorgliga sångerna" – 4:34
- "Sången" – 6:35
- "Look Thru' the Eyes of a Fool" – 2:55
- "Mellanspel" – 1:23
- "Get On Down Home" – 7:32
2000 bonusspår
- " Åh vad synd "
- "Bengal Jig"
- "Rattlesnake Roll"
- "Kan inte hjälpa mina känslor"
- "Strider"
- "Indiana Rainbow"
- "The Thing Is This (This Is The Thing)"
Personal
- Roy Wood – författare, producent, artist, ingenjör, konstverk (ärmmålning och tecknad mittvikt)
- Dick Plant – ingenjör
- Mike Plea – ingenjör
- Pete Oliff – ingenjör
- Roger Wake – ingenjör
- Steve Brown – ingenjör
- Annie Haslam – sång ("The Rain Came Down on Everything")
- Phil Everly – sång ("Get on Down Home")
